Alta definición - Tu blog de cine

Lo más interesante de ‘Alicia en el País de las Maravillas’ no es el apabullante regreso de Tim Burton al delirio visual de ‘Bitelchus’. Ni su, a veces, desconcertante y facilón 3D que opta por el ‘hacia afuera’ de las atracciones de feria en vez del más envolvente ‘hacia dentro’ de ‘Avatar’ de James Cameron. Lo más interesante de esta superproducción es sin duda un reparto en estado de gracia y una polémica en torno a su distribución-exhibición que mucho tiene que decir sobre la supuesta revolución del cine digital en tres dimensiones. Y de sus límites.

Advertencia. Alicia en el País de las Maravillas no es la adaptación al cine de gafas de la novela de Lewis Carroll. Es un mix de esa novela, ya llevada al cine en más de veinte ocasiones, y de su secuela, A través del espejo y lo que Alicia encontró allí. Así que no se asusten si al final creen estar viendo un versión feminista de El señor de los anillos con Dragón incluido.

Advertencia 2. Lo mejor de lo nuevo de Tim Burton no es Tim Burton. Son sus actores. Todos ellos hacen unas composiciones magistrales a pesar de que: sus cuerpos estén sobredimensionados (Helena Bonham Carter y Johnny Depp glorifican la sobreactuación), estén irreconocibles (Matt Lucas de la serie Little britain multiplicado y jibarizado), sean actrices primerizas (fantástico descubrimiento el de Mia Wasikowska) o optan por la autoparodia (desternillante la Princesa petarda de Anne Hathaway).

Alivio. A pesar de ser una película de Tim Burton para Disney, sigue siendo una película de Tim Burton. El diseño de producción es espectacular, apabullante por momentos, la música de Danny Elfman en su línea, todos los tics visuales bien presentes y unos toques gore-camp que llenan de agradecidos toques de autor una película fabricada para contentar a todos.

Problema 1. Las salas que proyectan películas en 3D están copadas por la rentable y oscarizable ‘Avatar’ de James Cameron. Los exhibidores, claro, quieren alargar el taquillazo hasta pasado los Oscar. Entonces, Disney no tiene salas y tiene que retrasar el estreno. Eso mismo ha pasado con otras producciones en 3D. ¿La cacareada 'revolución digital' va demasiado rápido?

Problema 2. En el Reino Unido, las salas de exhibición, encabezadas por la cadena Odeon, están cabreadas. Entre un estreno en 3D y la publicación de en DVD de una película, tiene que haber 17 semanas de separación para así rentabilizar la operación . Para ‘Alicia en el país de las maravillas’ será de 12. Cabreo. Odeon, con más de cien salas en el Reino Unido, no estrenará ‘Alicia en el país de las maravillas’. Aunque a última hora sí. ¿Fin del culebrón 3D?

Conclusión. Que la película esté en 3D o en 2D da un poco igual. Es más, tal vez hubiera ganado en claridad un planteamiento visual menos rebuscado y más directo. Y, seguramente, habría tenido muchos menos problemas a la hora de hacer caja.

PD: Larga vida a Tim Burton. Como sea.

El pasado fin de semana, Warner y Disney se lo jugaron todo a dos cartas: ‘Sexykiller’, la apuesta de Warner, salía con 252 copias y ‘Santos’, distribuída por Disney, salía con 300 copias. Ambas películas son producciones españolas (chileno-española en el caso de 'Santos'), ambas están destinadas al público juvenil y ambas fueron presentadas en el pasado Festival Internacional de Sitges. ¿Resultado? Batacazo.

‘Sexykiller’ entró al número 10 de las películas más taquilleras con 190.000 Euros recaudados y una media por copia de 753 Euros. Pero la peor parte se la ha llevado ‘Santos’ que entró al puesto 22 del box office con 73.000 recaudados y una media de 250 euros por copia. La película más taquillera de la semana fue ‘Quemar después de leer’, la nueva película de los Coen distribuída por Universal, que con 319 copias ha recaudado 1.85 millones de euros con una media por copia de 5.790 Euros.

Ante estos datos, una serie de preguntas:

- ¿Las campañas de marketing de estas películas han sido las correctas?

- ¿La industria del cine español sabe llegar al público juvenil?

- ¿Es productivo que dos películas españolas destinadas al mismo público se estrenen el mismo día?

- ¿Aprenderemos de los errores?

A pesar de todo esto, esperamos que Nicolás López adapte 'La metamorfosis' de Kafka y que Macarena Gómez siga tan desternillante.

Desde Alta Definición ya lo dijimos, y ahora que se acerca la fecha de estreno en España (el próximo viernes 6 de agosto), os lo volvemos a recordar: Wall E es sin duda una de las mejores películas que hemos visto este año (y probablemente de los últimos años también). Es divertida, tierna, engancha y mezcla a la perfección una historia de amor con una de ciencia ficción. Y volvemos a recordar: está muy bien para los niños, pero probablemente esté mejor para los adultos.

Alta Definición estuvo en Ámsterdam visitando a los creadores de la película y nos quedamos encantados con ellos. Hablamos con el director y guionista Andrew Stanton (el segundo por la izquierda en la foto), que os sonará por ser el director de Buscando a Nemo, Ben Burtt (el de la derecha), que es el genio que creó la voz de Darth Vader, R2D2, ET, o el sonido del látigo de Indiana Jones, y los productores de la película. Todos estuvieron encantadores y nos dejaron muy clara una cosa: hacer dinero está muy bien, pero lo importante es la calidad. ¡Incluso estuvimos con Wall E en persona robot!

Stanton nos explicó que Wall E tiene su origen en una cena en Pixar hace muchos años, cuando alguien dijo: "¿Qué pasaría si la humanidad abandonara la Tierra y se olvidara de apagar el último robot?". Stanton se quedó con esa idea en la cabeza y cuando terminó de rodar Buscando a Nemo decidió que esa pregunta sería la base de su nueva película. De ahí pasó a la idea de la soledad y de ahí a que lo contrario de la soledad es el amor… Si queréis saber más sobre lo que nos dijo Stanton sobre la película, PINCHAD AQUÍ

Ben Burtt, por su parte, es el tipo más majo que te puedes encontrar. Ha ganado dos oscar por el diseño de sonido dos películas míticas de los años 80: En busca del arca perdida y E.T.. El nombre no le suena a nadie, pero su currículo habla por sí solo. Es el culpable de la mala respiración de Darth Vader, de los pitidos de R2D2, de los gruñidos tipo morsa/oso de Chewbacca, del latigazo de Indiana, de los sonidos de Cristal Oscuro y en esta ocasión de todos los sonidos y voces de Wall E. Todo un personaje al que os invitamos que conozcáis en la entrevista que le hicimos. PINCHAD AQUÍ

Wall E se estrena en España el 6 de agosto

- La nueva película de Disney ya tiene teaser . Se llama 'La Princesa y la rana ', es una película de animación en 2-D y sospechamos que será la apuesta navideña de la compañía para este año. Parece que después del giro autoparódico de 'Encantada', siguen en la misma linea.

- Una de las sensaciones en el Comic Con de San Diego ha sido la presentación de la película 'Pineapple Express '. La nueva película de la factoría Apatow que, se dice, es la mejor comedia porrera desde 'El Gran Lebowoski'. Palabras mayores pero puedes ver un avance aquí y la verdad es que tiene buena pinta.

- La nueva de Quentin Tarantino se llamará 'Inglorious Bastards' y será una homenaje a la película de mismo título separada, seguramente, en dos partes (el tío es así de chulo...). Pues bien, Tarantino habla sobre esa película en una entrevista para su reedición en DVD en Estados Unidos. Lo puedes ver aquí . Un crack. Siempre.

- Los de South Park se han marcado todo un detallazo en su web. Acaban de colgar los tres episodios de 'Imaginationland', en widescreen y sin censuras . Una joyita cafre sobre el terrorismo con más de lo mismo pero mejor. Nominación al Emmy en la categoría de 'Mejor programa de animación'.

- El Festival Internacional de Cine de Catalunya, o 'Sitges' a secas para el resto de los mortales , ha confirmado las películas que competirán en su sección oficial y, además, la película homenajeada este año: 2001 Odisea en el Espacio. La programación tiene muy buena pinta con lo nuevo de Takashi Miike , la opera prima del escritor Michel Houellebecq , y Tokyo! , la película dirigida a tres manos por Leo Carax, Bong Joon-ho y Michel Gondry. Nos morimos de ganas por ir.

Lo han vuelto a hacer. Después de dejar el listón muy alto con las aventuras del ratón cocinero de ‘Ratatouille’ (y antes con ‘Buscando a Nemo’, y antes con ‘Monsters Inc’, y antes con…), los estudios de animación digital Pixar vuelven a sorprender por su inventiva a la hora de contar historias que de tan sencillas parece mentira que nadie las haya contado antes, por su desbordante talento visual que inunda la pantalla de increíbles hallazgos visuales y, por sus lecturas tan disfrutables y necesarias aquí como en Perú o en la China comunista. Increíble pero cierto: Se llama 'Wall E', se estrena el 6 de agosto en España y es otra-obra- maestra-de-Pixar. Y ya van…

Después de acabar con todos los recursos naturales, los humanos hemos huido al espacio donde vivimos como amebas en una nave espacial controlada por una corporación rollo Wall Mart . En la deshabitada tierra, mientras tanto, el robot Wall-E, supongamos que es PC, limpia la mierda que hemos dejado esperando a que un día regresemos para colonizar la tierra. Pero Wall-E se siente solo y en la tierra no hay nadie con quien compartir las horas muertas. Hasta que un buen día, aparece EVA. Un robot último modelo, supongamos que es MAC, enviado a la tierra con la intención de buscar formas de vida que hayan sobrevivido al desgaste planetario.

Pixar continúa con sus vértices argumentales: X se siente encasillado en unas funciones Z que determinan su vida hasta que un buen día tiene la oportunidad de cambiar por Y para ofrecer a los demás lo mejor de si mismo. En Wall-E, adapta la marca de la casa a una historia que bien podría haber escrito Charles Chaplin si en vez una cámara tuviera un ordenador y si en vez de vivir en el Londres industrial, viviera en la Tierra del calentamiento global.Todo acompañado del habitual despliegue visual de Pixar que con las creaciones de Wall-E, EVA y sus compañeros cibernéticos cautivará, divertirá y emocionará al corazón más bruto. Además de multitud de referencias frikis a clásicos de la ciencia ficción y más de una puñalada al ansia tecnológico de nuestra cultura.

La cumbre, por ahora, de los estudios Pixar disfrutable por niños, padres y robots y, seguramente, una de las películas del año.

Lo mejor: Todo. Desde el personaje de Wall-E hasta los títulos de crédito pasando por su mensaje, su sensibilidad, su diseño de producción, sus homenajes a clásicos de la ciencia ficción, su banda sonora... Y por tener la mejor escena jamás filmada con un extintor de incendios.

Lo peor: Que más de uno no irá a ver la película por creer que ‘es para niños’.

¿Alguien no conoce o no ha jugado al Prince of Persia? Principalmente me refiero a la antigua versión de ordenador o de Atari o Amstrad de 1989 y no a la moderna de las consolas. El juego de plataformas estaba protagonizado por un aventurero que tenía un tiempo limitado para salvar a una princesa. De simple que era triunfó en todo el mundo. Y ahora Disney y el espectacular pero cansino Jerry Bruckheimer lo van a llevar al cine.

Esto último ya se sabía, pero la noticia ahora es que ya se conoce quién interpretará al villano Nizam: Sir Ben Kingsley (Elegy, Ghandi, La lista de Schindler). El resto del reparto está encabezado por Jake Gyllenhaal (Donnie Darko), Gemma Arterton (la nueva chica Bond) y Alfred Molina (el Doctor Octopus de Spiderman 2). Y en la dirección, Mike Newell.

El juego completo: