Escrito por jdminguell
03 Jul 2008 - Enlace
Gregg Araki, maricón cabreado (y orgulloso)
AD se pone en plan orgullo gay cinéfilo. Todo porque estamos preparándonos para la invasión de plumas, anabolizantes y poppers de este fin de semana en el centro de la capital por culpa de la celebración de la semana del Orgullo LGTB, que, por cierto, se celebra en Madrid una semana más tarde que en el resto del mundo por razones todavía un tanto oscuras.
Como participar/disfrutar/acompañar/observar este multitudinario evento no es muy recomendable para la salud mental y física debido a su incesante masificación y, dependiendo de las horas, sus niveles etílicos, recuperamos a un cineasta maricón para montarse el Orgullo en el salón de casa sin necesidad que te pisen las bambas con plataformones.
Bueno, lo ha recuperado Avalon que acaba de publicar dos películas de uno de los directores más polémicos y estimulantes del llamado New Queer Cinema (Nuevo cine maricón’). Se trata de Gregg Araki y de sus películas ‘Nowhere’ y ‘Vivir hasta el fin’.
Antes de cineasta guerrilla, Araki fue crítico de música y, sobre todo, maricón-por contraposición política y vital a 'ser gay'. Con tan sólo 5.000 dólares rodó su primera película en 1987 (‘Three bewildered people in the night’) y se posicionó dentro de los círculos más underground de California como una voz a tener en cuenta. Fuera del mainstream de Hollywood y fuera de la cultura gay, Araki desarrolló una visión totalmente nihilista de las relaciones sexuales y económicas muy arraigadas en el trauma post-SIDA de finales de los ochenta con una filmografía a veces brutal, a veces abyecta, pero siempre interesante.
La segunda es la más reciente ‘Nowhere’ (1997). Una versión psicotrópica de la serie ‘Sensación de vivir’ que forma parte de su trilogía ‘apocalipsis teen’ compuesta por las también desternillantes ‘Totally fucked up’ (1993) y ‘The doom generation’ (1995). En ‘Nowhere’, una muchachada de Los Ángeles pasa sus días entre pastis, felaciones, punk-rock y violaciones para olvidar el vacío que les provoca su entorno. Una película que recuerda a las primeras de Almodóvar por tu estética camp y que hará las delicias de todos aquellos que, alguna vez, por lo que sea, vieron a un dinosaurio extraterrestre secuestrar a algún amigo.
'Arrebato' es una película que si no has visto, tienes que ver. Puede que te guste, puede que la detestes, puede, incluso, que la entiendas… pero a buen seguro que no te dejará indiferente. Se trata de una película estrenada en España en plena ‘movida’, en 1979 y después en 1980, y que gracias al boca a boca se ha ido convirtiendo en uno de los referentes cinematográficos españoles. 
Tan real que divierte, tan cercana que duele la serie fue un éxito mundial y en Estados Unidos hicieron un remake de igual éxito adaptado a la cultura americana. Aquí todavía estamos esperando que algún productor se deje de 'Camera Café' y se ponga manos a la obra.
Has leído bien, 
Baff no es una onomatopeya. Son las siglas del Barcelona Asian Film Festival, o lo que es lo mismo, un festival dedicado al cine asiático y que este año celebra del 23 de abril al 4 de mayo su décimo aniversario. Y lo hace a lo grande. 
