Alta definición - Tu blog de cine

La mejor película del año parece que se va a escribir el 7 de marzo en el Kodak Theater de Los Ángeles. No recuerdo una gala de entrega de los Oscars tan emocionante como la de este año. Y es que el Rey del Mundo se enfrenta a la que podría ser la Reina del Mundo: su ex mujer.

9 nominaciones para ‘Avatar’ de James Cameron y 9 para ‘En Tierra hostil’ de Kathryn Bigelow. Mientras la primera triunfa en los apartados técnicos (estaba cantado), la segunda se desquita en los apartados artísticos dando por sorpresa una nominación a Jeremy Renner, su actor protagonista. Mientras Cameron busca la reválida en su título de Rey del Mundo, Bigelow opta a convertirse en la primera mujer en convertirse en Mejor Director(a).

Una emocionante competición que a pesar de tratarse de dos películas que hablan de lo mismo, la sumisión de la otredad, se presentan formalmente como opuestas. A la monstruosidad de ‘Avatar’ y su adventismo revolucionario digital, ‘En tierra hostil’ se erige como una muestra de cine con aroma clásico, una especie de western en Oriente Medio trufado de testosterona y de ambigua moral.

Mientras tanto, la Pé de España, la Pé de Premio, la Pé de Portento, declara:

“Estoy muy contenta y sorprendida con esta nominación. Rob Marshall no solo es brillante como director, sino que también es una de las personas mas maravillosas con las que he trabajado. Me levantaba todos los días llena de ilusión por poder participar en un rodaje donde trabajé rodeada de actores de tanto talento. Esta película fue una experiencia muy especial, y la nominación por este papel me hace muy feliz.”

Suerte. Y también declaración de guerra a su contrincante Mo’Nique. Claro.

Puedes ver todos los nonimados en el especial de ELPAIS.com

Ya pueden ver en los cines de toda España la que dicen es una de las mejores películas de acción que se han estrenado desde hace tiempo. ‘En tierra hostil’ es el regreso por la puerta grande de la realizadora Kathryne Bigelow que llega a nuestras pantallas con considerable retraso, se estrenó en el Festival de Venecia de 2008, con el respaldo de la crítica norteamericana y con el morbo extra de ver como Katherine se la jugará probablemente con James Cameron, su ex-marido y ex-guionista, en la gala de los Oscars.

Antes del concierto del grupo Hola Todo El Mundo en la sala Nasti de Madrid , discutía con mi compañera Sara Brito del diario Público sobre si es de verdad el peliculón de acción que necesitaba Irak o si se trata de otro hype políticamente correcto. Sara, junto a su compañero Fran Gayo publicaron unos textos encontrados en el periódico que bien resumen las posiciones que despiertan esta película sobre desactivar bombas y la adrenalina resultante.

A saber:

A favor: Soberbia realización, diseño de producción, montaje y sonido. Imponente interpretación de Jeremy Renner. Trepidante ritmo. Por momentos, parece la película que habría hecho Kubrick sobre Irak.

En contra: A pesar del tema, tan políticamente correcta que resulta aséptica. Incluso hueca. La visión de una mujer sobre la guerra de Irak resulta igual de masculina, o más, que la de un realizador. Por momentos parece una revisitación de Rambo para la era Obama.

Yo, por mi parte, decidí no pronunciarme entre copa y copa sobre la película hasta haber visto la serie Generation Kill. Prometo un post-comparativo en cuanto Amazon me envíe la serie de los creadores de The Wire sobre la guerra de Irak.

¿Y tú?

PD: Espero de corazón que Kathryne se lleve el Oscar a la mejor directora y deje a James con sus pitufos y sin estatuilla. jejeje

Con unos días de retraso, ver explicación más tarde, y con la firme intención de evitar escribir una entrada al estilo de mi bloguero musical favorito , empiezo donde termina la crónica de mi compañera Beatriz Jiménez sobre el estreno en España de ‘Is this it’. Es decir, después de presenciar el espectáculo de bailarines e impersonators honorando la imagen de Michael Jackson en la calle Fuencarral de Madrid la madrugada del miércoles 28 de octubre (ver video), los insomnes ahí presentes procedimos al cine Proyecciones para ver la alfombra roja de la presentación en Los Ángeles de la película y, a posteriori, la película.

Y lo hago con retraso por la siguiente razón: al salir del cine la película me pareció una mierda y un insulto a la sensibilidad de cualquier ser humano y de todos sus muertos (ya me salió una Alsesada que por cierto son más relajantes que las boyeradas ) (perdón). Ahora, con unos días de pausa, el visionado de una de las joyas por descubrir en la cartelera, la desternillante y indie pero bien ‘500 días juntos ’, y después de ver que, es cierto, la mayoría de la caspa crítica (o crítica casposa) de este país se emocionó al ver esta hamburguesa con forma de video de YOUTUBE tuneado a ritmo de Funky y R&B y que Sony quiere que la película concurse en la próxima edición de los Oscar en la categoría de Mejor Película (¿!?), solo puedo decir una cosa: Leave him alone!!!!

Y comienza la película y comienzan los primeros llantos en las filas ocupadas por fans. Justamente, “para los fans” justifica un cartel que pone en contexto asépticamente la muerte de MJ y disipa las dudas de que esto no se trata de ganar pasta, cobrar deudas y refundar el mito del cantante en pro de la incentivación del consumo de productos asociados. Esto va de honrar al ídolo. Porque después de machacarlo en vida y de destruir una marca potencialmente rentable, la industria que lo sabe todo y lo regenera todo, pone todo su arsenal mediático en, justamente, revindicar esa marca como viable, rentable, emocional, global. Algo así como la Coca Cola pero con mocasines y guantes blancos.

Según informa Gregorio Belinchón, de las dos semanas que se iba a exhibir en todo el mundo, Sony ha decidido subirlo a un mes. Cosas de los balances económicos y, tal vez, una bonita venganza de ultratumba cortesía de Michael. Lo que más lamento de este maravilloso capítulo en el mundo del branding y del maquillaje sentimental es que se olvidará la mejor actuación de Jacko. Por mucho que les pese a sus fans. Dale al play, anda.

Estaba cantado. La película de Danny Boyle recibe el máximo galardón de esta gala. Una película por la que las majors no se atrevieron a apostar hace un año y que se lleva ocho galardones. Sube al escenario una multitud de miembros del equipo de producción.

Sorpresón. Sean Penn se lleva su segundo Oscar por 'Mi nombre es Harvey Milk'.
"Sois unas mariliendres insoportables" dice el actor al recibir el premio convirtiéndose en el tercer actor heterosexual (Tom Hanks, John William Hurt) que recibe un Oscar por interpretar a un personaje homosexual. Agradece el premio a Gus Van Sant y hace un llamamiento en pro de los derechos civiles.

Mickey Rourke... con cara de poker a pesar de la mención de Penn en su discurso de agradecimiento.

Estaba cantado, la actriz Kate Winslet se lleva, por fin, el Oscar a la Mejor Actriz por su interpretación en 'The Reader'. La actriz hace referencia a Penélope Cruz al recibir su premio muy emocionada. Llorando. "Me siento muy afortunada de haber llegado aquí desde allí" dice con lágrimas en los ojos.

El escocés Danny Boyle gana el premio al Mejor Director por 'Slumdog Millionaire'. El director no puede contener la emoción y recibe el premio dando botes. Siete premios para esta película que se perfila cómo la triunfadora de la noche.

Sorpresón. La película japonesa 'Departures' se lleva el premio a la Mejor Película de Habla No Inglesa. Las favoritas, 'La clase' y 'Vals con Bashir', se quedan sin premio en una categoría que siempre da sorpresas.

Tras la representación en el escenario de las tres canciones originales (dos de Slumdog Millonaire y otra de Wall-E), se entrega el premio, que se lo lleva Jai Ho, de 'Slumdog Millonaire'
M.I.A., la cantante original de la canción, no ha podido asistir a la gala por haber dado a luz hace unos días

Zack Effron y Alicia Keys presentan el premio a Mejor Banda Sonora, que es para el mítico compositor de bandas sonoras de Bollywood A. R. Rahman por 'Slumdog Millonaire'. Y van cinco premios ya.