hipertextualidades, vomitonas visuales y otros vicios culturales

A partir de sus clásicos diálogos elaborados, Tarantino cuestiona el poder del lenguaje como creador de realidades. El acto de hablar desemboca en el absurdo, el lenguaje es un simple juego. En un entorno en el que hablar no es más que un modo de rellenar el tiempo, el único lenguaje posible es el de la acción.
Àngel Quintana, Death Proof, "En el campo de batalla", Cahiers du Cinéma España nº 3

en Cashback un Sean Ellis jugando a Rodney Graham se filtra en la escena del supermercado de Mi vida sin mí, paralizando el tiempo dilatado de In the Mood for Love (temporalidad externa que se congela para volcar la externa apropiándose así de la imagen y habitándola a capricho), convirtiendo la melancólica mirada del artista de En la ciudad de Sylvia en una ironía lúdica y, definitivamente, vitalista. [con unas cuidadas transiciones espaciales (muy Grondry el plano cenital de la habitación que se acerca y acomoda a la postura del protagonista para que pueda ¿zambullirse? en su cama) en ocasiones comunicando mundos y desembocando en el clásico happy-end hollywoodiense tras el que se rotulaba el The End, casi casi un fin de cuento de hadas con cierto regusto a Le-Petit-Prince y un edulcoramiento romántico que, incluso que en su distante resolución, no deja de tener un punto ¿naïf? compartido con Once

Mia Wallace: Don't you hate that?
Vincent: What?
Mia: Uncomfortable silences. Why do we feel it's necessary to yak about bullshit in order to be comfortable?
Vincent: I don't know. That's a good question.
Mia: That's when you know you've found somebody special. When you can just shut the fuck up for a minute and comfortably enjoy the silence.
Mia Wallace - Vincent Vega, Pulp Fiction