(500) Días con Ella

88.10.33.204

1025

1053 <DIV style="TEXT-ALIGN: center">Copio a continuación, convenientemente ampliado, el último electrograma que le envié a Peñarrubia. Cuando lo acabé de escribir, me di cuenta de que servía como post: ¡Hey Peña, qué onda! Tienes que ver <A id=link_5 title=" http://www.imdb.com/title/tt1022603/" href="http://www.imdb.com/title/tt1022603/">(500) Days with Summer. </A> No sólo por el guión, que es ingenioso (aunque copie un poco a <A id=link_6 title=" http://www.imdb.com/title/tt0477078/" href="http://www.imdb.com/title/tt0477078/">Rocket Science</A>), o por Zooey Deschanel, que sale arrebatadora, bellísima (aunque tienda a la belleza del tordo, ya sabes, la cara fina y el culo gordo). También por Joseph Gordon-Lewitt (que está aquí tan bien como en <A id=link_2 title=" http://www.imdb.com/title/tt0370986/" href="http://www.imdb.com/title/tt0370986/">Mysterious Skin</A> o en <A id=link_3 title=" http://www.imdb.com/title/tt0393109/" href="http://www.imdb.com/title/tt0393109/">Brick</A>), y por la banda sonora ¡Qué banda sonora! Los protagonistas adoran a los Smiths, ¡y suena There is a light that never goes out! <OBJECT style="BORDER-BOTTOM: 0px; BORDER-LEFT: 0px; MARGIN: 0px; BACKGROUND: none transparent scroll repeat 0% 0%; BORDER-TOP: 0px; BORDER-RIGHT: 0px" width=640 height=385><PARAM NAME="movie" VALUE="http://www.youtube.com/v/EcVNtasPFgo&hl=es_ES&fs=1&"><PARAM NAME="allowFullScreen" VALUE="true"><PARAM NAME="allowscriptaccess" VALUE="always"> <embed src="http://www.youtube.com/v/EcVNtasPFgo&hl=es_ES&fs=1&" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="640" height="385"></embed></OBJECT> ¿Te acuerdas de cuando me regalaste en vinilo Naufragios, con la versión de Mikel Eretxun? Lástima de letra ( y eso que utilizaba palabras que me ponen, como reducto o soportal). <OBJECT style="BORDER-BOTTOM: 0px; BORDER-LEFT: 0px; MARGIN: 0px; BACKGROUND: none transparent scroll repeat 0% 0%; BORDER-TOP: 0px; BORDER-RIGHT: 0px" width=480 height=385><PARAM NAME="movie" VALUE="http://www.youtube.com/v/YguJr_A8Ky4&hl=es_ES&fs=1&"><PARAM NAME="allowFullScreen" VALUE="true"><PARAM NAME="allowscriptaccess" VALUE="always"> <embed src="http://www.youtube.com/v/YguJr_A8Ky4&hl=es_ES&fs=1&" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="480" height="385"></embed></OBJECT> La de Morrissey siempre me ha parecido cien veces mejor, con ese deseo desesperado de libertad en las estrofas (llévame en tu coche por ahí esta noche, donde haya música y gente joven y vida, no quiero volver a casa, porque ya no tengo casa ) y ese estribillo tan gracioso y tan romántico al mismo tiempo (Y si chocamos/ con un autobús de dos pisos/morir a tu lado/ sería una forma divina de morir// Y si nos mata / un camión de 10 toneladas/ morir a tu lado/ bueno, sería un placer, un privilegio). <OBJECT style="BORDER-BOTTOM: 0px; BORDER-LEFT: 0px; MARGIN: 0px; BACKGROUND: none transparent scroll repeat 0% 0%; BORDER-TOP: 0px; BORDER-RIGHT: 0px" width=480 height=295><PARAM NAME="movie" VALUE="http://www.youtube.com/v/EK_YXVTULLE&hl=es_ES&fs=1&"><PARAM NAME="allowFullScreen" VALUE="true"><PARAM NAME="allowscriptaccess" VALUE="always"> <embed src="http://www.youtube.com/v/EK_YXVTULLE&hl=es_ES&fs=1&" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="480" height="295"></embed></OBJECT> Tal vez Erentxun pasó de traducirla por respeto reverencial, porque no es tan difícil de adaptar, ¿no?: Y si en un choque frontal Nos llegamos a matar Morir a la par Sería un formidable final. Si por colisionar Llegamos a palmarla Morir a la par Sería un placentero final. El único problema de la banda sonora es que el director, para darle un toque europeo a su rom-com alternativa - ese toque que tan bien armoniza con el rostro y el estilo de Zooey, como ya vimos en <A id=link_1 title=" http://lacomunidad.elpais.com/aracnido-en-tu-pelo/2008/10/28/estilo-libre" href="http://lacomunidad.elpais.com/aracnido-en-tu-pelo/2008/10/28/estilo-libre">el Madison de The Go-getter</A> -, hace sonar Quelqu'un m'a dit de Carla Bruni. Para los que no la conocen, muy bien, no hay problema, oh la lá y qué bonito; pero para los que sí sabemos quién es, el resultado es fatal: la jeta de Sarkozy, <A id=link_4 title=" http://www.rtve.es/mediateca/fotos/20091112/nicolas-estuvo-alli/40632.shtml" href="http://www.rtve.es/mediateca/fotos/20091112/nicolas-estuvo-alli/40632.shtml">en estos días del Muro jocosamente omnipresente</A>, invade sin remedio la pantalla mental, y el encantamiento que produce el filme se rompe. A propósito de encantamientos, ¿hay mejor manera de expresar el hechizo del Amor en el cine que un número musical? El director y los actores montaron uno estupendo con una canción de She & Him durante el rodaje, y sirve como perfecto aperitivo. Míralo y ya verás cómo te apetece sentarte en tu cabina con tus fritos de maíz a ver a esos dos en (500) Days of Summer. Hazme caso, me lo agradecerás. <OBJECT style="BORDER-BOTTOM: 0px; BORDER-LEFT: 0px; MARGIN: 0px; BACKGROUND: none transparent scroll repeat 0% 0%; BORDER-TOP: 0px; BORDER-RIGHT: 0px" width=640 height=505><PARAM NAME="movie" VALUE="http://www.youtube.com/v/rtVh8kVZ_XM&hl=es_ES&fs=1&"><PARAM NAME="allowFullScreen" VALUE="true"><PARAM NAME="allowscriptaccess" VALUE="always"> <embed src="http://www.youtube.com/v/rtVh8kVZ_XM&hl=es_ES&fs=1&" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="640" height="505"></embed></OBJECT> Un abrazo, dolovatti. -------------- Links: <A id=link_0 title=" http://open.spotify.com/album/0PXyit5G9tFl7btBSa8sQy" href="http://open.spotify.com/album/0PXyit5G9tFl7btBSa8sQy">Banda sonora de (500) Days of Summer en Spotify </A> </DIV>

2009-11-12T21:55:25Z

2009-11-12T21:22:00Z 405551

2009-11-13T00:19:12Z

-500-dias-con-ella

2009-11-12T21:55:25Z

1 (500) Días con Ella

2009-11-13T00:19:12Z

88.20.68.74

1025

1053 <DIV style="TEXT-ALIGN: center">1. Hay suicidas que son como los fumadores: no sólo perjudican seriamente su salud sino también la de los demás. Y hay suicidas que son como los alcohólicos: sólo se hacen daño físico a sí mismos. Tendemos a identificar al suicida ofensivo con el terrorista de madraza o el kamikaze de carretera, pero no podemos olvidar que en cualquier momento, mientras andamos por la calle, <A id=link_0 title=" http://www.cadenaser.com/espana/articulo/peaton-fallece-caerle-encima-cuerpo-suicida/sernotint/20090902csrcsrnac_11/Tes" href="http://www.cadenaser.com/espana/articulo/peaton-fallece-caerle-encima-cuerpo-suicida/sernotint/20090902csrcsrnac_11/Tes">puede caernos un suicida encima</A>. Es el suicida que no mira por dónde se va, aquel que de tanto alimentar la idea negra de volar se olvida de la idea de prójimo. <IMG src="http://www.23hq.com/splandigo/photo/5090879/original"> Obviamente, no tiene la misma intención que el yihadista, pero como te pille te lleva por delante, así que no deja de ser ofensivo. En el peor de los casos, el azar, maestro del humor según Max Ernst, se convierte en maestro del humor negro. En el mejor, se transfigura en Destino: -Entonces él apareció en mi vida, caído del cielo... y amortiguado por el toldo. –Entonces ella, cuando ya no me quedaban esperanzas, me acogió con los brazos abiertos ...y la más bella cara de susto que haya visto nunca. Azar y Destino. Una vez, hace muchísimo tiempo, bajé a por pilas para el walkman, y a escasos centímetros de mis pies se hizo añicos una enorme piedra desprendida de la base de un balcón. Hoy simplemente pienso que tuve suerte, pero en su momento, como sentía un fuerte impulso suicida y creía que todo estaba escrito, no paré de pensar en el suceso en términos de fátum. Recuerdo que en las horas altas de la madrugada solía preguntarme: ¿No me mató porque soy yo el que tengo que matarme? ----------------------- 2) Me gustan esas expresiones paradójicas de la Carta Joan Anderson de Neal Cassady o El fuego fatuo de Drieu La Rochelle: la última vez que me suicidé, la última vez que me maté. <IMG src="http://www.23hq.com/splandigo/photo/5090877/original"> También aquella, Casi no me mato, que acuñó Peñarrubia para uno de sus primeros libros de poemas: Confesiones de suicidas que estuvieron a punto de sucumbir a la vida. El primer poemita rezaba: No bajé la persiana No dormí como estaba previsto Hasta las tres menos cuarto Cuando pasa el tren Estuve hablando Todo el rato Con la gente del pueblo Casi no me mato. Hubo una época en que a Peñarrubia le interesaba enormemente el suicidio como tema. Ahora, no sé por qué, lo desprecia. Cuando le pedí por teléfono una colaboración para este post, me dijo "Escucha", y a continuación empezó a cantar, con más entusiasmo si cabe que Concha Velasco, esta versión de <A id=link_1 title=" http://www.youtube.com/watch?v=B8iX3yTbpnQ" href="http://www.youtube.com/watch?v=B8iX3yTbpnQ">Mamá, quiero ser artista</A>: Mamá, quiero ser suicida Oh mamá, quitarme la vida Salir en el diario Y en el telediario Por haber volado En diez mil pedazos... --------------------</DIV> <DIV style="TEXT-ALIGN: center"> 3) Hace un par de semanas vi una sensacional película italiana de seis horas: <A id=link_0 title=" http://www.imdb.com/title/tt0346336/" href="http://www.imdb.com/title/tt0346336/">La mejor juventud</A>. Había leído que era buena, pero no me imaginaba que lo fuera hasta el punto de producir éxtasis. Contiene una escena de suicidio realmente espeluznante. No porque sea cruda o explícita, sino porque provoca la sensación de estar viendo cómo la idea negra devora al personaje. Cuando lo vemos llegar a casa tras la cena de Navidad, sumido en una extraña tristeza, sospechamos que podría estar pensando en matarse - desde el principio el filme nos lo presenta como un ser hipersensible, hermético, incómodo en la vida; alguien que prefiere los libros a las personas porque puede abrirlos y cerrarlos a su antojo-. Y de repente ocurre algo que nos lo confirma: cuelga su cazadora de la puerta en una percha.</DIV> <DIV style="TEXT-ALIGN: center"> <IMG src="http://www.23hq.com/splandigo/photo/5090878/original"> A partir de ahí la angustia crece hasta hacerse casi insoportable: cada movimiento por el piso, cada mirada, cada gesto eriza los pelos abuelos. Ese plano de la cazadora ahorcada es cine del bueno: hace visible lo invisible- el pensamiento del personaje- sirviéndose de un aspecto de la realidad externa, convirtiéndolo en signo sin forzarlo. Estremece por lo que significa: la idea negra ronda. Y al mismo tiempo procura placer por lo que supone: un verdadero acierto en la articulación del lenguaje cinematográfico. ----------------------- Artículos relacionados: <A id=link_2 title=" http://lacomunidad.elpais.com/aracnido-en-tu-pelo/2009/8/20/la-idea-negra-5-" href="http://lacomunidad.elpais.com/aracnido-en-tu-pelo/2009/8/20/la-idea-negra-5-">La idea negra (5) </A> </DIV>

2009-11-10T16:36:47Z

2009-11-10T16:11:00Z 404510

la-idea-negra-6-

2009-11-10T20:45:17Z

1 La idea negra (6)

2009-11-10T20:45:20Z

88.20.68.116

1025

1053 <DIV style="TEXT-ALIGN: center">1) Sigo leyendo los ensayos de Natalia Ginzburg. Hay uno muy interesante sobre Munch en el que escribe: … los malos cuadros o las malas novelas que uno puede hacer, no tocan, no rozan siquiera los grandes cuadros o las grandes obras que ha dado en el pasado. Mientras uno está vivo, sus amigos y su público pueden lamentarse por sus nuevas obras, malas, y preguntarse cómo ha podido ocurrir algo tan triste, una zambullida así en la mediocridad; pero después de su muerte, comprendemos que no importa, sus obras mediocres desaparecen en un abrir y cerrar de ojos, de hecho no eran nada, tan solo un modo de pasar los años, como un pasatiempo, un crucigrama o un tejido que se olvida en el sofá (pág. 93) Son palabras perfectamente aplicables a Woody Allen. Nos quejamos de que ha perdido la forma, de que ha envejecido mal, de que sus últimas películas están lejos del nivel de sus obras míticas, de que parecen sólo una forma de pasar los años, pero en el fondo qué importa su zambullida en la mediocridad. Quedará Annie Hall, y quedará Manhattan; quedarán La rosa púrpura del Cairo y Maridos y mujeres. Y eso es un gran logro. Enorme.</DIV> <DIV style="TEXT-ALIGN: center"> Su último filme, <A id=link_1 title=" http://www.imdb.com/title/tt1178663/" href="http://www.imdb.com/title/tt1178663/">Whatever works</A>, no pasará a la historia, como no creo que lo haga ninguno de los que ha firmado en la presente década. Pero tiene su gracia, siempre y cuando aguantes la primera media hora.Y también cierto interés. Sobre todo comparada con una de sus primeras películas, <A id=link_2 title=" http://www.imdb.com/title/tt0073312/" href="http://www.imdb.com/title/tt0073312/">Love and death</A>. Los dos protagonistas se llaman Boris, los dos tienen tendencias suicidas <IMG src="http://www.23hq.com/splandigo/photo/5075836/original"> <IMG src="http://www.23hq.com/splandigo/photo/5075840/original"> y los dos,de vez en cuando, se dirigen directamente al espectador. <IMG src="http://www.23hq.com/splandigo/photo/5075834/original"> <IMG src="http://www.23hq.com/splandigo/photo/5075837/original"> Pero con una diferencia sustancial: uno vive dentro de una delirante comedia de gags, y el otro forma parte de eso que Allen, en los 70, cuando estaba intentando crecer como cineasta, llamaba “una historia real, pero divertida”. Boris Grushenko mira a la cámara, y encadena un chiste tras otro (el primer plano es el equivalente del foco de luz en el club de stand-up): Creo que…ejem…creo que no hay que ver la muerte como un final, sino como, bueno, una forma…una forma de reducir gastos. Boris Yelnikoff mira a la cámara y básicamente se dedica a despotricar, aunque al final nos regala un sabio consejo: Cualquier amor que puedas conseguir y dar, cualquier felicidad que puedas birlar o procurar, cada cantidad transitoria de gracia, cualquier cosa, sirve. Cuando Boris Grushenko le habla a la audiencia, nadie a su alrededor se entera, como es de rigor. Sin embargo, cuando Boris Yelnikoff hace lo propio, el recurso no funciona como un aparte teatral. Sigue siendo algo similar a una ruptura de la cuarta pared, sí, pero el resto de personajes no se mantiene al margen. Desde el principio, ven a Boris Yelnikoff hablar solo y lo toman por loco. Especialmente cuando les dice que hay toda una audiencia observándoles. Esto resulta gracioso: ¡Mami, hay un hombre hablando solo! Pero también interesante. Incluso cuando la película se revela como película con la mirada a la cámara, Allen introduce una cuota de realidad. Descubre así un singular modo de armonizarla con el delirio en la comedia. --------------- 2) Encuentro en The Guardian un sorprendente artículo titulado <A id=link_0 title=" http://www.guardian.co.uk/film/2009/oct/18/woody-allen-comic-strip" href="http://www.guardian.co.uk/film/2009/oct/18/woody-allen-comic-strip">Cómo convertí a Woody Allen en una tira cómica</A>. Según cuenta su autor Stuart Hample, en 1975, cuando trataba de abrirse camino en el mundo de la historieta, se le encendió la bombilla y pensó que sería una buena idea hacer un cómic con el por entonces ya famoso personaje neurótico e inseguro de Woody Allen. Woody no sólo le dio el visto bueno, también le proporcionó consejos y montones de papeles con chistes y anotaciones. Entre ellas ésta: Mono macho rompe con su hembra después de evolucionar. La tira se publicó con éxito durante casi una década en varias revistas y periódicos, y de ella sacó Allen el dibujo que aparece en la secuencia animada de Annie Hall. <IMG src="http://www.23hq.com/splandigo/photo/5075830/original"> Ahora se publica una apetitosa antología titulada Dread and superficiliaty. <IMG src="http://photos4.pix.ie/06/F0/06F0C3370A59408FB7401654E0818DF4.jpg"> Leyendo el texto, me he acordado de la época en que Peñarrubia intentó triunfar en la comedia con el sobrenombre de Darrío. Fueron cinco meses espantosos, de nulo éxito, en los que mi amigo, a la búsqueda de un estilo personal, descartó un montón de chistes sólo porque le sonaban demasiado a Woody Allen. One-liners como: - Soy muy torpe con las mujeres. Suelen preguntarme: ¿Por qué me susurras en el ojo? o - Estaba tan mal que fui al psicoanalista y me dijo que yo solo tenía una histeria colectiva. En su momento, tal vez hubieran servido para alguna de esas tiras<?xml:namespace prefix = st1 ns = "urn:schemas-microsoft-com:office:smarttags" /><st1:PersonName ProductID="la Internet.Estoy" w:st="on">.</st1:PersonName> <IMG src="http://photos4.pix.ie/63/12/6312260980AE428180CBEE61A3607269.jpg"> Estoy enamorado.Completa, locamente enamorado. Ahora me hace falta una chica que comparta conmigo ese sentimiento. <IMG src="http://photos4.pix.ie/DC/50/DC50B9D34CB443CA9DF37E27F558FF12.jpg"> -Y éste es mi dormitorio. Ah, si estas paredes hablasen…</DIV> <DIV style="TEXT-ALIGN: center"></DIV> <DIV style="TEXT-ALIGN: center">-Podemos hablar. Y créenos, nunca pasa nada interesante. <IMG src="http://photos4.pix.ie/5D/2A/5D2ACB0B363E4DDB84F06EECB152DD93-500.jpg"> -Hey Woody Allen, quiero darte las gracias por hacerme reír tanto! -¿Has visto mis películas? –No, mi ventana está enfrente de tu dormitorio. <IMG src="http://photos4.pix.ie/AB/CA/ABCA376765694ED08B41CC46D572EEA6.jpg"> -¿Qué pasa cuando besas a una chica en una película, Woody? ¿Te sientes involucrado emocionalmente? –Una vez besé a Jeanne Moreau en una película, y no significó nada para ninguno de los dos. Por supuesto, los acomodadores me bajaron de la pantalla, y me devolvieron a mi asiento. </DIV>

2009-11-06T16:09:58Z

2009-11-06T15:42:00Z 402586

ecos-del-joven-woody-allen

2009-11-06T19:01:18Z

1 Ecos del joven Woody Allen

2009-11-10T21:04:36Z

88.20.232.9

1025

1053 <DIV style="TEXT-ALIGN: center">1.) <A id=link_0 title=" http://www.imdb.es/title/tt1182345/" href="http://www.imdb.es/title/tt1182345/">Moon</A> es una gran película pequeña. Si no me quedara por ver <A id=link_3 title=" http://www.imdb.es/title/tt0929632/" href="http://www.imdb.es/title/tt0929632/">Precious</A>, la pondría ahora mismo en el podio de las grandes películas pequeñas del año, junto con <A id=link_1 title=" http://www.imdb.es/title/tt1360866/" href="http://www.imdb.es/title/tt1360866/">Gigante</A> y <A id=link_2 title=" http://www.imdb.es/title/tt1235166/" href="http://www.imdb.es/title/tt1235166/">Un profeta</A>. En cualquier caso, medalla de chocolate seguro. O mucho me equivoco, o en la próxima edición de los Oscar estará en entre las diez candidatas a mejor filme (O mucho me equivoco, o Almodóvar se sentirá decepcionado si Los abrazos rotos no está también en esa lista). Moon tiene un irresistible encanto retro, y desprende un delicioso aroma a clásico instantáneo. Su historia es conmovedora, y su mezcla de fuentes evidentes original. Tomemos el robot GERTY por ejemplo: es un cruce vistoso y elegante, en plan Chris Cunningham, de los de <A id=link_4 title=" http://www.imdb.es/title/tt0067756/" href="http://www.imdb.es/title/tt0067756/">Naves misteriosas</A> y 2001. Con un interesante detalle añadido: el smiley que expresa el estado de ánimo de la máquina. <IMG src="http://www.23hq.com/splandigo/photo/5064684/original"> <IMG src="http://www.23hq.com/splandigo/photo/5064685/large"> <IMG src="http://www.23hq.com/splandigo/photo/5064687/original"> <IMG src="http://www.23hq.com/splandigo/photo/5064688/original"> <IMG src="http://www.23hq.com/splandigo/photo/5064686/original"> A simple vista, parece sólo una ingeniosa ocurrencia pop, pero resultaría útil de verdad en una realidad por venir: un rostro elemental como ése ayudaría al astronauta robinsónico a simpatizar con su ayudante, a verlo como una persona y a sentirse acompañado (como de hecho ocurre en la película), porque ese tipo de cara extremadamente simple es la que tenemos en la cabeza cuando nos visualizamos expresando emociones. Como escribe Jonathan Frazen en <A id=link_5 title=" http://www.seix-barral.es/fichalibro.asp?libro=1032" href="http://www.seix-barral.es/fichalibro.asp?libro=1032">Zona fría</A>: La imagen que uno tiene de su propia cara es muy "de historieta": cuando notas que sonríes, te imaginas un dibujo de sonrisa, no todo el conjunto de piel, nariz y pelo. Son precisamente la simplicidad y la universalidad de las caras de cómic, la ausencia de detalles ajenos los que nos invitan a amarlos como a nosotros mismos. Las caras más amables y rentables del mundo moderno suelen ser tiras cómicas básicas y abstractas: Mickey Mouse, los Simpson, Tintín y, el más simple de todos- poco más que un círculo, dos puntos y una raya horizontal- Charlie Brown (pág. 53) En este sentido, también funcionaría el rostro naif del robot de otra estupenda película recomendada <A id=link_6 title=" http://lacomunidad.elpais.com/aracnido-en-tu-pelo/2009/10/15/hikikomoris-enamorados" href="http://lacomunidad.elpais.com/aracnido-en-tu-pelo/2009/10/15/hikikomoris-enamorados">aquí</A>, Shaking Tokyo. <IMG src="http://www.23hq.com/splandigo/photo/5064691/original"> No harían falta más que esos mínimos rasgos para que, en un futuro Tokio lleno de hikikomoris, éstos recuperaran algo parecido al contacto humano cuando le abrieran la puerta al repartidor de pizzas. Siempre y cuando le miraran a la cara, claro. 2)Descubro en el Ciberpais, <A id=link_7 title=" http://thisman.org/" href="http://thisman.org/">la página web This Man</A>. Está dedicada a este misterioso individuo, <IMG src="http://www.23hq.com/23666/5064690_3d0571a75ae91f0d114f0c4d0b4f3b8a_standard.jpg"> el cual, supuestamente, ha visitado los sueños de muchas personas en distintos puntos del planeta- y en algún caso, determinado su conducta con persuasivos consejos. </DIV> <DIV style="TEXT-ALIGN: center"> ¿Existirá en la realidad? ¿Habrá alguien por ahí capaz de entrar en los sueños ajenos cual Freddy Krueger? Y si es así, ¿repercutirá eso en su nivel de colesterol?</DIV> <DIV style="TEXT-ALIGN: center"> ¿Será Dios, que en su nueva encarnación onírica ha elegido el rostro más gris posible, es decir, el más opuesto a su infinito Resplandor e infinita Belleza? ¿Por qué se parece tanto a Muñoz Molina de joven en su versión neoyorquina? <IMG src="http://www.23hq.com/splandigo/photo/5064682/original"> <IMG src="http://www.23hq.com/splandigo/photo/5064689/large"> ¿Estaría Luis Tosar dispuesto a interpretarlo en el cine? <IMG src="http://www.23hq.com/splandigo/photo/5064683/original"> <IMG src="http://www.23hq.com/23666/5064681_75e6af2fae51732e35ed5933f08af14a_standard.jpg"> Hay quien dice que se trata de un fenómeno de imitación. La gente se queda tan impresionada cuando conoce la historia, que acaba metiendo esa cara en su cabeza y soñando con ella. Esto es bastante factible, incluso sin referente visual alguno. Una vez Peñarrubia me contó uno de sus sueños recurrentes: un extraterrestre entraba por la ventana de su dacha, lo inmovilizaba en la cama, y le limpiaba la cera de los oídos con su único y finísimo dedo. Describió al alienígena de una manera tan vívida que esa misma noche yo también soñé con él. Mientras me extraía el cerumen, le pregunté: -¿Por qué lo haces? y él, cual Mallory ante el Everest, me respondió: -Porque está ahí. Los sueños. </DIV>

2009-11-03T14:41:27Z

2009-11-03T13:49:00Z 400852

una-cara-la-cabeza

2009-11-03T19:19:54Z

1 Una cara en la cabeza

2009-11-03T19:20:11Z

88.10.81.62

1025

1053 <DIV style="TEXT-ALIGN: center">En uno de sus <A id=link_0 title=" http://www.elpais.com/articulo/opinion/cuidadora/ocas/elpepiopi/20091011elpepiopi_11/Tes/" href="http://www.elpais.com/articulo/opinion/cuidadora/ocas/elpepiopi/20091011elpepiopi_11/Tes/">ensayos</A>, Natalia Ginzburg habla de <A id=link_0 title=" http://www.youtube.com/view_play_list?p=693CDCDEEEBF45CD&search_query=film+beckett" href="http://www.youtube.com/view_play_list?p=693CDCDEEEBF45CD&search_query=film+beckett">Film, el corto de Samuel Beckett</A>, y compara las trayectorias opuestas de Chaplin y Keaton tras su brillante carrera en el cine mudo. Mientras que uno sigue rodando, conserva su prestigio y muere rico y feliz, el otro apenas trabaja, cae en el olvido y muere pobre y solo. Para acentuar el contraste, observa que Chaplin escribió unas memorias llenas de optimismo, mientras que no hay testimonio alguno firmado por Keaton: El silencio en él, dice, el silencio que lo rodeaba debió de ser inmenso. Poético, estremecedor incluso. Pero falso. Como todo buen cinéfilo sabe,Buster Keaton sí escribió un libro de memorias. Un libro divertidísimo publicado en España por la editorial Plot con el título de <A id=link_1 title=" http://www.agapea.com/libros/Buster-Keaton-isbn-8486702720-i.htm" href="http://www.agapea.com/libros/Buster-Keaton-isbn-8486702720-i.htm">Slapstick</A>. Un libro en el que puedes encontrar, por ejemplo, las recetas de las tartas de crema que se esclafaban en las antiguas comedias. O reflexiones de Keaton sobre los nombres en el extranjero de su hierático personaje- en España lo llamamos Pamplinas (¿?); en Francia, con más criterio, lo bautizaron Malec (el nombre del agujero de la rosquilla y de un trozo de papel en blanco)- Además de frases verdaderamente emocionantes como ésta: Lo inesperado era nuestro producto básico, lo inusual nuestro objeto, y lo excepcional, el ideal que siempre esperábamos conseguir. <OBJECT style="BORDER-BOTTOM: 0px; BORDER-LEFT: 0px; MARGIN: 0px; BACKGROUND: none transparent scroll repeat 0% 0%; BORDER-TOP: 0px; BORDER-RIGHT: 0px" width=480 height=385><PARAM NAME="movie" VALUE="http://www.youtube.com/v/LWEo4M8nZQQ&hl=es&fs=1&color1=0x5d1719&color2=0xcd311b"><PARAM NAME="allowFullScreen" VALUE="true"><PARAM NAME="allowscriptaccess" VALUE="always"> <embed src="http://www.youtube.com/v/LWEo4M8nZQQ&hl=es&fs=1&color1=0x5d1719&color2=0xcd311b" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="480" height="385"></embed></OBJECT> ¡Qué diferencia con el Hollywood de hoy! Todo es remake, secuela, saga, franquicia, copia. Mierda, en definitiva. Lo esperado es su producto básico, lo usual su objeto, y lo excepcional les trae sin cuidado. Con la amena lectura de Slapstick volvemos a los comienzos del cine, cuando la cámara causaba sensación: no sólo podía servirse de las cosas reales- caballos, carros, tormentas de nieve…-,además carecía de limitaciones: el mundo entero era su escenario. Si la literatura tenía las palabras para contar sus historias, el cine tenía <?xml:namespace prefix = st1 ns = "urn:schemas-microsoft-com:office:smarttags" /><st1:PersonName w:st="on" ProductID="la Realidad. Si">la Realidad. Si</st1:PersonName> la literatura tenía los verbos, el cine disponía del Tiempo. David Wark Griffith lo expresó de modo memorable: El cine, a pesar de su juventud, tiene perspectivas ilimitadas y posibilidades infinitas. Posee el mundo entero por escena y el tiempo sin fin como límite. Han pasado casi cien años de aquella afirmación (cien años que parecen trescientos, como alguien dijo una vez a propósito del vagabundo de Chaplin), y el cine sigue siendo un arte joven con perspectivas ilimitadas y posibilidades infinitas. Tomemos por ejemplo, la película de la que todo el mundo habla (con palabras importadas como sleeper o hype): Paranormal Activity. Es aburrida, insípida, ramplona, y ridícula, un cubo lleno de basura y agua sucia (como llama Ginzburg a la película mala); pero utiliza algo tan viejo como el plano general de una manera novedosa, mezclando la perspectiva de la cámara de seguridad con un encuadre cercano a la frontalidad del teatro. <IMG src="http://photos5.pix.ie/9C/22/9C224624D92747E09DCB7F2EBBB76463.jpg"> Curiosamente, la imagen de Paranormal Activity que quedará en la retina está en los antípodas de la imagen icónica de su inmediato referente, The Blair Witch Project, aquel primerísimo plano cámara en mano de la chica temblando y llorando y moqueando de miedo: <IMG src="http://photos5.pix.ie/08/75/0875E7D86410450F8A6D80E8F36F7184.jpg"> un plano largo, con profundidad de campo y poca luz, a partir del cual la película construye con cierta parsimonia su barato crescendo de situaciones terroríficas. Una suerte de vista estática a lo Lumière, sin operador, con sonidos y enfocada no al fascinante mundo real, sino al inquietante trasmundo de un demonio que, con puntualidad demoníaca, a partir de la estremecedora hora de las dos de la mañana, sale de farra por la casa con la comprensible intención de apoderarse del cuerpo de la protagonista. <IMG src="http://photos5.pix.ie/59/C3/59C3F340067340B3B2AE8D6FFC22B7D9.jpg"> Links:</DIV> <DIV style="TEXT-ALIGN: center"></DIV> <DIV style="TEXT-ALIGN: center"><A id=link_0 title=" http://www.rtve.es/noticias/20091028/paranormal-activity-nueva-gallina-los-huevos-oro-del-cine-low-cost/297990.shtml" href="http://www.rtve.es/noticias/20091028/paranormal-activity-nueva-gallina-los-huevos-oro-del-cine-low-cost/297990.shtml"> <DIV style="TEXT-ALIGN: center">Paranormal Activity, la nueva gallina de</DIV> <DIV style="TEXT-ALIGN: center">los huevos de oro del cine low-cost</DIV></A></DIV>

2009-10-30T16:06:53Z

2009-10-30T15:55:00Z 399128

2009-11-03T12:42:14Z

el-cine-y-cubo-lleno-basura-y-agua-sucia

2009-10-30T18:50:44Z

1 El cine y un cubo lleno de basura y agua sucia

2009-11-03T12:42:15Z

88.10.33.148

1025

1053 <DIV style="TEXT-ALIGN: center">1) El mundo al revés. Tarantino hace una película de puro entretenimiento, sin ningún rigor histórico y… ¡ los nazis hablan en alemán! Amenábar hace una película de autor (sic), meticulosamente ambientada en <?xml:namespace prefix = st1 ns = "urn:schemas-microsoft-com:office:smarttags" /><st1:PersonName w:st="on" ProductID="la Alejandr￭a">la Alejandría</st1:PersonName> del siglo IV y...¡ todo quisque habla en inglés! Consecuencias:Tarantinofilia. Agorafobia. Tarantino reacciona contra <A id=link_5 title=" http://lacomunidad.elpais.com/aracnido-en-tu-pelo/2009/2/16/doblajes-version-original" href="http://lacomunidad.elpais.com/aracnido-en-tu-pelo/2009/2/16/doblajes-version-original">el doblaje en versión original tipo Walkyria</A>, porque resulta ridículo. Amenábar, en cambio, lo asume y recurre a actores ingleses porque piensa en el espectador (extraño autor éste que piensa en el espectador). Sabe que: a) el público en el cine es mucho más tolerante con lo que oye que con lo que ve; b) al público no le gusta ir al cine para leer. La suya es una película de trajes seria, ambiciosa, que reflexiona sobre grandes temas, hecha para perdurar (un momento, que voy a descojonarme), y en consecuencia no escatima gastos a la hora de recrear el mundo perdido del relato. Según parece, la cinta está muy conseguida en ese aspecto, no se nota el cartón piedra y viajas en el tiempo, pero si te digo la verdad, a mí, como cinéfilo, me da igual. Por mucho que el filme se esfuerce, no voy a creerme nada. Hipatia habla en inglés, y el doblaje en versión original es una convención que no acepto. Salvo en las comedias, claro. Aplaudo la decisión de Tarantino, básicamente porque puede cundir el ejemplo en los dramas, pero me hubiera importado una higa que sus nazis hablaran en inglés en plan <A id=link_2 title=" http://www.imdb.com/title/tt0035446/" href="http://www.imdb.com/title/tt0035446/">To be or not to be</A>. Siempre y cuando se oyera de vez en cuando el Heil Hitler!. <OBJECT style="BORDER-BOTTOM: 0px; BORDER-LEFT: 0px; MARGIN: 0px; BACKGROUND: none transparent scroll repeat 0% 0%; BORDER-TOP: 0px; BORDER-RIGHT: 0px" width=480 height=385><PARAM NAME="movie" VALUE="http://www.youtube.com/v/7NnognNifY0&hl=es&fs=1&color1=0x5d1719&color2=0xcd311b"><PARAM NAME="allowFullScreen" VALUE="true"><PARAM NAME="allowscriptaccess" VALUE="always"> <embed src="http://www.youtube.com/v/7NnognNifY0&hl=es&fs=1&color1=0x5d1719&color2=0xcd311b" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="480" height="385"></embed></OBJECT> Por cierto, a propósito de Lubitsch y los idiomas y el emplazamiento del relato, hay algo verdaderamente curioso en sus comedias extranjeras habladas en americano, <IMG src="http://photos5.pix.ie/AD/94/AD94781391F142298A08621153BEB614.jpg"> Se habla inglés, se entiende americano (fotograma de <A id=link_3 title=" http://www.imdb.com/title/tt0029929/" href="http://www.imdb.com/title/tt0029929/">Bluebeard´s eighth wife</A>) y es que la ambientación se reduce casi enteramente a lo verbal. En <A id=link_4 title=" http://www.imdb.com/title/tt0033045/" href="http://www.imdb.com/title/tt0033045/">The shop around the corner</A>, donde la mayor parte de la acción se concentra en la tienda, somos trasladados a Budapest por medio de los signos de los letreros y carteles y objetos que se cuelan en el plano <IMG src="http://photos5.pix.ie/8E/69/8E69D1D2520B44F983ABDEAD1E63FE20.jpg"> <IMG src="http://photos5.pix.ie/92/80/9280DEC1E10A43C284B6EE3B0B6FF08B.jpg"> <IMG src="http://photos5.pix.ie/9C/9A/9C9A8F5FF1F3437484B2DC14EED0A61C.jpg"> <IMG src="http://photos5.pix.ie/5F/B0/5FB053D00A32457D87528A4C14B4B24C.jpg"> <IMG src="http://photos5.pix.ie/B9/70/B970470AC63144EDB06E5CC9E1A3B435.jpg"> Y To be or not to be nos lleva hasta Polonia por medio de los nombres de unos cuantos negocios. El comienzo es memorable; la voz over lee los nombres al tiempo que salen en pantalla y luego dice: Estamos en Warsaw, Polonia. Pero más memorable aún es ver cómo Lubistch vuelve sobre ellos para describir, con una brillante y económica sinécdoque, la catástrofe de la invasión nazi <IMG src="http://photos5.pix.ie/FB/10/FB10967366FC4D29AD4CE7E9D0833951.jpg"> <IMG src="http://photos5.pix.ie/31/04/3104914913FB49BB94AED41F7F81A715.jpg"> <IMG src="http://photos5.pix.ie/B6/D1/B6D1A422CD8048C5A6D06AB67C4E3B3F.jpg"> 2) Veo <A id=link_1 title=" http://www.imdb.com/title/tt0034274/" href="http://www.imdb.com/title/tt0034274/">That uncertain feeling</A> de Lubitsch, y me soprende la subtitulación de una escena. La protagonista se desmaya cuando encuentra a su marido donde esperaba hallar a su amante. Acto continuo, éste entra en el cuarto, la ve inconsciente en brazos del esposo y pregunta: -Anything serious? La traducción correcta es: -¿Algo grave? Sin embargo el subtítulo de mi copia reza: <IMG src="http://photos4.pix.ie/91/FD/91FD78CC89674C6D897B39515CCDC78B.jpg"> Exactamente lo mismo que se escucha en el doblaje, si cambias el audio. ¿Cómo demonios llegó esa frase ahí? Bueno, caben tres posibles explicaciones: 1) Muy poco probable: el traductor se equivoca. Esucha mal y confunde Anything serious? con ¿Have she eaten strawberries? 2) Poco probable: el traductor hace gala de su creatividad. Encuentra sosa la pregunta, y se dice: ¡Seamos un poco locos, hagamos a la chica alérgica las fresas!; 3) Probable: el doblaje, que es moderno, sigue la traducción del antiguo, la cual, para evitar cualquier asociación de la pregunta del amante con la posibilidad de un embarazo producto del adulterio, convertía de repente a la protagonista en alérgica a las fresas. El subtítulo la reproduce. Es un cambio ínfimo, irrelevante, pero hablamos de una película de Lubitsch ¡Por favor! Cuando se lo enseñé a Peñarrubia me dijo que era un sacrilegio. Y a continuación, fiel a su espíritu contradictorio, me propuso un doblaje alternativo para esa escena de <A id=link_0 title=" http://www.imdb.com/title/tt0038419/" href="http://www.imdb.com/title/tt0038419/">Cluny Brown </A>en la que el Profesor Belinski habla con su despistado huésped Sir Henry sobre el Mein Kampf de Hitler: Versión Lubitsch: -Ha escrito un libro, ¿no? –Sí –De gran éxito, ¿no? –Muy grande -¿Y qué más quiere? Que se quede tranquilo –Si de verdad quiere saberlo, lea el libro –Es sobre agricultura, ¿no? ¿Cómo se llama? Sí, Mi campo –Sí, es como un libro de agricultura – La idea alemana de la tierra –No, la suya. Versión Peñarrubia: -Ha escrito un libro, ¿no? –Sí –De gran éxito, ¿no? –Muy grande -¿Y qué más quiere? Que se quede tranquilo –Si de verdad quiere saberlo, lea el libro –Es sobre higiene, ¿verdad? ¿Cómo se llama? Sí, Mi ducha – Sí, es como un libro de higiene –La idea alemana de la limpieza –No, la suya ------------------- Links: <A id=link_7 title=" http://www.rtve.es/noticias/20080429/leer-adolf-hitler-para-desautorizarle/40290.shtml" href="http://www.rtve.es/noticias/20080429/leer-adolf-hitler-para-desautorizarle/40290.shtml">Leer a Adolf Hitler...para desautorizarle</A> Artículos relacionados: <A id=link_6 title=" http://lacomunidad.elpais.com/aracnido-en-tu-pelo/2008/10/7/no-hay-vida-despues-del-doblaje" href="http://lacomunidad.elpais.com/aracnido-en-tu-pelo/2008/10/7/no-hay-vida-despues-del-doblaje">No hay vida después del doblaje </A> </DIV>

2009-10-27T16:17:35Z

2009-10-27T16:05:00Z 397723

2009-10-28T08:25:52Z

lubitsch-y-idiomas

2009-10-27T19:17:12Z

1 Lubitsch y los idiomas

2009-10-30T19:18:55Z

88.20.126.108

1025

1053 <DIV style="TEXT-ALIGN: center">Siempre que puedo, veo las películas sin saber nada del argumento. A ciegas, si se me permite la paradoja. Me gusta descubrirlas. </DIV> <DIV style="TEXT-ALIGN: center"> Exclamar ¡guau! cuando rompen mis expectativas y me sorprenden.</DIV> <DIV style="TEXT-ALIGN: center"> La penúltima sorpresa me la llevé con <A id=link_0 title=" http://www.imdb.com/title/tt0929412/" href="http://www.imdb.com/title/tt0929412/">Caos Calmo</A>. No es que la viera exactamente sin referencias; sabía que en algún momento de la cinta Nanni Moretti echaba un salvaje caliqueño more ferarum con Isabella Ferrari ( las crónicas de <?xml:namespace prefix = st1 ns = "urn:schemas-microsoft-com:office:smarttags" /><st1:PersonName ProductID="la Mostra" w:st="on">la <st1:PersonName ProductID="la Mostra" w:st="on">Mostra</st1:PersonName> </st1:PersonName>2008 hicieron especial hincapié en la escena, y el dato, qué raro, se me quedó en la memoria). Pero ignoraba por completo la historia, y ni mucho menos sospechaba que tuviera una construcción tan original. ¡Guau! La última, con <A id=link_1 title=" http://www.imdb.com/title/tt0029864/" href="http://www.imdb.com/title/tt0029864/">The amazing Dr. Clitterhouse</A>. Amazing de verdad. <IMG src="http://photos2.pix.ie/3E/D2/3ED2EADB5E5A4D8095091AA41B9E6A01.jpg"> Sólo diré dos cosas: a) encabeza <A id=link_7 title=" http://www.avclub.com/articles/the-amazing-dr-what-26-real-titles-from-old-movies,33905/" href="http://www.avclub.com/articles/the-amazing-dr-what-26-real-titles-from-old-movies,33905/">una lista reciente de títulos reales imposibles en el mundo PC de hoy</A> (clitoris y Clitterhouse se parecen demasiado); y b) Edward G. Robinson tropieza en un hotel con unos delincuentes muy poco agraciados. <IMG src="http://www.23hq.com/23666/5029048_1fbdc77a57bf1e234495f7b2d769b438_standard.jpg"> Son feos porque son malos- fundamental en esa época del cine llevar el alma a flor de piel- Pero, ojo, son feos graciosos porque, hasta cierto punto, tienen que caerle bien al espectador. Al ver sus caretos, inmediatamente recordé a los mafiosos de <A id=link_2 title=" http://www.imdb.com/title/tt0047296/" href="http://www.imdb.com/title/tt0047296/">On the Waterfront</A>, el caso opuesto. <IMG src="http://photos2.pix.ie/3C/F2/3CF21845E0AF417EB0DEABBCB6AA1DA7.jpg"> Parecen sacados de <A id=link_3 title=" http://www.imdb.com/title/tt0099422/" href="http://www.imdb.com/title/tt0099422/">Dick Tracy</A>, ¿verdad? <IMG src="http://photos2.pix.ie/A1/66/A166C0567C274D0AA54A0FF2958BC43E.jpg"> Son feos porque son malos, pero son feos desagradables porque tienen que provocar un rechazo instantáneo en el público. A la cabeza del gang de Dr Clitterhouse está el mismísimo Bogart. ¡Guau! Entonces, era todavía el típico feo malvado. Luego, como es sabido, se convirtió en una suerte de galán (el galán gañán, un galán con cara de campesino español, según la acertada descripción de Cabrera Infante). Si bien es cierto que no abandonó del todo los papeles de criminal. Ahí está <A id=link_4 title=" http://www.imdb.com/title/tt0047985/" href="http://www.imdb.com/title/tt0047985/">The desperate hours</A>, por ejemplo. <IMG src="http://photos2.pix.ie/10/2E/102EFC045F79458AB30B4821D5E4CF91.jpg"> Filme que haría un buen programa doble con <A id=link_5 title=" http://www.imdb.com/title/tt0060268/" href="http://www.imdb.com/title/tt0060268/">Cul-de-sac</A> de Polanski, donde se plantea una situación semejante (un gánster peligroso se mete en la casa de una pareja y los retiene contra su voluntad), sólo que en clave de comedia existencial arty, y en espacios abiertos. <IMG src="http://www.23hq.com/splandigo/photo/5029050/original"> Aquí, el feo rostro esculpido del villano es parte de la gracia. <IMG src="http://www.23hq.com/splandigo/photo/5029049/original"> No sólo se mete en el castillo de la pareja un tipo bruto y violento; es un tipo bruto y violento que parece salido de una película de Hollywood, con su metralleta y todo. <IMG src="http://www.23hq.com/splandigo/photo/5029051/original"> Vi Cul-de-sac sin saber nada de la trama. Por el título (Callejón sin salida), por el director, por Donald Pleasence (al que asocio con el cine de terror), esperaba un film inquietante de atmósfera opresiva,y me llevé una ligera decepción. La cosa está más cerca del tedioso teatro del absurdo que del thriller. Lo digo por si a alguien le apetece verla y, al contrario que yo, es de los que prefiere saber a qué se expone antes de mirar una película. Y ahora, a modo de jocoso cierre, <A id=link_6 title=" http://desconvencida.blogspot.com/2008/04/franoise-dorleac.html" href="http://desconvencida.blogspot.com/2008/04/franoise-dorleac.html">François Dorléac</A> (¡guau!) y la divertida broma de la bicicleta. </DIV> <OBJECT style="BORDER-BOTTOM: 0px; BORDER-LEFT: 0px; MARGIN: 0px; BACKGROUND: none transparent scroll repeat 0% 0%; BORDER-TOP: 0px; BORDER-RIGHT: 0px" width=640 height=505><PARAM NAME="movie" VALUE="http://www.youtube.com/v/iICFCs45wh4&hl=es&fs=1&color1=0x5d1719&color2=0xcd311b"><PARAM NAME="allowFullScreen" VALUE="true"><PARAM NAME="allowscriptaccess" VALUE="always"> <embed src="http://www.youtube.com/v/iICFCs45wh4&hl=es&fs=1&color1=0x5d1719&color2=0xcd311b" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="640" height="505"></embed></OBJECT>

2009-10-20T14:52:33Z

2009-10-20T14:23:00Z 394475

rostros-del-hampa

2009-10-20T18:10:04Z

1 Rostros del hampa

2009-10-20T18:16:00Z

88.20.68.83

1025

1053 <DIV style="TEXT-ALIGN: center"> <DIV style="TEXT-ALIGN: center"> <DIV style="TEXT-ALIGN: center">Hace siglos que no salgo de casa para ver una película. La última vez que pisé una sala fue en el año 2001. Era un pase gratuito de Jesús, el hombre que creías conocer, un convencional biopic de Jesucristo. Y créeme, fui a verla lleno de fe. Fe en que mi acompañante se dejara por fin meter mano, ya que nos sabíamos la historia y tenía cierto morbo magrearse en esas circunstancias. Pero ella se cerró en banda; no quería distraerse de su misión: observar los rostros del público y escribir un artículo para la revista de <?xml:namespace prefix = st1 ns = "urn:schemas-microsoft-com:office:smarttags" /><st1:PersonName w:st="on" ProductID="la Facultad. A￺n"><st1:PersonName w:st="on" ProductID="la Facultad.">la Facultad.</st1:PersonName></st1:PersonName> <st1:PersonName w:st="on" ProductID="la Facultad. A￺n"><st1:PersonName w:st="on" ProductID="la Facultad."></st1:PersonName>Aún</st1:PersonName> recuerdo su espejito con florecillas, y la pregunta insistente de un niño en la fila de atrás: -Papi, ¿cuándo lo crucifican? Demasiados inconvenientes para ir al cine: el doblaje, la gente, los ruidos, los olores, el precio, la oferta, la distancia, la soledad, la abulia,… Renuncio a la experiencia incomparable de la pantalla grande, a la comunión con los demás espectadores; cambio un viaje de verdad por otro casi imaginado, pero en compensación <st1:PersonName w:st="on" ProductID="la Internet">la Internet</st1:PersonName> me ofrece un inabarcable menú a la carta en vose (o en vosi), y transforma de un modo interesante mi relación con los filmes: puedo manipularlos, resumirlos, cotejarlos, mezclarlos, subtitularlos, descomponerlos (no necesito cerrar los ojos para comprobar si, como decía Truffaut, <A id=link_3 title=" http://www.imdb.com/title/tt0035015/" href="http://www.imdb.com/title/tt0035015/">El cuarto mandamiento</A> de Welles funciona a la perfección como radioteatro). Puedo hacer ciclos a mi sabor y capturar una escena fotograma a fotograma si me da por el naipe. Puedo, en suma, intimar con las películas, conocerlas a fondo, meterles mano.Oh sí. Vale, en el cine hubiera disfrutado mucho más del espectáculo de District 9, lo admito, pero eso que pierdo por verla en la tele en calidad R5, no me parece tanto si considero que la he visto en versión original, y que me la he echado al coleto acompañada de dos excelentes cintas sobre hikikomoris dirigidas por surcoreanos: Shaking Tokyo de Joon-ho Bong (el mejor mediometraje de la notable película colectiva <A id=link_0 title=" http://www.imdb.com/title/tt0976060/" href="http://www.imdb.com/title/tt0976060/">Tokyo!</A> ), </DIV> <OBJECT style="BORDER-BOTTOM: 0px; BORDER-LEFT: 0px; MARGIN: 0px; BACKGROUND: none transparent scroll repeat 0% 0%; BORDER-TOP: 0px; BORDER-RIGHT: 0px" width=640 height=385><PARAM NAME="movie" VALUE="http://www.youtube.com/v/z1qzGPOXjQk&hl=es&fs=1&"><PARAM NAME="allowFullScreen" VALUE="true"><PARAM NAME="allowscriptaccess" VALUE="always"> <embed src="http://www.youtube.com/v/z1qzGPOXjQk&hl=es&fs=1&" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="640" height="385"></embed></OBJECT> y <A id=link_1 title=" http://www.imdb.com/title/tt1499666/" href="http://www.imdb.com/title/tt1499666/">Castaway on the Moon</A> de Hae-jun Lee ( sin discusión, una de las mejores películas que he descargado en lo que va de año, <OBJECT style="BORDER-BOTTOM: 0px; BORDER-LEFT: 0px; MARGIN: 0px; BACKGROUND: none transparent scroll repeat 0% 0%; BORDER-TOP: 0px; BORDER-RIGHT: 0px" width=640 height=505><PARAM NAME="movie" VALUE="http://www.youtube.com/v/BnF7cZcwPHM&hl=es&fs=1&color1=0x5d1719&color2=0xcd311b"><PARAM NAME="allowFullScreen" VALUE="true"><PARAM NAME="allowscriptaccess" VALUE="always"> <embed src="http://www.youtube.com/v/BnF7cZcwPHM&hl=es&fs=1&color1=0x5d1719&color2=0xcd311b" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="640" height="505"></embed></OBJECT> tal vez la mejor junto con <A id=link_2 title=" http://www.imdb.com/title/tt1360866/" href="http://www.imdb.com/title/tt1360866/">Gigante</A>) <OBJECT style="BORDER-BOTTOM: 0px; BORDER-LEFT: 0px; MARGIN: 0px; BACKGROUND: none transparent scroll repeat 0% 0%; BORDER-TOP: 0px; BORDER-RIGHT: 0px" width=640 height=505><PARAM NAME="movie" VALUE="http://www.youtube.com/v/5RZeCRvJjkk&hl=es&fs=1&color1=0x5d1719&color2=0xcd311b"><PARAM NAME="allowFullScreen" VALUE="true"><PARAM NAME="allowscriptaccess" VALUE="always"> <embed src="http://www.youtube.com/v/5RZeCRvJjkk&hl=es&fs=1&color1=0x5d1719&color2=0xcd311b" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="640" height="505"></embed></OBJECT> Hikikomoris enamorados además. ¡Ah el Amor, le dejas una mínima rendija y te asaeta el condenado! El hikikomori de Shaking Tokyo abre la puerta para coger su pizza, se le ocurre mirar a la cara del repartidor por primera vez en mucho tiempo y... <IMG src="http://www.23hq.com/splandigo/photo/5017731/original"> de repente los cimientos de su vida retirada se tambalean. La hikikomori de Castaway on the Moon abre un poco la ventana para fotografiar Seúl vacía tras un simulacro de toque de queda, y… <IMG src="http://www.23hq.com/splandigo/photo/5017737/original"> de repente se encuentra con un náufrago robinsónico al otro lado del río Han. Cada uno de estos hikikomoris vive el encierro a su manera. Con escrupuloso orden <IMG src="http://www.23hq.com/splandigo/photo/5017728/original"> o en el mayor de los caos; <IMG src="http://www.23hq.com/splandigo/photo/5017738/original"> con Internet <IMG src="http://www.23hq.com/splandigo/photo/5017736/original"> o con libros; <IMG src="http://www.23hq.com/splandigo/photo/5017729/original"> en absoluta soledad <IMG src="http://www.23hq.com/splandigo/photo/5017732/original"> o en relativo aislamiento- ella encaja mejor que él en la definición de hikikomori, porque vive con sus padres; aquí la vemos esperando a que su madre salga a la compra para ir a mear-. <IMG src="http://www.23hq.com/splandigo/photo/5017735/original"> Pero en el fondo son iguales: seres de la misma especie que se han marginado del mundo voluntaria y radicalmente. No muy distintos del que esto escribe, en cierto modo. Sobre todo ella. La capturo sentada delante del ordenador, enfrascándose en pesquisas interminables, y pienso en las horas que me paso buscando películas por los trackers , pienso en la cantidad de años que llevo sin mirar la cartelera, pienso en las piernas cruzadas de Alejandra aquella mañana de domingo en aquel insufrible pase gratuito de Jesús, el hombre que creías conocer. </DIV></DIV>

2009-10-15T08:01:58Z

2009-10-15T07:34:00Z 391824

hikikomoris-enamorados

2009-10-15T08:01:58Z

1 Hikikomoris enamorados

2009-10-15T08:08:07Z

88.10.81.14

1025

1053 <DIV style="TEXT-ALIGN: center">Días atrás circulaban a la vez por los media dos mensajes salidos del corazón. Por un lado, deportistas, amantes del deporte y políticos españoles, haciendo un gesto con la mano <A id=link_0 title=" http://www.youtube.com/watch?v=t2yLMpGPU8A" href="http://www.youtube.com/watch?v=t2yLMpGPU8A">en plan Stop in the name of love</A>, repetían sin descanso: Tengo una corazonada. <IMG src="http://www.23hq.com/splandigo/photo/5004193/original"> ¿Que hay una cosa llamada rotación continental? ¡Calla, que tengo un pálpito! Por el otro, cineastas, amantes del cine y políticos de distintos países, como si hablaran de un prisionero de las FARC, pedían al unísono la liberación de Polanski: Free Polanski. <IMG src="http://www.23hq.com/splandigo/photo/5004192/original"> ¿Que violó a una menor y huyó del país donde le iban a juzgar por estupro? Por favor, qué importancia puede tener eso al lado de Repulsión y Chinatown. ¡Free Polanski, pero ya! Trueba salió en un informativo defendiéndolo, y aprovechó la circunstancia para lanzar una andanada contra el cine de Hollywood: ¡No sólo nos mandan su mierda sino que encima le tocan los mellicitos a alguien que de haberse quedado allí habría mejorado el nivel de sus películas! Dicen que les va a mandar una mierda de vuelta, a ver si la seleccionan para los Oscar. A propósito de Trueba, se me puso una mirada como la suya, estrábica, cuando abrí El País el pasado domingo: un ojo miraba con pena a Polanski, casi octogenario en una cárcel suiza, conviviendo con criminales de la peor calaña, alimentado a base de pan y queso; el otro se espantaba ante <A id=link_2 title=" http://www.elpais.com/articulo/cultura/gustaria/posar/Vogue/elpepicul/20091004elpepicul_2/Tes" href="http://www.elpais.com/articulo/cultura/gustaria/posar/Vogue/elpepicul/20091004elpepicul_2/Tes">el relato de su fechoría</A>: Media pastilla estimuladora de la euforia, la relajación y la sensibilidad durante las relaciones de pareja, y la intimidante presencia y comportamiento de Polanski la apuntillaron poco después. Con ropas o sin ellas, ejecutó los escorzos de lolita reclamados y apenas pudo protestar cuando el artista consumó una maniobra envolvente junto a la piscina de la mansión. Gracias al artículo, recuerdo que el sátiro de Roman se lió con Nastassja Kinski ¡cuando era una quinceañera!. Y de repente, zas, cruce cinéfilo de cables. Pero si… Pero si…. ¡tengo <A id=link_5 title=" http://www.imdb.com/title/tt0084445/" href="http://www.imdb.com/title/tt0084445/">Corazonada</A> en la filmoteca Princo! ¡Y en edición especial de dos discos!, me digo. ¡Tengo que verla ya! Y en menos de lo que tarda en santiguarse un cura loco me puse a ello. Corazonada – en la que Nastassja tenía un papel secundario y la mejor línea de diálogo: “Si quieres librarte de una chica del circo sólo tienes que cerrar los ojos y desaparecerá como la saliva en una plancha”- salió también del corazón. De hecho su verdadero título era Desde el corazón o, mejor, De corazón. One from the Heart. <IMG src="http://www.23hq.com/splandigo/photo/5004200/original"> No hablaba de corazonadas ni nada por el estilo, pero en España- donde otra cinta de Coppola, <A id=link_6 title=" http://www.imdb.com/title/tt0064873/" href="http://www.imdb.com/title/tt0064873/">The rain people</A>, recibió el bello título de Llueve sobre mi corazón- decidieron ponerle ese nombre que poco tiene que ver con lo que cuenta. Algo bastante convencional, dicho sea de paso: Primer acto- Una pareja rompe Segundo acto- Liberados, viven sendas aventuras con amantes ideales Tercer acto- Se dan cuenta de que no pueden vivir el uno sin el otro y se reconcilian. Aunque esa falta de originalidad se compensa con el singular envoltorio, la sorprendente forma, la osada exploración de la suma de lenguajes del filme: Vittorio Storaro jugando con la iluminación dentro del plano como en el teatro, <IMG src="http://www.23hq.com/splandigo/photo/5004201/original"> Tom Waits incorporando sus canciones al relato (¡Ah <A id=link_1 title=" http://www.youtube.com/watch?v=eF-HAAUY45c" href="http://www.youtube.com/watch?v=eF-HAAUY45c">Broken Bicycles </A>! ¡Me mata!), <OBJECT style="BORDER-BOTTOM: 0px; BORDER-LEFT: 0px; MARGIN: 0px; BACKGROUND: none transparent scroll repeat 0% 0%; BORDER-TOP: 0px; BORDER-RIGHT: 0px" width=480 height=385><PARAM NAME="movie" VALUE="http://www.youtube.com/v/XLNbvzDKb5Y&hl=es&fs=1&"><PARAM NAME="allowFullScreen" VALUE="true"><PARAM NAME="allowscriptaccess" VALUE="always"> <embed src="http://www.youtube.com/v/XLNbvzDKb5Y&hl=es&fs=1&" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="480" height="385"></embed></OBJECT> Dean Tavoularis llevándonos con sus decorados a un Las Vegas todavía más irreal … <IMG src="http://www.23hq.com/splandigo/photo/5004202/original"> Coppola consigue imágenes deslumbrantes, reinventa el musical, provoca placer audiovisual del bueno, pero su caro juguete a mí me acaba por empachar y no me emociona tanto como pretende. Embriaga, mas no arrebata. Dos detalles a destacar. 1) Estos sugerentes planos de la Kinski <IMG src="http://www.23hq.com/splandigo/photo/5004197/original"> <IMG src="http://www.23hq.com/splandigo/photo/5004198/original"> Inevitable asociarlos con la estética Freixenet. 2) El nombre del aeropuerto del final <IMG src="http://www.23hq.com/splandigo/photo/5004199/original"> Por estos pagos, resulta involuntariamente cómico en el peor momento. ¡Qué passsshhha passsshhha…jero! Coppola era Dios cuando rodó One from the Heart, y en consecuencia, la rodó a lo divino: levantando su universo de la nada en los estudios Zoetrope, dirigiendo desde una furgoneta <IMG src="http://www.23hq.com/splandigo/photo/5004195/original"> <IMG src="http://www.23hq.com/splandigo/photo/5004196/original"> equipada con un sofisticado sistema de vídeo, desde la que transmitía sus órdenes al plató. <IMG src="http://www.23hq.com/splandigo/photo/5004194/original"> –Hola, soy Francis. ¡Hágase la luz! Con la confianza que le daba estar en la cima, quiso hacer la revolución, y como diría Rodrigo Fresán, se pasó de revoluciones. Dio un paso de gigante hacia el futuro del cine, es cierto ( todo lo que entonces era insólito-rodaje electrónico, supervisión de las escenas en una pantalla de vídeo, etc.- hoy es moneda corriente), pero invirtió demasiado dinero en realizar su fantasía, y no consiguió recuperarlo. Se puso a soñar a lo grande, pero al despertar, se cayó de su cama con dosel del siglo XVIII, y se pegó una hostia de la que nunca pudo reponerse. Digamos que le hizo caso a su corazón, y <?xml:namespace prefix = st1 /><st1:PersonName w:st="on" ProductID="la Corazonada">la <st1:PersonName w:st="on" ProductID="la Corazonada">Corazonada</st1:PersonName> </st1:PersonName>le falló. (Y agradezcamos de paso a los siempre imaginativos distribuidores españoles la posibilidad de hacer este juego de palabras) ----------------------- Artículos relacionados: Tambien hablo de.... ...Polanski y Nastassja Kinski en <A id=link_3 title=" http://lacomunidad.elpais.com/aracnido-en-tu-pelo/2009/1/15/la-entrepierna-cinematografica" href="http://lacomunidad.elpais.com/aracnido-en-tu-pelo/2009/1/15/la-entrepierna-cinematografica">La entrepierna cinematográfica</A> ...Coppola en <A id=link_4 title=" http://lacomunidad.elpais.com/aracnido-en-tu-pelo/2009/9/3/tres-formas-reirse-el-padrino" href="http://lacomunidad.elpais.com/aracnido-en-tu-pelo/2009/9/3/tres-formas-reirse-el-padrino">Tres formas de reírse de El Padrino</A> </DIV>

2009-10-09T15:07:53Z

2009-10-09T14:02:00Z 389347

-tengo-corazonada-

2009-10-09T15:07:52Z

1 ¡Tengo Corazonada!

2009-11-20T19:37:18Z

88.10.33.78

1025

1053 <DIV style="TEXT-ALIGN: center">1. Peñarrubia dijo una vez: “Hay dos clases de personas: las que saben que llegará un día en que no verán más la noche, y las que saben que llegará una noche en que no verán más el día”. Yo pertenezco a la segunda clase. No quiero ni oír hablar de la medianoche demoníaca. Odio estar despierto a la hora del lobo. Me gusta acostarme temprano, y madrugar, y salir a correr por la ciudad a las siete, cuando aún flotan en el aire los perfumes de las secretarias. Me gusta acostarme temprano, y madrugar, y revisar una película que acabe bien justo en el momento en que afuera amanece. La última, el <A id=link_1 title=" http://www.imdb.es/title/tt0044386/" href="http://www.imdb.es/title/tt0044386/">Robinson Crusoe</A> de Buñuel. Apenas se nota la mano de su autor, pero tiene un prólogo muy poco convencional a mi juicio. Como tantas otras películas que llevan obras literarias a la pantalla grande, Robinson Crusoe empieza con un libro gigante. <IMG src="http://photos4.pix.ie/13/BD/13BD4A09006C4E8D90711256B9440E73.jpg"> Sin embargo, sus letras no se convierten en imágenes, como era habitual. El mismísimo Robinson Crusoe abre el libro del que es protagonista (así es) y lee unas líneas que no están en la obra original (así es) a modo de resumen de los primeros capítulos. <IMG src="http://photos4.pix.ie/D3/52/D352A6CA09E34F1796A8E424437F1911.jpg"> Luego lo cierra (así es) y señala sobre un mapa el lugar donde una tormenta hizo naufragar su barco (la cinta es de bajo presupuesto). <IMG src="http://photos4.pix.ie/1F/16/1F1631E834114341A929198DD294C889.jpg"> La cámara no sólo no se adentra en el libro sino que se aleja, e incluso muestra cómo la mano del personaje que le da nombre lo cierra después de haberlo abierto. Que me aspen si esto no es extraño, chocante, trasgresor, e incluso.... surrealista. <OBJECT style="BORDER-BOTTOM: 0px; BORDER-LEFT: 0px; MARGIN: 0px; BACKGROUND: none transparent scroll repeat 0% 0%; BORDER-TOP: 0px; BORDER-RIGHT: 0px" width=480 height=385><PARAM NAME="movie" VALUE="http://www.youtube.com/v/hTKrB-ynU3Q&hl=es&fs=1&"><PARAM NAME="allowFullScreen" VALUE="true"><PARAM NAME="allowscriptaccess" VALUE="always"> <embed src="http://www.youtube.com/v/hTKrB-ynU3Q&hl=es&fs=1&" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="480" height="385"></embed></OBJECT> ---------------------------------- 2. Veo <A id=link_2 title=" http://www.imdb.es/title/tt0058530/" href="http://www.imdb.es/title/tt0058530/">Robinson Crusoe en Marte</A>, y pienso en <A id=link_0 title=" http://universoprohibido.blogspot.com/2008/03/misin-marte-un-pasajero-con-pasaje-slo.html" href="http://universoprohibido.blogspot.com/2008/03/misin-marte-un-pasajero-con-pasaje-slo.html">Jim McLane , y en su idea de un viaje tripulado a Marte sin vuelta y con un solo pasajero</A>. La situación sería sólo similar porque: a) el hipotético astronauta no tendría que buscarse la comida, el agua y el aire como el de la película, quien, casualmente, encuentra unas rocas amarillas cuya combustión produce oxígeno, y halla una especie de salchichas en vainas con las que se llega a preparar ¡un cocido! (muy apetitoso en Technicolor); <IMG src="http://photos4.pix.ie/EB/2F/EB2FE33ED4694772A8828F2DF8910F79.jpg"> b) el hipotético astronauta no tendría que ir armado como el de la película, ya que sabemos de sobra que en Marte no hay nada de lo que defenderse. Atención al revólver que lleva nuestro amigo en su kit de supervivencia. ¡Alégrame el día, marciano!; <IMG src="http://photos4.pix.ie/9C/62/9C622D8A29234936B7E34F1EE436EBA4.jpg"> c) el hipotético astronauta no tendría que solventar el problema del frío como el de la película, quien con la misma planta que le da de comer (así es) se hace un poncho y un gorro de lo más coquetos; <IMG src="http://photos4.pix.ie/54/6B/546B06C4E1B947A8BE67D9A7265DB1D0.jpg"> y d) el hipotético astronauta no tendría necesidad de fabricar instrumentos musicales como el de la película, quien construye para su personal solaz ¡una gaita espacial! <IMG src="http://photos4.pix.ie/66/48/66488F2DA7B74DC08C3DA4D0EC7B1F56.jpg"> Ahora bien, el hipotético astronauta tendría que hacer frente a la soledad, el problema robinsónico por excelencia, y podría encontrarse con visitantes, como el de la película (un nuevo astronauta le haría compáñía en el futuro). Muy, muy difícil aguantar la risa cuando aparece el particular Viernes del Robinsón marciano, un esclavo de otro planeta con sandalias, pelo a lo paje y un cierto parecido con Elvis. <IMG src="http://photos4.pix.ie/D8/58/D858BF550A1D4B25A0E64251D6014680.jpg"> Como en muchos otros momentos del filme. Robinson Crusoe en Marte no ha resistido bien el paso del tiempo, pero hay que reconocerle una cosa: antes, mucho antes de District 9 ya mostraba extraterrestres <IMG src="http://photos4.pix.ie/F4/C0/F4C06EA1BDCD471DA0DEE9535717F327.jpg"> filmados cámara en mano. <IMG src="http://photos4.pix.ie/BC/A1/BCA1196E627049DBABBBB31F3A743A53.jpg"> <OBJECT style="BORDER-BOTTOM: 0px; BORDER-LEFT: 0px; MARGIN: 0px; BACKGROUND: none transparent scroll repeat 0% 0%; BORDER-TOP: 0px; BORDER-RIGHT: 0px" width=480 height=385><PARAM NAME="movie" VALUE="http://www.youtube.com/v/ano6AEIjOlU&hl=es&fs=1&"><PARAM NAME="allowFullScreen" VALUE="true"><PARAM NAME="allowscriptaccess" VALUE="always"> <embed src="http://www.youtube.com/v/ano6AEIjOlU&hl=es&fs=1&" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="480" height="385"></embed></OBJECT> </DIV>

2009-09-22T18:07:41Z

2009-09-22T17:39:00Z 380859

cine-robinsonico

2009-09-22T18:07:41Z

1 Cine robinsónico

2009-10-13T06:34:07Z