ROCKCULTURA

En los vetustos territorios de la Edad Media, los juglares y otros artistas componían canciones cargadas de elementos políticos. Eran soflamas sangrientas y aceradas plenas de odio. En ellas, denunciaban la injusticia de los señores feudales, ejecutaban la crónica desesperada de la época, y se rebelaban contra la tiranía violenta. Siglos más tarde, Amadeus Mozart, utilizó muchas de sus obras para mofarse de la Iglesia Católica; además, se valió de numerosos recursos compositivos para mostrar los aspectos mas truculentos de una sórdida sociedad, y ejerció la critica social contra sus contemporáneos. En París, Mayo del 68, crisol de todas las revoluciones libertarias, la música cobró un papel determinante. Jaccques Brel, George Moustaki y sus coetáneos, utilizaron la música para unificar criterios políticos y para elaborar la estrategia revolucionaria. En los años 70, los cantautores se sirvieron del poder de comunicación de la música para elaborar proclamas, alentar a los disidentes y revitalizar las aptitudes revolucionarias de los jóvenes. Paco Ibáñez, quizá fue el artista más representativo debido a su trascendencia internacional, pero otros siguieron su estela como José Antonio Labordeta, Lluís Llach o María del Mar Bonet, por ejemplo, con exitosos resultados. En Latinoamérica, asimismo, los cantautores usaron la música como arma política y de denuncia. Quilapayun, Violeta Parra o Víctor Jara, fueron relevantes exponentes de esta tendencia que posibilitó que las ansias revolucionarias, se vieran trasladadas allende los mares, y que su ideología superara las barreras de la censura y el aislamiento. El rock, no podía dejar pasar ante si semejante estela liberadora, porque su idiosincrasia rápidamente polarizó todos los elementos reivindicativos de la música de combate. De hecho, en festivales como Woodstock donde el movimiento hippye fue el máximo protagonista, la lucha en contra de la política exterior de los Estados Unidos y la guerra de Vietnam se convirtieron en caballo de batalla. El rock, se transformó en música de combate de manera natural, desde sus orígenes en los algodonales a la vera del río Missisippi. La injusticia social, los desmanes económicos que subyugan a la gente, los desastres sanguinolentos que provocan las guerras, y un espíritu social rebelde e inconformista, posibilitaron que el rock se convirtiera en un vehículo importante para expresar las ideas y las ideologías. Internacionalmente, tenemos el ejemplo de la banda irlandesa U2, que se ha convertido en uno de los retratos vivos de este sentimiento. Bono, su vocalista y frotmman, fue nominado al premio Nobel de la Paz por su lucha política en favor de los oprimidos, y toda la banda ha apoyado sistemáticamente organizaciones tales como Amnistía Internacional, Greenpace, DATA, ONE, y han sido los precursores de festivales como Live Aid (1985) o Live 8 (2005). En nuestro país, son numerosas las bandas de rocanrol que utilizan sus composiciones para denunciar y combatir las injusticias. Muchos de ellos, se definen a si mismos como grupos políticamente activos, sea como grupúsculos de formaciones de izquierdas, o como fervientes defensores de un nacionalismo independentista radical a ultranza. Al nacimiento de este movimiento político claramente revolucionario, contribuyeron en gran medida los grupos de punk o anarco-punkis, y los rockeros con conciencia política que ejercitaron sus respectivas creencias ideológicas con fiereza y combatividad a finales de los años 70. Pero todo esto, no es más que historia. Un cúmulo de datos cronológicos. El debate, comienza desde el preciso instante en que hay conciencias y/o tendencias yuxtapuestas que opinan que la aleación de la música rock y la política, solo puede acarrear confusión, una imagen desenfocada, y grandes dosis de rechazo por parte del gran público. La política profesional, es en si misma es un mero ejercicio comercial: venta de sentimientos patrióticos, venta de concesiones económicas, venta de votos y beneficios, venta de ilusiones y sueños. Esa venta, generalmente, se traduce en manipulación y desorden emocional. La música, tiene gran poder y capacidad de penetración en nuestro tejido sentimental. Es directa, provocativa y contumaz. El rock, es una cultura que se asienta sobre las bases de la rebeldía, del desprecio a la intolerancia y a la injusticia, en el ansia de libertad plena y sin cortapisas. Está por encima de los partidos, las instituciones y los grupos organizados. No tiene programa. No tiene lideres que encabecen propuestas difusas. Todos somos el rock. Quizá, sea este elemento diferenciador el que produce tanto rechazo social. Tanta desconfianza y sectarismo. Hay músicos que detestan mezclar las ideas políticas con sus composiciones, porque creen en un concepto universal de los acordes metálicos. Otros, se afanan en utilizar el rock para exaltar sus fines e intereses políticos. En nuestro país existen muchas bandas que se encuadran en estos parámetros. Muchas de ellas veteranas, con un claro y definitorio planteamiento político, así como un enorme bagaje de escenarios y grabaciones. Muchas, han sufrido la persecución social, judicial, y de los medios de comunicación generalistas. Otras, han sido censuradas sistemáticamente, y algunas más, ambas cosas. El uso de la política mezclada con la música es un derecho. Quizá, el rock esté por encima de la política, porque el rock no necesita de los planteamientos políticos al uso para definirse a si misma. Pero muchos de los detractores de esta opción, deberían también respetar los criterios de los músicos que quieren recorrer este camino espinoso y truculento. Seguramente, lo deseable es que el rock sea una fuerza que no necesite equipararse a la política, a la derecha o la izquierda. Es un vinculo humano de comunicación. Traspasa las barreras idiomáticas, sociales y comunicativas, para conformar una red férreamente trenzada de seres humanos unidos por el sonido profundo y penetrante de los acordes distorsionados. Es libertad en estado puro. Es vigor espiritual. Podríamos estar eternamente encontrando símiles o figuras retóricas para definirlo con precisión. El debate es incongruente. La política, no es incompatible con el rock, aunque no sea necesaria en absoluto para hacer música. Está en la libertad de expresión de cada músico, y en la libertad de recepción del publico. Por eso, no hay debate. El rock ha inundado nuestras vidas con suficientes argumentos, tan sólidos, tan férreos, que nunca, nunca dejará de ser un vinculo vital en nuestras vidas. Todos nuestros problemas tienen que ver con la intolerancia de los que dominan la industria de la música, los grandes mass media de la comunicación preocupados por la de cuota share en sus emisoras, y como no, de los equipamientos y bienes culturales, obsesionados por aparecer ante sus exponsors como políticamente correctos. A pesar del paso del tiempo, siguen viéndonos como una amenaza porque no acatamos las proclamas materialistas, y sobre todo, porque no tragamos con los convencionalismos. La política, tiene que servir para mejorar las existencias de los seres humanos, no para doblegarlos a la tiranía de las ideas y los tecnicismos macroeconómicos. El rock, ha superado numerosos escollos. Sigue desangrándose. Nunca será oveja en el redil. ¿Es positivo para una banda significarse con tal o cual idea política? La banda de Seattle, Pearl Jam acaba de encontrar la respuesta a esta pregunta, al ver como censuraban parte de uno de sus conciertos retransmitidos en directo, por el empresa Y&T, a causa de sus alegatos contra la guerra de Irak. Cada cual, que obre en conciencia.