Rafa Morata - Cine y Vida

En la década de los sesenta se puso muy de moda su utilización. No falta razón a quienes defendieron y aún sostienen que se trata de una solución burda y antiestética que facilitaba la tarea de planificar y, en definitiva, resolver una escena. El uso indiscriminado, excesivo y funcional del zoom lo perjudicó enormemente. Quizás el Visconti de la trilogía alemana ("La caída de los dioses", "Muerte en Venecia" y "Ludwig") constituya el ejemplo más evidente de cómo no debió emplearse jamás. Y sorprende aún más tratándose de un esteta como el maestro italiano. Especialmente en "La caída de los dioses", Visconti basó el lenguaje de su estupenda película en el empleo sistemático, abusivo, caprichoso y gratuito del zoom, sin otra justificación que la de la comodidad que suponía su utilización. Aquellos zooms no significaban: ¡ese era el gran problema de su errático empleo!. En este sentido, me duele que "Muerte en Venecia", una de mis películas favoritas de todos los tiempos, adolezca de esa terrible tara.

Y aquí es donde quiero llegar: cuando un zoom significa es capaz de dotar a la escena de una gran intensidad dramática, abocándonos de la manera más sutil a explorar las sendas introspectivas de un personaje. Es ahí cuando nos revela toda su riqueza y esplendor, al convertirse no en una cuestión de moral como el travelling sino en una cuestión de sutileza, de psicologismo... también de distancia en la puesta en escena y de puro y duro barroquismo. Gracias a él, podemos adivinar qué siente un personaje, sus más oscuras intenciones, su alegría o su dolor, sus pensamientos más íntimos. Quizás algunos tachen este procedimiento de ser demasiado obvio, pero para mí no hay mejor forma de situarnos al filo del abismo de una personalidad cinematográfica. En este sentido, Bergman, Fassbinder, Kubrick o Altman son claros exponentes del zoom que significa, del zoom como recurso hipnóptico, rupturista e indispensable. Todos ellos lo emplearon cuando su (mal) uso había pasado de moda, dignificándolo, dotándolo de sentido.

Realmente no me imagino sin él a películas como "Gritos y susurros" o "El huevo de la serpiente"; "Barry Lyndon" o "El resplandor"; "Miedo al miedo " o "Desesperación"; "Tres mujeres" o "Vidas cruzadas". Soy incapaz de atisbar otras soluciones en aquellas secuencias donde el zoom me atrapa y me fascina, me acerca al interior de un personaje o a la (significante) insignificancia de su existencia.