En estéreo - Tú blog de música por Dario Manrique

Este fin de semana fui al Ola Festival, que celebraba su primera edición en el mismo recinto de Guardias Viejas (El Ejido) que el Creamfields. El cartel, entre la electrónica y el indie-pop, tenía buena pinta, especialmente por la presencia de Björk y Cut Copy.

He de reconocer que en los últimos años mi fervor por Björk se ha ido apagando, sobre todo porque sus dos últimos discos no me ponen nada, pero en Almería cerraba su gira tras 17 meses, era una oportunidad como para no perdérsela. Y recuperé la fe en la ella, pletórica y con una banda de tan extraña composición como espectacular, que incluía a casi una docena de islandesas doblando como coro/sección de vientos, el DJ usando el ReacTable inventado en una universidad barcelonesa, etc... Además, se notaba en Björk esa sensación entre la euforia y el alivio del final de una larga gira. Quizá por eso el muy agradecido repertorio osciló entre los grandes éxitos y lo discotequero, con apoteósicas versiones de Army of Me, Hyperballad o Declare Independence.

Aquí cuelgo un vídeo de esa última canción en el que se ve la ReacTable en funcionamiento.

Lo de Cut Copy, que empezó pasadas las 5 de la mañana, fue un triunfo anunciado, al menos para mí. El In Ghost Colours de los australianos es a estas alturas mi disco del año, un hitazo tras otro de electro-pop ochentero bailongo que obliga a mover el esqueleto cosa fina. Para que quien no los ha escuchado nunca se haga una idea, aquí van un directo de Nueva York grabado por Pitchfork.tv y uno de sus clips.

Además de estos dos, hubo otros puntos álgidos en el Ola. Principalmente, Kula Shaker, una deuda personal, pues nunca los conseguí ver a mediados de los 90, cuando publicaron el inmenso K, uno de los mejores discos de eso que los británicos llamaron "dad rock", o rock de padres. Es decir, el rock clásico de los 60-70 pasado por la batidora por los hijos de la generación que lo vivieron, sumando lo aprendido del britpop de principios de los 90 (Stone Roses, Charlatans, etc). El iluminado cantante de Kula Shaker, Crispian Mills, sigue con sus fijaciones místicas (¡esas canciones en sánscrito!), pero en Almería dio un concierto potente y conciso, centrado en los temas de K.

Del resto del fin de semana poniendo mis carnes al sol en diferentes playas del Cabo de Gata no voy a contar mucho. No quiero dar envidia gratuita :)

No me refiero a los Stones, ellos no han tocado allí. Se trata del pedregal donde se celebra el Summercase en Boadilla del Monte (Madrid). Aseguraba la organización que este año habían "compactado" más el suelo, pero a juzgar por los afilados pedrolos que se vieron anoche no han tenido mucho éxito.

Quienes si triunfaron anoche fueron los Sex Pistols, que en su segunda reunión 30 años desde su fundación, constituían la típica incógnita en estos retornos: ¿resultarían patéticos? Pues no, estuvieron bastante bien. Johnny Rotten supo mandar en un escenario decorado con banderas británicas e inglesas en el que sonaron de maravilla todas las canciones del Nevermind the Bollocks además de las versiones de Steppin' Stone y Roadrunner (la foto de Rotten es de Samuel Sánchez).

Antes pude ver a unos divertidísimos Campesinos!, a los Shout Out Louds bajo un sol asfixiante y a Cansei de Ser Sexy, que tocaron parte de su próximo disco y demostraron que a fuerza de conciertos han aprendido a tocar.

Para el final quedaba mi plato fuerte -fan que es uno-, Los Planetas, con una estructura parecida a la de su última gira: seis o siete temas de La leyenda del espacio y luego los clásicos. La decepción fue que en esta última parte se olvidaron de toda su enorme primera época. De los tres primeros álbumes, sólo una canción. La parte buena es que estrenaron un par de canciones nuevas y tienen muy buena pinta, dentro de la combinción de rock y flamenco que anunciaban en la entrevista de ayer en El País.

Pata hoy, quedan los Grinderman de Nick Cave, Primal Scream o The Verve. A disfrutarlo... si las piedras lo permiten.

Finalmente, mi dilema sobre el Rock in Rio se resolvió y ayer fui a la última jornada (bien es cierto que no pagué, fui con invitación... por otro lado como un buen porcentaje de la gente que había: parece ser que los patrocinadores repartieron entradas a mansalva). Y lo disfruté.

Iba con bastantes prejuicios pero, quizá por eso mismo, tampoco tenía muchas expectativas. La primera impresión, nada más entrar, es de desagrado: tanto logo y tanto patrocinador echa para atrás. Estoy acostumbrado ya a que todos los festivales tengan marcas en su mombre, en sus escenarios y por todos los lados, pero esto era exagerado. En el gigantesco recinto de Arganda del Rey no había un hueco libre de publicidad, un metro cuadrado sin azafato/a repartiendo gorritos o cintas promocionales... Incluso sin contar con el centro comercial, los stands comerciales abundaban (el "chill out de El Corte Inglés", mi favorito)...

Una vez superado ese asquito, y concienciado de que estaba en un festival diferente a los que suelo acudir, la verdad es que era fácil disfrutar de la música. El recinto es enorme y muy cómodo: grandes extensiones de césped artificial, muchísimos urinarios y WCs bien colocados cerca del escenario, barras eficaces que servían rápido la comida o bebida, etc. Respecto al sonido, había leído de otros días que era escaso, pero ayer no lo pareció, los tres conciertos que vi sonaron nítidos.

El primero fue Café Tacvba, que hicieron un concierto menos torrencial de lo normal, seguramente porque tocaron la mitad de tiempo de lo que suelen. Aun así, dieron su particular lección de coherencia ecléctica, yendo con naturalidad del techno-pop de su último disco a los mexicanismos de Ingrata o El baile y el salón. Además, le pusieron humor, ganas y, en general, contagiaron disfrute.

Después le llegó el turno a Dylan. Me habían llegado opiniones de que esta gira estaba siendo mejor que las últimas. Reconozco que no me gustó en el Xacobeo de 2003: parecía desganado y me pusieron nervioso sus ansias por hacer irreconocibles las canciones (además, conocía mucho menos de su obra entonces). Ayer estaba suelto (¡sonrió varias veces!) y su banda sonó de cine, un festín de rock & roll añejo y blues. Reconocí unas cuantas canciones e incluso fui capaz de cantar algunas. Muy divertido. (La foto es de Miguel Ángel Sánchez)

Para finalizar, Franz Ferdinand, que dieron una actuación tan solvente como siempre: rotundos y enérgicos, levantaron a miles de personas con sus temas más conocidos e incluso con los de su nuevo disco, aún por publicar. Por cierto, me dijo un amigo que en TVE cortaban cuando el grupo iba a tocar las canciones nuevas, por miedo a que se piratearan y se subieran a Internet. Pelín cutre...

Rock in Rio se repetirá en 2010. Los datos de público (alrededor de 200.000 personas) están lejos del medio millón que pronosticaba la organización, pero no están mal. Y, pese a que mucha de la filosofía en la que se basa da bastante grima, en cuanto a organización se nota que llevan mucha mili. Espero que otros promotores de festivales hayan tomado nota de los asuntos positivos del Rock in Rio.

Hoy empieza en el barrio de Villaverde de Madrid la quinta edición del Indyspensable, un festival pequeñito pero muy bien programado, y que además es gratis.

El cartel de este año está bastante chulo, con el Grupo de Expertos Solynieve como plato fuerte esta noche, el grupo en el que J Planetas da rienda suelta al granaíno que lleva dentro con la ayuda de su amigo Manuel Ferrón: el disco, Alegato meridional, es precioso, un relajado manifiesto de pop-rock andaluz, incluyendo versiones de Vainica Doble y la Balada de Easy Rider de Roger McGuinn. Además, hoy también están Jet Lag, Russian Red y los ingleses The 1990's.

Pero el mayor atractivo, para mí, llega el sábado, en el que además de cosas muy recomendables como las Charades o los Right Ons, actúan The Soundtrack of Our Lives. Surgidos a mediados de los 90 de las cenizas del grupo Union Carbide Productions, coincidieron con el boom del rock escandinavo de Backyard Babies, Hellacopters, Gluecifer o Turbonegro, pero TSOOL se salían del molde. En primer lugar, por su querencia a la psicodelia pinkfloydiana, que sin embargo nos les impedía grabar trallazos tan directos como este Sister Surround.

Y además por la inescapable presencia de su vocalista, Ebbot Lundberg, una especie de orondo predicador vikingo (si es que los vikingos tenían predicadores) que en directo es un espectáculo, mezclándose con el público y catalizando toneladas de energía.

Ya hace tres años de su último elepé, Origin vol. 1, y se echa de menos algo nuevo. El año pasado, de hecho, llegué a pensar que se habían separado, pero vinieron a actuar a Madrid casi por sorpresa y no, estaban de todo menos separados. Qué concierto, qué manera de sudar y disfrutar con el pirado de Lundberg y su panda de flipados rockeros. Aquí está Bigtime, una de las joyas de Origin vol. 1 (y un vídeo que recuerda poderosamente al Mundo viejuno de Joaquín Reyes)...

Bien por el Dios de la Lluvia, pues respetó al Primavera Sound, ya que prácticamente no llovió pese a que todas las previsiones lo daban como seguro. Sin embargo, al final ese dios (¿Thor?) se permitió una pequeña broma dejando caer marejadas y marejadillas sobre el Fòrum barcelonés cerca de las 5 de la mañana, cuando afortunadamente ya quedaba poco que rascar.

Del jueves no voy a decir mucho más que lo que ya hice en esta entrada: vi menos de lo que me hubiera gustado (me perdí a Tarántula o Enon), pero todo a lo que llegué me pareció bastante chulo. El viernes también estuve en ese estado de gracia en el que (casi) todo lo que ves es mejor que lo anterior, mientras que el sábado ocurrió al revés, y estuve vagando de un escenario a otro sin engancharme a casi nada, aunque creo que más que a demérito del cartel aquello se debió a mi cansancio.

Despiecemos el festival.

-LOS MEJORES: *The Go! Team: Un torbellino de música bailable creado por un grupo incansable e imparable. Había visto a los ingleses hace un par de años en este mismo festival y me decepcionaron, pero en este tiempo han cogido muchísimas tablas, y a energía anfetamínica no hay quien les gane. Lo mejor para subir la moral al final de noche.
*Les Savy Fav:
Premio al Showman del Primavera ( o al Freak o al Personaje, llámese cómo se quiera), Tim Harrington dio tremendo espectáculo: se improvisó un traje vegetal con los juncos cercanos al escenario, bajó a cantar entre el público -carreras por las gradas incluidas- media docena de veces, portó modelitos imposibles (de un kimono de judo a un inenarrable maillot ajustado milcolores)... Harrington usó el escenario como patio de recreo e hizo oídos sordos a esa corriente del rock reciente según la cual un frontman ha de ser un joven, guapo y cool. A Harrington, gordo, calvo y feo, se la pela. Sólo una pega al concierto de Les Savy Fav: Harrington atrae tantísimo la atención que llegado un momento te olvidas que hay un grupazo detrás tocando buenas canciones...

-DESCUBRIMIENTOS:

*A Place to Bury Strangers : Una bola de ruido oscuro que calaba en los huesos, como unos Jesus & Mary Chain más bestias. A mí me dejaron patidifuso y me salvaron la noche.
*The Felice Brothers : Americana vitaminada, como The Band o los Wilco más marchosos.
*Silver Jews: A estos sí les controlaba antes de ir al Primavera, pero nunca les había visto en directo, y fueron una maravilla: rock indie de desastrada elegancia.

-Y una pequeña decepción: Los Sonics eran una incógnita, pues llevaban casi 40 años sin tocar juntos... La verdad es que se notó. No creo que nadie esperara experimentar el salvajismo adolescente de las grabaciones de Psycho o Strychnine, pero aun así se les vio poco sueltos. Vamos, que sin llegar a ser desastrosos no parecían el mimso grupo que había compuesto esas canciones.

Pero lo de los Sonics,a demás de previsible, fue de los pocos fiascos de un festival bien organizado, cómodo y con un cartel en el que siempre descubres cosas interesantes.

Y lo hace con muy buen pie: anoche vi cuatro conciertos y no hubo decepción ninguna. De hecho, disfruté como un enano en todos.

Primero, unos Public Enemy brutales, como se esperaba, y eso que empezó regular, pues tuvieron a los Bomb Squad pinchando 20 minutos al principio unas bases instrumentales muy plastas. Aquello olía a truño, pero cuando salieron Chuck D, Flavor Flav y el resto de la multitudinaria banda -gorilas paramilitares de camuflaje incluidos- se lo comieron todo. Tocaron el It Takes a Nation of Millions to Hold Us Back, un disco que no ha perdido ni un gramo de su agresión sonora. Fight the Power (aunque no sea de este disco), Don't Believe the Hype y Bring the Noise brillaron como tremendos himnos cabreados, rapeados con maestría por Chuck D y Flavour Flav, MCs de la buena vieja escuela, de los que transmiten energía a raudales.

La misma energía que irradiaban otros raperos, De La Soul, que dieron otro conciertazo enorme de hip-hop, pero en su caso en clave festiva. Una clase magistral de cómo hacer partícipe al público y de cómo compartir con nosotros todo lo que ellos tres estaban disfrutando.

Entre medias de los dos raperos, los muy esperados Portishead. Las oscuras y pesadas -en el buen sentido, de rotundidad- canciones del nuevo disco sonaron tremendas, tanto que alguien comentaba por ahí que lo tenían todo pregrabado (no creo, se veía orgánico). Las canciones viejas como Sour Times funcionaron también de maravilla, con la excepción de una Glory Box pelín descafeinada. Ah, y hubo cameo estelar: Chuck D salió a rapearse un par de estrofas.

Para acabar la noche, Vampire Weekend hicieron realidad en directo lo que su bonito disco promete: pop saltarín, simple, divertido y tocado con gozo por unos chavalines que de cerca parecen aún más niños de lo que son.

La noche de ayer fue, por tanto, mucho más que un aperitivo de lo que aguarda estos dos días en el Primavera Sound : muchos festivales matarían por un cartel como el de ayer... y sólo era el día de presentación. El lunes contaré lo que ha dado de sí el festival y si el tiempo, contradiciendo a las lluviosas previsiones, sigue respetando al Primavera, y éste puede hacer honor a su nombre...

Hace poco me preguntaba sobre las comisiones que se cobran por los abonos de festivales, el porqué de las variaciones de esas cantidades entre unos y otros.

Pongamos ejemplos: Para hacerse con un abono del FIB hay que pagar 4 o 5 € más a añadir a los 170 € (que serían 5 o 6 € si se hace por teléfono, aquí está la tabla de precios). Para hacerse con uno del Primavera Sound hay que añadir a los 140 € de 4,50 a 8,40 €. Es decir, mientras que el máximo en gastos de distribución en el caso de Benicàssim no llega al 3% del precio del abono, en el caso del Primavera se dobla a un 6%.

Al habla con estos dos festivales, lo primero que quieren aclarar es que ellos no ponen estos precios, depende de los operadores (ya sean Servicaixa, Tick Tack Ticket, Entradas.com o Atrápalo). "Un sólo operador puede estar cargando distintos gastos dependiendo del canal por el que se comercializa la entrada. Por ejemplo, las entradas que se venden por teléfono o internet llevan añadido el coste de las comisiones bancarias", aclara Pablo Soler, de Primavera Sound: "Nosotros elegimos los operadores en función de los canales que usen con el objetivo de llegar de manera cómoda al comprador de la entrada. En España vendemos con Tick Tack Ticket sobre todo porque su red incluye tiendas de discos. También trabajamos con Atrápalo porque supone una comodidad organizarte todo el viaje y comprarte las entradas desde la misma plataforma. Además, la política de Atrápalo es vender más barato, por eso cargan sólo 4,50 €. Pero el festival recibe lo mismo".

Para Javier Rincón, encargado de ticketing del FIB, la comisión de los operadores "depende del interés que de ese operador por tener esa referencia en su catálogo, de la cantidad de entradas que vaya a vender, de acuerdos de marketing con el festival, etc".

Continúa Soler: "Mi experiencia es que los gastos de distribición oscilan entre un 3 y un 5%". Eso es en España, porque tanto Soler como Rincón coinciden en señalar que las diferencias entre países son enormes: "En Austria cobran 17'80 €, mientras que en Dinamarca sólo 2 €", señala Rincón.

Otro cantar son las entradas de conciertos, en las que "los operadores tienden al 10 %", cuenta Javier Rincón. Así, para Kylie Minogue, por ejemplo, se cobran 4,50 € sobre los 40 de entrada (un 11,25 %), o para Beck 4 € sobre 33 (un 12 %). Me parece una barbaridad, si tenemos en cuenta que la impresión cuesta entre 0,20 y 0,40 €, nada más. A eso hay que añadir los gastos de la TPV del banco, que no creo que pasen de los 2 €. No es mal negocio, no? Y más teniendo en cuenta este buen momento del directo, en el que cada vez más gente va a conciertos. Mucho me temo que estos operadores tienen la sartén por el mango y cada vez habrá que pagarles más, de eso no nos va a librar nadie...

P.D. Mañana voy para Barcelona, al Primavera Sound. Pinta bien, espero poder escribir el viernes contando lo que pasó la noche del jueves, con Public Enemy, Portishead o Vampire Weekend.

P.D. 2: La foto del abono del Primavera se la he cogido "prestada" a Sonic, del foro de www.primaverasound.es. La de la entrada del FIB a Oceánico 71. ¡Gracias!

Ya voy acabando con esta serie que emparejaba algunos de los festivales más atractivos de esta temporada primavera-verano. Ahora vamos con los dos festivales que han juntado en su cartel a más nombres "grandes": unos por su atracción mainstream (Shakira, El Canto del Loco), otros por su estatus de leyendas (Police, Dylan, Neil Young, Tequila).

ROCK IN RÍO (www.rockinriomadrid.terra.es)

-Dónde y cuándo: 27 y 28 de junio, 4, 5 y 6 de julio en Arganda del Rey (Madrid).

-Cuánto: 49 €, 65 € y 69 € dependiendo del día. No hay abonos. Existe una entrada VIP que cuesta 275 € por día.

-Quiénes: Neil Young, Alejandro Sanz, The Police, Shakira, El Canto del Loco, Bob Dylan, Carlinhos Brown, Jamiroquai, Loquillo, Lenny Kravitz, Alanis Morissette, Amy Winehouse, Café Tacuba, Franz Ferdinand, Estopa, Carl Cox, Mando Diao, Jet Lag...

-Lo que me gustaría ver: *Neil Young: Sólo le he podido ver una vez, en el Espárrago de 2001 y me deslumbró. Ahora conozco bastantes discos más suyos, y si le da la gana y quiere pasárselo bien, predigo un conciertazo.
*Amy Winehouse: Sí, por el morbo de "se presentará/no se presentará", y a ver en què condiciones lo hace, pero también por curiosidad meramente musical: su disco me gusta y quisiera saber de lo que es capaz en un escenario. Ah, por ahora entre sus selectas apariciones previstas para el verano, en su myspace no se incluye el Rock in Río de Madrid... ¿Mala señal o despiste?
*The Police: Nunca he sido fan del grupo de Sting pero sí que me gusta, e imagino que no habrá muchas más oportunidades de verlos... Bueno, o sí: también se dijo que lo de los Pixies iba a ser una vez y se tiraron dos años viniendo a España...

-Por qué mola: Ya comenté en otra entrada que había unas cuantas cosas que no me gustaban del RiR, pero también algunas que me producen enorme curiosidad, como lo de tratar de hacer un festival para toda la familia. Además, está la pomposamente bautizada Ciudad del Rock, el primer recinto construido expresamente en España -que yo sepa- para un festival de música.

BILBAO LIVE (www.bilbaobbklive.com)

-Dónde y cuándo: Del 4 al 6 de julio en Kobetamendi (Bilbao).

-Cuánto: 165 € el abono. 72 € los dos primeros días, 50 € el domingo.

-Quiénes: R.E.M., Tequila, Riders on the Storm, The Police, The Raveonettes, The Charlatans, The Prodigy, ZZ Top, Morcheeba, Chris Cornell, Quique González, The Wombats, Morcheeba, Lenny Kravitz, The Gift, etc.

-Lo que me gustaría ver: *R.E.M.: Ya escribí que hacía mucho tiempo que un disco de R.E.M. no me gustaba tanto como Accelerate, lo que ha redoblado mis siempre gigantescas ganas de verlos.
*Tequila: Es un enigma absoluto el saber cómo resultará la vuelta de Tequila después de 25 años separados, pero escuchar a Alejo Stivel cantando Quiero besarte es un regalo inesperado que hay que aprovechar.
*The Raveonettes: Mucho más que un grupo extraordinariamente cool y elegante -que también- sus conciertos son intensos, incluso cuando una de las mitades del dúo está enferma. Se pudo comprobar en su última visita a Madrid, en la que Sune Rose Wagner, el chico, se quedó afónico. En lugar de suspender se lo cantó todo Sharin Foo, y las canciones perdieron las armonías del conjunto de las voces de ambos, pero sonaban bien, parecían diferentes.
-Por qué mola: Tiene un cartel muy centrado en el rock y bastante más coherente que el batiburrillo del Rock in Río. Además, cualquier excusa es buena para ir a Bilbao...

PIRINEOS SUR (www.pirineos-sur.es)

Dónde y cuándo: 10 al 26 de julio en Lanuza(Sallent de Gállego (Huesca).

-Cuánto: 18 € para cada uno de los días.

-Quiénes: Peret, Amadou & Mariam, Tony Allen, Bukky Leo & Black Egypt, Maghrebika, Idir, Orquesta Nacional de Barbès, Alpha Blondy, Johnny Clegg, Konono Nº 1, Angelique Kidjo, Cheikh Lô, Orquesta Baobab, etc.

-Lo que me gustaría ver: *Amadou & Mariam: Este matrimonio de músicos ciegos de Mali ya habían grabado tres discos cuando Manu Chao se ofreció a producirles, pero la mano que les echó el parisino sirvió para hacer de Dimanche à Bamako un disco chispeante (además de hacer que se les prestara mucha más atención).
*Angelique Kidjo: La cantante beninesa participa el día 26 de julio en el homenaje a James Brown junto a Chiekh Lô y la Pee Wee Ellis & Fred Wesley Band. Suena excitante.
*Alpha Blondy: El marfileño es el rey del reggae africano, un intérprete dulce y carismático.

-Por qué mola: Porque este año su programación, salvo el homenaje a Peret y la rumba catalana del día 10, está dedicada a las ciudades africanas, y además de traer representantes de muchas de ellas como los señalados más arriba, han preparado La Mirada del Otro, un intercambio entre artistas aragoneses y de Dakar.
El entorno natural del festival es espectacular.

LA MAR DE MÚSICAS (www.lamardemusicas.com)

Dónde y cuándo: 5 al 26 de julio en Cartagena.

-Cuánto: 140 € si juntamos lo que cuestan los dos abonos para todos los conciertos del festival. Las entradas para cada una de las actuaciones oscilan entre los 10 y los 25 €, aunque también hay alguno gratuito.

-Quiénes: Café Tacuba, Señor Coconut y su Conjunto, Camille, Milton Nascimento & Stéphane Belmondo, Ute Lemper, Rosa Passos, Djavan, Óscar d'León, Richard Galliano, Benjaimn Biolay, Rubén Blades, Nouvelle Vague, etc.

-Lo que me gustaría ver: *Rubén Blades: Hace tiempo que me muero de ganas de ire a un concierto del panameño, que en esta ocasión viene con el combo salsero Son de Tikizia.
*Café Tacvuba: Ya he escrito de mi pasión por los tacubos y, aunque los he visto unas cuantas veces, nunca son pocas, de tan divertidos como son en directo.
*Milton Nascimento: El histórico brasileño acude a Cartagena con el trompetista de jazz francés Stéphane Belmondo presentando el bonito disco que han grabado juntos.

-Por qué mola: Por la variedad de su programación. Por el especial de música francesa.

La madre del cordero. La perra gorda. No se me ocurren ahora más símiles animalísticos pero puedo seguir con los deportivos: el combate del siglo, el gran duelo, etc etc etc. El caso es que la coincidencia de fechas entre el Festival de Benicàssim y el Summercase lleva meses siendo la comidilla entre los festivaleros indies.

FESTIVAL INTERNACIONAL DE BENICÀSSIM

-Dónde y cuándo: 17 al 20 de julio en Benicàssim (Castellón) y el 19 de julio en Madrid.

-Cuánto: 170 € el abono de cuatro días (con 4 o 5 € de gastos de distribución si se compran en línea). Se desconoce el precio de las entradas de un día.

-Quiénes: Leonard Cohen, Gnarls Barkley, Sigur Rós, Morrissey, My Bloody Valentine, Justice, the Raconteurs, Siouxsie, Spiritualized, The National, José González, Richard Hawley, Micah P. Hinson, The New Pornographers, Hot Chip, Lori Meyers, etc.

-Lo que me gustaría ver: *Gnarls Barkley: Uno de los grupos recientes que más ganas tengo de ver en directo. Tras alucinar con este vídeo, me apetece aún más.
*The Raconteurs: Parecido a lo que decía con Gnarls Barkley (aunque sus discos no me gustan tanto). Igual que la de Dangermouse y Cee-Lo, la de Jack White, Brendan Benson y parte de los Greenhornes me parece una de esas uniones afortunadas que, además, quizá no duren mucho, por lo que habría que aprovechar para pillarlos antes de que se acabe.
*Leonard Cohen : Sí, claro, sería un pecado no decir que me apetece ver a Leonard Cohen. Y me apetece... pero al aire libre, rodeado de 20.000 personas pues como que no. Pero no hay otra opción de verle en España, es la única manera.

-Por qué mola: Porque la veteranía es un grado: No importa que vayan 10.000 personas más que el año anterior (por decir algo), el FIB siempre está bien organizado y todo funciona. Por la extraordinaria longitud de su cartel: hay tantas cosas atractivas que resulta hasta agobiante.

-Dónde y cuándo: En el Parc del Fòrum (Barcelona) y Boadilla del Monte (Madrid) el 18 y 19 de julio.

-Cuánto: 110 € el abono (+4,70 en comisión de distribución). Aún no hay entradas de día, pero como en el caso del FIB, saldrán.

-Quiénes: Primal Scream, Blondie, Breeders, Sex Pistols, The Verve, Los Planetas, Raveonettes, CSS, M.I.A., Long Blondes, Santogold, Interpol, Kaiser Chiefs, Grinderman, Hidrogenesse, Mogwai, Cornelius, Tiga, Ian Brown, etc.

-Lo que me gustaría ver: *Grinderman: Los que lean habitualmente En Estéreo sabrán que soy fan de Nick Cave, así que verle al frente de su grupo paralelo, los fieros Grinderman, es uno de mis objetivos veraniego-festivaleros.
*Sex Pistols: Tiene toda la pinta de ser algo patético, pero al menos una vez en la vida hay que escuchar a Johnny Rotten cantando lo de "I aaaam an anarchiiiist".
*Shout Out Louds: Hace unas semanas los incluía en la entrada sobre pop sueco, pero, aparte de mi simpatía por su nacionalidad, su segundo álbum, Our Ill Wills, es un discazo de pop que recuerda a los momentos más blanditos de The Cure. Precioso.

-Por qué mola: Para los que vivimos en Madrid, es una maravilla tener un festival al lado de la ciudad: todo es más barato y fácil de organizar y además te permite dormir en casa.

Y ME QUEDO CON... ¿Con los dos? ¿Es eso posible? Ambos se resisten a dar el orden de artistas por días, lo que permitiría planificarse y hacer machadas como ir jueves y domingo al FIB y viernes y sábado al Summercase (o, en Madrid, viernes al Summer y sábado al Saturday Night Fiber).
En mi caso, como ambos me parecen dos cartelazos, supongo que al final me decantaré por el Summercase, por la pereza -y la pasta- que me supone ir hasta Benicàssim a sudar la gota gorda y gastarme un dineral en alojamiento. Ahora, como en 2009 el FIB traiga a Madrid el festival entero, como se rumoreaba este año, eso sí va a ser un problema.
De todas maneras, tal como está planteado este año creo que ninguno va a pinchar: ambos carteles son buenos y hay público para todos.