Editorial Destino acaba de publicar Poesia completa de Jorge Luis Borges (Buenos Aires 1899- Ginebra 1986)

LA RECOLETA

Convencidos de caducidad

por tantas nobles certidumbres del polvo,

nos demoramos y bajamos la voz

entre las lentas filas de panteones,

cuya retórica de sombra y de mármol

promete o prefigura la deseable

dignidad de haber muerto.

Bellos son los sepulcros,

el desnudo latín y las trabadas fechas fatales,

la conjunción del mármol y de la flor

y las plazuelas con frescura de patio

y los muchos ayeres de la historia

hoy detenida y única.

Equivocamos esa paz con la muerte

y creemos anhelar nuestro fin

y anhelamos el sueño y la indiferencia.

Vibrante en las espadas y en la pasión

y dormida en la hiedra,

sólo la vida existe.

El espacio y el tiempo son formas suyas,

son instrumentos mágicos del alma,

y cuando ésta se apague,

se apagarán con ella el espacio, el tiempo y la muerte,

como al cesar la luz

caduca el simulacro de los espejos

que ya la tarde fue apagando.

Sombra benigna de los árboles,

viento con pájaros que sobre las ramas ondea,

alma que se dispersa en otras almas,

fuera un milagro que alguna vez dejaran de ser,

milagro incomprensible,

aunque su imaginaria repetición

infame con horror nuestros días.

Estas cosas pensé en la Recoleta,

en el lugar de mi ceniza.

Fuente : Babelia, El País.

Jorge Luis Borges.

Fuente foto: laopinioncoruna.es.

Colecciono diarios. Privados y publicados. He llegado a pagar dinero a una triste viuda por los cuadernos de su recien fallecido esposo. Mi curiosidad llega al extremo de haber leído diarios ajenos sin permiso. Y lo peor: robé un bloc con anotaciones personales de un escritor.

Lo que más vergüenza produce al leer un diario son los episodios en que el autor cae en la autocompasión y el victimismo. Es una tendencia natural. Lo más fácil es pensar que la culpa de lo malo que le ocurre a uno la tienen los otros. Escribo un diario desde hace dos décadas y hay años plagados de autocompasión. Actualmente soy incapaz de releer esos cuadernos.

José Carlos Llop publica sus diarios cada tres o cuatro años. El último volumen es “La escafandra” Destino 2006.

En una nota introductoria de 2002 escribe:

“La escritura de un diario también consiste en la eliminación de muchos de sus fragmentos y en las lecturas que se intercalan en esos vacíos. Cualquier diario es un diario de silencios. (....) Mientras ordenaba estas notas y guardaba otras en la carpeta de inéditos, leí una frase de un libro titulado Le monde des poissons: “El mundo de los peces – decía esa frase – es una fiesta sin alegría; maravilla los ojos dejando indiferente el corazón.” No se escriben diarios con el corazón indiferente, por supuesto, pero escribirlos, a veces, es una forma de conseguir que el corazón se mueva como los peces bajo el agua, con una elegante indiferencia ante las cosas de mundo que pueden dañarnos, para que la alegría permanezca más allá delos colores que brillan bajo el mar. De ahí, supongo, que haya épocas en que sea necesario el uso de la escafandra”

En 1998 escribe:

“

Mas adelante, también en 1998:

“Cuando una mujer se siente fascinada por un hombre, se le entrega, pero en esa entrega hay algo imposible, pues no puede entregarse quien no es y en la fascinación, la mujer deja de ser ella para convertirse en a luza del espejo de él.”

Si se leen aténtamente los diarios de Llop se entrevén los fragmentos eliminados.

La semana pasada se cumplieron 20 años de la muerte del maestro. Parecía que estaba todo dicho y escrito sobre él. Pues se siguen editando o reeditando libros. Uno de ellos muy interesante. Me refiero a “El camino de Dalí. Diario Personal 1978-1989” Siruela de Ignacio Gómez de Liaño. El autor tuvo acceso privilegiado al genio durante sus últimos años de vida. Transcribe, Gómez de Liaño, las entradas del diario que escribía después de las visitas a Dalí.

Durante su época más creativa 1924-1945 Dalí pinta y escribe abundantemente. Leyendo sus memorias y, sobre todo, sus ensayos entiendes quien fue Dalí.

La editorial Destino y la Fundación Gala- Salvador Dalí han publicado en volúmenes pequeños y muy bien editados la obra literaria completa del artista.

En 1951 escribe “MANIFIESTO MÍSTICO”:

“En 1951, las dos cosas más subversivas que le pueden pasar a un ex surrealista son dos: primera, volverse místico y segunda, saber dibujar; ambas cosas me acaban de suceder juntas y al mismo tiempo. Cataluña cuenta con tres grandes genios, a saber, Ramón de Sibiuda, autor de la “teología natural”; Gaudí, creador del gótico mediterráneo y Salvador Dalí, creador de la nueva mística paranoicocrítica y salvador, como su nombre indica, de la pintura moderna. La crisis paroxística del misticismo daliniano se apoya básicamente en el progreso de las ciencias particulares de nuestra época, especialmente en la espiritualidad metafísica de sustancialidad de la física cuántica y, en un plano de simulacros menos sustanciales, en los resultados más ignominiosamente super-gelatinosos de sus propios coeficientes de viscosidad monárquica de la morfología general entera. Los principios dalinianos en los que se basan y reposan los zócalos bramantinos el alma estética de su actividad paranoicocrítica son, en resumen, los siguientes: La forma es una reacción de la materia bajo la coacción inquisitorial “por todas partes” del “espacio duro“ e inexorable. La belleza es siempre el último espasmo de un largo y riguroso proceso inquisitorial. La libertad es informe. Toda rosa crece en una prisión. (...) “El éxtasis es el molde incorruptible”, en oposición al academicismo, que es el molde corruptble, y sé de lo que hablo, yo, Salvador Dalí, especialista en putrefacciones y pasiones amoniacales desde mi edad de 12 años”

¿Realmente había abandonado el surrealismo?

Siempre he oído decir a los que sabían de pintura que Dalí era una obra de arte en sí mismo que hizo de su persona su mejor creación. Leyendo sus obras literarias, sabiendo hasta que punto se implicó con el surrealismo (André Bretón) comprendes que así fue.

Por eso no se deben juzgar las actitudes de Dalí como las de cualquier otra persona.

Dalí lidiando con sus obsesiones.

Con motivo de la publicación de su último libro, “Paraíso Inhabitado” Destino, entrevistan a Ana María Matute en El País Semanal. Hay personas que abren la boca, juntan cinco palabras sin pensárselo demasiado, y hacen magia. Ana María Matute es una de esas personas. Dice:

1.-“Cuando me casé mi madre me dio una caja de cartón. Me dijo: "Toma, esto es tuyo". "¿Qué es esto?". "Es lo que escribías cuando eras pequeña". "¿Tú lo has guardado, mamá?". "Sí". "¿Y por qué no me lo decías?". Silencio.”

2.- “Sigue sin haber comprensión. La comprensión no ha prosperado. Lo que ha prosperado es la tendencia, no sé cómo explicarlo, de querer hacer a los niños mayores antes de tiempo. Pero las cosas siguen su orden natural. Un hijo de ahora quizá sabe muchas cosas, pero de oídas, no de vividas, que son las importantes.”

3.-“Porque en la literatura cabe todo. Si a mí me apasiona la literatura es porque me apasiona la vida. Porque he vivido mucho. Porque me gusta vivir. Soy muy vital. La literatura no es solamente ponerse a escribir, sino todo lo que hay que hacer para en un momento dado ponerte a escribir. Hay que vivir...”

4.-“Siempre me he sentido muy atraída por todo lo nórdico. Yo soy muy nórdica. Prefiero el invierno al verano. La nieve me encanta. Y sin embargo, tengo un temperamento muy mediterráneo. Son cosas muy raras. Goethe decía que él era un abeto enamorado de un limonero. Porque tenía pasión por los países mediterráneos. Yo soy un limonero enamorado de un abeto.”

Cuando me regalaban el último tomo de Asterix o de Tintin demoraba unos días su lectura. Encontraba un extraño placer en ese aplazamiento. Tengo el libro de Matute en mi mesilla de noche. Cuando lo haya terminado me sentiré triste. Aún no lo he empezado y me gusta pensar que todavía no lo he disfrutado.