MATERIAL DE SUEÑOS (CINE Y DOCUMENTALES)

La señal de partida es clara y concisa: el Festival de Cannes celebró en 2007 su 60ª aniversario y para dar un homenaje al cine encargó a 36 grandes autores cinematográficos que plasmaran en cortometrajes de tres minutos sus sentimientos provocados por ese gran teatro de sueños que son las salas del séptimo arte.

Como reza el título, a cada uno su cine. Y por tanto, sus méritos. Como cabría esperar, en esta colección hay desde bluffs a obras maestras en miniatura. Comencemos por lo malo: alguien debería decirle a Gus van Sant que su fijación adolescente tiene siempre el vacío creativo como máximo exponente, Hsiao Hsien se queda en la forma, Kiarostami decepciona, Assayas apunta alto y le sale el tiro por la culata y Michael Cimino enfila directamente el desfiladero del despropósito. Ahora bien, y aqui sí nos ponemos solemnes: es difícil no tragar saliva con lo que en tres minutos son capaces de hacer Amos Gitai (nada ha cambiado para el ser humano), Billie August (fácil, sí, pero necesario lo que cuenta) o el egipcio Youssef Chahine (autohomenaje a si mismo por vía del cine pero honesto al 200%). Pero la cosa va más allá, porque Lars von Trier se saca de la manga una brutalidad que sin duda es el sueño de más de uno, y lo hace sin despeinarse. Wong Kar Wai va a lo suyo y hace un videoclip de tres minutos hipnótico, muy en la línea de su último cine y Nanni Moretti también es coherente: lo suyo es primera persona pura y dura. Angelopoulos no decepciona y se sitúa en la élite: Moreau y Mastroianni, ahi es nada. Wim Wenders y Chen Kaige también consiguen elevar sus tres minutos a una buena altura.

Pero hay tres perlas: por un lado Ken Loach con un claro ataque a la falta de creatividad del cine comercial: un padre y su hijo hacen la cola de la taquilla para, ante la inexistencia de una buena propuesta, acabar por marcharse al estadio de fútbol. Más claro, agua. La segunda perla es la de Walter Salles. Con un solo plano, dos personas y música, el brasileño consigue que tres minutos parezcan tres segundos. Solo cabe calificar su corto de milagro. Y qué decir del que para mi es lo mejor de toda la colección: David Cronenberg demuestra que es uno de los directores (¿quizá el mejor?) contemporáneos y hace, también con un solo plano desquiciante, un alegato distópico demoledor. Su título, "En el suicidio del último judío del mundo en el último cine del mundo", es lo que parece. Pero no sólo es eso. Es, como ya es marca de la casa en el autor canadiense, pura filosofía, pura biología y pura vida/muerte. Una obra maestra en miniatura.

Esta es la lista de cortos incluidos: