MISCELÁNEAS CULTURALES COMPARTIDAS

Pero ahora se trata de muy otra tarea, gozosa y divertida como pocas (aunque con este castizo director proceda invertir más bien el término ya que, por el contrario, son muchas las estimuladas por su bendito humor): la de celebrar una nueva revisión, pasados sus buenos diez años, de esta amable película de fina, elegante y alta comedia en la que la nostalgia, la melancolía por el paso del tiempo, deja cierto regusto amargo a pesar de estar construida toda ella por una ágil sucesión de diálogos, chispeantes, perspicaces y, sobre todo, humorísticos. No otra cosa podía esperarse de un reputado escritor como Neville (articulista, novelista, cuentista, autor dramático, ensayista y hasta poeta en sus últimos años: léanse sus muy recomendables Obras selectas, Biblioteca Nueva, 1969), especialmente brillante en sus textos dialogísticos, siempre tocados por la gracia, el desparpajo y, sobre todo, la ocurrencia inteligente.

La trama del filme, basada en la homónima obra teatral (1952) del propio Neville (guionista habitual de sus películas), nos presenta a dos coleccionistas entomólogos (Alberto Closas, el esposo, y Rafael Alonso, novio anterior), enamorados de una misma mujer (Conchita Montes), que han logrado, ¡milagro!, conservar su amistad en el tiempo a pesar de esa malhadada, a priori, circunstancia amorosa. Una mujer toda encanto, coquetería y seducción cuya sonrisa arrebatadora (maravillosa la Montes a sus cuarenta y cinco años) es realmente irresistible, pero a la que la conciencia del envejecimiento, del paso ineluctable de la vida, le estimula a sentir nostalgia, añoranza, por los buenos tiempos perdidos que nunca volverán (la Belle Époque y los felices veinte del siglo pasado) y, sobre todo, a ilusionarse con la posibilidad de la aventura más que con la aventura misma, como se encarga de matizar en melancólica réplica a su antiguo novio.

Un trío magistral de intérpretes en estado de gracia (los mismos que en el teatro salvo Pedro Porcel, sustituido aquí por Closas), le dan nueva ocasión a Neville de acreditar su maestría en la dirección de actores, una constante en toda su filmografía, y también en su dramaturgia, que le permitió conseguir una naturalidad, una fluidez escénica, que llenaba de convicción y de vida todas sus secuencias por muy disparatadas que fueran. Es justo el caso. Por eso Neville afirmaría que de todas sus creaciones más logradas, de la que estaba más orgulloso era de Conchita Montes, mujer, musa y criatura suya en la medida en que la formó y tuteló en sus primeros pasos como actriz. Aunque, en mi opinión, ya estaba plenamente convincente y maravillosa desde sus primeros títulos en colaboración (véase y gócese la genial Domingo de carnaval, de 1945: editada en dvd, por cierto).

En definitiva, tres actos teatrales, tres inflexiones temporales en el filme (de 1900 a los años cincuenta), que despliegan esta historia de amor y amistad, de complicidad más allá de la muerte, a través del personaje de Adelita, la hija (interpretada también por la Montes), que, natural, seguirá enredando, encariñando y dando vida a estos dos viejos amigos mientras no deja de tejer su red seductora en ese baile en el que todos estaríamos encantados de participar: ¡ah, la rueda de la fortuna…mucho más si es en versión nevilliana!.