Por Bloguerías

Soberbia. Con cada coreografía, Eva Yerbabuena da un paso más en la perfección de su danza. Lluvia no es una excepción. Estrenó el espectáculo en el Festival de Jerez y anoche lo presentó en Madrid, en el Teatro Español (donde estará exhibiéndose hasta el 15 de marzo). El espectáculo tuvo una primera parte de danza contemporánea salpicada por momentos flamencos y una segunda parte del flamenco más tradicional. Una coreografía pulcra, con perfectas transiciones, de movimientos precisos, de sincronización en el selecto cuerpo de baile que acompaña a la granadina (Mercedes de Córdoba, Irene Lozano, Eduardo Guerrero y Fernando Jiménez), una música creada lúcidamente para la ocasión (por Paco Jarana, con el que la Yerbabuena hace tándem en la compañía y en la vida) e interpretada magistralmente por Manuel de la Luz, Manuel José Muñoz el Pájaro y Raúl Domínguez y una escenografía mínima pero imprescindible.

El silencio juega un papel fundamental en una obra que quiere reflexionar sobre la melancolía, la soledad, el aislamiento. Un silencio que se baila y que incluso calla al cante. La ceguera o el lenguaje para sordos se cuelan en la coreografía para apuntalar la idea. Y los recuerdos, marcados también por el vestuario y la escenografía, con un cierto sabor añejo que crea una postal de otro tiempo. Todo el espectáculo está construido sobre estos sentimientos, que la bailaora y sus acompañantes interpretan (la Yerbabuena baila, literalmente, el cante y el silencio) para crear una sensación de angustia brutal sobre cantes casi en desuso, reinterpretados para la ocasión de una forma libre (taranta, milonga, murciana, levantica, taranto...).

Hay un momento de respiro: llegan los tanguillos de Cádiz y las alegrías. El público madrileño, probablemente descorazonado y aturdido con lo que ha visto hasta ese momento, tarda en reaccionar ante la exhibición de arte de los bailaores, que explotan con un baile racial, de braceo exquisito, de pies rítmicos y bien colocados en las escobillas.

El cierre lo pone Eva Yerbabuena sola con sus cantaores (Enrique el Extremeño, Pepe de Pura, Jeromo Segura y José Valencia) bailando primero una soleá contundente, ataviada con una bata de cola negra que la granadina maneja a su antojo, ahora suave, medida, poniendo el peso en el braceo y las caderas, ahora en una escobilla de pies eléctricos. Después con los cuplés, por bulerías, arropada al fin con un mantón rojo.

El Festival de la Guitarra de Córdoba 2009, que se celebra siempre en verano (este año entre el 1 y el 11 de julio) comienza a dar algunos detalles de lo que ofrecerá en su edición 29. El encuentro cordobés siempre se ha caracterizado por combinar algunos de los mejores espectáculos flamencos en cartel con grandes nombres de la guitarra en otros estilos. En este blog, por razones obvias, sólo nos vamos a referir a los espectáculos flamencos, aunque debo decir que cualquier aficionado a la buena música debería pasar por el resto del cartel también.

Uno de los platos fuertes de este año es sin duda Manolo Sanlúcar, organizador de los cursos de guitarra flamenco que tienen lugar en el festival cada año, y que tras estrenar en Sevilla el mes pasado presentará en Córdoba su Música para ocho monumentos. Tomatito acompañará el cante de Diego el Cigala. También estará un espectáculo de estreno, Fedra, en el que participan Lola Greco, Amador Rojas (que ya estuvo en el cartel del año pasado con su Khalo Caló), Alejandro Granados y Carmelilla Montoya, que cuenta con coreografía del veterano Javier Latorre (bailaor y coreógrafo que trabajó, entre otros, con Antonio Gades en el Ballet Nacional) y música de Enrique Morente .

Y como no podía ser de otra manera, Córdoba rendirá su homenaje a uno de sus hijos más ilustres, fallecido recientemente, el bailaor y coreógrafo Mario Maya. El homenaje que su hija Belén Maya está coordinando, que será estrenado en la gala de entrega de los Premios Giraldillos de la Bienal de Flamenco de Sevilla la semana que viene y que unos días después pondrá el punto final (el broche de oro) al Festival de Jerez.

También se conocen ya los nombres de los responsables de los talleres que tendrán lugar de forma paralela a los espectáculos. Los de guitarra flamenca (del 3 al 11 de julio), pensados para grupos de todos lo niveles, estarán de nuevo coordinados por Manolo Sanlúcar. Manolo Franco, Paco Serrano y Juan Carlos Romero son los guitarristas que este año apoyarán al de Sanlúcar en su labor docente. Eva Yerbabuena (1 y 2 de julio, nivel medio/alto), Inmaculada Aguilar (del 3 al 6 de julio, nivel medio/alto) y Javier Latorre (del 7 al 10 de julio, nivel medio/alto) serán los responsables del baile flamenco. Y un año más, Calixto Sánchez será el encargado de los cursos de cante.

Queda algo más de una semana para el arranque del XIII Festival de Flamenco de Jerez y comienzan a conocerse los detalles de lo que allí ocurrirá. La bailaora granadina Eva Yerbabuena será la responsable de inaugurar el evento y lo hará con un estreno absoluto, Lluvia, espectáculo que tras pasar por Jerez recalará en Madrid durante 10 días.

Aunque nació en Frankfurt en 1970 es, por origen familiar y crianza, granadina. Eva Yerbabuena es una de las bailaoras más elogiadas del momento, por ser elegante, también precisa, por ser creadora de nuevas fórmulas sin apartarse de la tradición, por bailar bonito sin olvidar la técnica. Los críticos le dedican los mejores elogios. La descripción que hace el periodista Miguel Mora en La voz de los flamencos. Retratos y autorretratos es definitiva. “El baile de Eva Yerbabuena no admite comparaciones. Es fuerza y dulzura, belleza sin adjetivos, sentimiento y profundidad. Ese baile resume el flamenco, todo el baile anterior a ella: la sonrisa, la improvisación y la técnica, la seriedad y la generosidad, la fiesta y la fantasía, el rigor y la libertad. Yerbabuena se ha convertido en un modelo de bailaora con las viejas virtudes de la entrega y la afición, la naturalidad de cada movimiento, la ausencia absoluta de artificios, barbacoas, teatralidad postiza”.

Fue reconocida con el Premio Nacional de Danza en 2001, tres años después del nacimiento de su compañía. Ahora, un año después de cumplir diez años al frente de su propio ballet flamenco, la bailaora quiere volver a sus orígenes en el baile con este nuevo espectáculo, llamado Lluvia (y que en un principio iba a ser llamado Soledades). Sin embargo, no será una vuelta a lo que bailaba cuando comenzó. Ella lo explica así: “Deseo explorar mis inicios incomodando quizá un poco a todos aquellos que creen conocerme”. Imaginación, intuición e instinto son las tres palabras claves para lo que se verá sobre el Teatro Villamarta el próximo 27 de febrero y más tarde, entre el 5 y 15 de marzo, en el Teatro Español de Madrid.

Es el séptimo espectáculo de la compañía y cuenta con siete bailes, coreografiados por la artista. La música, una vez más, es de Paco Jarana, marido de la bailaora y con quien hace un tándem perfecto. “Nada mejor que la voz interior de una guitarra, a solas, con un tema de guitarra (trémolos) que es planteamiento, nudo y desenlace, y a partir del cual tres voces desarrollarán cantes de otras épocas, como murciana, levantica, taranto, taranta, milonga, tanguillos, romeras y cuplés, que necesitaba coreografiar desde hace tiempo”, dice la artista en la presentación de Lluvia, que explica, además, que el cierre será por soleá.

Además de Paco Jarana, acompañarán a Eva Yerbabuena en este espectáculo su grupo habitual: Enrique el Extremeño a la guitarra, Pepe de Pura y Jeromo Segura, al cante y Manuel José Muñoz El Pájaro y Raúl Domínguez, a la percusión. El cuerpo de baile lo componen cuatro bailaores y bailaoras: Mercedes de Córdoba, Irene Lozano, Fernando Jiménez y Eduardo Guerrero.

Esta mañana se ha presentado el XIII Festival Flamenco de Jerez en Madrid. El festival es una de las citas obligadas para los aficionados al flamenco, que tiene lugar en una de las capitales de este arte, Jerez de la Frontera. Esta cita anual de febrero, que el año pasado reunió a más de 33.000 espectadores, tendrá este año por fechas de celebración entre el 27 de febrero y el 14 de marzo.

Lo que distingue a este festival, que este año cumple 13 ediciones, es el baile. Pero no encima del escenario, sino en la clase. Durante las tres semanas que dura, además de los espectáculos, que en algunos casos son estrenos, y en otros ya han sido vistos en otros escenarios, de forma paralela a las actuaciones tienen lugar cursos magistrales, para todos los niveles de alumnos (desde iniciación a especialización) impartidos por un lujo de profesores: las veteranas Matilde Coral o Merche Esmeralda, las jovencísimas Rocío Molina o Rafaela Carrasco, Antonio el Pipa, Andrés Peña y Pilar Ogalla, Andrés Marín, Javier Barón, Isabel Bayón...

Este año la oferta va a más y en total se impartirán 38 cursos, en horario de mañana, mediodía o tarde, para 950 alumnos (todos los grupos, a estas alturas de año, ya están cerrados), tal y como han explicado tanto la alcaldesa de Jerez, la socialista Pilar Sánchez, como la directora del Teatro Villamarta, sede principal del Festival, Isamay Benavente.

En cuanto a los espectáculos, serán un total de 59. Todos destacables, pero algunos, especialmente. El arranque, el viernes 27 de febrero, corresponderá a la bailaora granadina Eva Yerbabuena (en la imagen, retratada por Ruvén Afanador) que estrena espectáculo para la ocasión: Lluvia. Pero esa misma noche habrá otro plato fuerte, el homenaje a la Paquera de Jerez que le prepara el guitarrista Moraíto Chico, que se presentará en la Bodega Los Apóstoles y que contará con la colaboración de oro de Miguel Poveda.

El cierre es otro de los imprescindibles. Será un estreno y un homenaje, al bailaor y coreógrafo Mario Maya, fallecido durante la última Bienal de Flamenco de Sevilla, el pasado mes de octubre. Su hija, Belén Maya, será la colaboradora artística del Homenaje, cuya dirección corre a cargo de Miguel Serrano.

Gerardo Núñez , José Galván, Rocío Molina (que tras los éxitos que cosechó con Oro viejo en la Bienal de Sevilla lo presenta ahora en Jerez), María Pagés , la última ganadora de la Lámpara Minera del Festival de Cante de las Minas de La Unión, Rocío Márquez, Javier Barón (reciente ganador del Premio Nacional de Danza), Isabel Bayón o Tomatito son algunos de los nombres que no hay que perderse en Jerez.

Un festival que, en palabras de Benavente, "ha quedado muy femenino este año" y que dedicará especial atención a la guitarra y más especialmente a las mujeres guitarristas, como Celia Morales, que acompañará al toque a Rocío Márquez, Mercedes Luján, acompañando al toque a la cantaora María José Pérez o Laura González, acompañando a la cantaora Marga de Jerez, guitarristas que suelen tener menos proyección pública que sus pares masculinos.

La apuesta de las instituciones por este festival ha quedado patente en la presentación en Madrid, la primera que se hace en la capital en los 13 años de este festival. Juan Carlos Marset, director del Instituto Nacional de las Artes Escénicas y la Música (INAEM) ha sido el encargado de representar al Ministerio de Cultura, que aporta al presupuesto de esta edición 140.000 euros, un ministerio que desde la llegada de Marset se ha volcado con el flamenco a través no sólo del INAEM, sino también del Instituto Cervantes. Del mismo modo, la Junta de Andalucía, hoy representada por la consejera de Cultura, Rosa Torres y el director de la Agencia Andaluza para el Desarrollo de Flamenco, Francisco Perujo, también apuesta por este arte, cuya conservación y difusión está contemplada ya en el Estatuto de Andalucía. La aportación de la administración andaluza en esta ocasión será de 180.000 euros, según ha explicado Rosa Torres, monto que se verá plasmado en la producción de 10 de los espectáculos presentados en el marco del Festival de Jerez.