Por Bloguerías

Se le pudo ver en el Festival en Jerez, según cuentan los cronistas que asistieron, disfrutando de los espectáculos presentados. También en algunos espectáculos de la SUMA Flamenca, como el recital de Mayte Martín o la presentación de Oro viejo, de la bailaora malagueña Rocío Molina. Carlos Saura es un aficionado al flamenco desde hace muchos años, casi desde la infancia, según él mismo ha contado muchas veces. Ahora vuelve a cruzar profesión con afición. Después de haber dirigido películas musicales que protagonizaron los bailaores Antonio Gades o Cristina Hoyos y de títulos documentales como Flamenco, Sevillanas, o Iberia, ahora prepara un montaje teatral, uno de los platos fuertes del festival Veranos de la Villa, en Madrid, que todos los años dedica un apartado al flamenco.

“Vamos a ser atrevidos, aunque sin perder de vista los caminos ya trazados”, dijo Saura en la presentación de Flamenco hoy. No habrá línea argumental, pero intentará, gracias a la escenografía y las luces, mostrar el paso del tiempo: nacimiento, juventud y madurez del flamenco. El director musical es el pianista gaditano Chano Domínguez, que en su trayectoria se mueve entre los caminos del jazz y del flamenco y que, según explicó, pretende en este caso acercar los palos más jondos (como segiriyas, saetas, farrucas, tangos o fandangos) a las músicas que influyeron en el nacimiento del flamenco, las del Magreb y la India. José Luis Ortiz Nuevo será el director artístico y la cuarta pata de la mesa la forman el tándem formado por Rafael Estévez y Nani Paños, responsables de la coreografía.

Será sin duda un gran espectáculo, por el número y la calidad de artistas que van a participar en él. Todos son jóvenes, una generación desconocida para Saura, según dice él mismo, pero bien dotada. “El flamenco está en un momento prodigioso”. El baile de los dos coreógrafos, Rocío Molina, Pastora Galván, Olga Pericet y Concha Jareño, entre otros, el cante del jerezano Jesús Méndez y el gaditano David Palomar, o las guitarras de Antonio Rey son garantía de éxito anticipada. Entre todos compondrán una obra cuya escenografía, dice Saura, tendrá como elementos fundamentales la luz, las proyecciones en vídeo y los espejos.

En Madrid podrá verse entre el 18 y el 23 de agosto. Después Flamenco hoy saldrá de gira. Primero por España, después por América Latina.

El lunes se presentó el festival de flamenco de la Comunidad: La SUMA Flamenca. Esta vez, la cuarta edición, el encuentro durará un mes y medio: entre el 7 de mayo y el 20 de junio. Serán 63 espectáculos en 30 espacios escénicos. El presupuesto, este año, más reducido que el anterior: 825.000 euros. La explicación, según Santiago Fisas, consejero de Cultura, Deporte y Turismo de la Comunidad de Madrid, está en la crisis. Los artistas cobran menos para que no caiga la calidad. Pero las cifras solo significan que habrá mucho flamenco. Más importante que eso es el cartel. Habrá buen flamenco en abundancia, en todos los rincones de la Comunidad.

Los espectáculos que tienen lugar en la capital se mostrarán en escenarios nuevos. Hasta ahora, la sede principal había sido el Teatro Albéniz. Desaparecido este escenario, hay otros nuevos. El Teatro Calderón (patrocinado por Haägen Dags), el Teatro Lara, los nuevos Teatros del Canal y las salas de pequeño formato integradas en La Noche en vivo.

La web del festival todavía no está a punto, pero de momento, Flamenco World nos avanza la programación completa, que ofrece muchos platos fuertes. Un homenaje importante, el que se hará en los Teatros del Canal a Miguel Candela, fallecido en 2008 y fundamental para el flamenco madrileño, que reunirá a muchos grandes nombres en el escenario (Poveda, Ketama, Juan Habichuela, Morente, Carmen Linares, Javier Ruibal, El Güito, Miguel Ángel Cortés, Tomasito, Riqueni, El Cigala…). Además, un Miguel Poveda que estará hasta tres veces en los escenarios de la SUMA Flamenca (en un homenaje a Canela de San Roque - 9 de mayo en Alcobendas; en el homenaje a Miguel Candela - 11 de mayo en Madrid; en el espectáculo Sin Frontera - 2 de junio en Madrid).

Muchos de los grandes nombres en esta edición, como en veces pasadas, estarán fuera de la capital. La bailaora Manuela Carrasco en Leganés (16 de mayo), Estrella Morente en Villaviciosa de Odón (16 de mayo), El Cigala con Tomatito en San Lorenzo del Escorial (29 de mayo), Farruquito en Alcalá de Henares (6 de junio), El Güito en Rivas Vaciamadrid (6 de junio), Carmen Linares con su homenaje a Juan Ramón Jiménez en Alalá de Henares (7 de junio), Enrique Morente en San Lorenzo del Escorial (13 de junio)...

Habrá muchos momentos especiales con seguridad. Y no sólo por lo completo que es el cartel. Un duelo de pianos flamencos, por ejemplo, entre Diego Amador y Mie Matsumura (con el baile de Leonor Leal y Rafael Campallo). O el ciclo La música de los Espejos, el diálogo de poesía y cante que ya se ha convertido en un clásico en este festival y que este año une a la escritora Elvira Lindo con el cante de José Mercé y la poesía de Antonio Gala con el arte de la trianera Esperanza Fernández.

Además, en Madrid: Vicente Amigo, Mayte Martín, El Torta con Juan Manuel Moneo, Aurora Vargas con Pansequito, Rocío Molina, Montse Cortés...

Y muchos jóvenes, otra de las apuestas del festival. Destacaré dos: María Toledo, que estará presente en varias fechas en varias ciudades y la gaditana María José Franco, que bailará acompañada del cante de El Torta.

Esta mañana se ha presentado el XIII Festival Flamenco de Jerez en Madrid. El festival es una de las citas obligadas para los aficionados al flamenco, que tiene lugar en una de las capitales de este arte, Jerez de la Frontera. Esta cita anual de febrero, que el año pasado reunió a más de 33.000 espectadores, tendrá este año por fechas de celebración entre el 27 de febrero y el 14 de marzo.

Lo que distingue a este festival, que este año cumple 13 ediciones, es el baile. Pero no encima del escenario, sino en la clase. Durante las tres semanas que dura, además de los espectáculos, que en algunos casos son estrenos, y en otros ya han sido vistos en otros escenarios, de forma paralela a las actuaciones tienen lugar cursos magistrales, para todos los niveles de alumnos (desde iniciación a especialización) impartidos por un lujo de profesores: las veteranas Matilde Coral o Merche Esmeralda, las jovencísimas Rocío Molina o Rafaela Carrasco, Antonio el Pipa, Andrés Peña y Pilar Ogalla, Andrés Marín, Javier Barón, Isabel Bayón...

Este año la oferta va a más y en total se impartirán 38 cursos, en horario de mañana, mediodía o tarde, para 950 alumnos (todos los grupos, a estas alturas de año, ya están cerrados), tal y como han explicado tanto la alcaldesa de Jerez, la socialista Pilar Sánchez, como la directora del Teatro Villamarta, sede principal del Festival, Isamay Benavente.

En cuanto a los espectáculos, serán un total de 59. Todos destacables, pero algunos, especialmente. El arranque, el viernes 27 de febrero, corresponderá a la bailaora granadina Eva Yerbabuena (en la imagen, retratada por Ruvén Afanador) que estrena espectáculo para la ocasión: Lluvia. Pero esa misma noche habrá otro plato fuerte, el homenaje a la Paquera de Jerez que le prepara el guitarrista Moraíto Chico, que se presentará en la Bodega Los Apóstoles y que contará con la colaboración de oro de Miguel Poveda.

El cierre es otro de los imprescindibles. Será un estreno y un homenaje, al bailaor y coreógrafo Mario Maya, fallecido durante la última Bienal de Flamenco de Sevilla, el pasado mes de octubre. Su hija, Belén Maya, será la colaboradora artística del Homenaje, cuya dirección corre a cargo de Miguel Serrano.

Gerardo Núñez , José Galván, Rocío Molina (que tras los éxitos que cosechó con Oro viejo en la Bienal de Sevilla lo presenta ahora en Jerez), María Pagés , la última ganadora de la Lámpara Minera del Festival de Cante de las Minas de La Unión, Rocío Márquez, Javier Barón (reciente ganador del Premio Nacional de Danza), Isabel Bayón o Tomatito son algunos de los nombres que no hay que perderse en Jerez.

Un festival que, en palabras de Benavente, "ha quedado muy femenino este año" y que dedicará especial atención a la guitarra y más especialmente a las mujeres guitarristas, como Celia Morales, que acompañará al toque a Rocío Márquez, Mercedes Luján, acompañando al toque a la cantaora María José Pérez o Laura González, acompañando a la cantaora Marga de Jerez, guitarristas que suelen tener menos proyección pública que sus pares masculinos.

La apuesta de las instituciones por este festival ha quedado patente en la presentación en Madrid, la primera que se hace en la capital en los 13 años de este festival. Juan Carlos Marset, director del Instituto Nacional de las Artes Escénicas y la Música (INAEM) ha sido el encargado de representar al Ministerio de Cultura, que aporta al presupuesto de esta edición 140.000 euros, un ministerio que desde la llegada de Marset se ha volcado con el flamenco a través no sólo del INAEM, sino también del Instituto Cervantes. Del mismo modo, la Junta de Andalucía, hoy representada por la consejera de Cultura, Rosa Torres y el director de la Agencia Andaluza para el Desarrollo de Flamenco, Francisco Perujo, también apuesta por este arte, cuya conservación y difusión está contemplada ya en el Estatuto de Andalucía. La aportación de la administración andaluza en esta ocasión será de 180.000 euros, según ha explicado Rosa Torres, monto que se verá plasmado en la producción de 10 de los espectáculos presentados en el marco del Festival de Jerez.

La XV Bienal de Sevilla hizo públicos ayer los Giraldillos de esta edición. Estos premios, otorgados por los miembros del Consejo Asesor del festival, se otorgan a las mejores actuaciones que han pasado por los escenarios de este mes de flamenco en Sevilla. Algunos de los galardones de este año son:

Momento mágico de la Bienal 2008: “Al arranque y desarrollo de la soleá final de Tórtola Valencia, de Isabel Bayón, interpretada por Matilde Coral y Miguel Poveda".

Giraldillo al cante: Esperanza Fernández (por su interpretación en El Amor Brujo, de Manuel de Falla, junto a la Orquesta Sinfónica de Sevilla).

Giraldillo al baile y Especial del jurado: Israel Galván (por El final de este estado de cosas, Redux).

Giraldillo al toque: Juan Carlos Romero (por Raíces y alas, espectáculo de Romero y Carmen Linares) .

Giraldillo a la interpretación musical: Ex aequo a los pianistas Pedro Ricardo Miño (por su espectáculo Enclave) y a Diego Amador.

Mejor espectáculo: Autorretrato, de María Pagés.

Mejor coreografía: Ex aequo a Rocío Molina (por su espectáculo Oro viejo) y Rafaela Carrasco (por su espectáculo Vamos al tiroteo) .

Mejor música: Manolo Sanlúcar (por Baldomero Ressendi. La voz del color).