Cine, Mentiras y Vhs

Llovió a gusto de (casi) todos. Y llovió a la entrada de la ceremonia, desluciendo más aún si cabe una alfombra verde y publicitada más digna de un salón del autocar que de una “fiesta del cine español”. Intentaron poner algo de glamour Maribel Verdú compitiendo en delgadez con Belén Rueda, compitiendo en delgadez con Silvia Abascal, parece que en este país nuestro para que te tomen en serio como actriz dramática debe parecer que chupas limones. Bayona dio la extraña sensación con su traje de haber sido vestido por su madre con saliva en el flequillo incluida. Elsa Pataky resultó algo extraña hablando en un spanglish atronador . Se conducía por la alfombra con su estudiada pose de interviú-elle, es decir de culo-barbilla. Excesiva entre lo patrio, y cutre entre lo extranjero. Roger Princep estornuda ante una periodista, poniendo la nota más natural a una ya habitual descafeinada alfombra verde.

Comienza la gala con un recordatorio de lo ejecutado el año anterior y recordándolo será difícil superarlo. Pero Corbacho, crítico incisivo sin miedo al ridículo, comienza fuerte con un error dentro de su planificada improvisación. Confundir a una actriz de altos vuelos con una ex de un torero del papel couché no le hace comenzar con buen pie, y lo resuelve con un piropo que resulta ser una ofensa de lo más burda. Ahí no estuvo fino. Sin embargo continua con la agudeza que le caracteriza incidiendo sobre la política, los actores que ya no curran y asisten a la ceremonia ( me viene a la mente por ejemplo la interesante Ana Álvarez), y por fin llega la queja oficial de que la gente no va al cine a ver cine español. Y me pregunto yo ¿ Por qué el cine español tiene la gran cualidad de hacer increíble hasta lo más creíble? ¿ Por qué todo suena falso en la boca de nuestros actores? ¿ Por qué el año pasado no hay ni cinco películas españolas que uno pueda salir del cine habiendo aprendido algo? Entendería la queja si el cine fuera estupendo y no se fuera a ver, pero cuando es malo no hay queja que valga.

Primer premio de la noche, Clara Lago demuestra con sus pezones erizados que ya no es una cría y comienza ganando el Orfanato, parece que tendrá muchas más opciones para subir.

Injustificable ausencia al mejor diseño de vestuario para Eiko Ishioka por Teresa el cuerpo de Cristo....ah se me olvidaba que este año de producciones maravillosas dentro del panorama nacional se había decidido cerrar fronteras a las películas europeas y parece ser a las nominaciones de personas no nacidas o residentes en este nuestro país.

Alguien se ha encargado de pegar los sobres de los premiados con pegamento y medio...¿ Será Elías Querejeta sabiéndose en inferioridad de probabilidades con respecto a sus contrincantes?.

Tras un par de premios de carácter técnico compruebo que para agilizar la velada además de recomendar a los ganadores brevedad en sus agradecimientos, no enfocan a los nominados en las llamadas “categorías menores”, es más me parece inusitada la rapidez con la que descienden las escaleras, haciéndome sospechar junto con los saltos producidos en los intermedios que nos encontramos ante un falso directo, con el único fin de agilizar bajadas y subidas de los secundarios.

Yo soy el Juanjosé aparece más periférico que nunca con su despiste habitual y su cara de me he colado, junto a él Natalia Verbeke demasiado sofisticada a su lado parece una Verónica Lake de película de sobremesa. Tanto dinero gastado en su traje para que luego le enchufen al lado al melendi.

Premio al Mejor actor de reparto: cabe destacar la cara de sorpresa de Raúl Arévalo, ese actor que parece empeñado en ganar un goya a toda costa. Que aprenda de la elegancia de la Verdú. Carlos Larrañaga se cabrea, quizás piense que al igual que Raúl se lo merece él, que ya va siendo hora. Lo que a mí me parece una injusticia es que no le hayan dado el premio a Julián Villagrán.

Alberto Iglesias y Najwa Nimri. Él oscarizable y tímido. Ella escote y ronquera a partes iguales.

Llega el momento más divertido de la noche. Corbacho imita a la Presidenta de la Academia, Ángeles González Sinde, criticando el críptico discurso del año pasado que se remontaba a la prehistoria. Hace acto de presencia la verdadera Presidenta, y con la lección bien aprendida, se marca un discurso sereno y poético que aboga por la infancia como lugar al que hay que volver.

No todos los plateados esa noche son elegantes: Aparece galáctica y hortera Neus Asensi con reflejos nada favorecedores en la cara y me recuerda a su pescadera de “Torrente” vestida para matar.

Goya a la interpretación femenina masculina ( José Coronado está sembrado, el bífidus le ha comido el cerebro). La sorpresa de Maribel Verdú, emocionadísima, sincera, eterna nominada. Parece una recompensa a una carrera más que un premio a una interpretación concreta. El año pasado se lo mereció por El laberinto del Fauno, pero por desgracia estaba ahí Almodóvar. Ahora queda resarcida una extraordinaria actriz que comenzó siendo pura curva de deseo para convertirse en la actriz del desamparo por excelencia.

La pareja mas sexy de la noche Goya Toledo y Juan Diego Botto.

Goya a la Actriz revelación. Este año podría ser cualquiera, no hay nadie veterano a quién deciden colgarle el san benito de revelación y que se da por sentado que ha de llevarse el premio ( Elvira Mínguez, Belén Rueda..) sin embargo se echa en falta a Manuela Vellés y a Violeta Rodríguez, dos de las mejores interpretaciones ( reveladoras o no) del año. Se nota la clara decepción de la otra nominada Nadia de Santiago. Requetepija Manuela Velasco se merece el premio por su autoparodia en “Rec”. Esperemos que no la atrape la maldición del Goya revelación.

Goya de Honor: Sube al escenario Alfredo Landa, y se hace tangible el momento más tenso de la noche. Descoordinado en sus palabras no acabamos de entender lo que quiere decir. La incomodidad se nota desde los ojos de su mujer hasta la última fila de los espectadores. Se hace eterno su desamparo. A nadie nos gusta ver el olvido. Duro Goya.

Director novel. Un Goya más cantado que el de Honor: Bayona. De manera accidental es confundido por el realizador en su asiento con su hermano gemelo.

Actor revelación. Mónica Cruz parece pintada con una cera marrón, se ha pasado con los rayos uva, al lado de una blanquísima Bárbara Leny que le pisa el traje a su compañera. El premio trae sorpresa Jose Luis Torrijo por la soledad, y el más contento su contrincante infantil Roger Príncep. Que aprendan muchos de él.

Se entregan los Premios a los cortos, que casi desaparecen. No han desaparecido, pero les quitan importancia entregándolos todos a la vez.

Actor protagonista: Alberto San Juan , sin lugar a dudas era la mejor interpretación de su vida y del año.

Actriz de reparto Amparo Baró, ante la ausencia de la ganadora recoge el premio una antipática Gracia Querejeta ya sabedora que esta no es la noche de su billar.

Los mejores guiones siguen repartiéndose, Bajo las estrellas y el Orfanato.

Y llegan las grandes sorpresas de la noche, como un giro inesperado digo del más tramposo guión, mejor director Jaime Rosales, y mejor película La Soledad. Los académicos han decidido premiar la radical forma de Rosales, frente al clasicismo del Orfanato. La soledad es una película valiente, necesaria, dura de ver, es sin duda la película más arriesgada el año. Es una película fuera de los circuitos habituales del cine, ojalá estos premios la acerquen a un público inquieto. Se lo merece.

Finaliza la gala. Algo nuevo bajo el sol. Y sin embargo la esperanza que quizás esto no sirva para dotar de glamour el bocadillo de tortilla con calamares. Pero sí para acercar y publicitar un cine necesario, hondo.