IMHOTEP Y LA PIRÁMIDE DE ZOSER

0.0.0.0

23650

15290 <BODY style="BACKGROUND-COLOR: #f0d8f3"> </BODY> <big><big><big>IMHOTEP Y LA PIRÁMIDE DE</big></big></big> ZOSER <hr> Sacerdote, médico, astrónomo y arquitecto, Imhotep fue el artífice e inspirador de la pirámide de Zoser, primera construcción auténticamente "humana" erigida en Egipto. Antes de él fueron las enigmáticas pirámides de Gizeh, cuya autoría constituye todavía hoy un misterio; y después... la mediocridad. Pero, entremedias, tuvo lugar el nacimiento de una secreta técnica, el ablandamiento de piedras, que dio lugar a algunos de los misterios más insondables sobre la edificación de estos monumentos y aún hoy mantiene desconcertados a los investigadores. Hay quien cree que Imhotep recibió este conocimiento directamente de los dioses... <hr> <img height="270" alt="La pirámide de Zoser, en Saqqara" src="http://www.geocities.com/Athens/Thebes/1340/5/5_4.jpg" width="463"> SOKAR, dios de los muertos, dio nombre a la necrópolis más importante de Egipto, Sakkara, que con sus ocho kilómetros cuadrados de superficie fue la última morada de faraones, nobles y funcionarios de todas las dinastías egipcias, desde el Imperio Antiguo hasta los ptolomeos. Sakkara es un conjunto que impresiona al visitante. Allí domina el relieve, con un indescriptible despliegue de encantadora ingenuidad, patrimonio exclusivo de los tiempos primitivos. De ninguna otra época poseemos un conjunto de funerarias homogéneo. Su inmenso cementerio, destinado a los muertos de Menfis -capital del Norte-, es un exponente de toda la historia de Egipto, pero de entre todas sus tumbas las más significativas son las que pertenecen al Imperio Antiguo, aquellas destinadas a los altos funcionarios de las dinastías V y VI. Son muchas las tumbas de Sakkara que han permanecido ajenas al paso del tiempo. En algunas puede observarse todavía la marca del cincel tanteando la piedra, la gota de pintura que sobró tras solidificarse ésta, el trazo finísimo en lápiz del dibujo que no terminó por ser recubierto por la pintura o el cuadrilátero que, sobre las paredes, debía asegurar la justa repartición de las figuras del esbozo. Paredes y techos brillan con la espectacular elocuencia de sus manifestaciones decorativas. El colosal cementerio de Sakkara posee más de 6.000 tumbas catalogadas. Todas son semejantes: constan de una cripta subterránea dividida en dos cámaras. Una, es la tumba propiamente dicha, es decir, el lugar donde se encuentra el sarcófago de madera o de tierra cocida que alberga el cadáver embalsamado. La otra es la despensa del difunto y en ella es posible encontrar los más variopintos elementos, desde instrumentos de caza, hasta cucharillas para ungüentos, tarros de cosméticos o amuletos. En una de estas tumbas perteneciente a la II Dinastía el arqueólogo británico Walter Emery halló, dispuesta en platos y fuentes de refinado arte, la comida del difunto: codornices, pichones, pescado, chuletas, legumbres, tortas y panecillos triangulares. Según los investigadores, los familiares del muerto, que habían dejado sus huellas sobre la arena de la tumba 5.000 años atrás, habrían conseguido con esta ceremonia la inmortalidad de su ser querido. ¿ES ZOSER UNA PIRÁMIDE "SOLO" EGIPCIA? <hr> El Egipto Antiguo, modelo de administración y cultura, creía en la reencarnación, en el alma inmortal. En época de la III Dinastía, junto al progreso social, tuvo lugar un enorme avance tecnológico que también se puso al servicio de la vida de ultratumba. Es así como Imhotep, primer ministro del rey Zoser, tuvo a su disposición todas las herramientas que el Estado le ofrecía para acometer la primera gran pirámide que construyó el ser humano. No cabe duda de que el monumento que alzó en Sakkara en honor de su faraón, con 850.000 toneladas de piedra, sirvió como punto de partida para la mayor industria lítica de las antiguas civilizaciones. Hoy sabemos, como ha demostrado la arqueología, que la pirámide escalonada de Zoser es una evolución de la mastaba y fue concebida como una sucesión decreciente de seis pirámides superpuestas. Antes de esta construcción, no hubo empeño ni tecnología capaz de llevar a cabo algo similar. Hasta aquí, todo parece normal: un pueblo cuyo desarrollo avanza y cuyos logros se reflejan también en su arquitectura. Hoy la historia presenta la obra de Imhotep como la consecución lógica de la evolución cultural y científica de los pobladores del Nilo, pero hay datos que revelan que este sacerdote, matemático, astrónomo y médico -que fue incluso divinizado por los ptolemaicos- contó para su proyecto con ayudas "ajenas" al pueblo egipcio... SORPRENDENTES INSCRIPCIONES EN LA ESTELA DE FAMINE <hr> <img height="347" alt="LA ESTELA DE FAMINE." hspace="9" src="http://www.geocities.com/Athens/Thebes/1340/5/5_2.jpg" width="368" align="left"> "...En el lado este de Elefantina hay numerosas montañas conteniendo todos los minerales, todas las piedras convenientes para aglomerados, todos los productos que la gente recorre buscando para construir los templos de los dioses de norte a sur los, establos de los animales sagrados, la pirámide del rey y las estatuas para ser erigidas en templos y santuarios..." Este texto es el comienzo de la inscripción contenida en la columna número 11 de la llamada Estela Química de Jnum, más conocida como la Estela del Hambre (Famine Stele), hallada por Charles Wilbour en 1889 en la isla de Sehel, a tres kilómetros de Assuán. No sabía su descubridor la polémica que estas palabras iban a suscitar posteriormente. La Estela de Famine fue escrita en tiempos del rey Ptolomeo V Epifanes (205-182 a.C.) -el mismo que redactó, en la famosa Piedra Rosetta (196 a.C.), las tasas que debían recibir los templos- y en ella se relatan hechos ocurridos 2.500 años atrás, durante el reinado del faraón Zoser de la III Dinastía. La Estela de Famine fue traducida por primera vez en 1891 por Karl Brugsch y, debido a lo extraño de su contenido, la operación se ha venido repitiendo en numerosas ocasiones, la última de ellas en 1953 por Paul Barguet. Porque en sus 2.600 jeroglíficos dispuestos en 32 columnas se relatan, ni más ni menos, las fórmulas dadas por el dios Jnum a Zoser a través de sueños con el fin de que éste pudiera fabricar piedras artificiales con las que alzar su sagrado monumento. Entre las columnas 11 y 18 Imhotep enumera cerca de 650 tipos distintos de minerales con los que conseguir la fórmula. Y entre las columnas 18 y 20 se narra el sueño del faraón para erigir su pirámide siguiendo las instrucciones del dios. Jnum era el dios creador y su sede era Elefantina, donde se levantó un templo en su honor formando tríada con las diosas lsis y Neftis, representaciones egipcias de Sirio A y de Sirio B. Se dice de Jnum que era el dios alfarero que había creado con barro el huevo de donde nació Ra, el Sol. Con tales dones no es raro que supiera y comunicara fórmulas tan especiales. Lo curioso es que entre estos 650 minerales y sustancias los egiptólogos no han podido encontrar las más usuales en la construcción, como la arenisca, la caliza o el granito. EL MISTERIOSO OBELISCO INACABADO <hr> Pero, como para la arqueología oficial no existe ningún misterio, ésta considera que las fórmulas constructivas mencionadas simplemente formaban parte de una serie de ritos mágicos sin sentido práctico. Aunque se equivoca. A lo largo del Nilo existen evidencias de que los antiguos egipcios sabían aplicar un método desconcertante: el ablandamiento de piedras. Una técnica que, incluso para la ciencia de hoy, constituye un auténtico reto: no es fácil conseguir ablandar un bloque de caliza y granito y que, posteriormente, éste vuelva a su estado anterior de solidez. <img height="250" alt="Detalle del Obelisco inacabado." hspace="9" src="http://www.geocities.com/Athens/Thebes/1340/5/5_5.jpg" width="348" align="left"> Pero, una vez más, la palabra "imposible" parece carecer de significado en el Antiguo Egipto. Cerca de la isla de Sehel, en las cercanías de Assuán, se encuentran las famosas canteras de granito rojo cuyos restos dan cuenta de la industria pétrea que se desarrolló en aquella época. Todos los faraones admiraron la dureza y elegancia de este material que, entre otras cosas, dio origen al sarcófago, las paredes y los techos de la Cámara del Rey, en la Gran Pirámide: también a las columnas del templo de lsis, delante de la Esfinge, y a los grandes obeliscos del templo de Karnac. Innumerables toneladas de piedra fueron arrancadas de la tierra y transportadas por los egipcios desde aquellas canteras hasta los múltiples templos esparcidos a lo largo del Nilo. Pero también dejaron algo, algo tan grande que no pudieron mover. O quizá, el famoso Obelisco Inacabado no fue realizado con tal tamaño para ser transportado, sino para dejar constancia de la desconcertante técnica con que fue diseñado. No se ha hallado nada en él que indique el uso de cinceles o martillos, pues no quedaron restos de escoriaciones. Si se observa de cerca, se aprecian anchos surcos verticales producidos por algo parecido a una pala que modeló sus proporciones. La única explicación posible es que, cuando atacaron la cantera, la piedra estaba blanda. Tanto en las caras laterales como en la parte superior de este Obelisco Inacabado se aprecian canales, paralelos, de igual tamaño. Se trata de huellas que han permanecido allí desde hace miles de años, pues no se sabe su antigüedad. Se dice que el monolito fue abandonado porque en él apareció una fisura, pero en los exámenes que hemos llevado a cabo se ha podido comprobar que tal fisura no existe, sino que en algún momento de la historia alguien quiso cortar la piedra para hacer un obelisco más pequeño. De hecho, se nota la acanaladura dejada por un cincel que se introduce en la piedra regularmente a una profundidad fija de 3 centímetros. Todo parece indicar que los autores se arrepintieron después y dejaron la mole de piedra tal cual. A pocos metros del monolito, los químicos se entretuvieron en perforar la piedra circularmente, dejando así unos pozos de ignorado significado. En ellos cabe un hombre. Sus paredes, sin restos de golpes, no son rectas, de lo que se deduce que fueron ahuecadas de manera irregular, sin aparente esfuerzo y sin que en la operación interviniera máquina alguna. MÉTODOS SECRETOS PARA ELABORAR LAS PIEDRAS <hr> En el obelisco más grande del templo de Karnac la reina Hatshepsut hizo escribir unos jeroglíficos indicando que las generaciones futuras se preguntarían sobre la técnica utilizada en la confección e izado de su gran monolito, manteniendo en secreto tal procedimiento. De esta clara alusión a la magia se puede deducir que los sacerdotes, detentores del saber conocían métodos que no estaban a disposición del público. Ni en los relieves ni en los papiros se ha encontrado alusión alguna al modo en que fueron transportados los bloques, de cientos de toneladas, que encontramos en Egipto. Se trata de secretos tecnológicos que aún hoy nos resultan absolutamente desconocidos. <img height="177" alt="Oquedad hecha en granito." hspace="9" src="http://www.geocities.com/Athens/Thebes/1340/5/5_3.jpg" width="269" align="right"> El profesor Joseph Davidovits, catedrático de las universidades de Paris, Toronto y Florida, ha conseguido reconstruir la fórmula expuesta en la Estela de Famine y ha retado a los arqueólogos a cambiar sus planteamientos sobre la edificación en el país del Nilo. Gracias a sus experimentos ha logrado ablandar la caliza, aunque reconoce tener problemas en su solidificación, que no se realiza de forma homogénea Su guante no ha sido recogido todavía por la egiptología. Por otro lado, los investigadores se encuentran con un problema añadido a la hora de explicar qué hacen cabellos humanos, hilos, burbujas de aire e incluso uñas en el interior de rocas provenientes de la Gran Pirámide. Por medio de la fotografía microscópica, Davidovits ha llegado a encontrar indicios de elementos intrusos en más de 20 rocas. Imhotep está considerado como el inventor de la mampostería. Lo que no sabemos es si, para construir sus piedras aglomeradas, tuvo o no acceso a la información referida en la Estela de Famine. A este respecto, la pirámide de Zoser no puede despejar la incógnita, ya que en ella no se ha llevado a cabo ningún estudio. Sin embargo, en la pirámide atribuida a Kefrén sí hay rastros de ablandamiento en su cara oeste. Davidovits pudo constatar que en algunos lugares, para rellenar un hueco, se colocó la pasta de tal forma que hoy es difícil apreciar el desperfecto. Las hiladas recorren decenas de metros sin que se observe junta alguna y con señales inequívocas de las maderas que constituyeron el armazón de tan singular mortero. LOS INVESTIGADORES, DESCONCERTADOS <hr> <img height="177" alt="Piedras reblandecidas, una de ellas con el ojodehorus " hspace="9" src="http://www.geocities.com/Athens/Thebes/1340/5/5_1.jpg" width="262" align="right"> Por su parte, las investigaciones llevadas a cabo por el doctor Klemm sobre algunas piedras de esta pirámide arrojan resultados muy significativos. Este experto observó, extrañado, que la piedra del interior de los bloques presentaba distintas densidades. Cualquiera que mire las pirámides puede ver que, mientras algunas rocas mantienen las líneas geométricas con que fueron proyectadas, otras han perdido sus perfiles originales, presentando extraños orificios y descarnaduras, que dan la apariencia de desgaste. Los análisis de Klemm demostraron no sólo que un mismo bloque presentaba diferentes consistencias, sino que cada uno de ellos era completamente distinto a los demás, cosa imposible en piedras procedentes de una misma cantera. Pero su gran descubrimiento lo realizó cuando pudo medir la cantidad de agua que poseían. Se sabe que todas las rocas están compuestas por una parte de agua más o menos pequeña, pero resultó que las calizas investigadas por Klemm poseían una cantidad de hasta cien veces superior a la normal y, dato curioso, apreció más líquido en la parte inferior de las piedras que en la superior. Todo parecía indicar que, efectivamente, se estaba enfrentando a un conglomerado y no a una roca de 200 millones de años de antigüedad. Esta enorme presencia de agua en los bloques calizos de la pirámide atribuida a Kefrén fue lo que alteró los resultados del experimento realizado por el profesor estadounidense Luis Alvarez en su intento por descubrir cámaras ocultas utilizando para ello rayos cósmicos. La investigación contó con un gran equipo de científicos y la colaboración de doce organismos oficiales de Egipto y Estados Unidos, además de la ayuda de la Comisión Norteamericana de Energía Atómica, la Unión Smithsoniana, la Facultad de Ciencias de la Universidad de Ein Shams (El Cairo), etc. Álvarez, Premio Nobel de Física en 1968, había ideado una máquina para registrar el paso de rayos cósmicos a través de las caras de la pirámide de Kefrén. El proyecto se basaba en el hecho comprobado de que estos rayos, que bombardean nuestro planeta día y noche, pierden parte de su energía, al pasar a través de un objeto, en proporción directa a la densidad y grosor de éste. Así pues, instaló en la cámara de la pirámide de Kefrén todo su arsenal científico y empezó a registrar electrónicamente las trayectorias de cada rayo. Pensaba que en el interior del monumento podría hallar ciertos vacíos o huecos que se registrarían como una imagen estereoscópica en la llamada "cámara de chispas". En Septiembre de 1968 se habían medido dos millones de trayectorias de rayos cósmicos, número suficiente para haber descubierto cualquier oquedad. Tras pasar los datos a un potente ordenador IBM, los resultados fueron reflejándose en la pantalla, que mostró claramente las esquinas y perfiles de la pirámide junto a varios puntos oscuros en el interior de su estructura. La alegría inicial de los esperanzados científicos se fue tornando en incertidumbre cuando empezaron a ocurrir acontecimientos misteriosos. Cada vez que introducían datos, los resultados sobre la posición de las posibles cámaras variaban. De un día para otro, de una hora para otra, la pirámide parecía ser distinta. "Esto desafía todas las leyes conocidas de la física", llegó a manifestar el doctor Amr Goneid. Hasta que, finalmente, la voz de los investigadores se alzó unánime: "Los resultados son científicamente imposibles". John Tunstall, corresponsal del Times, pudo seguir la operación desde la Universidad de El Cairo y publicó una entrevista con el doctor Goneid, quien se expresó en los siguientes términos: "O en la geometría de la pirámide se ha cometido un error considerable que podría alterar nuestras lecturas, o aquí tenemos un misterio inexplicable... llámelo usted como quiera, ocultismo, maldición de los faraones, hechicería o magia. Aquí hay una fuerza que desafía las leyes de la ciencia aplicadas a la pirámide". Luis Álvarez, por su parte, acabó convencido de la existencia de duendes en el interior del monumento. Pero lo más probable es que en esta investigación los científicos no contaran con que la densidad de las piedras "prefabricadas" de Kefrén es anormal: la presencia de agua en grandes cantidades pudo provocar los inexplicables cambios de rumbo de los rayos cósmicos observados por los científicos. ¿ESTUVIERON SIEMPRE CEGADOS LOS CANALES DE VENTILACIÓN? <hr> A lo largo del Nilo, desde Abu Simbel a Alejandría, hay numerosas muestras que vienen a confirmar el hecho de que los egipcios utilizaron los conocimientos que poseían sobre el ablandamiento de piedra. La última de ellas ha resuelto uno de los grandes enigmas de la Gran Pirámide. Cuando el ingeniero Rudolf Gantenbrink introdujo en 1994 su famoso robot UPUAUT por los conductos de ventilación de la Cámara de la Reina, la arqueología oficial creyó obtener datos precisos que corroboraban la fecha de construcción del monumento en la IV Dinastía de Egipto. En el canal norte fue encontrada una herramienta con forma de doble gancho cuyo mango de madera procedía, indudablemente, de aquellas fechas. Fue así como los que pensábamos que las pirámides de Gizéh tenían por lo menos 12.000 años de antigüedad (instituto de Energía Atómica de Sao Paulo incluido) quedamos, momentáneamente, desconcertados. Pero analicemos cómo fue datado este objeto y por qué, según veremos más adelante, su descubrimiento no ha venido a aportar en realidad nada significativo respecto de la fecha de construcción de la Gran Pirámide. La herramienta encontrada era idéntica a las halladas por Wayman Dixon en 1872 en el canal sur. Hasta entonces, se pensaba que los constructores de este monumento habían dejado cegados los canales de ventilación de la Cámara de la Reina, ya que no parecían tener salida al exterior ni aparente comienzo desde la estancia. Tan sólo tras hallar una minúscula fisura, los hermanos Dixon pudieron deducir la presencia de estos túneles y, lógicamente -pensaron los arqueólogos-, si los canales estuvieron taponados desde un principio y en su interior se encontraron herramientas de la IV Dinastía, ya no cabía la menor duda de cuándo se edificó el monumento. Pero en Egipto las cosas nunca son fáciles. Cuando el robot de Gantenbrink recorrió más de 60 metros por ambos canales desde la Cámara de la Reina, se tropezó con algo que parecía ser una puerta. Realmente nunca pudo ser tal, ya que tenía tan sólo 22 centímetros de anchura por 20 de altura, pero la semejanza se produjo porque poseía incrustados dos pequeños pomos de cobre. Desde entonces se han realizado todo tipo de especulaciones en torno a lo que pudiera haber tras esa "puerta", aunque lo más probable es que tras ese pequeño bloque exista otro, y luego otro... los suficientes como para rellenar el canal hasta su salida por las caras norte y sur. Lo normal es suponer que los diseñadores de la pirámide la construyeron con canales que, desde las cámaras del Rey y de la Reina, tenían salida al exterior, pues no parece lógico excavar cientos de metros de canales para luego dejarlos cegados. De lo que se deduce que fue en épocas posteriores cuando se decidió tapar los correspondientes a la Cámara de la Reina. ¿Cómo? Introduciendo desde el exterior bloques del mismo tamaño de los canales que, desde dentro, eran empujados por las herramientas a las que nos hemos referido. Este artilugio -que muchos han comparado al instrumento mágico usado en la ceremonia de la apertura de la boca- no es más que un doble gancho -similar al que tiene por uno de los lados el martillo para sacar clavos- que se introducía en los pomos de la puertecilla de Gantenbrink para, después, tirar de él con una cuerda desde la Cámara de la Reina. y, cuando los canales estuvieron taponados por el exterior, se decidió cegarlos también en su comienzo. Pero, ¿cómo? Los hermanos Dixon dijeron que la distancia de roca que separaba los canales de la pared de la Cámara de la Reina era de 15 centímetros. Los bloques que componen estas paredes son de 90 centímetros de ancho, por lo que hasta ahora se suponía que los conductos de aire fueron esculpidos en 75 centímetros, dejando los últimos 15, los más cercanos a la sala, sin trabajar. Una suposición que resultó ser falsa. Dixon dejó escrito que, cuando descubrieron la fisura, introdujeron en ella un hilo de metal y entonces pudieron comprobar que, efectivamente, existía un hueco. Cualquiera que observe hoy de cerca los canales de ventilación de la Cámara de la Reina puede ver que en realidad no estuvieron cegados, ya que sus líneas surgen completamente rectas desde la pared para internarse hacia las entrañas del monumento. Es dudoso que en una piedra caliza aparezca una fisura de tanta profundidad, dada la perfección que los constructores de la Gran Pirámide ejercitaron en toda la obra. Ninguna otra piedra del monumento presenta este tipo de imperfección. Y es probable, además, que al obrero árabe que procedió a abrir los canales no le preocupara lo más mínimo que su trabajo quedara tan perfecto. ¿Cómo es posible entonces que la amplitud que dio a la apertura fuese exactamente la misma que su prolongación en el túnel? ¿Por qué extraño motivo la piedra ofrecía un lustre milenario, sus aristas coincidían justo con las paredes de la cámara y sus perfiles ofrecían una más que precisa simetría de escuadras? No cabe duda de que los canales se pudieron abrir con tanta maestría porque el puntero del arqueólogo no atacaba la piedra, sino un aglomerado tipo cemento que simulaba en tal grado a la caliza que hubieron de pasar más de mil años desde que Al Mamún entrase a la pirámide para que alguien se percatara de la anomalía. LOS DlOSES CONSTRUCTORES <hr> Resulta impensable, por muchos motivos, que el diseñador de la Gran Pirámide realizara unos túneles de 75 metros que recorren todo el monumento para luego taponarlos. Esta operación debió hacerse en épocas muy posteriores. En realidad, el conjunto de Gizéh -que podría llevar levantado diez, doce o treinta mil años fue usurpado para sus propios fines por los faraones de la lV Dinastía, quienes pusieron allí sus nombres, cerraron los "templos" al pueblo e iniciaron una serie de ritos y de experiencias distintas de las programadas originariamente en la obra. Para las ceremonias de momificación, que seguramente se llevaban a cabo en la Cámara de la Reina, se vieron obligados a aislar la estancia del exterior, por lo que sus canales fueron taponados. Por el contrario, los correspondientes a la Cámara del Rey quedaron libres. También es probable que fuesen ellos quienes introdujeran los tapones de granito de grandes dimensiones para cerrar los corredores interiores de las pirámides, debiendo los faraones de las dinastías posteriores construir sus propios edificios para sus ceremonias de eternidad. Estas nuevas construcciones dieron el verdadero valor a los conocimientos arquitectónicos del Imperio Antiguo, para enaltecer a lo más alto de la escala técnica al arquitecto y especialistas que edificaron los monumentos más increíbles que existen en nuestro planeta. Imhotep, el sacerdote, médico, arquitecto y astrónomo más importante de la antigüedad, elaboró, junto a los grandes sacerdotes de Menfis y de Heliópolis, toda una doctrina cósmica que relacionaba las construcciones de Gizéh con lo que contemplaba en el cielo, en las constelaciones de Sirio y Orión. Él no albergaba dudas respecto a quiénes hicieron las Gizéh, pues sabía que los egipcios del Paleolítico ya se encontraron con ellas erigidas. Sólo los Dioses pudieron realizarlas, e imaginó que el Duat celeste, el reino a donde van las almas de los difuntos, debía tener una correlación con la necrópolis de la ribera del Nilo. Fue así como sus conocimientos a todos los niveles le indujeron a levantar un monumento en honor a sus dioses constructores y a su faraón, Zoser, y cómo la primera pirámide construida por el hombre en Sakkara lleva su nombre. Pero su respeto por las edificaciones piramidales ya existentes no fue compartido por sus sucesores. Su saber arquitectonico aplicado en Sakkara superado por ningún otro arquitecto de las dinastías posteriores, ya que ninguna pirámide erigida en VI Dinastía puede competir en proporciones y magnitud con la que él levantó en Sakkara, probablemente ayudado, según reza en la Estela de Famine, por los mismos dioses. <hr> Articulo realizado por Manuel José Delgado y publicado en la revista "Más Alla" en su especial monográfico: "PIRÁMIDES DEL MUNDO" en Marzo de 1996. Fuente: <a href="http://www.geocities.com/Athens/Thebes/1340/5/5.html">http://www.geocities.com/Athens/Thebes/1340/5/5.html</a> . <div style="text-align: center; ">La Diosa Dorada</div><div style="text-align: center; "> </div><div style="text-align: center; "><a href="http://www.egrupos.net/grupo/ladiosadorada" target="_blank">http://www.egrupos.net/grupo/ladiosadorada</a></div><div style="text-align: center; "> </div><div style="text-align: center; "><a href="http://www.egrupos.net/grupo/ladiosadorada" target="_blank">VOLVER A INICIO</a></div>

2008-07-24T22:34:02Z

2019-02-06T19:56:00Z 179321

2009-05-10T02:34:44Z

imhotep-y-piramide-zoser

2008-07-24T22:34:02Z

1 IMHOTEP Y LA PIRÁMIDE DE ZOSER

2009-05-10T02:34:44Z

0.0.0.0

23650

15290 <BODY style="BACKGROUND-COLOR: #f0d8f3"> </BODY> DASHUR: EL ENIGMA MEJOR GUARDADO <hr> El área arqueológica de Dashur es el lugar más apartado, inhóspito y abrumador del norte de Egipto. Allí la soledad se palpa en el ambiente y la respiración se hace pesada, más que por las altas temperaturas, por los milenios de historia que encierra este enclave. Sus construcciones son, como las de Gizéh, obras de una perfección inexplicable para la época en que supuestamente se erigieron -la IV Dinastía- y la más conocida de ellas, la pirámide acodada, es un laberinto prácticamente inexplorado. Pero, lejos de arrojar nueva luz sobre la sorprendente civilización egipcia, estas edificaciones, recientemente abiertas al público, prometen ser una fuente inagotable de nuevas preguntas sin respuesta. <hr> <img height="293" alt="La pirámide acodada" src="http://www.geocities.com/Athens/Thebes/1340/13/13_8.jpg" width="481"> El pasado 12 de Febrero el Gobierno egipcio decidió abrir al público el área arqueológica de Dashur.Hasta entonces se ubicaba dentro de una zona militar y los alrededores de sus monumentales pirámides eran testigos de las maniobras de adiestramiento de los soldados egipcios. Anteriormente los permisos para acceder a Dashur eran lentos y costosos. Había que convencer a tres ministerios de que las investigaciones no iban a deteriorar su patrimonio artístico ni a poner en peligro la seguridad de sus fuerzas armadas. En nuestro caso, tras conseguir las oportunas acreditaciones, las actividades siempre fueron seguidas de cerca por los inspectores de la Oficina de Antigüedades y, de lejos, por los prismáticos de los militares, preguntándose ambos qué se nos había perdido en aquel desierto abrasador. A diferencia de otros lugares, en Dashur no existen árabes que persigan al viajero para venderle agua o chucherías, ni ningún parapeto que lo proteja de los rayos del sol. Tampoco carreteras. Sólo se puede acceder allí atravesando la base militar o desplazándose en jeeps por el desierto desde la carretera de Alejandría. Y el resultado viene a ser el mismo: llegar al lugar más apartado, inhóspito y abrumador del norte de Egipto. La soledad se palpa en un ambiente sólo vulnerado por el viento. La respiración se hace pesada, más que por las altas temperaturas, debido a los milenios de historia que encierra este enclave. <img height="337" alt="La pirámide Roja en Dashur" hspace="9" src="http://www.geocities.com/Athens/Thebes/1340/13/13_1.jpg" width="382" align="right"> La información, proveniente de Egipto, afirmaba que Dashur podrá ser visitada por todos aquellos que lo deseen. Las compañías turísticas tendrán nuevos argumentos para agregar a la ya dilatada lista de destinos potenciales en el maravilloso país del Nilo. Las arcas del Estado se encuentran diezmadas a causa del terrorismo integrista islámico y las autoridades pretenden atraer turistas sacando a la luz reliquias del pasado. Son noticias que duelen. Primero fueron las momias, que quedaron así privadas de su lóbrego descanso para ser expuestas en el Museo de El Cairo. Después le llegó el turno a algunas tumbas del Valle de los Reyes y de las Reinas, que se abrieron al público tras retirar el polvo milenario que las recubría. Hoy le toca a Dashur. Y no por motivos de estudio o investigación, ni siquiera para mostrar al mundo el legado misterioso de su pasado, sino para conseguir dólares con que mitigar la deuda exterior. Nos tememos lo peor, o sea, lo de siempre. Si respecto de las pirámides de Gizéh, los monumentos arqueológicos más estudiados, hay hoy más preguntas que respuestas, ¡qué no pasará con las de Snefru, tan alejadas de catalogación! Podemos imaginarnos las explicaciones que los guías realizarán sobre el lugar. Probablemente seguirán insistiendo en la función funeraria de las pirámides, en que para su construcción fue necesaria la participación de cientos de miles de obreros y en que estas construcciones son mudas. Aunque, afortunadamente, también acudirán expertos que sacarán sus propias conclusiones. Los investigadores llevamos estudiando las pirámides del "padre" de Keops desde hace muchos años. Antes estuvimos solos, con el único ruido de nuestras propias pisadas, con la mínima luz de nuestras linternas y sin más planos que los que nosotros mismos levantábamos. Ahora, en Dashur, ya no tendremos que llevar cuerdas, pues los pasadizos se llenarán de escaleras y pasamanos. y, como ocurre en el caso de la Gran Pirámide, tendremos que solicitar permisos especiales para proseguir nuestros análisis por la noche, cuando los miles de turistas que diariamente recorren el monumento expandan sus algarabías en otros lugares menos solemnes. LAS ENIGMÁTICAS CONSTRUCCIONES DE LA IV DINASTÍA <hr> Dashur es un compendio de misterio. Según la arqueología oficial, allí empezaron las verdaderas pirámides. Tras las tentativas de Imhotep y su famosa pirámide escalonada dedicada a su rey, Zoser, las construcciones realizadas por Snefru, fundador de la lV Dinastía, fueron las primeras en tener sus caras rectas. Por motivos desconocidos, los sacerdotes de las principales civilizaciones del pasado coincidieron en la forma piramidal para elevar sus monumentos al cielo. Pero en ese común acuerdo de estructuras, e incluso de proporciones, existe una clara diferencia que hace que las distintas pirámides repartidas por todo el mundo pertenezcan a dos grupos distintos: por un lado, las construcciones atribuidas a la IV Dinastía egipcia y, por otro, todas las demás. Las cinco pirámides más grandes de Egipto -las atribuidas a Keops, Kefrén, Micerinos y las dos de Snefru- plantean tantos enigmas que suponer que se sabe todo en cuanto a su técnica de construcción y el propósito de sus arquitectos es no atender a las evidencias palpables que proponen un origen sobrenatural a tales obras. Es imposible que en tan sólo 25 años los arquitectos egipcios pasasen de las elementales construcciones de la III Dinastía a dominar la piedra de forma tan especializada. Es impensable también que 25 años después de Micerinos se les olvidara cómo edificar. No se entiende por qué estas cinco pirámides no tienen el más mínimo dato que señale su , procedencia, mientras que todas las demás -e incluso las tumbas contemporáneas- poseen su interior repleto de connotaciones a su cultura. Admitir que Snefru, el teórico constructor de la pirámide de Meidum y de las dos pirámides de Dashur, en sus sólo 24 años de reinado, manejó, erigió y finalizó de forma tan extraordinaria la cantidad de 12 millones de metros cúbicos de piedra, es, simplemente, ingenuo. Resulta abrumador pensar cómo durante los 150 años de la IV Dinastía se iban a haber podido colocar, milimétricamente, cerca de 30 millones de metros cúbicos de piedra, aparte de otros misterios no explicados. Tampoco se concibe cómo Snefru -si realmente fue él- eligió el árido desierto de Dashur para edificar sus pirámides, dejando libre la maravillosa meseta de Gizéh, que domina bella y perfectamente el delta del Nilo y las ciudades sagradas de Menfis y Heliópolis. La atribución de tan vasta obra a estos faraones se basa en meras suposiciones y en noveladas historias que conforman, desgraciadamente, la base en que se sustenta oficialmente el conocimiento del Antiguo Egipto. ¿QUÉ HACE LA TUMBA DE HETEP-HERES EN LA METRÓPOLIS OESTE DE LA GRAN PIRÁMIDE? <hr> Veamos un ejemplo. El 3 de Marzo de 1927 el egiptólogo G. Reisner, bajo el patrocinio de la Universidad de Harward y el Museo de Boston, llegó al interior de una tumba que resultó ser de la esposa de Snefru, la reina Hetep-Heres. La apertura del sarcófago se vivió con gran excitación, aunque, como tantas otras veces, resultó que estaba vacío. Ningún cuerpo había sido depositado allí y la mastaba de tan ilustre personaje quedó archivada y olvidada. A falta de argumentos sólidos que expliquen el fenómeno de las tumbas vacías, la Egiptología ha formulado dictámenes como el del profesor Kurt Lange, que a continuación transcribimos: "...Sólo quedaba una hipótesis plausible. Al morir la reina en vida de su esposo, Snefru, fue enterrada en la tumba de éste, en Dashur, circunstancia de la que se aprovecharon seguramente los ladrones de tumbas. Llegó el día en que ya no pudieron ocultarle al nuevo faraón Keops que el sueño eterno de su augusta madre había sido turbado por los bandidos, y entonces Keops decidió que el cadáver fuese enterrado en otro sarcófago y colocado en un escondrijo de su propia pirámide (la Gran Pirámide). Nuevas ceremonias y nuevo entierro. Seguramente nunca nadie se atrevió a confesar al monarca toda la verdad La momia de la madre no sólo había sido profanada en la primitiva tumba y despojada de sus joyas, sino también robada, y seguramente destruida. En todo caso se ignoraba su paradero. El faraón nunca llegó a enterarse de la magnitud del desastre. Tuvieron que pasar 5.000 años para que encontrásemos la clave del enigma..." Esta "reconstrucción histórica", aventurada en un principio como mera hipótesis, ha pasado a ser "verdad" y, a falta de otras evidencias, como tal consta en los anales egiptológicos. Pero lo lamentable no es sólo que se escondan pruebas, sino que se manipulen. Resulta escandalosa la historia que se han tenido que inventar para justificar otra realidad: que la madre de Keops tuvo una mastaba en la necrópolis oeste de la Gran Pirámide. Pero, ¿cómo es posible esto si, cuando murió su madre, Keops aun no era el faraón (se sabe que, cuando Hetep-Heres, Snefru aún vivía) y, por tanto, no pudo haber ordenado erigir tal monumento? Sólo este dato debería cambiar la historia de Egipto o, cuando menos, la referida a la IV dinastía. La interpretación del profesor Lange quizá no sea la "única plausible" más aún cuando la explicación a los grandes misterios del Antiguo Egipto pasa por considerar como anacrónicas para su tiempo a estas construcciones, realizadas con una técnica que, por supuesto, nada tenía con las elementales herramientas de cobre usadas en la IV Dinastía . La verdad es que las grandes pirámides estuvieron allí antes de que los egipcios tomaran razón de su propia identidad como pueblo, contribuyendo decisivamente a conformar su cultura posterior. En Dashur existen también otras edificaciones, las que los hombres construyeron, pero estas no fueron capaces de resistir de forma digna el paso del tiempo. Sólo las tres pirámides de Gizéh y las dos de Dashur han mantenido, pese a intentos por desmantelarlas, su primitiva gallardía. LAS "OBRAS SAGRADAS DE SNEFRU" <hr> Snefru no es un desconocido para la Arqueología ya que se han encontrado muchas estelas y representaciones de él. Quince estatuas y dos cabezas espléndidas de granito del faraón muestran su digno porte. Las excavaciones iniciadas por el doctor Achmed Fakhy y continuadas en 1947 por Abd el Salam Hussein cerca de las pirámides de Dashur, dieron como resultado el descubrimiento de un templo levantado por el faraón. Cerca de 1.500 fragmentos de Bajorrelieves, así como una fabulosa estela de 6 metros, señalaban a Snefru como promotor de este santuario. El templo sigue allí o, mejor dicho, sus restos, pues de él sólo quedan en pie un par de hiladas de piedras. Sin embargo, esta construcción nada tiene que ver con la pirámide a la que se encuentra adosada: casi cuatro millones de metros cúbicos de piedras dispuestas en bloques perfectamente conjuntados y cuyo revestimiento puede aún contemplarse en su parte superior. No cabe duda de que Snefru realizó sus ceremonias en este templo situado junto a la pirámide de Dashur, lo mismo que hicieron Micerinos, Kefrén y Keops en las de Gizéh. Estos faraones se apropiaron de las edificaciones que hoy llevan sus nombres, ya que en ninguna de ellas se ha hallado el más mínimo vestigio -ni inscripciones, ni bajorrelieves- que apuntara a estos monarcas como constructores de las mismas. Y es que las pirámides se han datado en una fecha que no se corresponde con la realidad, explicándose su construcción como obras funerarias aunque jamás se haya encontrado en ellas resto alguno de enterramiento. <img height="207" alt="Impresionante imágen de uno de los pasadizos del interior de la pirámide acodada." hspace="9" src="http://www.geocities.com/Athens/Thebes/1340/13/13_4.jpg" width="300" align="left"> Desgraciadamente, al desconocimiento histórico se ha venido a sumar, en muchas ocasiones, una ignorancia arquitectónica que ha impedido entender las claves de la ingeniería aplicada por los egipcios. De este modo, son numerosas las obras donde se explica que Snefru, cuando su pirámide estaba apenas medio construida, decidió abandonar la primitiva angularidad y acogerse a otra más adecuada para.. ¡ahorrarse material y acabar con mayor rapidez! Sin embargo, el estudio trigonométrico de las medidas de su pirámide acodada demuestra que en ella se emplearon dos ángulos sagrados: el de Isis (lados 3 y 4 con hipotenusa de 5) y el llamádo ángulo Fi, el número áureo empleado como canon de proporciones en todas las culturas. Vemos, por tanto, que los diseñadores del monumento no dejaron nada al azar. Sus propósitos fueron muy concretos y el rediseño de la obra se ajustó milimétricamente a la concepción original. La única forma de comprender su significado es abandonar las ideas preestablecidas y asumir que, en realidad, no nos estamos enfrentando con la " loca vanidad" de unos reyes, sino con el planteamiento cósmico de unos seres avanzados que construyeron las pirámides, dejando en ellas huellas de unos conocimientos que sólo ahora empezamos a considerar. EL VIENTO QUE LLEGÓ DE NINGUNA PARTE <hr> Quien haya recorrido los alrededores de esta pirámide acodada habrá sentido el temor de enfrentarse con lo desconocido. En la solitaria planicie de Dashur, cualquier movimiento tiene su respuesta sonora en el eco amplificado que expande esta construcción majestuosa e inexcrutable que se muestra remisa a mostrar sus intimidades. Desnuda de cualquier ornamento, sus severas proporciones demuestran la solidez más compacta que monumento alguno pudiera transmitir. Sus enigmas empiezan con la concepción de sus pasillos y cámaras, única en todo Egipto. Si los corredores de todas las pirámides tienen la orientación norte-sur, la acodada presenta dos orientaciones, a semejanza de los dos ángulos que definen sus caras exteriores. <img height="211" alt="Entrada de la cara oeste de la pirámide acodada." hspace="9" src="http://www.geocities.com/Athens/Thebes/1340/13/13_3.jpg" width="369" align="right"> La entrada original se eleva a unos diez metros del suelo de la cara norte. Cien metros de corredor de poco más de un metro de alto nos introducen en el subsuelo de la planicie por debajo de la pirámide. En su centro se ahueca una enorme galería vertical de casi doce metros de alto, a cuyos lados surgen otras galerías estrechas que no conducen -al menos que se sepa- a sitio alguno, así como una cámara vacía. En la cara oeste, a unos treinta metros de altura, se abre otra entrada que da paso a un canal descendente en dirección este-oeste. Éste termina en un plano horizontal del que, a distintos niveles, pasillos y cámaras con una ignorada transcendencia. No existe ningún jeroglífico ni bajorrelieve. Sus paredes parecen estar vacías de significado. Algunos orificios de los pasillos dan paso a una serie de cámaras a las que sólo se puede descender desde el techo. Si alguna vez los hubo, hoy no quedan restos decorativos, salvo la piedra, pulida con toda pulcritud. <img height="299" alt="Pasillo interior de la pirámide acodada que conduce a varias salas cuyo uso sigue siendo una incógnita." hspace="9" src="http://www.geocities.com/Athens/Thebes/1340/13/13_5.jpg" width="237" align="left"> Los dos ejes interiores, el norte-sur y el oeste-este, están separados en su plano por 15 metros de distancia. En algún tiempo desconocido se abrió un túnel que los comunicó. Desconocido porque este canal no puede ser de la época de la construcción del monumento, ya que es fácil apreciar cómo fue excavado, lo que constituye uno de los grandes enigmas de esta construcción. Cuando en 1839 el coronel Howard Vyse y su ayudante Perring exploraron la pirámide, advirtieron un fenómeno extraordinario del que dejaron constancia en sus crónicas. Los trabajadores árabes que contrataron para desescombrar los pasajes sufrían un intenso calor y molestias por la falta de oxígeno. Pero un día, súbitamente, una fuerte ráfaga de viento comenzó a silbar a lo largo de los pasajes. Cuarenta y ocho horas después - cuentan -, el aire cesó misteriosamente y nadie logró encontrar la clave del asunto. Un hecho que no es esporádico, ya que las dos últimas veces que nuestro equipo visitó el lugar tuvo ocasión de presenciar idéntico fenómeno, pudiendo constatar algo desconcertante. La ráfaga de aire sólo se produce en el canal que une los dos ejes y fluye con tal fuerza que es imposible encender una cerilla, aunque ese viento es imperceptible en los pasajes originales de la pirámide. La única explicación posible es que existan estancias y pasillos aún no descubiertos, con túneles similares a los canales de ventilación de la Gran Pirámide, capaces de "organizar" el trasvase de aire por el interior de la obra, lo cual supone un nuevo reto a la investigación. UN RECORRIDO PLAGADO DE TRAMPAS <hr> <img height="329" alt="Pasillo con uno de los pozos en el suelo que probablemente se diseñó con trampa" hspace="9" src="http://www.geocities.com/Athens/Thebes/1340/13/13_7.jpg" width="244" align="left"> Es poco probable que las autoridades egipcias permitan el acceso al interior de las edificaciones de Dashur y, realmente, sería lo mejor, para evitar accidentes como el que le sucedió a Perring. En efecto, durante una de sus investigaciones en la pirámides acodada, este estudioso descubrió la existencia de varias trampas dispuestas en forma de losas que , al ser activadas por un mecanismo de presión, dejaba caer, de improviso, toneladas de escombros. Afortunadamente, perring se percató a tiempo de la presencia de estos artilugios y pudo colocar unos maderos que aún permanecen allí. No se sabe, eso sí, cuántas más trampas quedarán en la pirámide. Pero todo parece indicar que, además de las trampas, que son muchas más las sorpresas que aún depara esta construcción , ya que la originalidad de sus pasillos y cámaras "habla" de una arquitectura desconocida para nosotros. Escalar diez metros hasta la entrada, recorrer cien metros en cuclillas, trepar por unos andamios carcomidos hasta llegar a un acceso situado encima de una gran galería de doce metros de altura, arrastrarse por un conducto de quince metros para acceder a un pasillo repleto de trampas, pozos y desniveles de varios metros... no parece, en principio, un recorrido muy turístico. y, por supuesto, es difícil imaginarse unas exequias del faraón cuyos restos hubieran de ser llevados a través de tan peligroso itinerario por una comitiva de sacerdotes y familiares que, probablemente, pensarían en que esta tumba, más que la del rey, podría ser la de ellos mismos. Dashur pudo ser una necrópolis en el más remoto pasado egipcio, pero no cuando se erigió. Se trata de un enclave condenado hasta la fecha -debido a la clausura militar a la ignorancia, pero es muy probable que su categoría sea similar a la de la meseta de Gizéh. Las junturas de sus bloques, los enormes monolitos que sustentan su interior, su revestimiento final y su ubicación parecen responder a una tecnología sofisticada. Habrán de pasar varios años hasta que se pueda rendir a sus arquitectos -probablemente los mismos que levantaron la Gran Pirámide- el homenaje que a buen seguro merecen. Hasta entonces, el silencio seguirá presidiendo Dashur, violado por los turistas e investigadores que, ante tan enigmáticas construcciones, no cesamos de elevar nuestra vista al cielo en busca de respuestas. <img height="289" alt="Equipo de investigación en Dashur." hspace="9" src="http://www.geocities.com/Athens/Thebes/1340/13/13_2.jpg" width="224" align="left"> <hr> Articulo realizado por Manuel José Delgado y publicado en la revista "Más Alla" en su especial monográfico: "PIRÁMIDES DEL MUNDO" en Marzo de 1996. Fuente: <a href="http://www.geocities.com/Athens/Thebes/1340/13/13.html">http://www.geocities.com/Athens/Thebes/1340/13/13.html</a> <div style="text-align: center; ">La Diosa Dorada</div><div style="text-align: center; "> </div><div style="text-align: center; "><a href="http://www.egrupos.net/grupo/ladiosadorada" target="_blank">http://www.egrupos.net/grupo/ladiosadorada</a></div><div style="text-align: center; "> </div><div style="text-align: center; "><a href="http://www.egrupos.net/grupo/ladiosadorada" target="_blank">VOLVER A INICIO</a> </div><div style="text-align: center; "> </div><div style="text-align: center; "> </div>

2008-07-26T18:00:18Z

2019-02-06T18:09:00Z 179922

dashur-enigma-mejor-guardado-2

2008-07-26T18:00:18Z

1 DASHUR: EL ENIGMA MEJOR GUARDADO

2009-04-09T14:58:52Z

88.16.202.246

1615

1657 En la red hay una magnífica página web sobre la Valencia Republicana. Funciona como una guía urbana. Incluye textos y fotografías sobre el plano de la ciudad, las escenas cotidianas, educación, cultura, arquitectura, como capital de la República, una guía de calles, señales de la guerra, la Valencia prerrublicana, la guerra, etc. Su visita es muy recomendable: <A href="http://www.uv.es/republica/plano/indexv.html">http://www.uv.es/republica/plano/indexv.html</A>

2009-11-21T23:06:53Z

2009-11-21T23:03:00Z 409814

valencia-republicana

2009-11-21T23:06:53Z

1 Valencia Republicana

2009-11-21T23:06:53Z

87.55.3.165

43412

21245 Queridos amigos, disculpadme porque últimamente no he sacado tiempo para visitaros... Hay una expresión danesa: “Una visita rápida para tomar un café rápido! Yo no valgo para tomar café de un trago, es más, muchas veces me lo termino bebiendo frío aunque me encanta calentito.<?xml:namespace prefix = o ns = "urn:schemas-microsoft-com:office:office" /><o:p></o:p> <o:p></o:p> Aquí os presento un texto que ya tenía escrito... para seguir comunicando, compartiendo y, en cierto modo, correspondiendo.<o:p></o:p> <o:p></o:p> <SPAN style="LINE-HEIGHT: 115%; FONT-FAMILY: 'Calibri','sans-serif'; FONT-SIZE: 11pt; mso-ansi-language: ES; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-bidi-font-family: 'Times New Roman'; mso-ascii-theme-font: minor-latin; mso-hansi-theme-font: minor-latin; mso-fareast-theme-font: minor-latin; mso-bidi-theme-font: minor-bidi; mso-fareast-language: EN-US; mso-bidi-language: AR-SA" lang=ES> <o:p></o:p> <o:p></o:p> El ramo de flores (sobre la Libertad)<o:p></o:p> <o:p></o:p> Mis sorprendentes colegas de español del instituto donde trabajo me han enviado un ramo de flores como medicina para que me reponga pronto de la operación que he sufrido hace cuatro días. Me desean lo mejor: que me cure pronto para que regrese al trabajo...<o:p></o:p> El ramo es una manifestación viva de lo hermoso que son los colores del otoño. Verdes, amarillos, marrones en una gama variable que, plenamente convencido, ni la paleta utópica de todos los pintores juntos puede humildemente emular. Y sé que exagero, pero es mi derecho y mi libertad. La casa se rebulle con el evento: ¡Un ramo de flores para papá!<o:p></o:p> María me quita la tarjeta de las manos y la recrimino de inmediato con la mirada; ella sonríe porque sabe que eso no se hace, ¿pero lo hace porque le da la gana o no puede evitarlo?<o:p></o:p> Leo la tarjeta en voz alta y descubrimos que el señor que ha entregado las flores y se marchó en un gesto apático, poco tiene que ver con quienes con alegría tomaron la iniciativa. Mientras tanto, María ya ha traído un florero que a mí me parece pequeño para un ramo tan hermoso. No lo quiero y me quejo medio enfadado ¡que ni yo puedo elegir dónde poner mis flores! <o:p></o:p> Mi hija justifica su elección argumentando que no había otro florero “libre”. Busco precipitadamente uno mayor y la verdad es que “desafortunadamente” todos los floreros de la casa están cumpliendo con su misión: Embellecer la vida. Me disculpo ante mi hija que tan sólo ha querido hacer las cosa lo mejor posible, aunque, eso sí, limitando mi libertad y mi capacidad de decisión.<o:p></o:p> Al final, no me queda más remedio que poner las flores en el florero que mi hija eligió salvo que en un arrebato de cabezonería tire al contenedor ecológico, bien las otras flores que están en un florero grande, bien las flores que me han enviado mis colegas (en ambos caso lo único que mostraría son los residuos cromañoides que aún me quedan). Al final, sin pensármelo dos veces, digo infantilmente: ¡Estaba claro que yo no podía poner el ramo a mi gusto! <o:p></o:p> Mi hijo de seis años comenta entre labios que dibujan una sonrisa atrevida: ¡Así es la vida! Mi hija mantiene su mutismo prudente. Mi mujer se ríe cínicamente (en el sentido filosófico) y yo pienso y me muerdo orgulloso la lengua ¿a quién habrá escuchado este enano la máxima estoicista?<o:p></o:p> Decía el más bruto:<o:p></o:p> Caminamos con nuestra libertad<o:p></o:p> Pegadita al aliento<o:p></o:p> -Brazo a brazo partido,<o:p></o:p> Y no la perdemos por más<o:p></o:p> Que amaguemos el paso.<o:p></o:p> Somos luz y hay una sombra<o:p></o:p> Invisible que nos persigue...<o:p></o:p> La piedra, la piedra del camino.<o:p></o:p> Hay que seguir con la libertad<o:p></o:p> Pegada a los huesos.<o:p></o:p> Seguir... pues cortarse la venas<o:p></o:p> Sería un fatal suicidio.<o:p></o:p> <SPAN style="LINE-HEIGHT: 115%; FONT-FAMILY: 'Calibri','sans-serif'; FONT-SIZE: 11pt; mso-ansi-language: ES; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-bidi-font-family: 'Times New Roman'; mso-ascii-theme-font: minor-latin; mso-hansi-theme-font: minor-latin; mso-fareast-theme-font: minor-latin; mso-bidi-theme-font: minor-bidi; mso-fareast-language: EN-US; mso-bidi-language: AR-SA" lang=ES> <o:p></o:p> Pero mi reflexión no se queda meramente en el asombro paterno. ¿Tengo realmente libertad? ¿Es decir, elijo yo cómo y dónde poner las flores? ¿Es mi hija quien antepone su libertad a la mía? ¿O hay algo superior a nuestras voluntades que determina el florero a emplear? En otras palabras ¿soy dueño de mis actos y, por tanto, responsable de ellos? <o:p></o:p> La respuesta es única: Yo soy libre en primera y última instancia de poner las flores tal como me plazca. Las acciones de mis colegas, del mensajero, de mi hija, de mi hijo y de mi mujer tan sólo demuestran que ellos también tienen libertad –son libres, y por tanto su libertad entra o puede entrar en conflicto o armonía con la mía. Es más, ni los propios condicionamientos “naturales” determinan sobre mi libertad. Aún en el supuesto de que no hubiera floreros ni en mi casa, ni en la del vecino, ¡ni en el mundo entero! Ya inventaría yo dónde y cómo poner las flores... si quisiera. Y si no me envían flores y yo quiero poner flores en un florero pues las compraría en la floristería o las cojo del jardín. Y si no hay floristerías ni tengo jardín pues las pinto o las recorto de una revista. Y si no... como veis siempre hay una solución entre varias a elegir. En esto radica nuestra libertad hermosa.<o:p></o:p> Es un hecho constatable e inapelable que desde que abrimos los ojos hasta que los cerramos, estamos constantemente tomando decisiones que dirigen nuestra vida. Y si nuestra voluntad flaquece por pereza o indolencia, y si nuestra voluntad perece ante otra más poderosa seguiremos inevitablemente siendo responsables de cuanto nos acontezca por una sencilla razón de sentido común: se trata de nuestra vida que nadie vive ni puede vivir por nosotros. ¡Como nuestra libertad!<o:p></o:p> <o:p></o:p> Vivir no puede ser tan duro<o:p></o:p> como para no levantar cabeza<o:p></o:p> después de tantas patadas...<o:p></o:p> <o:p></o:p> Cuando mi hija de buena voluntad me arranca la tarjeta de las manos está demostrando, además de mala educación, que se está realizando a sí misma viviendo su libertad. Ella decide hacer lo que hizo sabiendo bien lo que hacía (y aún no sabiéndolo, también ha sido su decisión). Ella, como tú y como yo, como persona, es fundamentalmente libre: Homo Libertus.<o:p></o:p> Es más, mi hija está “obligada” a ser libre pues la libertad no es un ropaje que poseemos como un atributo externo que nos lo quitamos o nos lo pueden quitar, sino que es esencia que nos nutre hasta la médula aunque nos quedemos desnudos. La libertad nos distingue como especie. Antes de ser “ser humano”, con las implicaciones psicológicas y sociales que conlleva, tenemos forzosamente que ser “animal libre”. La libertad empieza y termina en nuestro cuerpo, es la energía que carga cada célula y nos lleva a la humanidad como el amor, ¿recuerdan?<o:p></o:p> La libertad es una de las características esenciales –aunque no es la única como ya hemos visto con el Amor y el Lenguaje, para ser Humano. Una piedra que tuviera la capacidad de ser libre, elegir y ser consciente de la elección ya no sería una piedra sino una piedra-persona. Por el contrario, una persona que se comportara lo más cercano a una piedra –sin sentimientos ni raciocinio, sin hacer uso de su libertad, seguiría siendo una persona, una persona-piedra, pero ser humano al fin y al cabo porque, tal como dije más arriba, la libertad vive en el mismo centro de cada célula de nuestro cuerpo divino y carnal.<o:p></o:p> Recapitulando: No tenemos libertad por ser humano, sino que al ser libertad somos humano. El mito bíblico de Adán y Eva lo ilustra magistralmente. La fruta prohibida del Paraíso Terrenal no fue más que la “primera” muestra de que siempre hemos sido libres, de que somos libertad. ¡Amén!<o:p></o:p> <o:p></o:p> <SPAN style="LINE-HEIGHT: 115%; FONT-FAMILY: 'Calibri','sans-serif'; FONT-SIZE: 11pt; mso-ansi-language: ES; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-bidi-font-family: 'Times New Roman'; mso-ascii-theme-font: minor-latin; mso-hansi-theme-font: minor-latin; mso-fareast-theme-font: minor-latin; mso-bidi-theme-font: minor-bidi; mso-fareast-language: EN-US; mso-bidi-language: AR-SA" lang=ES> <o:p></o:p> al obispo de Aarhus Kjeld Holm<o:p></o:p> hombre bueno en el buen sentido de la palabra<o:p></o:p> <o:p></o:p> <SPAN style="LINE-HEIGHT: 115%; FONT-FAMILY: 'Calibri','sans-serif'; FONT-SIZE: 11pt; mso-ansi-language: ES; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-bidi-font-family: 'Times New Roman'; mso-ascii-theme-font: minor-latin; mso-hansi-theme-font: minor-latin; mso-fareast-theme-font: minor-latin; mso-bidi-theme-font: minor-bidi; mso-fareast-language: EN-US; mso-bidi-language: AR-SA" lang=ES> <o:p></o:p> «Dios es más listo que nosotros»<o:p></o:p> Cualquier otro axioma en contra<o:p></o:p> es una herejía malintencionada.<o:p></o:p> <o:p></o:p> Tal vez Dios, cansado de tomar<o:p></o:p> decisiones por nosotros,<o:p></o:p> nos hizo creer que pecábamos<o:p></o:p> en un tal Edén y nos abrió<o:p></o:p> las puertas a la libertad.<o:p></o:p> <o:p></o:p> <SPAN style="LINE-HEIGHT: 115%; FONT-FAMILY: 'Calibri','sans-serif'; FONT-SIZE: 11pt; mso-ansi-language: ES; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-bidi-font-family: 'Times New Roman'; mso-ascii-theme-font: minor-latin; mso-hansi-theme-font: minor-latin; mso-fareast-theme-font: minor-latin; mso-bidi-theme-font: minor-bidi; mso-fareast-language: EN-US; mso-bidi-language: AR-SA" lang=ES> <o:p></o:p> Ya lo dijo el profeta:<o:p></o:p> entre el Cielo y <?xml:namespace prefix = st1 ns = "urn:schemas-microsoft-com:office:smarttags" /><st1:PersonName w:st="on" ProductID="la Tierra">la Tierra</st1:PersonName><o:p></o:p> crece el Verbo<o:p></o:p> sin que nadie lo sepa...<o:p></o:p> <SPAN style="LINE-HEIGHT: 115%; FONT-FAMILY: 'Calibri','sans-serif'; FONT-SIZE: 11pt; mso-ansi-language: ES; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-bidi-font-family: 'Times New Roman'; mso-ascii-theme-font: minor-latin; mso-hansi-theme-font: minor-latin; mso-fareast-theme-font: minor-latin; mso-bidi-theme-font: minor-bidi; mso-fareast-language: EN-US; mso-bidi-language: AR-SA" lang=ES> <o:p></o:p>

2009-11-21T18:23:32Z

2009-11-21T18:19:00Z 409651

2009-11-21T23:17:35Z

el-ramo-flores-sobre-libertad-

2009-11-21T18:33:17Z

1 El ramo de flores (sobre la Libertad)

2009-11-21T23:17:36Z

88.12.195.32

41161

20677 <BIG> <IMG id=img_0 class=imgcen src="http://lacomunidad.elpais.com/blogfiles/gillhooley/ELVIAJEANINGUNAPARTE1985.bmp"> UN VIAJE A UNA PARTE MUY CONCRETA: NUESTRO CONMOVIDO CORAZÓN Esto de hacer críticas de cine en función exclusiva del capricho y la arbitrariedad personales, no cabe duda que es un placer exquisito (mucho más si es para homenajear a un maestro, en el día en que se cumple el segundo aniversario de su fallecimiento). Se teclea cuando apetece y, lo que es más relevante, se comentan, se matizan, películas especialmente destacadas, emocionantes, revulsivas, ¡vamos! de esas que te impactan, que te hacen casi levitar por la acera como cuando se salía cuasi hipnotizado de las salas de proyección y uno aterrizaba al cabo, con brusquedad desde luego, en la áspera realidad callejera. Bien es cierto que eso de la “levitación” tenía mucho -todo más bien- de subjetivo y discrecional, pero, en fin, así es el cine y su llamada de la sangre para el cinéfilo vocacional. Este preámbulo me lo inspira la imagen de José Sacristán en su personaje de Carlos Galván, cómico de la legua, cuando en el primer plano, asfixiante y cercado, con que se abre </BIG><A href="http://www.filmaffinity.com/es/film372761.html">El viaje a ninguna parte</A> (Fernando Fernán-Gómez, 1986), nos invita a los espectadores a seguirle en sus recuerdos, sus ilusiones, su mundo de fantasía en el que se mezclan un poco rocambolescamente sus evocaciones reales y ficticias. Pero eso sí, con una recreación sustentada en el fulgor de sus pupilas que nos atrae y nos atrapa para acompañarle en el viaje al destino que, no lo olvidemos, a todos nos aguarda. No voy a repetir, a estas alturas, ni sinopsis (me desagradan sobremanera esas anticipaciones literarias de la trama, sin que ello me lleve a desconsiderar un eficaz, por breve, resumen argumental), ni referencias al estreno cinematográfico (con sus <A href="http://es.wikipedia.org/wiki/Premio_Goya">tres premios Goya</A> -dirección, película y guión- en la primera gala de celebración anual de la Academia del Cine Español de 1987), ni siquiera una más o menos socorrida mención a la ficha técnica. No se trata de eso. Por el contrario, lo que quiero es un poco explicar por qué esta considerada, casi unánimemente, obra maestra del cine español me deja un tanto gélido, a pesar del revulsivo emocional que te suscitan muchas de sus mejores secuencias. Vamos a ello. Es muy probable que cierta frialdad receptora se explique por la estructura secuencial a base de recurrentes flash-backs que, si bien dotan de indudable agilidad expositiva al filme, lo lastran en exceso al romper una posible narración lineal de indudable mayor ortodoxia, pero que quizá hubiese sido más eficaz, en detrimento de una puesta en escena demasiado apegada a la frase, al intercambio de diálogos (rutilantes, desde luego), en lo que resulta una sucesión de “situaciones”, de historias episódicas, en fin, una especie de cadena de sketches que recuerdan en exceso el origen de serial radiofónico, primero, y <A href="http://www.casadellibro.com/libro-el-viaje-a-ninguna-parte/2900000851976">novelesco</A>, después, del guión adaptado por el propio autor-director. Con esta estructura dramática, la mayor o menor eficacia narrativa y emocional dependerá del equilibrio y ajuste entre los distintos personajes, sus frases y su convicción interpretativa, puesto que no observaremos ningún tipo de alarde estilístico en la cámara (academicista y demasiado estática por momentos) del director de Chamberí, siempre al servicio de su tierno y conmovedor homenaje al oficio de cómico que en sustancia viene a ser esta película. Por ello no puede sorprender que la dirección de actores sea magistral y la interpretación colectiva sobresaliente, habiéndose reunido un reparto en estado de gracia, entregado y entusiasmado en el que todos ellos componen unos personajes con brillantes dosis de histrionismo y teatralidad acrisolados, que perduran y perdurarán en el recuerdo del cine español. Es especialmente relevante en el caso, y por eso lo enfatizo, la actuación de José Sacristán (personaje principal en un filme relativamente coral), que logra un trabajo portentoso, convincente e inolvidable. En un escalón inferior, destacan, asimismo, Juan Diego (con un personaje alcoholizado que borda sin caer en el tópico histriónico y con una aquilatada dicción y tonalidad), Gabino Diego que representa con convicción su tragicómico y grotesco personaje de zangolotino trepa y ambicioso, y Nuria Gallardo, estupenda de frescura y descaro erótico (a la que tuve la enorme satisfacción de ver hace ya años en algún que otro Estudio 1 televisivo: creo recordar en un magnífico "Pato salvaje" de Ibsen). El resto de actores, con personajes más capidisminuidos, contribuyen no obstante a realzar un modélico trabajo colectivo (sin mencionar a todos: Agustín González, Laura del Sol, María Luisa Ponte, Queta Claver, Simón Andreu o el propio, cómo no, Fernando Fernán-Gómez). La trama se desarrolla en un contexto social en el que la ambientación y la atmósfera triste, mortecina y deprimente en la que el frío parece traspasar al mismo espectador, están perfectamente conseguidas, gracias a una escenografía eficaz y a una fotografía virtuosa del gran <A href="http://es.wikipedia.org/wiki/Jos%C3%A9_Luis_Alcaine">José Luis Alcaine </A>(con cinco Goyas en su haber, entre ellos por la estimulante, curiosa y enigmática El sueño del mono loco de Fernando Trueba). Destaca, igualmente, en el apartado musical, la banda sonora del magnífico saxofonista Pedro Iturralde (que ya había colaborado años antes en otro filme de Fernán-Gómez: <A href="http://lacomunidad.elpais.com/gillhooley/2009/11/8/homenaje-ff-g-2-cine-mayores-con-reparos-fernando">Mayores con reparos</A>, sobre el que ya he tecleado en un “post” previo) y, la dirección en el montaje del maestro Pablo González del Amo (a quien, por cierto, ha dedicado Diego Galán un estupendo homenaje con la realización del documental: <A href="http://www.dvdgo.com/product~catgid~7793~list~18586~prodid~115483~typeproduct~1~dvd~Pablo+G.+del+Amo,+Un+montador+de+Ilusiones.htm">Pablo G. del Amo, un montador de ilusiones</A>, de visión muy recomendable). Estos cómicos de la legua, como si fueran los últimos especímenes gremiales de un oficio a extinguir (la dura competencia coetánea del cine, el fútbol y a no tardar mucho, la televisión), pasan penurias, miseria y hasta hambre, pero no están derrotados. Su lucha cotidiana por sobrevivir en la España rural y provinciana, miserable y desolada de los primeros años ‘50, en plena dictadura franquista, la desempeñan con dignidad, profesionalidad y con el orgullo de saber, a pesar de las penalidades sufridas, que forman una casta propia, un gremio singular, con valores morales únicos, infinitamente más liberales y generosos de conducta, especialmente amorosa, que el resto de la sociedad. Como ya se ha dicho, Don Fernando, con este trabajo absolutamente personal y no de encargo (como tantos otros por él realizados), homenajea de modo conmovedor a su propia profesión, su oficio (como él diría), y nos invita a maravillarnos, una vez más, con la magia de la ilusión, de la ficción, que tan indispensables nos resultan para vivir, gracias a esos entusiasmados profesionales que son los histriones, los actores: ¡los cómicos!. NOTA: existe una reciente reedición en dvd de la película distribuida por Suevia Films, que incorpora un segundo disco con extras muy recomendables de TVE: sendas entrevistas a don Fernando por Pablo Lizcano, primero, y por Diego Galán, después, en su programa Queridos cómicos a él dedicado; coloquio de Versión Española sobre la película; y, por último, debate en ¡Qué grande es el cine! de José Luis Garci con motivo, asimismo, de su proyección en la televisión pública. <IMG id=img_2 class=imgcen src="http://lacomunidad.elpais.com/blogfiles/gillhooley/DONFERNANDOconelpremioDonostia.jpg">DON FERNANDO CON EL PREMIO DONOSTIA <OBJECT style="BORDER-BOTTOM: 0px; BORDER-LEFT: 0px; MARGIN: 0px; BACKGROUND: none transparent scroll repeat 0% 0%; BORDER-TOP: 0px; BORDER-RIGHT: 0px" width=353 height=132> <embed src="http://www.goear.com/files/external.swf?file=5b028a4" type="application/x-shockwave-flash" wmode="transparent" quality="high" width="353" height="132"></embed></OBJECT>

2009-11-21T16:32:45Z

2009-11-21T16:06:00Z 409623

2009-11-21T19:29:01Z

homenaje-don-ff-g-4-cine-el-viaje-ninguna-parte-

2009-11-21T16:32:45Z

1 HOMENAJE A DON FF-G (4). CINE: "EL VIAJE A NINGUNA PARTE" (Fernando Fernán-Gómez, 1986)

2009-11-21T19:29:20Z

77.209.170.124

21814

13855 Me encanta leer blogs los fines de semana. Son los días en que publican los bloggers más amateurs de todos los amateurs. Los profesionales ya han cumplido con su trabajo y se van de finde, los que publican desde la oficina o el ordenador del trabajo mientras supuestamente trabajan ese día están de descanso y no es plan restarle tiempo al descanso merecido después de una semana trabajando o sin trabajar. Los que se van de fiesta desde el viernes no están en condiciones de conectarse y los que siguiendo mi consejo de que vivan más allá de la red se han ido a vivir no conectan. Los compulsivos, que se dividen en dos tipos: los compulsivos todo el tiempo y los compulsivos cuando tienen auditorio (¿o debo decir lectorios?) no conectan porque apenas hay lectorio o auditorio o quien sabe qué. Los persecutores de comentarios no publican porque no hay quien les comente y eso les duele, y si publican no se esfuerce en leerlos, republicarán el lunes.<?xml:namespace prefix = o ns = "urn:schemas-microsoft-com:office:office" /><o:p></o:p> El caso es que conectarse a leer blogs los fines de semana cuando no hay nada mejor que hacer es la gloria. Se navega fácil, no hay follones, buscas lo que quieres leer y descubres nuevos bloggers: aquellos que tienen en esto un pasatiempo y sólo lo hacen los fines de semana y publican cosas magníficas. Es como ir al mercadillo, pueden descubrirse verdaderas joyas a precios de risa, simplemente hay que saber encontrarlas.<o:p></o:p> Si no me cree dese una vuelta por cualquier plataforma y verá que lo que digo es verdad y además sin follones por comentarios ni republicaciones puesto que una gran parte de los bloggers de fin de semana son como los alcohólicos de week end, que el resto del tiempo son normales.<o:p></o:p>

2009-11-21T13:31:45Z

2009-11-21T13:30:00Z 409567

2009-11-21T19:03:35Z

fin-semana-la-blogosfera

2009-11-21T13:31:45Z

1 FIN DE SEMANA EN LA BLOGOSFERA

2009-11-21T19:03:36Z

82.208.25.1

49631

23135 El Carnaval de Barranquilla es la fiesta más grande e importante de Colombia y uno de los carnavales más festivos y coloridos del mundo. Más de un millón y medio de personas, entre visitantes y barranquilleros participan en la fiesta. Tiene una tradición de más de cien años. El carnaval nace de la fusión entre las antiguas fiestas paganas y la tradición católica. Es un evento en donde la fiesta y el jolgorio es lo principal, antes de entrar en el tiempo austero de las penitencias cuaresmales. En el carnaval, la gente se disfraza en un acto de diversión y de desinhibición. Los disfraces más tradicionales del carnaval de Barranquilla son el de marimonda, el garabato, el congo, el torito y el monocuco, este ultimo de origen europeo. Esta fiesta, por su variedad y riqueza cultural, ha obtenido importante reconocimiento: Obra Maestra del Patrimonio Oral e Intangible de la Humanidad, concedida por la Unesco en París el 7 de noviembre de 2003. (Wikipedia, la enciclopedia libre) <img src="http://lacomunidad.elpais.com/blogfiles/latin-america/the-battle-of-colors-1.jpg" id="img_0" class="imgcen"> <img src="http://lacomunidad.elpais.com/blogfiles/latin-america/the-battle-of-colors-2.jpg" id="img_0" class="imgcen"> <img src="http://lacomunidad.elpais.com/blogfiles/latin-america/the-battle-of-colors-4.jpg" id="img_0" class="imgcen"> <img src="http://lacomunidad.elpais.com/blogfiles/latin-america/the-battle-of-colors-6.jpg" id="img_0" class="imgcen"> <img src="http://lacomunidad.elpais.com/blogfiles/latin-america/the-battle-of-colors-9.jpg" id="img_0" class="imgcen"> <img src="http://lacomunidad.elpais.com/blogfiles/latin-america/the-battle-of-colors-5.jpg" id="img_0" class="imgcen"> <img src="http://lacomunidad.elpais.com/blogfiles/latin-america/the-battle-of-colors-8.jpg" id="img_0" class="imgcen"> <img src="http://lacomunidad.elpais.com/blogfiles/latin-america/the-battle-of-colors-10.jpg" id="img_0" class="imgcen"> <a href="http://www.jansochor.com/audio-visual-story/battle-of-colors-photo-slideshow.html">The Battle of Colors</a> (foto slideshow completa) Fotos Copyright © Jan Sochor

2009-11-21T09:04:35Z

2009-11-21T08:30:00Z 409501

2009-11-21T11:34:52Z

carnaval-barranquilla-colombia-

2009-11-21T09:09:35Z

1 Carnaval de Barranquilla (Colombia)

2009-11-21T11:34:52Z

77.209.184.248

21814

13855 La cartilla de racionamiento de la post guerra se componía de una serie de cupones con los que se podía adquirir determinadas raciones de ciertos alimentos en los establecimientos controlados por la Administración durante un período de tiempo fijado dependiendo de las existencias del país. Algo similar se aplicó en otros países cuando existían dificultades de consumo incluyendo a la Cuba de la actualidad.<?xml:namespace prefix = o ns = "urn:schemas-microsoft-com:office:office" /><o:p></o:p> Más o menos esto mismo es lo que hay en estos momentos en la Comunidad. Al parecer los problemas existentes son de tal envergadura que se ha decidido racionar el tiempo de conexión. Unas veces toca conectar por la mañana, otras por la tarde y otras a ratos, como con los apagones de corriente eléctrica o el servicio de agua. En ocasiones se afectan los blogs amateur y los profesionales y en otras solo los amateurs (igual que antes, unos son más iguales que los otros). En los tiempos de la cartilla de racionamiento se recurrió al estraperlo y al trueque. Aquí como no se puede hay que recurrir a otras plataformas, publicar el post y enlazarlo al de la Comunidad o tenerlo listo en word y publicarlo apenas se pueda y poner el siguiente a publicar en el futuro para el día siguiente, lo que no se puede es perder la capacidad de publicar y expresarse, aquí o en cualquier lugar antes de caer en el pesimismo. Que no hay mal que dure cien años, ni cuerpo que lo resista.<o:p></o:p>

2009-11-20T20:50:31Z

2009-11-20T20:51:00Z 409358

2009-11-20T22:15:31Z

la-cartilla-racionamiento-la-comunidad

2009-11-20T20:51:47Z

1 La cartilla de racionamiento en La Comunidad

2009-11-20T22:15:32Z

88.16.202.246

1615

1657 El profesor Julio Rodríguez Puértolas ha coordinado el siguiente libro, La República y la Cultura. Paz, guerra y exilio. Recoge los trabajos de distintas jornadas celebradas desde el año 2003 El índice: 1. LA PAZ I JORNADAS. 7-9 DE ABRIL DE 2003 1. La generación de la República: la narrativa. Sara Bamba Alía. 2. Revistas literarias de la izquierda marxista. Francisco Caudet Roca. 3. Literatura y teatro proletarios. César de Vicente Hernando. 4. El teatro. 1931-1936. Virginia Fernández Martín. 5. La generación de la República: los poetas. Alicia Martínez Martínez. 6. La Segunda República y la cuestión religiosa. Gonzalo Puente Ojea. 7. Cernuda y la República: la felicidad sólo rozada. Luis Miguel Vicente García. 8. La República en el recuerdo: De la realidad a la esperanza. Juana Doña Jiménez. II JORNADAS. 14-16 DE ABRIL DE 2004 9. La República hoy y mañana. Julio Anguita. 10. El arte durante la República. Valeriano Bozal Fernández. 11. El cine. César de Vicente Hernando. 12. El Madrid de la República. José Esteban Gonzalo. 13. La mujer en la política y la cultura. Emilia Lope Revilla. 14. La educación republicana, 1931-1936. Claudio Lozano Seijas. 15. El universo femenino de la República. Jorge J. Montes Salguero. 16. El derecho a la República. Joaquin Navarro Estevan. 17. La República en el recuerdo: Manolita del Arco Palacios y Rosario Sánchez Mora «Dinamitera». Jorge J. Montes Salguero (coord.). III JORNADAS. 19-21 DE ABRIL DE 2005 18. Literatura republicana, literatura proletaria, literatura revolucionaria. Constantino Bértolo 19. La República y la ciencia. Pedro Caba Martín. 20. Juan Piqueras: la crítica cinematográfica como arma de clase. César De Vicente 21. Las mujeres en la República. Lidia Falcón. 22. Escritores hispanoamericanos ante la República. Teodosio Fernández Rodríguez. 23. Los lugares intelectuales en la Segunda República. José Antonio Fortes. 24. Lavapiés y las cigarreras. Alicia Martínez. 25. Hacia una República Federal. Joaquín Navarro Estevan. 26. Educación y cultura en la Segunda República. Carlos París. 27. Ortega y Azaña, dos visiones de la República. José María Ridao. 28. La poesía política de Alberti. Juan Carlos Rodríguez. 29. María Zambrano y la República de los poetas. Fanny Rubio. 30. Los escritores y la República. Andrés Sorel. 31. La República en la obra memorialista de Casinos Assens. Luis Miguel Vicente. 2. LA GUERRA IV JORNADAS. 18-21 DE ABRIL DE 2006 1. Hacia la III República. La propuesta republicana. Julio Anguita González. 2. Hacia la República ideal de María Zambrano. Jorge Luis Arcos. 3. Manuel Ciges Aparicio: el precio del compromiso. Jesús Arribas. 4. Canciones del bando republicano. M.ª Isabel Cortés Escribano y Carolina Fernández ordero. 5. Entre dos derechos iguales, decide la fuerza. César Vicente Hernando. 6. Antonio Machado -y Juan de Mairena- en la guerra. Matías Escalera Cordero. 7. Escritores en guerra. José Antonio Fortes. 8. Ayala, un intelectual republicano en la guerra. Luis García Montero. 9. Actitudes intelectuales ante la Guerra Civil Española. Carlos París. 10. Ortodoxia y heterodoxia: consecuencias de la Guerra Civil. José María Ridao. 11. Caos, muerte e historia en Alberti. Juan Carlos Rodríguez. 12. El recurso de las armas y de las letras. Julio Rodríguez Puértolas 13. Sobre Miguel Hernández. Fanny Rubio. 14. España y españoles en la hispano-cubana de cultura. Ricardo Viñalet. V JORNADAS. 10-13 DE ABRIL DE 2007 15. Las mujeres en Hora de España. Raquel Arias Careaga. 16. Los intelectuales en la cueva platónica. César de Vicente Hernando. 17. La violencia del olvido. Mujeres norteamericanas en la Guerra Civil española. Carmen de la Guardia. 18. Juan de Mairena en La Vanguardia. El final (1938). Matías Escalera Cordero. 19. ¿Los intelectuales contra el fascismo? José Antonio Fortes. 20. El Madrid épico de la guerra cantado por los poetas. Víctor Fuentes. 21. Los intelectuales árabes en la Guerra Civil de España. Pedro Martínez Montávez 22. Guerra, poesía y Niebla. Análisis de un poema. Juan Carlos Rodríguez. 23. La generación de la República. Julio Rodríguez Puértolas. 24. La humanidad de un testigo. Guillermo Rodríguez Rivera. 25. República para qué. Recuerdos y esperanzas de un teatro republicano. Alfonso Sastre. 26. España: dos Repúblicas, dos cubanos y más. Luis Toledo Sande. 27. La imagen gráfica en El mono azul y El buque rojo. Carmen Valcárcel. 28. Una carta, un congreso y una guerrra: Alejo Carpentier. Carmen Vásquez. 29. Entre tanta desolación temores tantos: la conmoción de la guerra en Cernuda. Luis Miguel Vicente García. 30. Entre tú y yo, Leonor, la guerra. Iris M. Zavala. 31. Apuntes históricos: republicanismo y justicia franquista. José Miura Fuentes. 3. EL EXILIO VI JORNADAS. 8-11 DE ABRIL DE 2008 1. Carlota O’Neill: sobrevivir para recordar. Raquel Arias Careaga. 2. Max Aub, el exilio y el abandono de la realidad. David Becerra Mayor. 3. Congreso Internacional de Escritores: la diáspora de los delegados españoles. Manuel Aznar Soler. 4. El archivo de la «Spanish Refugee Aid»: otras voces y otras vidas del exilio. Justin Byrne. 5. Categorias del exilio. Rodolfo Cardona. 6. La República en el exilio: un gobierno sin pueblo y sin tierra. César de Vicente Hernando. 7. Juristas en el exilio. Martín del Castillo García. 8. Exilios. Escritores españoles en Estados Unidos. Carmen de la Guardia Herrero. 9. El exilio en la Luna. Inmaculada Donaire del Yerro. 10. Las nubes; Ocnos: el exilio existencial de Luis Cernuda. Matías Escalera Cordero. 11. ¿Los intelectuales en el destierro? La ideología del exilio. José Antonio Fortes. 12. El exilio: Francia. Juan Goytisolo. 13. La República se (re)publica. Carlos Martí Brenes. 14. Antonio Espina. Vanguardia literaria y compromiso político. Jaime Mas Ferrer. 15. Juan Negrín y el exilio. Carmen Negrín. 16. Istoria triste e llorosa. Julio Rodríguez Puértolas. 17. La amargura de la derrota (el general Rojo en Buenos Aires). José Andrés Rojo. 18. Gratitud cubana a la República Española. Luis Toledo Sande. 19. Max Aub en el exilio: el compromiso de la vanguardia. Carmen Valcárcel. 20. Exilios en Puerto Rico: Un mundo polifacético. Carmen Vásquez. 21. Viridiana entre dos exilios. José Carlos Vela Bueno. 22. El exilio en el recuerdo: «No hay identidad, hay identificación», entrevista a Tomás Segovia. César de Vicente Hernando e Inmaculada Donaire del Yerro. Una referencia de la obra en: <A href="http://www.foroporlamemoria.info/2009/11/%e2%80%9cla-republica-y-la-cultura-paz-guerra-y-exilio%e2%80%9d/">http://www.foroporlamemoria.info/2009/11/%e2%80%9cla-republica-y-la-cultura-paz-guerra-y-exilio%e2%80%9d/</A> <A href="http://www.cazarabet.com/lalibreria/">http://www.cazarabet.com/lalibreria/</A>

2009-11-20T18:38:41Z

2009-11-20T18:35:00Z 409311

la-republica-y-cultura

2009-11-20T18:38:41Z

1 La República y la Cultura

2009-11-20T18:38:41Z

81.36.11.82

36068

19444 <H1 style="MARGIN: 12pt 0cm 3pt; TEXT-ALIGN: center" align=center><A name=OLE_LINK3></A><A name=OLE_LINK4></A><A name=OLE_LINK5></A><A name=OLE_LINK6>LA FABRICA DE POETAS Nº 33</A> Revista Virtual de Poesía 18/11/2009 Coordina: Alejandra Menassa de Lucía</H1> <H1 style="MARGIN: 12pt 0cm 3pt; TEXT-ALIGN: center" align=center></H1> <H1 style="MARGIN: 12pt 0cm 3pt; TEXT-ALIGN: center" align=center><?xml:namespace prefix = o ns = "urn:schemas-microsoft-com:office:office" /><o:p><IMG class=imgcen id=img_0 src="http://lacomunidad.elpais.com/blogfiles/lafabricadepoetas/LaFábricadePoetasenVivo-VueloAstralFabiánMenassa.jpg"></o:p></H1> ADIÓS<o:p></o:p> <o:p></o:p> Retazos de tazas de café<o:p></o:p> pululaban en nuestros ojos.<o:p></o:p> Seda blanca sobre tu piel<o:p></o:p> me gustaría ser.<o:p></o:p> <o:p></o:p> Elipses en los aires de tu famélica<o:p></o:p> boca,<o:p></o:p> creadora de mis anhelos y desventuras.<o:p></o:p> <o:p></o:p> Soterrados pensamientos tengo,<o:p></o:p> poseerte, vilipendiarte, mancillarte<o:p></o:p> y en esa violación de perfumes<o:p></o:p> gritarás lasciva en mi oído.<o:p></o:p> <o:p></o:p> Aquí te quedas diosa del desencuentro,<o:p></o:p> mazmorra de lupinas alegorías.<o:p></o:p> <o:p></o:p> Te dejo embriagada por néctares<o:p></o:p> de irredenta actualidad.<o:p></o:p> <o:p></o:p> Te dejo con las tristezas<o:p></o:p> de las tortugas,<o:p></o:p> te dejo con los ojos añosos.<o:p></o:p> <o:p></o:p> Sé que morirás sin la veteranía<o:p></o:p> de mis manos buscando tus pechos...<o:p></o:p> Sé que morirás si un torrente de luz<o:p></o:p> asesina tus ardides melancólicos.<o:p></o:p> <o:p></o:p> Yo que fui tu lengua.<o:p></o:p> Tu sombra y mi sombra<o:p></o:p> las confundías.<o:p></o:p> Mártir de Artemisa<o:p></o:p> flechas envenenadas en mi sien.<o:p></o:p> <o:p></o:p> Fuera de mi mirada,<o:p></o:p> caerás en el ostracismo<o:p></o:p> de atardeceres sin rumbo<o:p></o:p> y de palabras rotas.<o:p></o:p> <o:p></o:p> Sergio García Soriano <IMG class=imgcen id=img_1 src="http://lacomunidad.elpais.com/blogfiles/lafabricadepoetas/336403_Todoelmisterio73x60.bmp">“Todo el Misterio”, Miguel Oscar Menassa TE ENCAPRICHÓ UNA SOMBRA<o:p></o:p> <o:p></o:p> <o:p></o:p> Te encaprichó una sombra,<o:p></o:p> corriste tras ella,<o:p></o:p> te guiaba un hambre voraz,<o:p></o:p> alcanzarla se convirtió en el más primitivo deseo.<o:p></o:p> Poderosa te llevaba por recónditos callejones<o:p></o:p> mostrándote su esplendor,<o:p></o:p> amabas esa sombra,<o:p></o:p> te sentías viva.<o:p></o:p> Tus pasos resonaban en el asfalto con certidumbre,<o:p></o:p> con los ojos y los labios abiertos al amor.<o:p></o:p> No pudiste alcanzarla,<o:p></o:p> porque sólo era una sombra,<o:p></o:p> y las sombras se desvanecen con la luz.<o:p></o:p> <o:p></o:p> Carmen Parra <o:p></o:p> <IMG class=imgcen id=img_2 src="http://lacomunidad.elpais.com/blogfiles/lafabricadepoetas/Dudadeamanecer55x38.bmp"> “Duda de Amanecer”, Miguel Oscar Menassa <H3 style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt">HUMEDA SED<o:p></o:p></H3> <o:p></o:p> Esfinge mortuoria<o:p></o:p> interrogo los avernos,<o:p></o:p> anudo despertares invictos,<o:p></o:p> recorro triángulos insurrectos.<o:p></o:p> <o:p></o:p> Tropiezo con el tacto dócil<o:p></o:p> del dolor,<o:p></o:p> y desnudo la urdimbre<o:p></o:p> de la verdad insonora.<o:p></o:p> <o:p></o:p> Encumbrados destellos<o:p></o:p> martillean<o:p></o:p> mis ojos temblorosos.<o:p></o:p> <o:p></o:p> Burbuja final<o:p></o:p> atravieso<o:p></o:p> los lienzos de una vida.<o:p></o:p> <o:p></o:p> Sobre un fondo blanco<o:p></o:p> designios rotos<o:p></o:p> letras<o:p></o:p> pequeños agujeros negros<o:p></o:p> pedacitos de papel<o:p></o:p> húmeda sed<o:p></o:p> construyendo enigmas.<o:p></o:p> <o:p></o:p> <H4 style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt">Rosa Puchol<o:p></o:p></H4> <IMG class=imgcen id=img_3 src="http://lacomunidad.elpais.com/blogfiles/lafabricadepoetas/336405_Imprecisión65x54.bmp"> “Imprecisión”, Miguel Oscar Menassa<o:p></o:p> AMOR DE FIERAS<o:p></o:p> <o:p></o:p> <o:p></o:p> Bajaba como el alma al limbo<o:p></o:p> catacumba de los días donde no había recuerdo de lo humano.<o:p></o:p> Acostumbrada a los gestos de la miseria,<o:p></o:p> a los días escondidos y sin nombre,<o:p></o:p> el andar despreocupado de un adolescente <o:p></o:p> llamaba su atención en el túnel del olvido, <o:p></o:p> el olor de un trabajador cansado le pasaba advertido,<o:p></o:p> intuía con curiosidad la fantasía de besos apasionados <o:p></o:p> en una anciana elegantemente vestida para el baile.<o:p></o:p> Al llegar a casa, diez cuarenta y cinco de la noche,<o:p></o:p> cuatro minutos para comprobar que la puerta está cerrada,<o:p></o:p> veinte minutos arreglándose para la cama,<o:p></o:p> volver a bajar y verificar que la puerta está cerrada.<o:p></o:p> Toda una invitación para otro, <o:p></o:p> para huir al mundo de los sueños <o:p></o:p> aquel en que nada deja de tener curso:<o:p></o:p> (Un vecino escribe al otro lado del mundo, justo al lado suyo, <o:p></o:p> y un niño corre al colegio creciendo irremediablemente, <o:p></o:p> como un frutero sonríe contando billetes por la buena venta del día, <o:p></o:p> y la madre, siendo madre, <o:p></o:p> tiende las sábanas al viento por la mañana en su casa de la montaña). <o:p></o:p> Esa noche, como todas, volvió a su cama,<o:p></o:p> le encontró dormido.<o:p></o:p> No me esperaste, no me esperaste, <o:p></o:p> como cada noche, no me esperaste.<o:p></o:p> Pero llegó de nuevo la noche, y rompiendo con furia el tiempo recurrente<o:p></o:p> en la interrupción secuencial e imitada de su reflejo,<o:p></o:p> y sin permitirle la hora, ni la comprobación, ni sus arreglos, <o:p></o:p> le arrancó la ropa en el umbral de la puerta,<o:p></o:p> ahogó su alma de espuma, luz de un ciego goce,<o:p></o:p> y se encontró, por primera vez con ella,<o:p></o:p> aquella que fue infiel a sí misma al dar curso a su deseo.<o:p></o:p> <o:p></o:p> <o:p></o:p> <H5 style="MARGIN: 0cm 0cm 0pt">Susana Lorente Gómez<o:p></o:p></H5> <IMG class=imgcen id=img_4 src="http://lacomunidad.elpais.com/blogfiles/lafabricadepoetas/RostroPartido81x65.bmp"> “Rostro Partido”, Miguel Oscar Menassa TODO ESTÁ ROTO POR LA NOCHE<o:p></o:p> <o:p></o:p> Incesantes y corrosivas, las voces parten de dos la mirada.<o:p></o:p> Entremezclan los alegatos de bocas balbuceantes<o:p></o:p> Y tú observando desde el rincón de las mariposas<o:p></o:p> Arrebatas un sueño a esa estampa familiar.<o:p></o:p> <o:p></o:p> Siguiendo las puntas de tus dedos<o:p></o:p> Tu alma se anuda a las bandadas de pájaros que<o:p></o:p> Complacientes y sutiles,<o:p></o:p> Transportan el viento hacia otro lugar.<o:p></o:p> <o:p></o:p> Suave como el terciopelo<o:p></o:p> Tu luz viaja al sinfín de un obstáculo apartado<o:p></o:p> Para redondear el fruto de un amor que se condensa<o:p></o:p> y casi no permite respirar.<o:p></o:p> <o:p></o:p> Acicalado con las hojas de un libro de éxito<o:p></o:p> Esta noche serás ese hombre<o:p></o:p> Cuyo nombre robó la ciudad.<o:p></o:p> <o:p></o:p> <o:p></o:p> Virginia Valdominos<o:p></o:p> <IMG class=imgcen id=img_5 src="http://lacomunidad.elpais.com/blogfiles/lafabricadepoetas/Yyomismoremo.bmp"> “Y yo mismo remo”, Miguel Oscar Menassa VIAJO DISTRAÍDO<o:p></o:p> Viajo distraído por los encantos congregados en tu piel mientras mi salud amenazada se queda en el olvido. Los sueños más tristes de las ciudades más sombrías elevan sus cruces de mudas existencias como óperas clandestinas en la sucia educación infantil. Un ídolo en la linde amarilla de tus ojos diluvia su dominio en un enjambre de hojas ruborizadas por tanto canto. Hasta los mismos demonios se estremecen en posturas azules de magnética comedia. En tu campanario de risa construimos una ciudad para los niños, tendimos cuerdas que unían los estanques con sabor a ceniza, de tal modo agrupados que un satánico dolor humeaba en los candelabros vagabundos pintando maravillas en tus caderas de cobre donde el prodigio bordea las casas como la cúpula santa de las capillas. En esos momentos leyendas posteriores se ponen en marcha definiendo a un maldito que llega en hombros expulsado del banquete, y a la salida ataca con el bastón de su locura su colorida pancarta. Busco entonces en el almacén de coloniales una rotundidad un espacio abierto en la repetición esbozada en un beso. En esas noches de invierno tras el cual se cierran las puertas una voz atenaza el corazón con una mirada que lo contesta todo, cobijando sin ropa lo mejor de un sueño borrado en la playa. A quién alquilarme entonces, si el embrutecimiento dura como una desesperada caridad que testifica su fuerza en todas partes. No hay partida, la sangre vuelve a su pagana existencia encendiendo ciudades de feroces regresos alrededor de las fogatas. Me guardo del desprecio para ofrecer mi puño descarnado, y cargado de vicios enraízo un sufrimiento que asciende al cielo golpeando la última inocencia, abriendo paraísos de tristeza, condenando para siempre al olvido la música sabia de esta representación salvaje. Me doy cuenta, mi espíritu está viajando cargado de cadenas, buenos brazos que me entregarán a la sospecha en carros de plata guiados por una virgen necia, brújula aficionada. Un pájaro de misterio anida en el crepúsculo del heroísmo un esposo infernal condenado a poseer todos los palacios, una réplica se burla desde las escaleras que bordean mil pies de orgullosos guardianes de antiguos colosos. Sin dejar de ver el paisaje un último y lejano eco aplaude con gloria la infamia inerte que me sigue como ángel ajeno y voluntarioso, semejante a fatigosos trabajos. Y en un andar de aires en los tugurios mi corazón queda roto en este punto.<o:p></o:p> <A href="http://www.editorialgrupocero.com/autores/fernando%20amez.htm" target=_blank>FERNANDO ÁMEZ MIÑA </A> <IMG class=imgcen id=img_6 src="http://lacomunidad.elpais.com/blogfiles/lafabricadepoetas/ElPensamientodelaLuz73x60.bmp"> “El Pensamiento de la Luz”, Miguel Oscar Menassa NOCHE ARDIENDO <o:p></o:p> <o:p></o:p> Temo la cálida luz que precede tu mirada <o:p></o:p> Busco tu rostro en la esquina más tenue<o:p></o:p> La balsa de lluvia culmina con su burbujeante chorro <o:p></o:p> Mi decir en las alturas, mi silencio.<o:p></o:p> Oigo pálidos pechos amables y otoñales hojas caer<o:p></o:p> Persigo su caída con mis dedos.<o:p></o:p> Acojo la luz en mis rodillas<o:p></o:p> Beso sus ojos despiertos<o:p></o:p> Manejo el alcance de los futuros inviernos,<o:p></o:p> De embravecidas olas sobre el monte yermo.<o:p></o:p> Te escucho cada vez que como fuego<o:p></o:p> Truncas mi devastado discurso<o:p></o:p> Con llamas encendidas sin luz .<o:p></o:p> Oigo las plegarias en tus manuscritos<o:p></o:p> Las largas olas de vacío en tu cara.<o:p></o:p> Tu pecho iluminado por el calor de una frase.<o:p></o:p> Arde la noche, y en ella, no te encuentro.<o:p></o:p> <o:p></o:p> M. Carmen García Mateos<o:p></o:p>

2009-11-19T23:02:42Z

2009-11-19T22:45:00Z 408996

2009-11-20T11:58:02Z

la-fabrica-poetas-33

2009-11-19T23:02:42Z

1 LA FABRICA DE POETAS Nº 33

2009-11-20T11:58:02Z