TROIS MINUTES- JEANNE MOREAU- THÉ ANGELOPOULOS Hommage à MARCELLO MASTROIANNI

0.0.0.0

40757

20578 <OBJECT style="BORDER-BOTTOM: 0px; BORDER-LEFT: 0px; MARGIN: 0px; BACKGROUND: none transparent scroll repeat 0% 0%; BORDER-TOP: 0px; BORDER-RIGHT: 0px" width=425 height=344><PARAM NAME="movie" VALUE="http://www.youtube.com/v/XIwgv2Sd0KM&hl=es&fs=1&"><PARAM NAME="allowFullScreen" VALUE="true"><PARAM NAME="allowscriptaccess" VALUE="always"> <embed src="http://www.youtube.com/v/XIwgv2Sd0KM&hl=es&fs=1&" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="425" height="344"></embed></OBJECT>

2009-08-09T18:52:54Z

2009-08-09T18:50:00Z 360866

trois-minutes-jeanne-moreau-the-angelopoulos-hommage-a

2009-08-09T18:52:54Z

1 TROIS MINUTES- JEANNE MOREAU- THÉ ANGELOPOULOS Hommage à MARCELLO MASTROIANNI

2009-08-09T18:52:54Z

0.0.0.0

40757

20578 <OBJECT height=344 width=425><PARAM NAME="movie" VALUE="http://www.youtube.com/v/dcVcwwo8QFE&hl=es&fs=1"><PARAM NAME="allowFullScreen" VALUE="true"><PARAM NAME="allowscriptaccess" VALUE="always"> <embed src="http://www.youtube.com/v/dcVcwwo8QFE&hl=es&fs=1" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="425" height="344"></embed></OBJECT> <TABLE class=sub_table cellSpacing=0 cellPadding=3> <TBODY> <TR> <TD align=middle> </TD> <TD> <DIV class=lyr_scroll align=left name="lyrics"> <DIV id=clickInText1 style="TEXT-ALIGN: left">Elle avait des bagues à chaque doigt, Des tas de bracelets autour des poignets, Et puis elle chantait avec une voix Qui, sitôt, m'enjôla. Elle avait des yeux, des yeux d'opale, Qui me fascinaient, qui me fascinaient. Y avait l'ovale de son visage pâle De femme fatale qui m'fut fatale On s'est connus, on s'est reconnus, On s'est perdus de vue, on s'est r'perdus d'vue On s'est retrouvés, on s'est réchauffés, Puis on s'est séparés. Chacun pour soi est reparti. Dans l'tourbillon de la vie Je l'ai revue un soir, hàie, hàie, hàie Ça fait déjà un fameux bail x2 Au son des banjos je l'ai reconnue. Ce curieux sourire qui m'avait tant plu. Sa voix si fatale, son beau visage pâle M'émurent plus que jamais. Je me suis soûlé en l'écoutant. L'alcool fait oublier le temps. Je me suis réveillé en sentant Des baisers sur mon front brûlant x2 On s'est connus, on s'est reconnus. On s'est perdus de vue, on s'est r'perdus de vue On s'est retrouvés, on s'est séparés. Dans le tourbillon de la vie. On a continué à toumer Tous les deux enlacés Tous les deux enlacés. Puis on s'est réchauffés. Chacun pour soi est reparti. Dans l'tourbillon de la vie. Je l'ai revue un soir ah là là Elle est retombée dans mes bras. Quand on s'est connus, Quand on s'est reconnus, Pourquoi se perdre de vue, Se reperdre de vue ? Quand on s'est retrouvés, Quand on s'est réchauffés, Pourquoi se séparer ? Alors tous deux on est repartis Dans le tourbillon de la vie On à continué à tourner Tous les deux enlacés Tous les deux enlacés.</DIV></DIV></TD></TR></TBODY></TABLE>

2009-04-26T00:59:38Z

2009-08-07T15:12:00Z 313834

le-tourbillon-la-vie-jeanne-moreau

2009-04-26T00:59:38Z

1 LE TOURBILLON DE LA VIE JEANNE MOREAU

2009-08-13T08:12:50Z

0.0.0.0

45189

21771 La première fois, c'était en 1947, avec Vilar Elle revient cet été à Avignon pour Flavius Josèphe, sous la direction d'Amos Gitaï. «S'arrêter ? Pour quoi faire ?», dit-elle <texte>La porte est ouverte sur un salon encombré d'imprimés. Partout, des scénarios. Sur les chaises, sur les fauteuils, derrière les rideaux, contre les murs. Rouges, verts, blancs, cornés ou neufs. Jeanne Moreau s avance, en pantalon cigarette et chemisier bleu clair. Elle est menue : «Alors, vous vous êtes perdu ?», dit-elle d'une voix alourdie par le bronze du tabac. Oui, je me suis perdu. Comme je me perds devant ces deux yeux agrandis par le souvenir, tant aimés par la caméra et les hommes. Dans un petit bureau, elle allume une cigarette fine comme une gaufrette russe puis, posée à l'extrême pointe d'un siège adossé à une toile aborigène, elle demande : «Que voulez-vous savoir ?» Je veux savoir tout, chère Jeanne, la vie, l'avenir et la géographie de votre coeur. «Nous n'aurons guère le temps», dit-elle. Alors, va pour Avignon. Elle y retourne cette année. Pour donner «la Guerre des fils de lumière contre les fils des ténèbres», d'après Flavius Josèphe, dans une mise en scène d'Amos Gitaï. Peste ! Jouer un texte qui a presque deux mille ans, n'est-ce pas une aventure ? Jeanne Moreau me tend le gros livre de Flavius Josèphe : cent passages sont soulignés en rouge, des phrases entières sont bordées d'une frise ou hachées par des coups de crayon. «Dur ? Non. C'est comme des vacances...», dit-elle en faisant soigneusement tomber sa cendre dans un petit cône de cuivre. D'ailleurs Avignon, mon Dieu, elle est habituée : elle y est arrivée en 1947 avec Jean Vilar. «Nous dormions tous dans les couloirs du bâtiment... Il n'y avait qu'un hôtel, et nous étions raides comme des passe-lacets» Elle est revenue plus tard, avec Gérard Philipe - «un ange» -, avec Shakespeare - «un génie enragé» et puis le cinéma l'a engloutie. Elle a tourné tourné, tourné. Après «Dortoir des grandes» (1952), les hommes la suivaient dans la rue, elle n'y voyait aucun mal. Est-ce alors qu'elle a déclaré : «La plupart des gens n'ont pas assez d'énergie pour l'amour, ils préfèrent aller au cinéma» ? Elle l'a dit, oui. «Ca me ressemble.» A cette époque-là, elle avait choisi le professeur de théâtre le plus dur, le plus intransigeant. «Vous vouliez donc être dressée ?» La réponse claque comme un fouet : «Moi, on ne me dresse pas !» Que de films, ratés ou merveilleux ! «Touchez pas au grisbi», génial. «Gas-oil», excellent. «Ascenseur pour l'échafaud», sublime musique... «On vous prête une histoire avec Miles Davis ? - On dit qu'il était amoureux de moi. Mais, à la venté, je ne l ai même pas remarqué. J'étais si amoureuse de Louis Malle, voyez-vous...» L après-midi d été s écoule, chez Mademoiselle ?. Moreau, en histoires à rebondissements, toutes racontées avec une mémoire sans faille. «Ce jour-là, je portais une robe vert pomme...» Ou bien : «A 16h15, Simone Berriau est entrée avec un crayon à la main...» Jeanne Moreau se souvient de tout. Une lente poussière ensoleillée tombe des étagères. Les noms se succèdent : Vadim, Truffaut, Peter Brook, Godard, Jacques Demy, Burt Lancaster. Mauvais souvenir, «le Train» : «Lancaster avait besoin de se motiver pendant deux heures avant de déplacer une salière.» Jeanne Moreau a quand même tourné plusieurs westerns, dont le beau «Monte Walsh», avec Lee Marvin. «J'ai eu une aventure avec lui Durant le tournage, il n'a jamais été soûl, non...» Et Mastroianni ? «L'homme le plus gentil du monde. Pendant «la Notte», nous étions face à Antonioni, qui ne nous parlait pas. Monica Vitti est venue me voir pour me demander de ne pas lui voler Michelangelo. Je n'en avais pas l'intention. J'étais bien avec Marcello.» Hormis la cohorte des fiancés connus, y en a-t-il eu d'autres ? «Ah ! je me souviens de George Hamilton, pendant «Viva Maria». Louis Malle venait de se marier. Hamilton était si drôle. Et si charmant...» A ce souvenir, elle rit, d'un rire qui flamboie, puis se lève pour feuilleter un album de photos. <img src="http://mfr.247realmedia.com/5/REGIEOBS/rg/L11/379104375/Middle/clicfr/REGIEOBS_C_NUMERICABLE_PAVE_0609/news_pave_0609.html/5435713031556f337758774141383649?_RM_EMPTY_&" width="1" height="1"> </div>

2009-07-07T19:59:56Z

2009-07-07T19:58:00Z 346941

jeanne-moreau-on-ne-me-dresse-pas-

2009-07-07T19:59:56Z

1 Jeanne Moreau, "on ne me dresse pas"

2009-07-07T19:59:56Z

0.0.0.0

15654

10567 <IMG class=imgcen id=img_0 src="http://lacomunidad.elpais.com/blogfiles/la-dama-roja/IMG_3430.JPG"><IMG class=imgcen id=img_0 src="http://lacomunidad.elpais.com/blogfiles/la-dama-roja/IMG_3429.JPG"><IMG class=imgcen id=img_0 src="http://lacomunidad.elpais.com/blogfiles/la-dama-roja/IMG_3420.JPG"><IMG class=imgcen id=img_0 src="http://lacomunidad.elpais.com/blogfiles/la-dama-roja/IMG_3418.JPG"><IMG class=imgcen id=img_0 src="http://lacomunidad.elpais.com/blogfiles/la-dama-roja/IMG_3410.JPG"><IMG class=imgcen id=img_0 src="http://lacomunidad.elpais.com/blogfiles/la-dama-roja/185989_IMG_3409.JPG"><IMG class=imgcen id=img_0 src="http://lacomunidad.elpais.com/blogfiles/la-dama-roja/IMG_3407.JPG"><IMG class=imgcen id=img_0 src="http://lacomunidad.elpais.com/blogfiles/la-dama-roja/IMG_3397.JPG"><IMG class=imgcen id=img_0 src="http://lacomunidad.elpais.com/blogfiles/la-dama-roja/IMG_3395.JPG"><IMG class=imgcen id=img_0 src="http://lacomunidad.elpais.com/blogfiles/la-dama-roja/IMG_3393.JPG"><IMG class=imgcen id=img_0 src="http://lacomunidad.elpais.com/blogfiles/la-dama-roja/IMG_3389.JPG"><IMG class=imgcen id=img_0 src="http://lacomunidad.elpais.com/blogfiles/la-dama-roja/IMG_3380.JPG"><IMG class=imgcen id=img_1 src="http://lacomunidad.elpais.com/blogfiles/la-dama-roja/IMG_3378.JPG"> <A class=new title="Pasión (emoción) (aún no redactado)" href="http://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Pasi%C3%B3n_(emoci%C3%B3n)&action=edit&redlink=1">Pasión</A>, es una <A title=Emoción href="http://es.wikipedia.org/wiki/Emoci%C3%B3n">emoción</A> o <A title=Sentimiento href="http://es.wikipedia.org/wiki/Sentimiento">sentimiento</A> muy intenso DESEO El deseo se dice del anhelo de saciar un gusto. La agradabilidad que conmueve nuestros sentidos, sea por encauzamiento o motivado por vivencias pasadas o por neto reflejo corporal ya sea por objetos materiales, por saber, por personas o por afectos. Siendo el diametral sentido del desagrado parte de la definición personal del gusto, porque al catalogar nuestros gustos definimos los disgustos. Siendo la consecuencia de uno o más <A title=Sentimiento href="http://es.wikipedia.org/wiki/Sentimiento">sentimientos</A> no satisfechos, postergados de forma voluntaria o involuntaria. El deseo es la consecuencia final de la <A title=Emoción href="http://es.wikipedia.org/wiki/Emoci%C3%B3n">emoción</A> inducida en origen por la variación del medio. La cadena causa-efecto que le corresponde es la siguiente: <A title=Emoción href="http://es.wikipedia.org/wiki/Emoci%C3%B3n">Emoción</A> -> <A title=Sentimiento href="http://es.wikipedia.org/wiki/Sentimiento">Sentimiento</A> -> Deseo. El deseo es una maquinación. LOCURA Se designó como locura hasta final del <A title="Siglo XIX" href="http://es.wikipedia.org/wiki/Siglo_XIX">siglo XIX</A> a un determinado comportamiento que rechazaba las <A class=mw-redirect title="Normas sociales" href="http://es.wikipedia.org/wiki/Normas_sociales">normas sociales</A> establecidas. Lo que se interpretó por convenciones sociales como locura fue la desviación de la norma (del latín vulgar delirare, de lira ire, que significaba originalmente en la agricultura "desviado del surco recto"), por culpa de un desequilibrio mental, por el cual un hombre o una mujer padecía de delirios enfermizos, impropios del funcionamiento normal de la razón, que se identificaban por la realización de actos extraños y destructivos. Los síntomas de ciertas enfermedades, como la <A title=Epilepsia href="http://es.wikipedia.org/wiki/Epilepsia">epilepsia</A> u otras disfunciones mentales, fueron también calificados de locura. El concepto de "locura" fue empleado en Europa históricamente en diferentes contextos con diferentes significados, que retrospectivamente se sabe que correspondían a fenómenos distintos, que en la historia de la medicina se encuentran pobremente definidos y que en ocasiones eran incluso contradictorios. La cuestión de qué variaciones respecto a la norma eran aceptadas como "extravagancias" y cuáles como locura podía depender de la región, la época o las circunstancias sociales del sujeto. No fue hasta la aplicación de la <A title=Nosología href="http://es.wikipedia.org/wiki/Nosolog%C3%ADa">nosología</A> moderna cuando se delimitaron los diferentes fenómenos denominados hasta entonces como locura SUICIDIO El suicidio (del <A title=Latín href="http://es.wikipedia.org/wiki/Lat%C3%ADn">latín</A> sui caedere, matar a uno mismo) es el acto de quitarse la propia vida. Muchas religiones lo consideran un <A title=Pecado href="http://es.wikipedia.org/wiki/Pecado">pecado</A>, y en algunas <A title=Jurisdicción href="http://es.wikipedia.org/wiki/Jurisdicci%C3%B3n">jurisdicciones</A> se considera un <A title=Delito href="http://es.wikipedia.org/wiki/Delito">delito</A>. Por otra parte, algunas <A title=Cultura href="http://es.wikipedia.org/wiki/Cultura">culturas</A> lo ven como una forma honorable de escapar de algunas situaciones humillantes, sin escapatoria o dolorosas en extremo MUERTE La muerte es en esencia la extinción del proceso <A title=Homeostasis href="http://es.wikipedia.org/wiki/Homeostasis">homeostático</A>, por ende el fin de la vida. <A href="http://isaperezdelpulgar.blogspot.com">http://isaperezdelpulgar.blogspot.com</A>

2008-09-20T22:34:02Z

2008-09-20T22:24:00Z 202740

2008-09-24T08:09:41Z

jeanne-h-buterne-serie-cronicas-4

2008-09-20T22:34:01Z

1 JEANNE HÊBUTERNE - SERIE: CRÓNICAS 4

2008-09-24T08:09:41Z

0.0.0.0

15654

10567 <IMG class=imgcen id=img_0 src="http://lacomunidad.elpais.com/blogfiles/la-dama-roja/186490_IMG_3410.JPG"> <BIG><BIG><BIG>Jeanne Hébuterne</BIG></BIG></BIG>, pintora <A class=mw-redirect title=Francesa href="http://es.wikipedia.org/wiki/Francesa">francesa</A>, nació el <A title="6 de abril" href="http://es.wikipedia.org/wiki/6_de_abril">6 de abril</A> de <A title=1898 href="http://es.wikipedia.org/wiki/1898">1898</A> en <A title=Meaux href="http://es.wikipedia.org/wiki/Meaux">Meaux</A>, <A class=mw-redirect title=Seine-et-Marne href="http://es.wikipedia.org/wiki/Seine-et-Marne">Seine-et-Marne</A>, <A title=Francia href="http://es.wikipedia.org/wiki/Francia">Francia</A>. Hija de Achille Casimir Hébuterne, contable, y de Eudoxie Anaïs Tellier, sin profesión, los orígenes de la familia Hébuterne se sumergen en el pequeño pueblo de Varreddes , de donde era originario su abuelo paterno. <A id=Su_relaci.C3.B3n_con_Modigliani name=Su_relaci.C3.B3n_con_Modigliani></A> <H2>Su relación con Modigliani </H2>Jeanne Hébuterne estudiaba en la <A class=mw-redirect title="Academia Colarossi" href="http://es.wikipedia.org/wiki/Academia_Colarossi">Academia Colarossi</A> de <A title=París href="http://es.wikipedia.org/wiki/Par%C3%ADs">París</A> cuando conoció a <A title="Amedeo Modigliani" href="http://es.wikipedia.org/wiki/Amedeo_Modigliani">Amedeo Modigliani</A> en marzo de <A title=1917 href="http://es.wikipedia.org/wiki/1917">1917</A>. El hermano de Jeanne, <A class=new title="André Hébuterne (aún no redactado)" href="http://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Andr%C3%A9_H%C3%A9buterne&action=edit&redlink=1">André Hébuterne</A>, era también pintor. Por aquel entonces, el padre de Jeanne trabajaba como cajero en una mercería. Era un hombre cultivado, apasionado de la literatura del siglo XVII, convertido al <A title=Catolicismo href="http://es.wikipedia.org/wiki/Catolicismo">catolicismo</A>, de costumbres austeras, por lo que no vio con buen ojo su relación con el pintor judío al que consideraba un depravado. Jeanne era una joven de buena familia y era un amor loco el que la unía a Modigliani. De ella se dice que era una mujer muy callada y que nadie la vio reír. A pesar de la opinión de su padre, Jeanne se instaló con Modigliani en la rue de la Grande-Chaumière, en Montparnasse (París), en el taller que habían alquilado al agente de Modigliani, el poeta polaco <A class=new title="Léopold Zborowski (aún no redactado)" href="http://es.wikipedia.org/w/index.php?title=L%C3%A9opold_Zborowski&action=edit&redlink=1">Léopold Zborowski</A>. El <A title="29 de noviembre" href="http://es.wikipedia.org/wiki/29_de_noviembre">29 de noviembre</A> de <A title=1918 href="http://es.wikipedia.org/wiki/1918">1918</A>, en la maternidad de <A title=Niza href="http://es.wikipedia.org/wiki/Niza">Niza</A>, region a la que se habían visto forzados a trasladarse por la <A title=Tuberculosis href="http://es.wikipedia.org/wiki/Tuberculosis">tuberculosis</A> avanzada de Modigliani, Jeanne trajo al mundo a un niña, que se llamaría como ella, Jeanne Hébuterne. La pequeña fue entregada al nacer a una institución, para asegurarle unos cuidados que sus padres no podían darle, pero no fue dada en adopción. <A id=Su_muerte name=Su_muerte></A> <H2>Su muerte </H2>El estado de salud de Modigliani no cesaba de agravarse, muriendo finalmente de <A class=new title="Meningitis tuberculosa (aún no redactado)" href="http://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Meningitis_tuberculosa&action=edit&redlink=1">meningitis tuberculosa</A>, a los 36 años de edad, el <A title="24 de enero" href="http://es.wikipedia.org/wiki/24_de_enero">24 de enero</A> de <A title=1920 href="http://es.wikipedia.org/wiki/1920">1920</A>. De madrugada, cuando sus padres y su hermano André discutían sobre su futuro y el de sus hijos ilegítimos, Jeanne en su noveno mes de embarazo, saltó por la ventana del quinto piso de su antigua habitación en el apartamento de sus padres, 8 bis, rue Amyot, en el distrito V de París. El <A title="27 de enero" href="http://es.wikipedia.org/wiki/27_de_enero">27 de enero</A> Modigliani fue enterrado « como un príncipe » en el cementerio de <A class=mw-redirect title="Cementerio de Père-Lachaise" href="http://es.wikipedia.org/wiki/Cementerio_de_P%C3%A8re-Lachaise">Père-Lachaise</A> después de que el cortejo fúnebre formado por toda la comunidad de artistas acompañara su cuerpo por las calles de París. En cambio, Jeanne, fue llevada en secreto por sus padres, al cementerio de Bagneux. No fue hasta 10 años más tarde, cuando Emannuele Modigliani, el hermano mayor del pintor, convenció a la familia Hébuterne para que permitieran el traslado de los restos de Jeanne a una tumba junto a la de Amedeo. Desde <A title=1930 href="http://es.wikipedia.org/wiki/1930">1930</A>, reposan juntos. <OBJECT style="BORDER-RIGHT: 0px; BORDER-TOP: 0px; BACKGROUND: none transparent scroll repeat 0% 0%; MARGIN: 0px; BORDER-LEFT: 0px; WIDTH: 554px; BORDER-BOTTOM: 0px; HEIGHT: 446px" height=446 width=554><PARAM NAME="movie" VALUE="http://www.youtube.com/v/eS5tX6b4LDQ&hl=en&fs=1"><PARAM NAME="allowFullScreen" VALUE="true"> <embed src="http://www.youtube.com/v/eS5tX6b4LDQ&hl=en&fs=1" type="application/x-shockwave-flash" allowfullscreen="true" width="600" height="500"></embed></OBJECT>

2008-09-18T22:54:42Z

2008-09-18T22:53:00Z 201954

2009-05-30T08:32:45Z

jeanne-h-buterne

2008-09-18T22:54:42Z

1 JEANNE HÊBUTERNE

2009-05-30T08:32:45Z

0.0.0.0

10309

8048 Ayer empezó el segundo semestre en el MIT, y el miércoles pasado lo hizo Harvard. Durante la primera semana los estudiantes pueden atender a las clases sin necesidad de matricularse. Lo harán después, sólo de aquellas asignaturas que les hayan convencido. En mi caso, que asisto como oyente, este proceso llamado “course shopping” dura todo el curso. El día de hoy indica que los martes serán intensos, muy pero que muy intensos. Algunas veces siento una ligera frustración. Me gustaría tener más tiempo para escribir en mayor detalle sobre algunos temas. Además, cada día anoto varias “(B)” en mi libreta que no acaban llegando al (B)log. Una cosa sí quita la otra. Hoy me revelo. Sacrifico profundidad para hacer honor al nombre de este espacio y trasladaros algunos “apuntes” de mi supermartes científico particular: “El origen de la vida” Empieza el día a las 8:30 con la asignatura “Un mundo microbiano”, en la que un equipo de tres profesores se alternarán para hablarnos desde sus perfiles diferentes (Ciencias de la Tierra, microbiología y medicina) sobre el crucial papel de los microorganismos en la historia geológica del planeta, el equilibrio ecológico, medioambiente, clima, aplicaciones tecnológicas y salud mundial. Hoy hemos empezado por el riguroso principio: el origen de la vida. Mentiría si os dijera que la sesión ha sido espectacular. Hemos revisado qué elementos se requieren para que pueda crearse la vida (1- un desequilibrio termodinámico que sirva de fuente de energía, 2- unas condiciones en las que los enlaces covalentes sean estables y puedan formarse moléculas “grandes”, 3- líquido, 4- una estructura molecular que soporte la evolución). También hemos recordado a <a href="http://es.wikipedia.org/wiki/Aleksandr_Oparin" title="http://es.wikipedia.org/wiki/Aleksandr_Oparin" id="link_2">Oparin</a> y Stanley Miller para hablar de evolución química y la síntesis de los primeros ladrillos de la vida. Pero no hemos abordado todavía en el gran interrogante: cómo se ensamblan estos compuestos prebióticos hasta formar algo tan complejo como una célula. Me ha parecido interesante el análisis de la controversia sobre la fecha en que apareció la primera forma de vida. Pensaba que estaba establecido que fue hace 3.800 millones de años, muy poco después de que la Tierra se enfriara. Pero se ve que no todos los expertos están de acuerdo con la hipótesis del “origen rápido”. “El trascendental error de Heisenberg” En 7 minutos mi atención se dirige a la creación de una bomba atómica. De 10 a 11:30 tiene lugar la clase del genial <a href="http://www.physics.harvard.edu/people/facpages/galison.html" title="http://www.physics.harvard.edu/people/facpages/galison.html" id="link_3">Peter Galison</a> , autor del libro “Einstein’s clock’s, Poincare’ Maps”. El programa de la asignatura “Historia de la física del siglo XX” plantea un recorrido desde las revoluciones que supusieron la relatividad y el nacimiento de la cuántica, hasta las actuales controversias entre defensores y detractores de la teoría de cuerdas. Se analizará cómo la física ha transformado el mundo desde el punto de vista filosófico, tecnológico y social. Hoy Galison ha hablado de la bomba atómica que intentó construir el ejército nazi. Cuando a finales de los años 30 científicos alemanes confirmaron experimentalmente que se podían fisionar átomos de uranio bombardeando neutrones, y que en este proceso se liberaba una cantidad abismal de energía, empezó la investigación para crear armamento nuclear. El principal implicado fue <a href="http://es.wikipedia.org/wiki/Werner_Heisenberg" title="http://es.wikipedia.org/wiki/Werner_Heisenberg" id="link_4">Werner Heisenberg</a> , uno de los mejores físicos del siglo XX y que sin embargo cometió un error decisivo que pudo cambiar la historia: Calculó que la masa crítica para construir una bomba atómica era de toneladas, cuando en realidad varios kilogramos eran suficientes. Este error inexplicable en un físico de su calibre hizo que el ejército alemán desestimara construir la bomba. Algunos piensan (Galison no) que lo hizo adrede. Uno de los episodios más citados en este momento crítico de la historia es la visita que Heisenberg realizó en Dinamarca a su extraordinario amigo y cofundador de la cuántica Niels Bohr. Nadie conoce todos los detalles del encuentro, pero nunca más volvieron a dirigirse la palabra. La obra Copenhague narra parte de la discusión que mantuvieron sobre la creación de una bomba atómica por parte del ejército nazi. “Experimentos críticos en las ciencias humanas” Así se titula la asignatura impartida por Rebecca Lemov, autora de “<a href="http://www.nytimes.com/2006/02/12/books/review/12brooks.html" title="http://www.nytimes.com/2006/02/12/books/review/12brooks.html" id="link_5">El mundo como un laboratorio</a> ”. Cada semana se repasaremos los experimentos en el área de las ciencias sociales que han supuesto un impacto mayor en la comprensión de nuestra conducta y naturaleza humana. Entre otros comentamos el de Stanley Milgram, que Sergio citó en un comentario del post “Neurofilosofía Moral”. Dos individuos se ofrecían voluntarios a participar en un estudio a cambio de una pequeña cantidad económica. Uno hacía un test, y cada vez que se equivocaba, el otro presionaba un botón que le suministraba descargas eléctricas cada vez de mayor intensidad. El que recibía las descargas era un actor, que simulaba sufrimiento, suplicaba clemencia, gritaba… entonces el otro individuo pedía detener el experimento, pero el director le obligaba a continuar. Y lo hacía! Las siguientes imágenes causaron una gran conmoción. Nadie pensaba que personas corrientes serían capaces de llegar tan lejos, infringiendo dolor y comportándose de forma cruel inducidos sólo por las órdenes de un superior. Generaron importantes reflexiones sobre la conducta humana en conflictos bélicos, o nuestra actitud bajo la subordinación. <object height="355" width="425"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/jcXb1aQruwI&rel=1"></param><param name="wmode" value="transparent"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/jcXb1aQruwI&rel=1" type="application/x-shockwave-flash" wmode="transparent" height="355" width="425"></embed></object> “Psicología para digerir” A la 1:30 me cuelo durante media horita a la clase sobre psicología de Steven Pinker, el all-star de la ciencia. El contenido de su asignatura es bastante básico, pero es un virtuoso a la hora transmitir conceptos de forma original, con caricaturas, videos, humor, aparatos, y su glamorosa dialéctica. Abandono la última fila del gran auditorio para ir a la clase sobre bioética de Michael Sandel y Doublas Melton, uno de los mayores expertos mundiales en la investigación sobre células madre. “Quiero tener un hijo sordo” De 2 a 3:30 hemos analizado el caso real de una pareja de lesbianas sordas, que en 2002 escogieron el esperma de un donante sordo para tener un hijo que compartiera su limitación. Lo <a href="http://www.nytimes.com/2006/12/05/health/05essa.html?_r=1&oref=slogin" title="http://www.nytimes.com/2006/12/05/health/05essa.html?_r=1&oref=slogin" id="link_8">consiguieron</a> . ¿Actuaron de forma ética? ¿Por los daños o por el argumento del diseño? ¿Es incorrecto seleccionar el esperma de alguien brillante? ¿de qué es capaz la ciencia actual? Muchas más preguntas de carácter ético aparecerán en este curso, y algunas os las trasladaré al blog. "La guerra biológica" Terminada la clase, volando hacia el MIT. Los martes y jueves de 4 a 6 los Knight Fellows tenemos <a href="http://web.mit.edu/knight-science/seminars/current.html" title="http://web.mit.edu/knight-science/seminars/current.html" id="link_6">seminarios</a> privados con científicos que vienen a hablarnos de diferentes temáticas. Esta tarde hemos conversado con Jeanne Guillemin, que lleva 25 años estudiando asuntos referentes a la guerra biológica y ha escrito libros como “Anthrax: la investigación de un brote mortal” y el reciente “Armas biológicas”. Nos ha ofrecido su visión particular sobre las amenazas reales que supone el armamento biológico. Después de las cartas con Anthrax enviadas en 2001, la Iniciativa en Biodefensa del gobierno estadounidense multiplicó su presupuesto hasta los 44 mil millones de dólares (cifra que nos ha dado Guillemin y no he contrastado). Ella opina que es una reacción exagerada, y también se muestra contraria al laboratorio de nivel de bioseguridad 4 (donde estudian los virus más peligrosos que existen) que la Universidad de Boston quiere construir en medio de la ciudad. Para Jeanne Guillemin las amenazas de la guerra biológica tienen gran parte de construcción política, y reflejan “el trabajo sucio de la ciencia”. Ahora mismo os escribo desde la oficina, en pleno <a href="../apuntes-cientificos-desde-el-mit/2007/11/21/el-stoop-syndrome-" title="http://lacomunidad.elpais.com/apuntes-cientificos-desde-el-mit/2007/11/21/el-stoop-syndrome-" id="link_0">stoop syndrome</a> . Pero a diferencia del día que os definí el stoop syndrome como un estado de alineación mental provocado por la incapacidad de asimilar tal cantidad de conocimiento científico, esta vez estoy un poco consternado por la combinación de peligros y grandezas que hoy me han mostrado sobre esta actividad humana llamada ciencia. <img src="http://lacomunidad.elpais.com/blogfiles/apuntes-cientificos-desde-el-mit/miracle-science.jpg" id="img_0" class="imgdcha">Por suerte dentro de un rato iré a tomar algo al lugar idóneo para repasar de forma inspiradora las enseñanzas de mi supermartes científico: el bar “The Miracle of Science”. Cuando leí su nombre y vi el menú escrito en una pizarra en forma de tabla periódica, supe que sería uno de mis lugares predilectos. Allí puedes encontrarte a una holandesa como Elke Scholten, que se pide un pastis (anís), le dice al camarero que le sirva el hielo aparte, y te exige que prestes atención. Pone el hielo en el anís, lo remueve, y empieza a explicarte su último <a href="http://pubs.acs.org/cgi-bin/abstract.cgi/langd5/asap/abs/la702186g.html" title="http://pubs.acs.org/cgi-bin/abstract.cgi/langd5/asap/abs/la702186g.html" id="link_7">estudio</a> científico sobre el “Pastís effect”: la explicación química de porqué el anís pasa de transparente a blanco cuando le introduces agua. <a href="../blogfiles/apuntes-cientificos-desde-el-mit/pastiseffect.pdf">*</a> Fantástico! Además, desvelar el misterio molecular de este proceso no le robó sabor alguno al pastís. Al contrario, lo enriqueció a otros niveles. ¡Viva la ciencia!

2008-02-06T02:18:42Z

2008-02-06T01:57:00Z 93651

2008-02-22T22:52:31Z

mi-supermartes-cientifico

2008-02-06T02:30:04Z

1 Mi supermartes científico

2009-08-09T14:30:37Z

0.0.0.0

1704

1750 <img class="imgizqda" id="img_0" src="http://www.animeland.com/image.php?articles&22&0&1"><big>Hablando de mangas de esos que rompen mo</big><big>ldes, surge la pregunta: ¿cuántos conocemos qu</big><big>e hayan nacido en color? Asi de sopetón, pocos. El listón impuesto por el mercado de masas está muy alto, y es meridianamente claro en su tiranía: papel de pulpa barata, una sola tinta y efectos con tramas que </big><big>se puedan imprimir fácilmente en cantidades millonarias. Excepcionalmente vemos portadillas o unas pocas páginas introductorias en color, quizá algunas en las que el original en tinta negra tenga un pigmento</big><big> añadido (rojo en la mayoría de los casos). Pero, ¿a todo color? Esta transgresion la vemos en pocos casos.</big><big> Los dibujantes de tendencia macarra como </big>Buichi Terasawa<big> se los pintan con el ordenador, pero los mas valientes se los pintan a mano. De entre los que caen en la segunda clasificacion hay uno que me resulta de los más logrados: la versión manga de la leyenda histórica de Juana de Arco firmada por </big>Yoshikazu Yasuhiko<big> en 1996. Este manga fue concebido desde su inicio como un tebe</big><img class="imgdcha" id="img_2" src="http://www.nhk-book.co.jp/image/0005386.jpg"><big>o en color con todas sus páginas pintadas en acuarela, y posteriormente publicado </big><big>en tres volúmenes por la NHK (la televisión pública japonesa), que se prodiga mas bien poco en proyectos de este estilo. </big><big>Decididamente alejado de lo épico y más bien teatral en su presentación, en </big>Jeanne<big> las luchas y los momentos de acción se reducen a meros </big><big>puntos de inflexión, y son las intimidades dramáticas de los personajes las que sacan la historia adelante. Pero lo que realmente estremece las glandulas es el color: una paleta furiosa y vibrante que va desde el rojo sangre de las calles medievales en llamas a las texturas azuladas del interior de las prisiones. Para los que estamos acostumbrados al blanco y negro y al papel rasposo, </big>Jeanne<big> es un asalto cromático de alto gramaje a los sentidos, y además presume de duración narrativa justa y un enfoque tirando a atrevido. El autor se permite centrar su historia no en Juana de Arco, sino en Emile, una jóven que vive en la Francia de la guerra de los cien años cuya vida se ve irremisiblemente afectada por la figura his</big><img class="imgdcha" id="img_3" src="http://www.animeland.com/image.php?articles&22&1&1"><big>tórica de la mártir femenina. En el proceso, </big>Jeanne <big>se nutre de elementos como el travestismo, que están ya grabados a fuego en la mente de la parroquia gracias a la tremenda influencia de otro gran manga ambientado en la historia europea y en el mi</big><big>smo país, en este caso en torno a la revolución francesa y la corte de María Antonieta: </big>La rosa de Versalles<big> de </big>Ryoko Ikeda<big>. Si bien a los japoneses la figura de Juana de Arco puede resultar infinitamente jugosa en simbología, creo algo como </big>Jeanne<big> nos resulta especialm</big><big>e</big><big>nte i</big><big>nteresante a los europeos por</big><big> su exo</big><big>tismo, del mismo modo que sorprendería un manga sobre el Quijote, por ejemplo: es </big><big>siempre </big><big>curioso ver cómo un personaje tan popular de la historia del viejo continente resulta a través de ojos y pinceles orientales, aunque sólo sea por fantasear sobre la historia de aquí cerquita expresada con las mismas sonrisas cadenciosas que esgrime Amuro Ray. El maestro </big>Yasuhiko <big>ya sabe de esto: tiene tablas en creaciones con elementos históricos y mitológicos del viejo continente (</big>Arion<big>) o de corte indudablemente legendario (</big>Gundam<big>). En </big>Jeanne<big>, la doble y griega nos presenta su cara más honesta: la de narrador decente e ilustrador excepcional. Por cierto, la editorial francesa Tonkam se hizo en su momento con los derechos de publicación para el país vecino, así que los que no quieran pelearse con kanjis pueden tirar de diccionario de francés. </big> Ilustraciones ©Yoshikazu Yasuhiko/NHK/Tonkam<big> </big>

2007-06-14T17:47:39Z

2007-06-14T17:47:39Z 4345

2007-06-22T17:19:37Z

juana-arco-version-manga

2007-06-14T17:47:39Z

1 Juana de Arco en versión manga

2007-06-26T16:42:41Z