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LA LEY DE LA ATRACCION. EL SECRETO

2008-11-18T04:49:26+01:00

Los últimos avances científicos de la física cuántica, demuestran que nuestros pensamientos y emociones son en realidad ondas energéticas; vibraciones.

Cada una de estas ondas vibran en una frecuencia concreta y atraen otras frecuencias similares.

Podemos imaginarnos como una radio que uno mismo utiliza para emitir y sintonizar con la frecuencia que desea escuchar.

Somos emisores de frecuencias. Atraemos hacia nuestras vidas, situaciones creadas por nuestras propias emociones, por nuestros comportamientos, nuestras creencias profundas... con frecuencias vibratorias semejantes a las que emitimos.

Ilustremos esto con un ejemplo: un director de empresa piensa: "estamos en plena crisis inmobiliaria. Habrá que ajustarse el cinturón"

Esta persona ya está aceptando la escasez. Su motor aquí ya es el miedo (emoción no muy eficiente para la venta). Este mismo hombre o esta mujer, está aumentando la crisis que ya existe sin su ayuda en lugar de enfocarse en la confianza en si mismo que necesita ahora más que nunca, en su propia capacidad de eficiencia. Está emitiendo una onda de una frecuencia vibracional baja profesionalmente, además de muy desagradable personalmente.

Tal comportamiento solo puede atraer más situaciones que le asusten un poco más cada día. Resultado: no venderá ningún inmueble... de modo que se sentirá realmente mal, prisionero de su propio estancamiento porque no se da cuenta de lo que el mismo está atrayendo.

De este modo si te enfocas en lo que te hace sentir bien (alegre, relajad@, entusiasmad@...Esta dirección de correo electrónico está protegida contra los robots de spam, necesita tener Javascript activado para poder verla ) te llegarán más situaciones cosas, personas, etc. que te harán sentir del mismo modo.

Si por el contrario te enfocas en lo que te hacen sentir mal (triste, ansios@, rabios@,...) atraerás hacia tu vida situaciones que concuerdan con ese sentir.

Ten en cuenta que para la ley de la atracción no hay bien ni mal. El Universo solo refleja tu estado de ánimo y manifiesta tus deseos.

Ilustremos esto con un ejemplo: dos personas se encuentran en un atasco provocado por un accidente y llevan media hora esperando que la carretera se despeje. El primero está malhumorado, se queja del gobierno, de cómo va el país, de lo mal que conduce la gente, de lo dura e injusta que es la vida por permitir que haya accidentes... está emitiendo una señal de malestar al Universo. Y eso será precisamente lo que le devolverá. El segundo decide descansar un poco, se pone una preciosa música relajante y decide aprovechar esos momentos de pausa que el Universo le procura. La señal que emite es de bienestar, de confianza en la vida y en sus procesos y eso es lo que el universo le devolverá.

Nuestra fuerza y nuestro poder son infinitos.

La ley de la Atracción ha sido siempre conocida, a través de los tiempos. Sin embargo fue guardada celosamente por grupos de personas que pretendían usarla para su propio beneficio. Tenían la falsa creencia de que no había suficiente riqueza y abundancia para todos y lo querían solo para ellos. Al ocultar esta poderosa fuente de poder conseguían tener súbditos sumisos.

No importa si eres rico o pobre, alto o bajo, sano o enfermo, hombre o mujer... la ley de la atracción como espejo creador siempre funciona.

Y te puedes preguntar ¿Y cómo puede ser que para la gente que se comporta mal, que roba, que son egoístas...también funcione? La ley de la atracción es una Ley Universal. Al igual que la Ley de la gravedad, si saltas hacia arriba volverás a llegar al suelo, no importa si eres bondadoso, generoso... caerás igual que si hubieses sido de otro modo.

Cómo saber si estoy utilizando la ley de la atracción a mi favor:

Ocurra lo que ocurra en tu vida, si tú eliges enfocarte en los pensamientos más positivos que te puedan ayudar, entonces, te darás cuenta de que atraes lo mejor para ti.

No hablamos de que nunca nos sintamos tristes, solos, nerviosos, perdidos... de lo que se trata es de salir de ese estado y no permanecer en él.

Fíjate en la reacción de dos personas distintas ante las mismas dificultades. Nunca es la misma. Una utiliza la dificultad para crecer al enfrentarla y superarla; la otra la aprovecha para caer en la trampa del victimismo.

Cuando te estés sintiendo mal: triste, ansios@, enfadad@, celos@, envidios@, desanimad@... encuentra un modo de cambiar esta vibración, elije otros pensamientos que te permitan sentir bien: alegre, feliz, relajad@... De este modo acelerarás el proceso de atraer a tu vida todo tipo de bien

Ejemplos de cosas que podemos hacer para subir nuestra vibración: leer un libro sobre la ley de la atracción (siempre inspira y tranquiliza), hacer alguna afirmación, llama a algún amigo, mira imágenes del viaje que quieres hacer, o de la casa que deseas comprar o del coche... escucha una música que te inspire... haz aquello que te ayuda a salir de ahí, y a reencontrar tu felicidad.

Cuando caemos y nos sentimos mal, es importante no quedarnos mucho tiempo en este sentimiento vibracional bajo. Actúa, haz algo, lo que sea que a ti te inspire. Ya sabes, el Universo es un reflejo creador y refleja exactamente aquello en lo que más te enfocas.

¿Verdad que si hubieses sabido esto antes te hubieses ocupado rápidamente de encontrar formas de no quedarte en lo que te hace sentir mal?

Busca tu propia manera y ... ¡adelante!

¡Atrévete a Ser Feliz!

www.atreveteaserfeliz.com

Un embarazo y muchas sonrisas

2008-02-24T12:26:06+01:00

Juno se ha convertido en la sorpresa de esta edición de los Oscar, como el año pasado lo hiciera Pequeña Miss Sunshine. Una película, a priori, menor, de la que no se había oído hablar apenas, que se cuela entre las candidatas al premio a la Mejor Película del año, además de otras tres candidaturas. Sin embargo, como ocurriera con su predecesora, tras sus nominaciones en los Oscar se empieza a hablar de la película en todas partes.

Juno es una chica de 16 años que, cosas de la vida, por querer tener nuevas experiencias, se queda embarazada. En la película vemos todo el desarrollo de la gestación de su bebé, las complicaciones que le traerán, los problemas a los que, a sus 16 años, tendrá que hacer frente, decisiones que a cualquier persona madura le costaría tomar y que ella afronta sin aparentes dificultades. Este es uno de los puntos negativos de la cinta, el nivel de madurez que presenta esta chica, aunque también es lo que la convierte en diferente al resto de chicos de su edad (si no, ¿por qué se iba a hacer una película sobre ella?).

Pero también cuenta con un guión excelente, buenos diálogos, una estética que no pretende nada más allá de contar la historia de Juno, una película natural como la vida misma. La naturalidad y sencillez con que todo discurre consigue que el espectador salga de la sala de cine tranquilo y contento consigo mismo. No hay duras reflexiones sobre el aborto (¿o sí?) ni se cuestiona qué ha desencadenado una situación como esa. Son cosas que pasan, y ya está. Además, hay que destacar la interpretación de Ellen Page, una joven actriz que ya pudimos ver como la temible y sádica "caperucita" de Hard Candy, y que apunta alto en el mundo de la interpretación.

La banda sonora, que también está triunfando en medio mundo, acompaña a Juno en sus idas y venidas en unos escenarios llenos de color, en su inmersión de lleno en un mundo que le queda demasiado grande pero en el que consigue manejarse gracias a la ayuda de sus padres, quienes no la regañan por lo que ha ocurrido, ni convierten la situación en un trauma, sino que ayudan a su hija a enfrentarse con sus propios medios al problema. Sin embargo, Juno sigue siendo una chica de 16 años, y por eso decide dar en adopción a su bebé a una pareja que se anuncia en una revista para adolescentes y tiene un teléfono con forma de hamburguesa.

En definitiva, una naturalidad sorprendente en el cine americano. Esa es la principal baza de Juno, además de la buena labor de sus guinistas, actores, banda sonora y director. Un soplo de aire fresco en la cartelera de cine.

Persépolis

2008-02-12T22:07:20+01:00

Hace poco me animé a ver la película francesa-iraní Persépolis, después de que fuera nominada a los Oscar como mejor película de animación. Y la verdad es que, como casi todos los que la hemos visto, me he llevado una grata sorpresa.

Persépolis es la biografía, a modo de cómic, de la propia directora y autora del libro homónimo Marjane Satrapi.

Nos narra la infancia y juventud de una mujer iraní en su propio país y fuera de él. Cómo siendo niña presenció un cambio de régimen de fatales consecuencias, en el que la libertad individual fue de lo más dañado. El papel de la mujer cambió drásticamente y, en vez de avanzar, se volvió atrás en el tiempo. La historia se centra en el personaje de Marjane, que durante mucho tiempo se sintió perdida entre dos culturas, e inadaptada tanto dentro de su país como en el extranjero.

Otro aspecto muy interesante de esta película es la técnica de dibujo utilizada: muy naïf, esquemática, redondeada y, lo que más os asustará, en blanco y negro.

En el cine de animación estamos mal acostumbrados a la perfección más absoluta, gracias sobre todo a la todopoderosa Pixar. Por eso, el hecho de que se realice una película como Persépolis, cuya animación es más que tradicional, no deja de ser una sospresa y al mismo tiempo un inconveniente. Un inconveniente porque muchos son los que no se acercarán a verla porque la película no esté animada de esta manera, aunque, lógicamente, no es culpa de la misma.

Persépolis ya no está en cines, sin embargo, podéis verla en DVD o, si lo consideráis apropiado, bajárosla. En cualquier caso, os recomiendo el doblaje original.

Y yo os quería preguntar: ¿No os parece injusto que películas tan interesantes como ésta tengan una distribución penosa y que duren en las carteleras un suspiro?

Bardem, Bardem, Coen, Coen

2008-02-14T22:26:01+01:00

Para decirlo de entrada, vi la película el pasado domingo y la verdad es que no cubrió las expectativas que tenía sobre la misma. En primer lugar con respecto al “excelente” trabajo de Javier Bardem y en segundo lugar con respecto a la “extraordinaria” calidad de la película y del trabajo hecho por los hermanos Coen.

Reconozco que no soy un espectador común, porque estudié algo de cine y me fijo en una cantidad de detalles que un espectador normal no valora o peor aún, ni siquiera ve. Confieso que tiendo a desconfiar de las críticas hechas por críticos profesionales, no porque no sean buenos si no porque están extremadamente prejuiciados y sesgados, precisamente por esa cultura que regularmente suelen tener (si son buenos de verdad) que les da un marco de evaluación muy alejado del espectador promedio.

En mi opinión muy particular, la película se divide en dos partes. Una primera que me pareció muy buena, con un ritmo algo lento, pero adecuado, con mucho de cine (pocos diálogos) y que te mantiene atrapado, con escenas muy bien logradas. Sin embargo, a partir de cierto momento, cuando sale la escena de la frontera con México, parece que fuera el trabajo de otro guionista y allí, se perdieron las agradables sensaciones que tenía hasta el momento.

De estar involucrado totalmente en la película, de repente me vi fuera de ella y, lamentablemente, empecé a verla a la distancia. El resultado global es que no me gustó.

Ciertamente soy un profano y no se nada del “gran autor” estadounidense Cormac McCarthy quién escribió el libro en el que se basa la película, ni conozco bien cual es la “ética del cowboy”, ni sabía que para serle fiel al autor era necesario “trascender lo verbal”. Tampoco me se de memoria, ni conozco el detalle de la carrera de los hermanos Coen, ni la de filigranas que hicieron antes de llegar a esta “obra”, como para, además alegrarme de que “han retomado (¡y cómo!) su camino”.

Con respecto a la actuación de Bardem, sinceramente no lo entiendo. Todas las críticas que había leído sobre su “monstruoso” trabajo provienen de fuera de España y la verdad que me esperaba otra cosa. Ese Bardem que vi es el mismo que he visto en tantas películas. Sinceramente, no vi nada de extraordinario. Creo que estuvo monstruoso en “Antes que anochezca”, pero no aquí.

Me parece totalmente desproporcionada la reacción de los críticos estadounidenses e ingleses y demuestra que muy poco conocían el trabajo de Javier. Igualmente me alegro por él y por el cine español, pero Javier, aquí entre nosotros, tremendo chollito, chaval. Quizás es más un asunto de estar de moda; de estar ”in”; de ser el actor de “Mar adentro”; de ser la pareja de la supersexi Penélope; de haber actuado en un filme de Allen en Barcelona y de haber encandilado a Scarlett.

En fin que estoy más de acuerdo con Aldarondo y Palacios. Un 3 sobre 5 y va que chuta. Ah!, casi se me olvida, se trata de "No es país para viejos", y enhorabuena por el Oscar que te viene, Javier. Muy bueno para el cine español, digan lo que digan.

Película de Sabina

2008-02-01T10:59:18+01:00

Hace poco leí por, no sé que sitio, que se estaba rodando una película sobre Joaquín Sabina. Pues esta mañana lo he podido confirmar, pero cual ha sido mi sorpresa que hoy la estrenan, es en el festival de Rotterdam (Holanda). El título es "19 días y 500 noches" y, por ahora no se sabe si se estrenará en España. Por el momento un adelanto en forma de trailer:

No es una película si no un documental sobre el momento que pasó.

Un abrazo a todos.

La Terremoto de Alcorcón estrena programa a través de YouTube

2008-01-20T17:31:20+01:00

(c) universogay.com

En La escala Richter (YouTube), podemos ver a La Terremoto rodeada de personajes con mucho humor. La artista está realizando también los preparativos de una película dispuesta para emitirse en internet -Arroz-Movie-: un proyecto cosmopolita que prepara el montaje en New York, los gráficos en Barcelona y el sonido en Madrid. En unos días también la veremos co-presentando la Gala Drag Queen de Gran Canaria, que emitirá TVE.

Universogay.com

The Bank Job

2008-01-15T17:05:20+01:00

Jason Statham se ha especializado en películas de acción. Es uno de esos tipos que caen bien aunque parte de sus películas sean malas. Este año llega con The Bank Job, una de robos de banco y solo por el cartel ya llama la atención. Es un cartel que recuerda un poco a Bullit o películas de los años 70. Es un cartel que da buen rollo.

El cliente olvidado de un gangster neoyorquino

2008-01-12T14:16:45+01:00

AMERICAN GANGSTER

Dirección: Ridley Scott. Intérpretes: Denzel Washington, Russel Crowe, Carla Gugino, Cuba Gooding Jr., Josh Brolin, Chiwetel Ejiofor, Ted Levine, Armand Assante, John Ortiz, Kevin Corrigan. Género: Thriller. Estados Unidos, 2007. Duración: 150 minutos.

Gregorio J. Fernández

Mientras en la selva del suroeste asiático se libra una guerra sin explicación, rumbo, ni salida, en las calles de la capital del mundo occidental la batalla del comercio ilegal de estupefacientes toma un protagonismo que va en ascenso. Son los últimos años de los sesenta en los suburbios neoyorquinos. En los que un gangster recién llegado a la cima y un policía demasiado honrado cruzarán sus vidas de manera artificial.

El ansia de contar una apasionante historia, bajo las premisas del tiempo y la atención del espectador, llevan al director Ridley Scott a cuadrar un rígido sudoku cinematográfico de manera poco convincente. Sin separarse de su actor estrella —ni aun cuando éste corre el peligro de no encajar en el personaje destinado— Scott intenta demostrar desafortunadamente que los buenos y los malos pueden terminar uniendo sus fuerzas para acabar con los más malos todavía. Russel Crowe, vuelve al cargo de policía, aunque en un ambiente donde no viviría ni su propio personaje, Richie Roberts, y Denzel Washington recoge como si fuera suyo, el personaje de un Frank Lucas que nunca llegará a acariciar un Óscar.

Nada más levantarnos de la butaca, el mensaje subyacente que nos querían transmitir ha desaparecido. Los poquísimos intentos de profundizar en el decadente mundo de los suburbios no son suficientes para que nuestra mente se solidarice con sus víctimas, tanto de ayer como de hoy. Sin embargo, es de agradecer que la constante y artificialmente enlazada trama persecutoria nos haya hecho olvidar el reloj, durante dos largas horas y media.

Exhaustos, pero sonrientes, dejamos atrás el patio de butacas, cuando deberíamos haber salido tristes y drogados por la injusticia de la ley de la heroína. Numerosas y bien adaptadas canciones de fondo nos conducen a las calles de Harlem, Queens y el Bronx. Fotografías, a veces repetidas, nos instalan en la acera de dos calles más atrás de la Quinta avenida. Pero, tan sólo cinco segundos de terribles imágenes nos arrastran a las muertes por sobredosis, al dolor de las familias de personas enganchadas a la “magia” vietnamita.

Quizás, el final de la película podría haber llegado antes. Hasta podría habernos sorprendido. Lo cierto es que es un colofón inevitable, evidencia de que la búsqueda del entretenimiento del espectador es el principal objetivo y que el resto de las finalidades, son consecuencia del primero. En ningún caso, el propósito es denunciar una triste realidad humana y si lo es, no lo ha conseguido. La descripción de la criminalidad de la magia azul y su búsqueda y captura, colapsó las venas de quien la tenía en las manos: el cliente de un gangster neoyorquino.

Bardem se pasa de listo

2008-02-08T09:55:37+01:00

E.E.U.U. es un país de moral ambigua y poliédrica donde un pequeño traspié puede arruinar una brillante y prometedora carrera como actor, político o deportista. Cuántos ilustres cadáveres se hacinan en el armario del olvido por culpa de una declaración inoportuna, un arresto por conducción alcohólica, un mal gesto ante el público o un dudoso amorío de juventud. No es casualidad, por tanto, que los famosos americanos midan sus palabras y cuiden su imagen hasta extremos que rozan la paranoia. Es lo que tiene el país de las libertades, que todos presumen de ellas pero casi ninguno se toma la libertad de ejercerlas.

Alguien debió de explicarle todo esto a Bardem cuando fue a recoger los prestigiosos Premios de la Crítica Estadounidense 2.008. En la alfombra de la entrada se le vio tenso, nervioso y como impresionado. Luego, una vez dentro y ya más relajado tras recoger el premio, no tuvo mejor ocurrencia que señalar a Bush como personaje en el que se había inspirado para representar su papel de psicópata. Al oir la “original” respuesta de Bardem, el presentador de la gala, que se había acercado hasta su mesa para fecilitarlo, se quedó visiblemente fuera de juego. Finalmente, tras permanecer unos eternos segundos en silencio, resolvió la situación diciendo “Qué valor tienes tío, has dicho lo que nadie se atreve a decir” . Al resto de asistentes, entre los que se encontraba la flor y nata del negocio (G. Clooney, Angelina Jolie, Brad Pitt…), no les gustó nada sentirse aludidos (en definitiva eran ellos los que supuestamente no se atrevían a criticar a Bush en público) por lo que dedicaron al presentador una fulminante mirada asesina. Pero a las estrellas de Hollywood todavía les debió gustar menos que un recien llegado viniera a mentarles la bicha. Vaya, vaya, debieron pensar, ya tenemos otro “intelectual” y ”comprometido” artista europeo que agradece la nominación y el cariño de la industria con un bonito recordatorio de todo lo malo y horroroso que tenemos en nuestro país.

¡Qué metedura de pata y qué ocasión para estarse callado, Sr. Bardem! Por mucho menos hay excelentes profesionales a cuyo teléfono no llama nadie para ofrecer un trabajo. Y además, qué carajo, G. Bush será un ogro, de acuerdo, pero fue el ogro que eligió (y por dos veces) el pueblo americano. De manera que un poquito de respeto. Y puestos a comparar, qué quiere que le diga, si Bush es Anibal Lecter, Zapatero es la viva imagen de Forrest Gamp. No tengo del todo claro, sinceramente, quién sale ganando al cambio.

http://lacarretera.wordpress.com

Piratas presentan documental sobre redes P2P

2008-01-05T22:02:42+01:00

La denominada League of Noble Peers ofrece su nueva producción Steal this Film (Robe esta Película) para descarga gratuita.

Lee el resto de la entrada y descarga la película.