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JOHNNY DEPP INTERPRETARÁ AL SOMBRERERO LOCO EN LA PELÍCULA ALICIA EN EL PAÍS DE LAS MARAVILLAS DE TIM BURTON

2008-08-30T06:49:14+02:00

- informa: María José S. Bermejo -

El director de cine, productor, escritor y diseñador estadounidense Tim Burton (n. Burbank, California, 25 de agosto de 1958), que en 1982 llevó a cabo su primer cortometraje animado con la técnica stop-motion, "Vincent", en homenaje al actor Vincent Price, nos tendrá pendientes en 2009 de su largometraje "Frankenweenie", remake que realiza para Disney de su segundo corto, del mismo nombre, estrenado en 1984, sobre un niño que logra resucitar a su perro, basado en Frankenstein y en los clásicos del cine de terror. Para 2010 Tim Burton nos ofrecerá su lúgubre, bizarra y oscura versión de la novela "Las aventuras de Alicia en el país de las maravillas" de 1865 del escritor británico Lewis Carroll, un proyecto para Disney que se tiene previsto empezar a filmar en noviembre de este año y que contará en la producción con Richard Zanuck, Joe Roth y Susan Todd y con el guión de Linda Woolverton, quien se encargó de los guiones de "El Rey león" y "Mulan". Una película de animación que combinará las últimas tecnologías, utilizando la técnica Performance Capture, que digitaliza a los actores, incluidas sus voces, y los convierte en imágenes generadas por ordenador, con interpretaciones reales con tecnología 3D, la misma tecnología utilizada en la cinta "Beowulf", de Robert Zemeckis.
La elegida para hacer de Alicia es la prácticamente desconocida Mia Wasikowska, joven actriz australiana que ha trabajado en la película "El territorio de la bestia" y que igualmente podremos seguir en los filmes "Deviance", junto a Daniel Craig, o interpretando a una joven fan de Amelia Earhart en el biopic "Amelia", protagonizado por la oscarizada Hilary Swank. También ha participado en series como "All Saints" o "En tratamiento".
Y como no podía ser de otra manera Johnny Depp formará parte del reparto de "Alicia en el país de las maravillas" marca de la casa de Tim Burton, muy distinta a la adaptación en animación 2D de 1951 que realizara Walt Disney. El actor fetiche del realizador, que ha colaborado en muchos de sus filmes como "Eduardo manostijeras", "Ed Wood", "Sleepy Hollow", "Charlie y la Fábrica de Chocolate", "Corpse Bride" o "Sweeney Todd", será el Sombrerero Loco.

- informa: María José S. Bermejo -

Estoy loco por que se estrene esta película.

2008-09-05T10:49:21+02:00

La verdad que el título de la película deja bastante que desear y que los presagios no eran los mejores. La combinación de factores tampoco era la mas adecuada: Ciudad famosa + actores bellos + obligación por contrato de poner el nombre de la ciudad en el título.

En fin, se acaba de estrenar en Estados Unidos y la crítica fue mas que favorable. Creo que en España se estrena en octubre, se me hace agua la boca por ver lo que creó el genial Woody Allen & Cía...

dibujo (New Yorker )

La Tournese de Pages.

2008-09-05T10:50:27+02:00

Qué título en castellano le podríamos poner a esta película francesa sin que quede espantoso? Leí que en un canal de cable de Argentina la tradujeron como La cambiadora de páginas. Ay, que feo suena! En España la tradujeron como La última nota, título que tampoco es correcto aunque suena mejor que la versión argentina.

Ver esta película como una mezcla de La Pianista y Funny Games aunque no tan mórbida ni siniestra, virtud que uno agradece. La Tournese de Pages inquieta, atrapa y uno huele desde el principio que todo terminará mal.

Todo comienza cuando Melanie (una deliciosa Déborah Francois -deliciosa en el sentido culinario, está para comérsela toda-. Aunque sea belga está sin dudas llamada a ser la nueva Ludivine Sagnier del cine francés) es rechazada en la prueba de ingreso a la academia de piano, en gran parte gracias al descuido de la examinadora y eximia pianista Ariane (Catherine Frot, qué bien que está en este papel, tan diferente a la insoportable Odette (2006)!)

Ese día Ariane deja sus clases de piano y comienza a tramar su venganza. Transcurridos varios años vemos que Ariane se las ingenia para entrar como secretaria en el despacho de abogado del marido de Melanie, interpretado por el soberbio Pascal Greggory. Hasta aquí la introducción donde todo queda planteado en forma inocente, exceptuando la cara de Ariane, fría, misteriosa, impetérrita, seduce y da escalofríos.

La venganza se desarrolla poco a poco, uno intuye por donde vendrá pero el director, Denis Dercourt, se las ingenia para desorientarnos recurriendo a la inteligencia, sin necesitar de golpes bajos tan comunes en el cine actual.

Inteligente, inquietante, película altamente recomendable para disfrutar de un director francés que sigue sin sonrojarse la escuela del gran Chabrol.

Tiempo de Revancha.

2008-09-05T10:50:41+02:00

Hará unos veinte años (20 años!!!) que vi Tiempo de Revancha (1983) por primera vez. El impacto fue grande y todavía tenía grabadas varias imagenes en mi memoria.

La volví a ver hace poco y la sensación fue la misma que la primera vez. Qué película! El tema es todavía actual, los actores están en estado de gracia. Federico Luppi perfecto como siempre y Ulises Dumont en el papel de anarquista reprimido interprepa un tour de force que le da a la película un ritmo perfecto durante la primera mitad de la misma. Durante la segunda parte la posta la toma Julio de Grazia en el papel de abogado oportunista que calza perfecto en la piel de este inmenso actor.

Película que trata, como en casi todas las de este director, sobre los ideales, sobre los mayores y por encima de todo sobre una sociedad ególatra que no duda en pisar a los demás en su afán de sobresalir.

Siempre es bueno revisitar la obra de Aristarain, a mi entender el mejor director argentino. Quizá los jóvenes directores del llamado nuevo cine argentino en un futuro le puedan hacer sombra, aunque por el momento el trono le pertence. Tanto su debut La parte del león (1978) como Últimos días de la víctima (1982) fue lo mas cerca que estuvo el cine argentino de acercarce al cine negro de Hollywood de los 40 y 50. Ambas películas se pueden ver en la actualidad sin que el paso del tiempo las haya deteriorado.

Un lugar en el mundo (1992) conmueve hasta las tripas esta vez con su actor fetiche Luppi acompañando de otro grande, José Sacristán. Quizá alguno considere menores a sus tres últimas películas Martin Hache (1997), Lugares Comunes (2002) y Roma (2004) pero mas de un director daría la vida por tener en su currículo a estas tres joyitas.

En octubre empieza a filmar la entretenida novela de Guillermo Martínez, La muerta lenta de Luciana B. Los ingredientes del cóctel son los ideales, novela adecuada para ser llevada al cine, actores como siempre indicados y la mano del Maestro para dirigirlos. Sólo queda esperar y que el gran Adolfo mezcle los ingredientes como sólo él sabe hacer.

ROMPER STOMPER Film del 92 - en 10 partes.(ingles)

2008-08-14T15:39:44+02:00

Bien,ya tenia ganas de ver esta pelicula,y en vista de que no la pude colocar entera,(esta es la unica manera que encontre),pues nada,ahi la dejo.Mas que nada por que me la voy a tragar del tiron.Esta en ingles,si,es lo que hay.De todos modos si alguien la pilla entera,que avise,o aun mejor,que la cuelgue.Pues eso,las quejas al maestro armero!!!!!!!!! ENJOY!!!!!!!

Las 10 mejores peliculas y/o escenas del cine Argentino

2008-08-12T01:24:30+02:00

Esta son a mi consideracion las 10 u 11 mejores peliculas del cine Argentino de mi epoca o de las que vi en mi vida , las mas entranables , la de fabulosos actores y grandes actuaciones, las que te hacen sentir dentro de la historia.

1.Plata dulce (1982)

Dirección: Fernando Ayala

Guión: Oscar Viale y Jorge Goldemberg según una idea de Héctor Olivera

Fecha de Estreno: 8 de julio de 1982

Un hombre se encuentra con un ex compañero de la colimba que le ofrece un negocio redondo. La plata comienza a venir a raudales, pero las cosas cambiarán de un día para el otro.

Intérpretes:

Federico Luppi

Carlos Teodoro Bonifatti

Julio De Grazia

Rubén Molinuevo

Gianni Lunadei

Arteche

Nora Cullen

Hortensia

Aqui algunas escenas:

Y la mas famosa ,Arteche y la puta que lo pario!

2.El arreglo (1983)

Dirección: Fernando Ayala

Guión: Roberto Cossa y Carlos Somigliana

Fecha de Estreno: 19 de mayo de 1983

Una familia debe sobornar a un empleado de una compañía estatal para que éste les de agua corriente. El padre -un hombre recto en su conducta y ético en cada una de sus decisiones- se opone a la coima.

Intérpretes:

Lamentablemente no hay nada en la red de esta pelicula con palabras mayusculas.

3.Esperando la carroza (1985)

Dirección: Alejandro Doria

Guión: Alejandro Doria y Jacobo Langsner según la obra de Jacobo Langsner

Fecha de Estreno: 6 de mayo de 1985

Una típica comedia costumbrista en la que abundan las confusiones y situaciones entre parientes que discuten en medio del velorio de Mamá Cora, la abuela que supuestamente se habría suicidado tirándose a las vías de un tren.

Intérpretes:

Luis Brandoni

Antonio Musicardi

China Zorrilla

Elvira

Antonio Gasalla

Ana María de los Dolores Buscarolli de Musicardi "Mamá Cora"

Jorge Musicardi

Nora

Susana

Sergio Musicardi

Matilde

Cacho

Dominga

Felipe

Emilia Musicardi

Sensasional a disfrutar con estas dos escenas

Y la fantastica parte de las empanadas .... sensacional!

Doña Elisa

4.Nueve reinas (2000)

Dirección: Fabián Bielinsky

Guión: Fabián Bielinsky

Fecha de Estreno: 31 de agosto de 2000

Dos mediocres estafadores se conocen en una estación de servicio una madrugada y atravesarán juntos el día intentando dar un golpe maestro.

Intérpretes:

Marcos

Juan

Valeria

Federico

Berta

Castrito

Sra. Sandler

La ultima mejor pelicula del cine Argentino ,nada mas..

D'Agostino

5.La búsqueda (1985)

Dirección: Juan Carlos Desanzo

Guión: Lito Espinosa

Fecha de Estreno: 12 de septiembre de 1985

Intérpretes:

Jefe de la banda

Mónica

Hermano del jefe

Juan Carlos, "El mudo"

Patricia Beltrán

Sra. Beltrán

Rengo

César

Sr. Beltrán

6.Darse cuenta (1984)

Dirección: Alejandro Doria

Guión: Jacobo Langsner y Alejandro Doria según idea de China Zorrilla

Fecha de Estreno: 30 de agosto de 1984

En su película más exitosa, el director Alejandro Doria cuenta la relación profesional y afectiva entre un médico fracasado y un muchacho internado al que la medicina da por muerto. De manera paralela, la película narra los acontecimientos positivos y negativos que transcurren en un hospital público.

Intérpretes:

Esta escena , lamentablemente la unica que hay en internet , hay que ver la pelicula...

7.Tiempo de valientes (2005)

Dirección: Damián Szifrón

Guión: Damián Szifrón

con la colaboración de: Agustín Rolandelli y Nicolás Smudt

Fecha de Estreno: 29 de septiembre de 2005

Un psicoanalista debe realizar tareas comunitarias dentro de su actividad, La tarea que el juez le asigna es atender a un inspector de la Policía Federal anímicamente devastado por una severa crisis matrimonial.

Intérpretes:

Diego Peretti

Licenciado Mariano Silverstein

Luis Luque

Inspector Alfredo Díaz

Oscar Ferreiro

Lebonian

Gabriela Izcovich

Diana

Martín Adjemián

Una de las mejores escenas fumando porro...

Comisario

8.El desquite (1983)

Dirección: Juan Carlos Desanzo

Guión: Eduardo Mignogna y Juan Carlos Desanzo según obra de Rubén Tizziani

Fecha de Estreno: 4 de agosto de 1983

Intérpretes:

Rodolfo Ranni

Juan Parini / Peralta

Teresa

Bermúdez

Emilio Celco

Elena

Silvio

Heredia

Tamara

La mejor epoca de Ranni que eleva la pelicula , ah y un Ricardo Darin tan joven , pero que aprende de los grandes.

Tommy

9.Últimos días de la víctima (1982)

Dirección: Adolfo Aristarain

Guión: Adolfo Aristarain y José Pablo Feinmann según la novela homónima de José Pablo Feinmann

Fecha de Estreno: 8 de abril de 1982

Un asesino a sueldo tiene que cumplir una nueva misión, pero investigando a su víctima se obsesionará con una misteriosa mujer rubia.

Intérpretes:

Raúl Mendizábal

Cecilia Ravenna

El Gato Funes

Carlos Ravenna

Rodolfo Külpe

Laura Ramos de Külpe

Peña

Beba

Vienna

Ferrari

Bruno Külpe

Amante de Külpe

Cameo (Kiosquero)

Que elenco dios mio , esto es lo que te regala la vida Dumot ,Luppi ,De Grazia ( yo lo llamo el trio inolvidable!) , pero no contento con eso la China Zorrilla uhy dios!

10.Tiempo de revancha (1981)

Dirección: Adolfo Aristarain

Guión: Adolfo Aristarain

Fecha de Estreno: 30 de julio de 1981

Pedro Bengoa, un trabajador de las minas de la empresa Tulsaco, tiene un plan: simular un accidente y hacerse pasar por mudo para cobrar una indemnización. Pero en el camino cambia de parecer y decide llegar hasta las últimas consecuencias.

Intérpretes:

Pedro Bengoa

Amanda Bengoa

Torrens

Larsen

El trio fantastico con Ranni , que vestialidad por dios , estos roban.

11.El hijo de la novia (2001)

Dirección: Juan José Campanella

Guión: Juan José Campanella y Fernando Castets

Fecha de Estreno: 16 de agosto de 2001

Rafael Belvedere es dueño de un restaurante y está agobiado por la rutina. Está separado y no le dedica tiempo ni a su hija ni a su novia ni a su madre, que padece Mal de Alzheimer. Pero la decisión de su padre de casarse por Iglesia con su madre, junto con la aparición de un amigo de la infancia, le hará replantearse su vida.

Intérpretes:

Rafael Belvedere

Nino Belvedere

Norma Belvedere

Nacho

Sandra

centro cultural

2008-07-31T18:01:57+02:00

Auditorio Manuel de Falla, Granada. Año 2007. Toqué música de películas famosas de los años cincuenta. Habría mil personas o más. Firmé dos autógrafos a unas chicas después de explicarles -e insistirles varias veces- que podrían canjear mi firma por un descuento en el parking del teatro.

www.manueldefalla.org

The Blues Brothers Band and Film

2008-07-21T12:21:16+02:00

The Blues Brothers es un número cómico musical creado por John Belushi y Dan Aykroyd, para el programa de televisión Saturday Night Live, en el que John trabajó durante el período 1975-79. Al principio el grupo que les acompañaba era el del programa, pero reunieron una banda estable para su primer disco.

"Nuestra idea era rendir homenaje a la música negra americana"

Tom Malone, a quien se puede ver soplando el trombón en la película "The Last Waltz" de Martin Scorsese, (que es la despedida filmada de otro de los grandes grupos de la música americana, The Band), y que era parte de la banda, les recordó que podían contar con Steve Cropper a la guitarra y Donald "Duck" Dunn al bajo. Ambos fueron miembros del grupo instrumental de los 60´s: Booker T. Jones & The MGs, banda estable del sello Stax.

En una de sus primeras actuaciones se hicieron acompañar del grupo Roomfull Of Blues. También hicieron jams junto a Albert Collins y Carey Bell, además de ver a varios grupos, entre ellos el de Robert Cray, para la puesta en escena de la banda.

Anecdotas

Su indumentaria se inspira en una mezcla de "los rude boys" ingleses provenientes de Jamaica y la foto de la portada de un disco de John Lee Hooker.

Antes de que falleciera John Belushi se pensaba realizar una segunda parte, en la cual su indumentaria al principio sería blanca, y cuya historia, en la que interpretarían a una especie de agentes de la CIA, se situaría en Gibraltar.
Al fallecer John Belushi el proyecto se abandonó, y cuando se retomó no tenía nada que ver con lo explicado. De todas maneras, algún publicista, enterado de la historia, realizó un spot televisivo donde un imitador de John Belushi vestía de blanco.
La banda sonora de la película de los Blues Brothers es la mejor de la historia del cine musical, según la BBC.
Curtis Salgado, cantante de Roomfull of Blues y de la banda de Robert Cray, afirma que la idea de formar la banda fue de John Belushi y suya. Según sus palabras, el personaje de Belushi se inspira en él mismo (cosa que, en parte, confirma el propio Robert Cray), pero por motivos que se desconocen Belushi formó el grupo junto a Dan Aykroyd,conformándose Curtis Salgado con la dedicatoria del primer disco, pero sin llegar a ver un solo dólar, lo que le dejó un poco amargado.
En uno de los discos de Salgado en solitario toca la guitarra Steve Cropper.
Actualmente Curtis Salgado padece cáncer. Los Blues Brothers realizarán un concierto benéfico para sufragar los costes del tratamiento.
John Belushi era admirado incluso por la banda punk americana más conocida, Dead Kennedys, que en uno de sus temas cantaba "John Belushi es mi héroe, le sigo y le imito".
En la primera película, el primer tema musical interpretado por los Blues Brothers en los créditos es una versión de uno de los temas más conocidos de Taj Mahal. Para la segunda parte contaron directamente con él para abrir musicalmente la película.
El sonido del disco de grandes éxitos de los Blues Brothers es distinto al de los tres discos originales que grabaron John Belushi y Dan Aykroyd. Supongo que será un tema de la producción. Además incluye un tema inédito.
Paul Rodgers, cantante de Free y Bad Company, además de ser el vocalista de los actuales Queen, incluye a Donald "Duck" Dunn como el bajista de lo que sería su hipotético mejor grupo.
Steve Cropper fue elegido por la revista Mojo como segundo mejor guitarrista de la historia del rock, por detrás de Jimi Hendrix.
Steven Stills, de los"Buffalo Springfield", reconoció la influencia de Steve Cropper en su manera de tocar la guitarra a finales de los 70, más funky.
James Belushi, hermano de John, no pudo realizar la segunda parte, "Blues Brothers 2000", por razones de contrato con otro trabajo, y su papel lo hizo John Goodman. De todas maneras, se le puede escuchar como Blues Brother en el disco "Live From House Of Blues", donde canta junto a Dan Aykroyd.
Paul Schaffer inspira un personaje de la película de dibujos "Hercules".
Murphy Dunne realiza un pequeño papel, que no sería el único de su carrera, en la película "El héroe y el terror" de Chuck Norris.
Tom Malone, Alan Rubin y Lou Marini acompañaron como sección de viento a Meat Loaf y Cher en el tema "Dead Ringer For Love", y a la J. Geils Band en su éxito, nº 1 en USA, "Freeze Frame".
En el disco "Live at The Palladium NYC, New Year's Eve 1977", de Levon Helm, aparecen hasta cinco de los futuros Blues Brothers: Steve Cropper, Donald "Duck" Dunn, Tom Malone, Alan Rubin y Lou Marini.

Curiosidades

Durante el rodaje John Belushi fue apodado "The Black Hole" (El agujero negro), ya que no podía pasar de una escena a otra sin perder sus gafas de sol. Supuestamente, llegó a usar 1000 pares diferentes ^{[cita requerida]}.

Al final de la película, cuando Elwood y Jake pagan en la oficina el dinero que debía el orfanato donde se criaron, el funcionario que les cobra es Steven Spielberg, sin barba. Su nombre aparece el último en los títulos de crédito.

Joliet y Elwood son dos ciudades al sudoeste de Chicago. Joliet es también el nombre del penal de donde sale Jake al comienzo de la película.

Cada vez que vemos la ventana en el apartamento de Elwood, pasa un tren.

La película consiguió el récord mundial de número de coches estrellados.

En el puente donde los Blues Brothers esconden su coche hay un graffiti que pone "John *corazón* Debbie". Esto es una referencia al director John Landis y a su esposa Deborah.

12.El bonaerense (2002)

Dirección: Pablo Trapero