VIVEMENT DIMANCHE! de FRANÇOIS TRUFFAUT avec FANNY ARDANT et JEAN LOUIS TRINTIGNANT

85.54.39.20

40757

20578

2009-10-26T06:54:55Z

2009-10-26T16:53:00Z 397059

vivement-dimanche-fransois-truffaut-avec-fanny-ardant-et

2009-10-26T16:53:07Z

1 VIVEMENT DIMANCHE! de FRANÇOIS TRUFFAUT avec FANNY ARDANT et JEAN LOUIS TRINTIGNANT

2009-10-26T16:53:07Z

85.54.39.20

40757

20578 <OBJECT height=344 width=425><PARAM NAME="movie" VALUE="http://www.youtube.com/v/t31DOaKYexA&hl=es&fs=1&"><PARAM NAME="allowFullScreen" VALUE="true"><PARAM NAME="allowscriptaccess" VALUE="always"> <embed src="http://www.youtube.com/v/t31DOaKYexA&hl=es&fs=1&" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="425" height="344"></embed></OBJECT>

2009-10-26T06:39:34Z

2009-10-26T06:30:00Z 397056

-le-cinema-l-art-majeur-la-femme-fransois-truffaut-invite

2009-10-26T06:39:34Z

1 "LE CINÉMA, L'ART MAJEUR DE LA FEMME". FRANÇOIS TRUFFAUT INVITÉ DU JOURNAL TÉLÉVISÉ PAR CHRISTINE OCKRENT POUR "VIVEMENT DIMANCHE!"

2009-10-26T06:39:34Z

88.20.68.83

1025

1053 <DIV style="TEXT-ALIGN: center"> <DIV style="TEXT-ALIGN: center"> <DIV style="TEXT-ALIGN: center">Hace siglos que no salgo de casa para ver una película. La última vez que pisé una sala fue en el año 2001. Era un pase gratuito de Jesús, el hombre que creías conocer, un convencional biopic de Jesucristo. Y créeme, fui a verla lleno de fe. Fe en que mi acompañante se dejara por fin meter mano, ya que nos sabíamos la historia y tenía cierto morbo magrearse en esas circunstancias. Pero ella se cerró en banda; no quería distraerse de su misión: observar los rostros del público y escribir un artículo para la revista de <?xml:namespace prefix = st1 ns = "urn:schemas-microsoft-com:office:smarttags" /><st1:PersonName w:st="on" ProductID="la Facultad. A￺n"><st1:PersonName w:st="on" ProductID="la Facultad.">la Facultad.</st1:PersonName></st1:PersonName> <st1:PersonName w:st="on" ProductID="la Facultad. A￺n"><st1:PersonName w:st="on" ProductID="la Facultad."></st1:PersonName>Aún</st1:PersonName> recuerdo su espejito con florecillas, y la pregunta insistente de un niño en la fila de atrás: -Papi, ¿cuándo lo crucifican? Demasiados inconvenientes para ir al cine: el doblaje, la gente, los ruidos, los olores, el precio, la oferta, la distancia, la soledad, la abulia,… Renuncio a la experiencia incomparable de la pantalla grande, a la comunión con los demás espectadores; cambio un viaje de verdad por otro casi imaginado, pero en compensación <st1:PersonName w:st="on" ProductID="la Internet">la Internet</st1:PersonName> me ofrece un inabarcable menú a la carta en vose (o en vosi), y transforma de un modo interesante mi relación con los filmes: puedo manipularlos, resumirlos, cotejarlos, mezclarlos, subtitularlos, descomponerlos (no necesito cerrar los ojos para comprobar si, como decía Truffaut, <A id=link_3 title=" http://www.imdb.com/title/tt0035015/" href="http://www.imdb.com/title/tt0035015/">El cuarto mandamiento</A> de Welles funciona a la perfección como radioteatro). Puedo hacer ciclos a mi sabor y capturar una escena fotograma a fotograma si me da por el naipe. Puedo, en suma, intimar con las películas, conocerlas a fondo, meterles mano.Oh sí. Vale, en el cine hubiera disfrutado mucho más del espectáculo de District 9, lo admito, pero eso que pierdo por verla en la tele en calidad R5, no me parece tanto si considero que la he visto en versión original, y que me la he echado al coleto acompañada de dos excelentes cintas sobre hikikomoris dirigidas por surcoreanos: Shaking Tokyo de Joon-ho Bong (el mejor mediometraje de la notable película colectiva <A id=link_0 title=" http://www.imdb.com/title/tt0976060/" href="http://www.imdb.com/title/tt0976060/">Tokyo!</A> ), </DIV> <OBJECT style="BORDER-BOTTOM: 0px; BORDER-LEFT: 0px; MARGIN: 0px; BACKGROUND: none transparent scroll repeat 0% 0%; BORDER-TOP: 0px; BORDER-RIGHT: 0px" width=640 height=385><PARAM NAME="movie" VALUE="http://www.youtube.com/v/z1qzGPOXjQk&hl=es&fs=1&"><PARAM NAME="allowFullScreen" VALUE="true"><PARAM NAME="allowscriptaccess" VALUE="always"> <embed src="http://www.youtube.com/v/z1qzGPOXjQk&hl=es&fs=1&" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="640" height="385"></embed></OBJECT> y <A id=link_1 title=" http://www.imdb.com/title/tt1499666/" href="http://www.imdb.com/title/tt1499666/">Castaway on the Moon</A> de Hae-jun Lee ( sin discusión, una de las mejores películas que he descargado en lo que va de año, <OBJECT style="BORDER-BOTTOM: 0px; BORDER-LEFT: 0px; MARGIN: 0px; BACKGROUND: none transparent scroll repeat 0% 0%; BORDER-TOP: 0px; BORDER-RIGHT: 0px" width=640 height=505><PARAM NAME="movie" VALUE="http://www.youtube.com/v/BnF7cZcwPHM&hl=es&fs=1&color1=0x5d1719&color2=0xcd311b"><PARAM NAME="allowFullScreen" VALUE="true"><PARAM NAME="allowscriptaccess" VALUE="always"> <embed src="http://www.youtube.com/v/BnF7cZcwPHM&hl=es&fs=1&color1=0x5d1719&color2=0xcd311b" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="640" height="505"></embed></OBJECT> tal vez la mejor junto con <A id=link_2 title=" http://www.imdb.com/title/tt1360866/" href="http://www.imdb.com/title/tt1360866/">Gigante</A>) <OBJECT style="BORDER-BOTTOM: 0px; BORDER-LEFT: 0px; MARGIN: 0px; BACKGROUND: none transparent scroll repeat 0% 0%; BORDER-TOP: 0px; BORDER-RIGHT: 0px" width=640 height=505><PARAM NAME="movie" VALUE="http://www.youtube.com/v/5RZeCRvJjkk&hl=es&fs=1&color1=0x5d1719&color2=0xcd311b"><PARAM NAME="allowFullScreen" VALUE="true"><PARAM NAME="allowscriptaccess" VALUE="always"> <embed src="http://www.youtube.com/v/5RZeCRvJjkk&hl=es&fs=1&color1=0x5d1719&color2=0xcd311b" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="640" height="505"></embed></OBJECT> Hikikomoris enamorados además. ¡Ah el Amor, le dejas una mínima rendija y te asaeta el condenado! El hikikomori de Shaking Tokyo abre la puerta para coger su pizza, se le ocurre mirar a la cara del repartidor por primera vez en mucho tiempo y... <IMG src="http://www.23hq.com/splandigo/photo/5017731/original"> de repente los cimientos de su vida retirada se tambalean. La hikikomori de Castaway on the Moon abre un poco la ventana para fotografiar Seúl vacía tras un simulacro de toque de queda, y… <IMG src="http://www.23hq.com/splandigo/photo/5017737/original"> de repente se encuentra con un náufrago robinsónico al otro lado del río Han. Cada uno de estos hikikomoris vive el encierro a su manera. Con escrupuloso orden <IMG src="http://www.23hq.com/splandigo/photo/5017728/original"> o en el mayor de los caos; <IMG src="http://www.23hq.com/splandigo/photo/5017738/original"> con Internet <IMG src="http://www.23hq.com/splandigo/photo/5017736/original"> o con libros; <IMG src="http://www.23hq.com/splandigo/photo/5017729/original"> en absoluta soledad <IMG src="http://www.23hq.com/splandigo/photo/5017732/original"> o en relativo aislamiento- ella encaja mejor que él en la definición de hikikomori, porque vive con sus padres; aquí la vemos esperando a que su madre salga a la compra para ir a mear-. <IMG src="http://www.23hq.com/splandigo/photo/5017735/original"> Pero en el fondo son iguales: seres de la misma especie que se han marginado del mundo voluntaria y radicalmente. No muy distintos del que esto escribe, en cierto modo. Sobre todo ella. La capturo sentada delante del ordenador, enfrascándose en pesquisas interminables, y pienso en las horas que me paso buscando películas por los trackers , pienso en la cantidad de años que llevo sin mirar la cartelera, pienso en las piernas cruzadas de Alejandra aquella mañana de domingo en aquel insufrible pase gratuito de Jesús, el hombre que creías conocer. </DIV></DIV>

2009-10-15T08:01:58Z

2009-10-15T07:34:00Z 391824

hikikomoris-enamorados

2009-10-15T08:01:58Z

1 Hikikomoris enamorados

2009-10-15T08:08:07Z

88.23.254.21

45189

21771 <object style="border: 0pt none ; margin: 0pt; background: transparent none repeat scroll 0% 0%; -moz-background-clip: -moz-initial; -moz-background-origin: -moz-initial; -moz-background-inline-policy: -moz-initial;" width="425" height="344"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/PYHz1X8K-mE&hl=fr&fs=1&"></param><param name="allowFullScreen" value="true"></param><param name="allowscriptaccess" value="always"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/PYHz1X8K-mE&hl=fr&fs=1&" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="425" height="344"></embed></object>

2009-09-27T01:34:05Z

2009-09-27T08:30:00Z 383008

jeanne-moreau-chante-pour-vous-le-tourbillon-la-vie-

2009-09-27T01:34:05Z

1 JEANNE MOREAU chante pour vous "LE TOURBILLON DE LA VIE"

2009-09-27T01:34:05Z

0.0.0.0

40757

20578 <OBJECT height=344 width=425><PARAM NAME="movie" VALUE="http://www.youtube.com/v/dcVcwwo8QFE&hl=es&fs=1"><PARAM NAME="allowFullScreen" VALUE="true"><PARAM NAME="allowscriptaccess" VALUE="always"> <embed src="http://www.youtube.com/v/dcVcwwo8QFE&hl=es&fs=1" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="425" height="344"></embed></OBJECT> <TABLE class=sub_table cellSpacing=0 cellPadding=3> <TBODY> <TR> <TD align=middle> </TD> <TD> <DIV class=lyr_scroll align=left name="lyrics"> <DIV id=clickInText1 style="TEXT-ALIGN: left">Elle avait des bagues à chaque doigt, Des tas de bracelets autour des poignets, Et puis elle chantait avec une voix Qui, sitôt, m'enjôla. Elle avait des yeux, des yeux d'opale, Qui me fascinaient, qui me fascinaient. Y avait l'ovale de son visage pâle De femme fatale qui m'fut fatale On s'est connus, on s'est reconnus, On s'est perdus de vue, on s'est r'perdus d'vue On s'est retrouvés, on s'est réchauffés, Puis on s'est séparés. Chacun pour soi est reparti. Dans l'tourbillon de la vie Je l'ai revue un soir, hàie, hàie, hàie Ça fait déjà un fameux bail x2 Au son des banjos je l'ai reconnue. Ce curieux sourire qui m'avait tant plu. Sa voix si fatale, son beau visage pâle M'émurent plus que jamais. Je me suis soûlé en l'écoutant. L'alcool fait oublier le temps. Je me suis réveillé en sentant Des baisers sur mon front brûlant x2 On s'est connus, on s'est reconnus. On s'est perdus de vue, on s'est r'perdus de vue On s'est retrouvés, on s'est séparés. Dans le tourbillon de la vie. On a continué à toumer Tous les deux enlacés Tous les deux enlacés. Puis on s'est réchauffés. Chacun pour soi est reparti. Dans l'tourbillon de la vie. Je l'ai revue un soir ah là là Elle est retombée dans mes bras. Quand on s'est connus, Quand on s'est reconnus, Pourquoi se perdre de vue, Se reperdre de vue ? Quand on s'est retrouvés, Quand on s'est réchauffés, Pourquoi se séparer ? Alors tous deux on est repartis Dans le tourbillon de la vie On à continué à tourner Tous les deux enlacés Tous les deux enlacés.</DIV></DIV></TD></TR></TBODY></TABLE>

2009-04-26T00:59:38Z

2009-08-07T15:12:00Z 313834

le-tourbillon-la-vie-jeanne-moreau

2009-04-26T00:59:38Z

1 LE TOURBILLON DE LA VIE JEANNE MOREAU

2009-08-13T08:12:50Z

0.0.0.0

45189

21771 Antoine Doinel est un écolier parisien de<o:p></o:p> treize ans, rêveur et turbulent. Son père<o:p></o:p> adoptif est un brave homme que son épouse<o:p></o:p> trompe ouvertement. Le garçon, en<o:p></o:p> manque d'affection, sèche les cours en<o:p></o:p> compagnie de son copain René. Un jour,<o:p></o:p> pour justifier son absence, il prétexte que<o:p></o:p> sa mère est morte. La supercherie découverte,<o:p></o:p> c'est l'engrenage de l'illégalité.<o:p></o:p> Provocations, fugues, menus larcins se<o:p></o:p> succèdent. Avec l'accord des parents, le<o:p></o:p> juge des mineurs décide de le placer dans<o:p></o:p> un centre d'observation pour délinquants.<o:p></o:p> La discipline est rude et Antoine ronge son<o:p></o:p> frein. Un jour de sortie, il s'évade et court<o:p></o:p> jusqu’à la mer.<o:p></o:p> <div><object height="381" width="480"><param name="movie" value="http://www.dailymotion.com/swf/x1iiy_truffaut-les-400-coups_creation&related=1"></param><param name="allowFullScreen" value="true"></param><param name="allowScriptAccess" value="always"></param><embed src="http://www.dailymotion.com/swf/x1iiy_truffaut-les-400-coups_creation&related=1" type="application/x-shockwave-flash" allowfullscreen="true" allowscriptaccess="always" height="381" width="480"></embed></object> <a href="http://www.dailymotion.com/es/channel/creation/featured/1"></a></div>

2009-07-23T12:51:23Z

2009-07-23T14:46:00Z 354022

fransois-truffaut-les-400-coups-

2009-07-23T14:46:07Z

1 François Truffaut, "Les 400 Coups"

2009-07-23T14:46:07Z

0.0.0.0

1025

1053 <DIV style="TEXT-ALIGN: center">Copio a continuación algunas de las notas que he ido tomando durante la relectura de este librito, <IMG src="http://photos4.pix.ie/2E/B3/2EB32399D5D04EF0BAAB2D1A3BEB1E01.jpg"> para mí el menos sabroso de todos los de entrevistas con Borges, pero no por ello el menos nutritivo: 1) Las conversaciones datan del año 1967. Borges, según confiesa, charla con una sombra: En este mismo momento en que hablo con vos, no veo los rasgos de vuestra figura, ni el color de vuestra corbata, ni el color de vuestros ojos, ni el de vuestros cabellos... Lo que significa que dos años más tarde apenas podrá ver cómo el hombre llega a <?xml:namespace prefix = st1 ns = "urn:schemas-microsoft-com:office:smarttags" /><st1:PersonName w:st="on" ProductID="la Luna. Aunque"><st1:PersonName w:st="on" ProductID="la Luna.">la luna.</st1:PersonName> Aunque</st1:PersonName> tampoco la cosa le habría impresionado mucho: Habría debido interesarme por los experimentos que se hacen para llegar a la luna, pero todo esto fue sobrepasado de tal modo por la imaginación literaria o por escritores como Wells, que la realidad me ha conmovido menos de lo que habría sido debido. Nunca hasta ahora me había parado a pensar cómo vivió Borges aquel momento. ¿Existirá algún testimonio al respecto? Me lo imagino en medio de la bruma, oyendo el relato televisivo en casa de unos amigos: Armstrong recién dijo: "Es un pequeño paso para el hombre, y un paso de gigante para la humanidad" Apostillando: -Che, ¿por qué esa frase tan preparada? ¿Por qué no unos versos sobre la luna...sobre de la luna?. ----------------- 2) Borges comenta los títulos de sus libros en el extranjero. Afirma que existe una tradición según la cual el editor foráneo tiene derecho a cambiarlos. El Aleph, por ejemplo, se llamó en Francia de un modo más sugerente: Laberintos. A esa costumbre de modificar los títulos no son ajenos los editores originales. Sabido es que El corazón es un cazador solitario no fue una elección de Carson McCullers sino de su editor.Pero cuidado, títulos así, que parecen perfectos para atraer a los lectores, pueden alejarlos. Sobre todo si son lectores fanáticos de Martin Amis. En uno de los artículos de esta recopilación <IMG src="http://photos4.pix.ie/34/A8/34A8C06928064CFB8574001990D7FFA7.jpg"> Amis distingue entre títulos buenos, malos y brillantes. Y añade: Un título brillante, como La balada del café triste, es casi una garantía de obra menor. Las novelas de <A id=link_5 title=" http://www.anagrama-ed.es/autor/1181" href="http://www.anagrama-ed.es/autor/1181">Molina Foix</A> tienen casi todas títulos brillantes: Museo provincial de los horrores, La quincena soviética, La comunión de los atletas, La misa de Baroja, El vampiro de la calle Méjico ... Yo no he leído ninguna, y, después de leer a Amis, no creo que me tome la molestia. -------------------- 3) Borges opina que las películas que tratan sobre grandes músicos o pintores de ficción, no deberían hacer oír o mostrar nunca sus obras: No, antes que nada hay que mostrar la admiración que sienten los demás. O hacer sentir la emoción de los demás. Me he acordado de ese cuadro fascinante de <A id=link_2 title=" http://www.imdb.com/title/tt1032755/" href="http://www.imdb.com/title/tt1032755/">RocknRolla</A>, que pasa de mano en mano y nunca se ve. Sólo vemos la reacción entusiasta de los que lo miran, y llegamos a creer que es valioso. <IMG src="http://photos4.pix.ie/97/85/9785AA2030C84C1CAE85B8C6BA763070.jpg"> <IMG src="http://photos4.pix.ie/65/CD/65CDF0F0965B4009848AFA3A6068578C.jpg"> <IMG src="http://photos4.pix.ie/80/68/8068A0D09CC64C8387C1BB973E813277.jpg"> Es un claro homenaje al maletín diabólico de Pulp Fiction- <IMG src="http://photos4.pix.ie/C1/DB/C1DBC2AB832843D793F7C353788B861A.jpg"> que a su vez parece un homenaje al maletero alienígena de <A id=link_3 title=" http://www.imdb.com/title/tt0087995/" href="http://www.imdb.com/title/tt0087995/">Repo Man</A>, <IMG src="http://photos4.pix.ie/28/71/28715DDE3C794E5BB2407C5FB20EE978.jpg"> que a su vez parece un homenaje a la caja radioactiva de <A id=link_4 title=" http://www.imdb.com/title/tt0048261/" href="http://www.imdb.com/title/tt0048261/">Kiss me deadly</A>-; <IMG src="http://photos4.pix.ie/D8/F2/D8F258A1695F4BE590134C314D6F4F22.jpg"> más un guiño que una sutileza de director artista, pero demuestra que Borges tenía razón. Sólo así, por medio del reflejo de su impacto en el receptor, puede el cine presentar verosímilmente el gran arte inventado, aquel que no procede de la realidad. ------------------- 4) ¿Cómo reconocer la literatura? Borges sostiene que hay que encomendarse a la emoción, al thrill, al escalofrío. Cita el verso El viento de la otra noche arrojó el amor. Le eriza los pelos abuelos, ergo la poesía ha aparecido y nadie sabe cómo ha sido. Entiendo entonces que los versos sin poesía son aquellos que no tocan la fibra del lector competente. Compárese Te amaré hasta que se me caiga a trozos, uno detrás de otro. (poeta callejero anónimo) con Te amaré hasta que al océano lo plieguen y lo tiendan a secar. (Auden) o Te amaré eternamente y aun después. (Heine). Tristeza infinita la de los rodajes sin mujeres, escribió Truffaut. Tristeza infinita la de los poemas sin literatura, escribió Eduardo Peñarrubia. ------------------ Artículos relacionados: <A id=link_0 title=" http://lacomunidad.elpais.com/aracnido-en-tu-pelo/2009/5/11/come-casa-borges" href="http://lacomunidad.elpais.com/aracnido-en-tu-pelo/2009/5/11/come-casa-borges">Come en casa Borges</A> <A id=link_1 title=" http://lacomunidad.elpais.com/aracnido-en-tu-pelo/2008/2/8/morir-castellano" href="http://lacomunidad.elpais.com/aracnido-en-tu-pelo/2008/2/8/morir-castellano">Morir en castellano </A> </DIV>

2009-07-16T17:59:54Z

2009-07-16T17:21:00Z 351075

2009-08-10T05:11:00Z

borges-minimo

2009-07-16T17:59:54Z

1 Borges mínimo

2009-08-10T05:11:00Z

0.0.0.0

38358

19981 Quién ama la vida, ama el cine; sin duda esta es una de las innumerables frases lapidarias acuñadas por Truffaut, que define radicalmente su mirada; tanto la del crítico, como la del cineasta, reafirmándose más tarde con otra sonora reflexión, todo el cine que se haga en el futuro será un acto de amor. Hoy en día dichas consideraciones son utilizadas por sus detractores como simples utopías impracticables.<?xml:namespace prefix = o ns = "urn:schemas-microsoft-com:office:office" /><o:p></o:p> <o:p></o:p> “Los cuatrocientos golpes” (1959) no es la primera incursión cinematográfica del joven turco, con anterioridad su cortometraje “Los Golfillos” (1957), ya apunta a los dos pilares fundamentales de su filmografía (desde el punto de vista temático del autor); la autobiografía y la literatura, ambos se entrelazan en un arrebato de sinceridad.<o:p></o:p> <o:p></o:p> Es “Les Quatre cents coups” la biografía del realizador, una infancia desgraciada (mi infancia es un recuerdo de sol y de pobreza de la que no renegaré jamás apostillaría Albert Camús en La peste), la de su alter ego Antoine, al que seguiremos física y sentimentalmente en silentes Films (papel siempre interpretado por Jean Pierre Léaud), una relación paterno filial desarraigada (obligado el infante a mentir/ a adoptar roles de adulto sin dejar de ser lo que, definitivamente es, un niño; frente ala hipocresía burguesa); un sistema educativo unidireccional que impide el librepensamiento, contrario a los principios roussenianos (Antoine aprende a golpes); la calle como entorno de juegos, evasión y delincuencia (el propio Francois fue fichado por la policía); el cine y la literatura como milagro terapéutico y curativo (Balzac, Camús, Welles, Renoir a partes iguales) y sobretodo Paris, siempre Paris como escenario libre donde trascurre la acción, tomada esta como epicentro realista, que adquiere matrices melancólicos entre Prevert y Trenet, renunciando a todo aspecto insustancial meramente artístico (contrariamente la capital para Godard sugiere razones existencialistas), y propiciando un acercamiento no solo veraz, sino actualizado de la sociedad de la época (consideración del Neorrealismo italiano precedente, aunque en esta tendencia se fundamentaba sobre aspectos etnológicos, etimológicos, cuando no históricos, que se correspondían indeferenciablemente con el argumento y el proceso psicológico de los personajes a posteriori). Lo que nos obliga a pensar, que uno de los principios básicos, en los que se alimentaba <?xml:namespace prefix = st1 ns = "urn:schemas-microsoft-com:office:smarttags" /><st1:PersonName ProductID="la Nouvelle Vague" w:st="on"><st1:PersonName ProductID="la Nouvelle" w:st="on">la Nouvelle</st1:PersonName> Vague</st1:PersonName>, consistía en sacar la cámara a la calle (se ahorraba gastos de producción), por eso las tomas de cámara en mano resuelven de manera ágil y dan una suculenta sensación de espontaneidad (incluido la realización del bello travelling final sobre Antoine en la playa), negando el uso del trípode y la grúa; además se promueve el rodaje en decorados suntuosos (acometen el famoso concepto de Mise en Scène, que liberaliza los movimientos de cámara, evitando encuadres perfectos y que no precisa de iluminación artificial, sino todo el aprovechamiento posible de la luz, importante es el trabajo de Henry Decaé) y el montaje tradicional (cortes dentro del plano, el plano secuencia, la utilización de la música no diegética), por lo que se transgreden las normas narrativas<o:p></o:p>

2009-05-15T22:36:36Z

2009-05-15T22:30:00Z 323191

la-vida-segun-truffaut-cuatrocientos-golpes

2009-05-15T22:36:36Z

1 La vida según Truffaut; Los Cuatrocientos golpes

2009-10-16T10:16:19Z

0.0.0.0

1025

1053 <DIV style="TEXT-ALIGN: center"> 1.)Godard dijo que Cantando bajo la lluvia era verdad veinticuatro veces por segundo, pero hay un segundo de Cantando bajo la lluvia en que la verdad de los veinticuatro fotogramas es más verdadera que en los demás (un segundo que ejemplifica a la vez esta frase de Goethe: lo contrario de la realidad para obtener el colmo de la verdad, y esta otra de Godard: toda película es un documental sobre su rodaje). Truffaut, atento a lo que llamaba "la segunda vida de las películas", a esa verdad que asoma al fondo o por debajo de la mentira filmada, lo describía así en su <A id=link_2 title=" http://lacomunidad.elpais.com/aracnido-en-tu-pelo/2008/11/19/el-diario-truffaut" href="http://lacomunidad.elpais.com/aracnido-en-tu-pelo/2008/11/19/el-diario-truffaut">diario de rodaje de Fahrenheit 451</A>: Hacia la mitad del film, Gene Kelly, Donald O´Connor y Debbie Reynolds, tras un momento de desánimo, recobran las ganas de vivir y se ponen a cantar y a bailar en el apartamento. Su baile les lleva a saltar por encima de un sofá sobre el que deben coincidir los tres, sentados uno junto al otro. Durante su caída bailada por encima del sofá, Debbie Reynolds hace un gesto decidido y rápido con la mano, bajándose con habilidad su pequeña falda rosa arrugada sobre sus rodillas, de modo que no puedan verse sus bragas cuando cae sentada. Ese gesto rápido como el rayo es hermoso porque en la misma imagen tenemos el colmo de la convención cinematográfica (gente que canta y baila en lugar de andar y hablar) y el colmo de la verdad, una damisela cuidadosa de no mostrar su trasero. Truffaut no miente, pero su recuerdo de ese instante de pudor absolutamente verdadero no se corresponde exactamente con la verdad (como ya comentamos <A id=link_3 title=" http://lacomunidad.elpais.com/aracnido-en-tu-pelo/2009/2/23/huellas-del-lector" href="http://lacomunidad.elpais.com/aracnido-en-tu-pelo/2009/2/23/huellas-del-lector">aquí</A>, las películas se transforman en nuestra memoria, y la de Truffaut no iba a ser menos): la falda es azul y no rosa, y no la baja para cubrir las rodillas, solamente la pega al cuerpo para evitar cualquier posibilidad de upskirt. <OBJECT height=344 width=425><PARAM NAME="movie" VALUE="http://www.youtube.com/v/bU2zoQ8gV-s&hl=es&fs=1"><PARAM NAME="allowFullScreen" VALUE="true"><PARAM NAME="allowscriptaccess" VALUE="always"> <embed src="http://www.youtube.com/v/bU2zoQ8gV-s&hl=es&fs=1" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="425" height="344"></embed></OBJECT> 2) En el cine, la mentira suele ser verbal. De ahí que Truffaut escriba en su diario que la mentira en el cine implica un mayor número de planos que la verdad. Es rara la mentira que se ve. Si el relato retrospectivo de un personaje se visualiza, inmediatamente aceptamos que está diciendo la verdad, pues trasladamos al mundo de la pantalla el mismo criterio de veracidad que rige en el nuestro: si lo vemos es que es cierto (una película de Hitchcock, <A id=link_11 title=" http://www.imdb.com/title/tt0042994/" href="http://www.imdb.com/title/tt0042994/">Pánico en la escena</A>, es célebre justamente por transgredir esta ley no escrita con un flashback mentiroso). La prueba es que si la representación visiva contradice el relato oral (como en <A id=link_4 title=" http://www.imdb.com/title/tt0066819/" href="http://www.imdb.com/title/tt0066819/">El seductor</A>, donde el yankee Clint Eastwood niega haber usado jamás un arma en la guerra mientras lo vemos disparando en el flashback) no dudamos en considerar que la verdad reside en las imágenes. Singular es el caso de una escena de <A id=link_5 title=" http://www.imdb.com/title/tt0051773/" href="http://www.imdb.com/title/tt0051773/">Indiscreta</A>. Cary Grant acaba de despertarse y desde la cama habla por teléfono con su pareja, Ingrid Bergman. Le dice que se dispone a afeitarse y a ducharse, pero la imagen lo muestra perfectamente afeitado y peinado y sin una arruga en el pijama <IMG src="http://www.23hq.com/splandigo/photo/4046820/original"> (exactamente igual de impecable que cuando se acuesta) <IMG src="http://www.23hq.com/splandigo/photo/4046819/original"> No hay ninguna razón para que Grant mienta (está solo en el dormitorio) y sin embargo nos parece que miente porque la imagen impone su credibilidad. Para salvar la contradicción, podemos pensar que el personaje es un maniático de la higiene,o que se va a afeitar el pecho o las piernas o el pubis, pero también que la película nos comunica entre líneas lo siguiente:No te preocupes por lo que es lógico y lo que no, porque éste es el mundo irreal donde habita Cary Grant, la estrella, y no importa demasiado. Disfruta de la persona elegante, divertida y seductora que sólo puedes encontrar aquí. O lo que es lo mismo: Esta película, por si no te habías dado cuenta, es mentira, es un sueño. Cierra los ojos de una vez. 3) Indiscreta es un sueño fabricado por Hollywood, una mentira construida para hacer soñar. Pero la cualidad onírica no va sólo aparejada al viejo cine con stars o al que imita el funcionamiento de la mente soñadora. En ocasiones, el documental que plasma la verdad de lo real también parece un sueño, como escribía <A id=link_10 title=" http://www.infoamerica.org/teoria/kracauer1.htm" href="http://www.infoamerica.org/teoria/kracauer1.htm">Kracauer</A>. Lo comprobé hace poco viendo <A id=link_6 title=" http://www.imdb.com/title/tt0071384/" href="http://www.imdb.com/title/tt0071384/">Daguerréotypes</A>, un precioso filme del año 78 en el que Agnès Varda retrata a los pequeños comerciantes de su calle, la rue Daguerre. Entre ellos, esta pareja de conmovedores ancianos, propietarios de una boutique anclada en el tiempo. <IMG src="http://www.23hq.com/splandigo/photo/4046822/original"> ¿Acaso no dan la impresión de estar a punto de desvanecerse? ¿No parece ésta una imagen encontrada en una esquina de un sueño?. La señora Chardon Bleu sufría claramente del mal de Alzheimer, pero en ningún momento de la película se nombra la enfermedad. El Alzheimer, entonces, no era tan conocido ni estaba tan extendido como en nuestra época, en la que ya es frecuente incluso su aparición en el cine. Grandes damas como Norma Aleandro (El hijo de la novia), Judi Dench (<A id=link_7 title=" http://www.imdb.com/title/tt0280778/" href="http://www.imdb.com/title/tt0280778/">Iris</A>), Angelica Huston (<A id=link_8 title=http://www.imdb.com/title/tt1024715/ href="http://www.imdb.com/title/tt1024715/">Choke</A>) o Julie Christie (<A id=link_9 title=" http://www.imdb.com/title/tt0491747/" href="http://www.imdb.com/title/tt0491747/">Away from her</A>) <IMG src="http://www.23hq.com/23666/4046821_e5a4f67837a4e4adc94e5c996187a681_standard.jpg"> han interpretado a ancianas dementes en los últimos años, pero sin conseguir ninguna, con la mentira de su brillante actuación, una verdad tan estremecedora como la que refleja el rostro de la señora Chardon Bleu. ------------------------ Artículos relacionados: <A id=link_0 title=" http://lacomunidad.elpais.com/aracnido-en-tu-pelo/2009/1/23/las-peliculas-son-cofres" href="http://lacomunidad.elpais.com/aracnido-en-tu-pelo/2009/1/23/las-peliculas-son-cofres">Las películas son cofres</A> <A id=link_1 title=" http://lacomunidad.elpais.com/aracnido-en-tu-pelo/2008/7/14/es-solo-camara" href="http://lacomunidad.elpais.com/aracnido-en-tu-pelo/2008/7/14/es-solo-camara">Es sólo una cámara </A> </DIV>

2009-03-12T19:36:35Z

2009-03-12T18:48:00Z 294082

2009-08-10T05:42:55Z

verdades-y-mentiras-del-cine

2009-03-12T19:36:35Z

1 Verdades y mentiras del cine

2009-08-10T05:42:55Z

0.0.0.0

1025

1053 <DIV style="TEXT-ALIGN: center">Intro.- Los libros y las películas, escribía <A id=link_0 title=http://es.wikipedia.org/wiki/B%C3%A9la_Bal%C3%A1zs href="http://es.wikipedia.org/wiki/B%C3%A9la_Bal%C3%A1zs">Béla Balázs</A>, son cofres en los que se guardan las cosas y los pensamientos para que no desaparezcan, para que puedan ser vistas por hombres que las usan y las vuelven a guardar. Hay películas cuyos diálogos se guardan también en el cofre de un libro para que puedan ser apreciados debidamente; <IMG src="http://photos5.pix.ie/2C/C3/2CC36D5AAD204E999273EFC433000BC7.jpg"> y frases de libros que, como parte de la realidad que conocen los personajes, se guardan también en el cofre de una película. En <A id=link_0 title=" http://www.imdb.com/title/tt0053472/" href="http://www.imdb.com/title/tt0053472/">Al final de la escapada</A>, por ejemplo, Patricia cita al Faulkner de <A id=link_12 title=" http://ellamentodeportnoy.blogspot.com/2006/03/un-faulkner-la-semana-y-xvii-las.html" href="http://ellamentodeportnoy.blogspot.com/2006/03/un-faulkner-la-semana-y-xvii-las.html">Las palmeras salvajes</A>: “Entre la pena y la nada, elijo la pena”. Godard usa la cita, y un editor la vuelve a guardar en este cofre, <IMG src="http://photos5.pix.ie/BB/89/BB893B06457B461ABA6F64D804008417.jpg"> cuyo dueño anterior tenía, sospecho, una ligera obsesión por los rollos. <IMG src="http://photos5.pix.ie/9A/CE/9ACEE8156F58405896D7EB544EB16297.jpg"> Rollos que, por cierto, se almacenan en latas, que son también como cofres del cine, <IMG src="http://photos5.pix.ie/7B/80/7B8042F3E5DF40769C46CFEA7EC8BA6E.jpg"> y cuyo diseño imitan ahora ingeniosamente las cajas de los packs de dvds. <IMG src="http://photos5.pix.ie/E5/E8/E5E868CD8051444D8C353B7A2EB17179.jpg"> A propósito, <A id=link_11 title=" http://www.alfaguara.santillana.es/libro/ya-solo-habla-de-amor/1322/" href="http://www.alfaguara.santillana.es/libro/ya-solo-habla-de-amor/1322/">el último libro de Ray Loriga</A> trata sobre un hombre que no tiene “nada que hacer, aparte de cuidar de una pena infinita como quien cuida de un cofre vacío”. No me está gustando gran cosa, así que creo que si me dieran a elegir entre la pena de este hombre y la nada, probablemente elegiría la nada. 1.-Pero frases, pensamientos, cosas no son, claro está, lo único que guardan las películas.En una película puedes meter el mundo entero, una película puede ser el aleph (abro el cofre de las memorias de Buster Keaton y hago uso de una frase que me gusta: La cámara -a diferencia del teatro- no tenía esas limitaciones. El mundo entero era su escenario. Si querías ciudades, desiertos, el océano Atlántico, Persia o las Montañas Rocosas, lo único que tenías que hacer era llevarte allí la cámara ). En una película puede quedar encerrada parte de una parte importante de una vida. Como ocurre en el sorprendente documental <A id=link_6 title=" http://www.imdb.com/title/tt0486259/" href="http://www.imdb.com/title/tt0486259/">American Teen</A>, donde Nanette Burstein sigue a un puñado de adolescentes durante su último y decisivo año en la highschool. Con el tiempo, para esos chicos, volver a ver el filme será como ver un vídeo doméstico pero mucho más interesante: en él, los recuerdos se integran en una trama, y aparece plasmado ¡su mundo interior!. <IMG src="http://photos5.pix.ie/92/B2/92B2EB10D33E486E8B0436A1CC4D2A08.jpg"> Rompiendo con la objetividad propia del género, la visión desde fuera y todo eso, Nanette recurre a diversos tipos de animación para representar lo sueños y las fantasías de los chavales. <IMG src="http://photos5.pix.ie/D8/5E/D85E276AD5A84946B345D8913871DB42.jpg"> Así, el cofre de American teen guarda también pequeñas muestras de diversos tipos de animación contemporánea, y también por eso funciona como reflejo de una época. <IMG src="http://photos5.pix.ie/42/44/42442015199E4415A745CCB96A2A9BB6.jpg"> 2.-¿En qué época transcurre <A id=link_7 title=" http://www.imdb.com/title/tt0815490/" href="http://www.imdb.com/title/tt0815490/">Acné</A> de Federico Veiroj? Mientras la veía pensé que estaba ambientada en el Montevideo de mediados de los ochenta, dado que: a) Bregman, el protagonista, un muchacho en pleno despertar sexual desesperado sin embargo por ese beso que las prostitutas se niegan a darle, ve en la tele un capítulo de Verano azul en el que el padre de Tito le habla de los besos censurados en el cine del colegio: “Cuando el chico le iba a dar el beso a la chica, el cura ponía el birrete delante del proyector, y cuando lo quitaba, ya las caras estaban separadas ¡Armábamos unas tremolinas!”; <IMG src="http://photos5.pix.ie/32/84/3284415E6BD54AF19DD9A13973EA3B2C.jpg"> b)en una fiesta a la que Bregman acude, suena la demoledora balada heavy de Europe Carrie. <DIV style="TEXT-ALIGN: center"> <DIV style="TEXT-ALIGN: center"> </DIV> <OBJECT height=344 width=425><PARAM NAME="movie" VALUE="http://www.youtube.com/v/yHHTI8172hU&hl=es&fs=1"><PARAM NAME="allowFullScreen" VALUE="true"><PARAM NAME="allowscriptaccess" VALUE="always"> <embed src="http://www.youtube.com/v/yHHTI8172hU&hl=es&fs=1" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="425" height="344"></embed></OBJECT></DIV> Pero, según parece, estaba equivocado: entre los coches que circulan por las calles hay, por lo visto, modelos de los años noventas (lo leí en una crítica, yo no tengo ni idea de coches). <IMG src="http://photos5.pix.ie/79/A4/79A4B7BE9A5947BDA22BBA78D774D6C8.jpg"> Carrie respondía, pues, a una selección caprichosa del nostálgico dj, y tal vez el episodio de Verano azul era una reposición (¿también en Uruguay?). 3.- ¿Hará más películas Veiroj con Bregman, después de Acné y el corto Bregman el siguiente? <IMG src="http://photos5.pix.ie/8E/CE/8ECEF62509F64816B4A4BFE243822972.jpg"> ¿Vocalizará mejor el personaje a medida que crezca o seguiremos perdiéndonos el cuarenta por ciento de los diálogos, y se hará necesario meterlos en el cofre de un libro para que el espectador pueda apreciarlos debidamente? Truffaut vio crecer a Jean-Pierre Léaud en los filmes de Antoine Doinel; Veiroj podría hacer algo parecido con Alejandro Tocar. Pero no sería el único en establecer hoy ese tipo de relación con un actor joven. Shane Meadows ha vuelto a trabajar con Thomas Turgoose en la estimable <A id=link_8 title=" http://www.imdb.com/title/tt1172206/" href="http://www.imdb.com/title/tt1172206/">Somers Town </A>(un filme a lo Ken Loach con críos y sin sermones) , <IMG src="http://photos5.pix.ie/DA/8A/DA8A4503D8064B7EA68A3B1282DE1076.jpg"> después de atesorar en el cofre de <A id=link_9 title=" http://www.imdb.com/title/tt0480025/" href="http://www.imdb.com/title/tt0480025/">This is England</A>, para solaz de la posteridad, la alucinante cara de viejo cabrón que tenía cuando era sólo un niño. <IMG src="http://photos5.pix.ie/9A/CB/9ACB149FDBAC44FAA338521FEBE80886.jpg"> El plano final a lo 400 golpes de This is England </DIV> <DIV style="TEXT-ALIGN: center">4.- Y hablando de Truffaut, ¿no recuerda Pauline Acquart, la muchacha protagonista de <A id=link_10 title=" http://www.imdb.com/title/tt0869977/" href="http://www.imdb.com/title/tt0869977/">Naissance des pieuvres</A> , </DIV> <IMG src="http://photos5.pix.ie/82/72/8272B107D5FF404DBB14C63FD00D0564.jpg"> <DIV style="TEXT-ALIGN: center">al pequeño salvaje? </DIV> <DIV style="TEXT-ALIGN: center"><IMG src="http://photos5.pix.ie/47/91/47915954581F40F5941894C63A17DBE7.jpg"></DIV> <DIV style="TEXT-ALIGN: center">!Ah, pobre criatura asilvestrada por la pasión! Se ha enamorado de esta chica,</DIV> <IMG src="http://photos5.pix.ie/7F/3C/7F3C58CFDC054DD5BF644A0D6FF6ABD0.jpg"> <DIV style="TEXT-ALIGN: center">y está en la edad de los picores, pero como Bregman, lo que de verdad quiere, más que hacer la tijera, es un beso de amor ( se pasa toda la película con ojitos de besar).</DIV> <IMG src="http://photos5.pix.ie/8C/F8/8CF8136E8388484AB48D8C7411EA3360.jpg"> <DIV style="TEXT-ALIGN: center">!Y quién no la comprende! ¿Quién no quedaría fascinado por esa altiva adolescente que la cámara ha capturado en todo su esplendor de niña-mujer? ¿Será posible que en el futuro alguien abra el cofrecito de diseño de Naissance des pieuvres y no reciba el impacto de la presencia turbadora de Louise Blachère? </DIV> <IMG src="http://photos5.pix.ie/5A/0E/5A0E93D424FF46D780AB6A257D3FC9B8.jpg"> --------------------- Links: <A id=link_3 title=" http://www.youtube.com/watch?v=05Qncr5SONU" href="http://www.youtube.com/watch?v=05Qncr5SONU">Trailer de American Teen</A> <A id=link_2 title=" http://www.youtube.com/watch?v=hgviQLQb5h0" href="http://www.youtube.com/watch?v=hgviQLQb5h0">Trailer de Acné</A> <A id=link_1 title=" http://www.youtube.com/watch?v=oMK2YHtg44I" href="http://www.youtube.com/watch?v=oMK2YHtg44I">Trailer de Somers Town</A> <A id=link_0 title=" http://www.youtube.com/watch?v=OakOgtZphN4" href="http://www.youtube.com/watch?v=OakOgtZphN4">Trailer de Naissance des pieuvres </A> Artículos relacionados: <A id=link_4 title=" http://lacomunidad.elpais.com/aracnido-en-tu-pelo/2008/11/19/el-diario-truffaut" href="http://lacomunidad.elpais.com/aracnido-en-tu-pelo/2008/11/19/el-diario-truffaut">El diario de Truffaut</A> <A id=link_5 title=" http://lacomunidad.elpais.com/aracnido-en-tu-pelo/2008/7/14/es-solo-camara" href="http://lacomunidad.elpais.com/aracnido-en-tu-pelo/2008/7/14/es-solo-camara">Es sólo una cámara</A>

2009-01-23T16:21:19Z

2009-01-23T15:38:00Z 268152

2009-05-31T03:17:56Z

las-peliculas-son-cofres

2009-01-23T16:21:19Z

1 Las películas son cofres

2009-06-01T15:01:01Z