Fouché, el genio tenebroso

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2853 Hace varios meses, mientras navegaba entre mis libros y revistas para ver cual sería mi próximo implicado y compañero de paseo, me topé con un libro que hace mucho quería leerlo, lo había comprado hace un buen tiempo, pero estaba en fila como hay otros, la razón de haberlo tomado <a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://4.bp.blogspot.com/_1VcWVaxAvyM/SWoL0_ms3fI/AAAAAAAAAsk/kqmKnlSE0UU/s1600-h/fouche+2.jpg"><img style="margin: 0pt 10px 10px 0pt; float: left; cursor: pointer; width: 153px; height: 173px;" src="http://4.bp.blogspot.com/_1VcWVaxAvyM/SWoL0_ms3fI/AAAAAAAAAsk/kqmKnlSE0UU/s400/fouche+2.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5290053717354929650" border="0"></a>viene al punto, pues a veces, uno ha escuchado de alguna biografía o de algún protagonista de la historia y lo escucha y hasta habla de ese protagonista, pero habla en remolino, las misma informaciones, repitiendo datos que hemos escuchado de otros, a veces hasta cayendo en yerros, por no asirnos de un buen libro biográfico, pues para no alárgale en palabras, vi con asombro la gran biografía: <o:p></o:p> <o:p> </o:p> FOUCHE: EL GENIO TENEBROSO<o:p></o:p> STEFAN ZWEIG <o:p> </o:p> <o:p> </o:p> Este protagonista de la Francia revolucionaria, vino a ser uno de los hombres más poderoso y extraordinario de la época. Sin importa la poca cordialidad que gozaba por sus contemporáneos, se izó sobre los demás a espalda de muchos y siempre tomando un segundo plano, nunca quiso ser el primero o protagonista, sino uno que trabaja a la sombra. Sus acciones lo llevaban a ese estadio de situación. “Traidor de nacimiento, miserable, intrigante, de naturaleza escurridiza de reptil, tránsfuga profesional, alma baja de esbirro, abyecto, amoral.. No se le escatiman las injurias” Muchos biógrafos han intentado de transcribir la persona de Joseph Fouche, ni Lamartine, ni Luis Blanc, ni Michelet lo han hecho seriamente. Es poco después, cuando el escritor Luis Madelins se desboca con sus datos biográficos proponiendo sus verdaderas proporciones en una biografía monumental. Pero como afirma Stefan Zweig, quien mejor lo trata es Honore de Balzac, quien con su acuciosidad y entrega nos lleva a la literatura el personaje mas interesante del siglo. <o:p></o:p> <o:p> </o:p> Algunos datos:<o:p></o:p> Balzac atribuye a Joseph Fouche el “haber tenido mas poder sobre los hombres que el mismo Napoleón”. Pero como lo demuestra su vida, siempre acudió al segundo plano del Poder. Fue sacerdote y catedrático de física y matemática en el colegio de los oratorianos 1790, después la revolución francesa, para el año 1792 fue un saqueador de iglesias, se consagró un comunista fierro para 1793, dejando cinco años mas tarde su dislocado comunismo, se hace multimillonario y Duque de Otranto. Poco a poco va aprendiendo el arte de la diplomacia: callar, la ciencia magistral de ocultarse a si mismo y la maestría para observar y conocer el corazón humano, por <a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://3.bp.blogspot.com/_1VcWVaxAvyM/SWoMCCVqFKI/AAAAAAAAAss/a3JyMzBpra8/s1600-h/jose.jpg"><img style="margin: 0pt 0pt 10px 10px; float: right; cursor: pointer; width: 162px; height: 182px;" src="http://3.bp.blogspot.com/_1VcWVaxAvyM/SWoMCCVqFKI/AAAAAAAAAss/a3JyMzBpra8/s400/jose.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5290053941427049634" border="0"></a>tal razón lo llevan al sitial con los principales diplomáticos Talleyrand y Sieyés. Poco a poco este hombre va conquistándose un sitio en toda Francia y más allá de los territorios franceses. Es un buen oportunista, tiene la habilidad de transformase de moderador a ultraterrorista. Donde mejor llevó a cabo toda su maquinaria malvada, fue cuando le tocó dirigir el ministerio policial, nadie se le escapó al soborno, donde hasta la mujer de Napoleón, Josefina, estaba amarada por este rufián. Obligó a los sacerdotes a dejar sus hábitos, a contraer matrimonio, fueron muchas las iglesias que demolieron, cientos las cruces que besaron las mojadas tierras convertidas en sangre, fueron muchos los sermones ateístas que pronunció. Cuando no empleaba la guillotina, empleaba los cañones, por tal razón se le llamaba a él y sus compañeros los ebrios de sangre. Este hombre se llevó de paso a: Mirabeau, Marat, Danton, Desmoulins, Vergniaud, Cordorcet, Robespierre, Napoleón y otros tantos. <o:p></o:p> <o:p> </o:p> Mi recomendación de hoy es este libro, muy interesante, a parte de interesante lo llevará por toda una historia, bien recreada por Stefan Zweig de la Francia de <st1:metricconverter productid="1789 a" st="on">1789 a</st1:metricconverter> 1890 cuando es que muere este gran oportunista, pancista y aprovechador. Este gran ministro quien a través del soborno logro ocupar un sitial en toda Francia.

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1 Fouché, el genio tenebroso

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2853 Gran parte de mi vida me la he pasado estudiando la historia de Israel y sus contornos. Para departir de las brutalidades que se están suscitando en este instante entre Israel y la franja de Gaza debemos remontarnos muy atrás en la historia, sobre todo en el génesis de esta antipatía entre estos dos pueblos, que más que pueblo son hermanos. Pasando revista a esta enemistad recuerdo que un 13 de noviembre de 1974, todos los medios de comunicación del mundo tenían su vista puesta en las palabras que daría<a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://3.bp.blogspot.com/_1VcWVaxAvyM/SWkKhCUDKsI/AAAAAAAAAsE/34Ylx9eA9zU/s1600-h/bombardeo+1.jpg"><img style="margin: 0pt 10px 10px 0pt; float: left; cursor: pointer; width: 135px; height: 134px;" src="http://3.bp.blogspot.com/_1VcWVaxAvyM/SWkKhCUDKsI/AAAAAAAAAsE/34Ylx9eA9zU/s400/bombardeo+1.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5289770799996283586" border="0"></a> el principal líder, ya muerto, del la Organización para la Liberación de Palestina (OLP), Yasir Arafat, el cual se presentó por primera vez ante la Asamblea General de la ONU. Tras veintiséis años de silencio forzado, todos los representantes de las naciones, esperaban anhelante y ávido a este palestino. En pie, con los brazos extendidos hacia la audiencia, Arafat dijo: Hoy he venido con una rama de olivo en la mano (símbolo de la paz) y una pistola de combatiente de la libertad. No dejen que la rama de olivo caiga de mi mano. Repito: no dejen que el ramo de olivo caiga de mi mano. Esta fue la primera vez que Yasir Arafat habla de paz a su acérrimo enemigo de Oriente: Israel. No fue dos décadas después, el 13 de septiembre de 1993 cuando Yasir Arafat, líder de la OLP y el primer ministro de Israel, Isaac Rabin se fuman la pipa de la paz con un apretón de manos. Aunque, tal y como afirma el historiador francés J.P. Derriennic, los problemas de Oriente Próximo son, en su mayor parte, una herencia de la Primera Guerra Mundial, la construcción del Estado de Israel en el centro del mundo árabe, tras la segunda Guerra Mundial, lo que hizo que la perilla de la granada detonara. Pero más que lo que afirma J.P.Derriennic, es más que un trasfondo de algo Hablar de esta acérrima enemistad entre árabes e israelíes, es dejar caer dos pequeñas plumas en un río, a ver cual llega primero al mar. Todo inicia con la demora de Abraham y Sara para<a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://4.bp.blogspot.com/_1VcWVaxAvyM/SWkKupCS6rI/AAAAAAAAAsM/xK--O9pkr1o/s1600-h/bombardeo+2.jpg"><img style="margin: 0pt 0pt 10px 10px; float: right; cursor: pointer; width: 177px; height: 130px;" src="http://4.bp.blogspot.com/_1VcWVaxAvyM/SWkKupCS6rI/AAAAAAAAAsM/xK--O9pkr1o/s400/bombardeo+2.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5289771033729100466" border="0"></a> tener hijo, al pasar diez años en Canaán sin tener hijo, Sara encamina a Abraham para hacer cumplir la promesa, la cual no la podía lleva a cabo, pues era estéril. Imaginen, cuando Dios llamó a Abraham, este tenía 75 años, 80 años cuando le prometió un hijo, 86 años cuando nació Ismael y 100 años al momento de nacer Isaac. Según la ley mesopotámica de aquel entonces, una esposa estéril podía dar a su marido una sierva como mujer y reconocer como suyos a los hijos nacidos de esta unión. Pero, Abraham, ante la propuesta de Sara, se sitio incrédulo, pero cediendo al plan, trajo consigo todo esto que vemos hoy día. Agar, la sierva, quien mas tarde reacciona ante el trato duro que le dispendia Sara, echándose al desierto, pues <a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://3.bp.blogspot.com/_1VcWVaxAvyM/SWkK4uutnnI/AAAAAAAAAsU/GMO1DODLtuM/s1600-h/bombardeo+3.jpg"><img style="margin: 0pt 10px 10px 0pt; float: left; cursor: pointer; width: 182px; height: 130px;" src="http://3.bp.blogspot.com/_1VcWVaxAvyM/SWkK4uutnnI/AAAAAAAAAsU/GMO1DODLtuM/s400/bombardeo+3.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5289771207056268914" border="0"></a>desde el punto de vista humano la tomó tan solo como un objeto, como un recipiente para llevar a cabo una promesa, promesa que dio lugar al nacimiento de Ismael, el hombre fiero o como literalmente lleva el mote de asno salvaje, que es la caracterización mas aproximada de Ismael y sus descendientes, los árabes. Nómadas del desierto, amantes de la libertad, evitando toda sujeción, dispuesto a pelear contra cualquiera. Ahí encontramos la raíz de una enemistad entre Isaac (israelíes) e Ismael (árabes), los demás acontecimientos son parchos de la construcción de estos pueblos en la historia. Hacer un listado de las vicisitudes, de los enfrentamientos de los israelíes o de los árabes, es trazar un crucigrama que nos llevaría al mismo punto de inicio. Hablar de los judíos en tiempo de los egipcios, de los babilónicos, de los Medo-persas, de los griegos, de su gran expulsión en el año 70 d.c, en tiempo de los romanos, para más luego convertirse en los judíos de la diáspora, con el desmantelamiento del centro religioso de Jerusalén. Tratar de exponer al judío errante, es trazar toda una línea desde la primera migración de la tierra de Canaán a Egipto hasta su última desde la antigua Unión Soviética hacia Israel, pasando por las deportaciones que siguieron a la destrucción del Templo y las expulsiones de países y ciudades de Europa (Inglaterra en 1290, Francia en 1380, España 1492, Praga en 1542, Viena 1670 y Moscu en 1891), esa es la historia del pueblo de los judíos, que a base de periplos a través del mundo ha tenido que lidiar en estos últimos tiempos el enfrentamiento a los árabes que ya estaban ocupando esas tierras, hasta ser proclamada la creación de Estado de Israel en el 1948. Desde que proclamaron la creación el Estado de Israel han sido constantes los enfrentamientos entre ambos bandos, marcados por la guerra de 1956, la guerra de los Seis Días, en 1967, la guerra del Kippur, en 1973, la guerra con el Líbano desde 1982 hasta el día de hoy. Cuando terminó la guerra con la proclamación del Estado de Israel, en 1948, unos 700 refugiados árabes tuvieron que abandonar su hogar. La mayor parte permaneció en los limites del territorio de la antigua Palestina, en Gaza, 200,000 personas para el año 1992, en Cisjordania, 200,000 personas y en Transjordania, unos 100,000 Atendiendo al lenguaje bíblico, Israel no será destruido por la guerra, sino que todo apunta a que Israel será traicionado y obligado a aceptar un convenio en la mesa de la paz, y de ahí vendrá toda una hecatombe entre las naciones, para llevarnos la gran Armegedón que menciona el Apocalipsis, en su capitulo 16:16, donde los ejércitos del mundo se enfrentaran “en un lugar que en hebreo se llama Armagedon”, “arm”, que significa monte y “Meguido”, que se refiere a un lugar ubicado al norte de Palestina, aunque suena fantasioso o ficticio, pero desde el punto bíblico es lo que apuntan los acontecimientos. Humanamente, ningún ser con dos dedos de frente apoya estos enfrentamientos, ni los bombardeos de Israel, ni los bombardeos de Hamas. Son muchas las victimas que se pierden por culpa de sus líderes, es lo que vemos hoy, niños desmembrados, cuerpos de hombres y mujeres mutilados, escenas dantescas. Los israelíes culpan a los de Hamas y los de Hamas dirigen sus <a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://2.bp.blogspot.com/_1VcWVaxAvyM/SWkLCukok0I/AAAAAAAAAsc/XGNWDhI5ATc/s1600-h/no+a+la+guerra.jpg"><img style="margin: 0pt 0pt 10px 10px; float: right; cursor: pointer; width: 198px; height: 133px;" src="http://2.bp.blogspot.com/_1VcWVaxAvyM/SWkLCukok0I/AAAAAAAAAsc/XGNWDhI5ATc/s400/no+a+la+guerra.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5289771378812687170" border="0"></a>dardos de culpabilidad a Israel. Los noticiarios dicen que Israel lleva la delantera con más muertes propinada a los árabes, mientras que muchos embajadores y asociados de Israel siguen aguijando y provocando la guerra. Cuanta irresponsabilidad hay en los hombres, que gran negocio es la guerra, dónde estarán los paladines de la paz “EUA”, que no le han metido la mano a Israel, a verdad, ellos apoyan esta vagabundearía, donde estará la ONU, que no ha retirado sus credenciales a los Israelíes. Gran mentira e ilusión es esta vida, lo que es, no es, y lo que no es, es. A quien creerle, donde estará tu Chapulín…… A correr fanático

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1 Que gran negocio, Chapulín

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2853 <big>Poco espacio de tiempo le queda al año para ver sus últimos segundos de existencia. Espacio que no volverá a su tiempo presente, en horas, minutos y segundos, sino el cual solo podrá ser extraído por los bellos momentos que hayamos vivido en su pasado. Un año que sin aliento nos deja ver sus días moribundos, los cuales se izan sobre cumbres inaccesibles por las huellas que el hombre en algún momento de su pasado pisó y que en transcurrir de su vivir hizo apuesta a una nueva esperanza teñida de rojo. Qué más le queda a este año que termina, sino sus vuelos visibles en un horizonte que se abraza con el sol, que se confunde en un deseo del hombre en no volver a ver sus días virulentos, sino que al asomar sus ojos el nuevo año traiga paz y buenaventuraza a la humanidad. El deseo de quien escribe es que para el nuevo año, cada uno de los que hace lectura de este blog tenga salud y bienestar. Que cada uno de sus sueños se proyecte en el plano de la realidad, que el deseo de obtener un buen resultado en cada uno de los ítems colocado en sus listas para el nuevo año sea encaminado bajo el esfuerzo y visión de alguien que quiere progresar y esparcir sus horizontes. Que la gracia de Dios para el que cree en él pose todo el año 2009. Feliz año 2009</big>

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1 FELIZ AÑO NUEVO

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2853 <div style="text-align: left;"><big>De algo estamos seguros, que nuestros pies, desde mucho antes estaban ya cubierto por unos zapatos, sean estos de materiales que han ido evolucionado la horma aspectoide de uno pares que habremos de usar algún día. Es común ver a través de grabados el uso de metales, pieles, maderas sin importar el tipo, hojas de palmeras, entre otros materiales que a la larga darán como resultado unos pares de zapatos que serán nuestro compañeros hasta que desistamos de ellos para darle pasos a unos nuevos, pero no olvidando lo que ellos ya han pisado y han dejado en el polvo de la historia grabando sus huellas. Hemos oído hablar de los celebres zapatos de Luis XV, los zapatos me aprieta y las media me dan calor, del descubrimiento por unos arqueólogos británicos de unos zapatos de cuero que se estiman que fueron utilizado hace 2,000 años, posar con asombro nuestra mirada en una vitrina, replicas de sandalias romanas, zapatos gótico alemán del siglo XIV, zapatos femeninos de seda china del siglo XVII, que es común ver que los judíos ortodoxos que rayando la mañana lo primero en hacer es colocarse el zapato derecho por la proezas que hace la diestra del Señor, que algo huele mala en Dinamarca, no necesariamente sean unos zapatos, que han sido miles los zapatos encontrados en los desiertos y mares por muchos de los que intentan realizar sus sueños mas allá de sus fronteras territoriales, que la padronización numéricas de los zapatos es de origen ingles, que el Rey Eduardo fue quien uniformizó las medidas de los zapatos, que es a mediado del siglo XIX cuando comienza a aparecer las maquinas para auxiliar en la confección de zapatos, pero no es hasta entrado el siglo XX cuando comienzan grandes cambios en la realización de zapatos a gran escala, que para jugar la rayuela o trúcamelo (recordando a Julio Cortazar) se debe utilizar una piedrita la cual debe ser empujada con la punta del zapato y en otro lugares con las manos, son tantas las historias que enrolan a los zapatos que sería hablar de un historia que nunca pasa, pues esta tan apegada a nosotros que nos resultaría difícil salir al la calle sin unos pares de zapatos. Aparte de protegernos, los zapatos adquirieron un valor simbólico para distinguir la posición social de sus usuarios, son personajes silenciosos que donde pisan dejan algún recuerdo que solo ellos pueden contárnoslo. El cine, los refraneros, los cuentos han promovido el protagonismo de los zapatos. Una cosa que no debemos olvidar es aquella película de El Mago de Oz (1939), en la que Dorpthy posibilita la magia al chocar sus zapatillas rojas, Las zapatillas rojas de 1948, dirigida por Michael Powell y Emeric Pressburger, un drama ambientado en el ballet, donde la bailarina es obligada por su empresario a abandonar un romance a favor de su carrera. Tocones lejanos de 1991, dirigida por Pedro Almodóvar. A toda esta historia se une una de las mas vista y que será recordada en los libros de historia como el zapatazo del año, y son los pares de zapatos que fue arrojado por Muntazer al Ziadi, periodista del canal de televisión Al Bagdadía al presidente de EE.UU, George W. Bush. Zapatazo que ha dado origen a la creación de canciones, juegos, fabricación y subasta proponiendo grandes cantidades de dineros por esos zapatos. No es que estemos de acuerdo con lo realizado, pero la JODE, cuando un presidente que ha mentido para invadir una nación, que ha lucrado a su entorno para hacer negocios en una nación devastada, que ha llevado a otras naciones a través del engaño para acompáñale en este fatídico proceso armamentista, no queda otra mas que tirarle unos zapatos, como acción de repudio, a un presidente que va a una rueda de prensa a decir que ha sacada a una nación de un mal, pero vayan a ver a que precio. A Mr. Bush no le tiraron una granada, porque a esa rueda de prensa no se podía entrar con armas de fuegos ni mucho menos con esos artefactos, pero le aseguro que la historia hubiese sido otra y no se le diera el protagonismo al zapato. Démosles importancia a nuestros zapatos, pues no sabremos si algún día seremos famosos por nuestros zapatos, hasta el punto de ser reconocido como personaje del año, pero la jode la de BUSH, JE JE JE y recuerde tirarse una partida con el nuevo juego de tirarle zapato a BUSH…</big></div>

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1 Tributo al Zapatazo

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2853 Obama o Mccain ¿ a que se enfrentaran? ¿ está claro el sistema de votación de EUA? ¿Se podría repetir lo sucedido en 2004 con Bush y Al? vamos proporcionen respuestas

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1 QUIERO RESPUESTAS

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2853 La literatura y la historia están plagadas de conmovedoras narraciones de amor, que a lo largo de tiempo han trasmitido una complejidad de los enamorados en detrimento de las posiciones malversadas de su entorno. Han sido numerosas las documentaciones encontradas, donde se percibe una ferviente declaración de amor, un emotivo escrito de suplica, donde pernota el perdón, o las letras arriesgadas para concertar una cita o contarse sus penas, para no dejar evadir la realización de retransmitirse las lágrimas y las flores que posan en sus vidas. <o:p> </o:p> En este escrito podríamos hablar de Eloisa y Abelardo, de Lord Byron y Lady Byron, de John Keats y Fanny Brawne, de Simón Bolívar y Manuelita, de Honoré de Balzac y la señora de Hanka, de Gustave Flaubert y Louise Colet, de Freud y Martha Bernays, y de otras tantas emotivas comunicaciones, que de alguna manera han sido el esfuerzo entrelazado de dos corazones que juran amarse, al menos, hasta la eternidad, siempre y cuando no se haya cruzado un mal santiamén que haya pinchado la quiebra de esa acertada unión. <o:p> </o:p> Nos resultaría difícil seleccionar de todas las cartas encontradas o de todas las historias narradas aquella que sea la más sublime o la mejor estructurada, pues cada una lleva en si, emociones que solo su redactores, en su fibra intima solo conocen, y quizá tal o cual no nos provoquen algún asombro, pero para quien la escribió sea la mas admirable del mundo. <o:p></o:p> <o:p> </o:p> Creo que una de la historia de amor, o carta de amor que se haya escrito que nunca hemos de olvidar fueron las escritas por Napoleón Bonaparte a la emperatriz Josefina. El encuentro de <a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://2.bp.blogspot.com/_1VcWVaxAvyM/SQSCR5fE-jI/AAAAAAAAAgA/HEbg5lQJXXE/s1600-h/napole.jpg"><img style="margin: 0pt 10px 10px 0pt; float: left; cursor: pointer; width: 110px; height: 150px;" src="http://2.bp.blogspot.com/_1VcWVaxAvyM/SQSCR5fE-jI/AAAAAAAAAgA/HEbg5lQJXXE/s400/napole.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5261473508676139570" border="0"></a>ambos se remonta al Vendimiario del año IV. En el momento de producirse un decreto el 14 de octubre de 1795, donde se ordena el desarme de las secciones parisienses y se prohíbe a los particulares, bajo pena de muerte, conservar armas en sus casas. Un hijo de Josefina, Eugenio, tenía en sus manos un sable, que era un recuerdo de su padre, y al producirse este decreto corrió en ayuda de Napoleón, el cual accedió a su pedido. En agradecimiento, Josefina invita a Napoleón a su casa y ambos quedan flechados. Josefina se divierte con esta pasión que es capaz de inspirarle a los treinta y dos años con los veintiséis de Napoleón. <o:p></o:p> <o:p> </o:p> Debido a que no se han conservado las cartas de Josefina a Napoleón, la perspectiva que se hace el historiador es forzosamente unívoca. Sólo se oye una voz: la de Napoleón, que descubre en sus brazos gozos desconocidos para él. Se ofrece a ser esclavo, tolera todos sus caprichos, excusa todas sus crueldades, se queja de que ella lo atormenta, de que goza haciéndole sufrir. Apena la ha conocido y ya despierta ávido de ella. <o:p> </o:p> Cartas como: <o:p></o:p> <o:p> </o:p> “Tu retrato y la embriagadora noche de ayer no han dado descanso a mis sentidos- le escribe después de una noche de amor-. Dulce e incomparable Josefina, ¡qué efecto extraño ejerce usted <a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://1.bp.blogspot.com/_1VcWVaxAvyM/SQSDB02XDnI/AAAAAAAAAgI/VdiLMmN3r7E/s1600-h/joserf.jpg"><img style="margin: 0pt 0pt 10px 10px; float: right; cursor: pointer; width: 142px; height: 132px;" src="http://1.bp.blogspot.com/_1VcWVaxAvyM/SQSDB02XDnI/AAAAAAAAAgI/VdiLMmN3r7E/s400/joserf.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5261474332065336946" border="0"></a>en mi corazón! ¿Se enoja? ¿La veo triste? ¿Se halla inquieta? Mi alma se quiebra de dolor, en su corazón, una llama que me quema. ¡Ah! ¡Esta noche me dado cuenta que su retrato no es usted! Partes a mediodía, te veré en tres horas” <o:p> </o:p> “Al dejarla me he llevado un sentimiento penoso- le escribe-. Me acosté muy enojado. Me parece que la estima debida a mi carácter debería alejar de su pensamiento lo último que la agitaba ayer por la noche. Si esto predominara en su espíritu, sería usted muy injusta. ….. ¡Ha pensado usted, entonces, que no la amaba por usted misma!... Aún estoy sorprendido, aunque menos que del sentimiento que, al despertar, ha vuelto a llevarme, sin rencor ni voluntad, a sus pies. ¿Cuál es tu extraño poder, incomparable Josefina? Uno de tus pensamientos envenena mi vida, desgarra mi alma con las más opuestas voluntades. Pero siento que, si peleamos, deberé rechazar mi corazón, mi conciencia” <o:p></o:p> <o:p> </o:p> “Desde que me he separado de ti vivo triste; mi felicidad es estar a tu lado. Reposo sin cesar en mi memoria tus besos, tus lágrimas; tus celos deliciosos y los encantos de la incomparable Josefina atizan incesantemente una llama viva y quemante en mi corazón y en mis sentidos. <o:p> </o:p> ¡Cuándo podré, libre de toda inquietud y de todo otro asunto, pasar todos mis instantes junto a ti, sin hacer otra cosa que amarte, y pensar solamente en la felicidad de decírtelo y probártelo…! Sé menos bella, menos graciosa, menos tierna y, sobre todo, menos buena; no seas celosa nunca, no llores nunca, tus lagrimas me hacen perder la razón y me quema la sangre… <o:p></o:p> <o:p> </o:p> Ven a reunirte conmigo, para que, al menos, antes de morir podamos decir: fuimos felices tantos días. Un millón de besos, hasta para “Fortune” a pesar de su maldad.<o:p></o:p> <blockquote> </blockquote> Napoleón <o:p> </o:p> Como estas, hay muchas, ¿Cuál sería la tuya, si te dieran a escoger de todas lacartas de amor, que ha preñado la historia y la literatura?

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1 Grandes cartas. ¿Y la tuya?

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2853 El oficio de escribir, es uno de los enunciados de mayor inquietud entre los artesanos de las letras. <a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://bp1.blogger.com/_1VcWVaxAvyM/SE6MIr-_u3I/AAAAAAAAATY/UhXtWEqNBX0/s1600-h/escribr.jpg"><img style="margin: 0pt 10px 10px 0pt; float: left; cursor: pointer;" src="http://bp1.blogger.com/_1VcWVaxAvyM/SE6MIr-_u3I/AAAAAAAAATY/UhXtWEqNBX0/s400/escribr.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5210255899788032882" border="0"></a>Así como el alfarero se empeña en modelar una pieza de barro, el cual, producto de su imaginación y destreza creará un arte visual, de igual modo el oficio de escribir para un escritor será su puntapié para trazar su imaginación, creatividad en un trazo de papel. <div style="text-align: justify;"> Pero, ¿Por qué un oficio? entre los círculos manufactureros, creativos e imaginativo no se habla de profesión, ni siquiera de una actividad y le creen mejor mencionarle un oficio a este programa preconsevido por los hacedores de las letras. Le va mejor por lo intrincado en el idioma y la sociedad. La consideración social del trabajador fue producto de las etapas mediavales, donde era de común entre la latinidad decir opus (obra) y facere (hacer). hacer una obra. Es común escuchar tal persona es un profesional de tal disciplina, es decir, alguien a quien se le otorga un título, que deja sus huellas por las aulas de una universidad o centro enseñanza especializado, y de ahí viene el mote de profesor, es decir, el defensor de lo que asumió como parte de su formación por las aulas. Un caso contrario, el escritor, el cual no tiene ni título, ni enseña, ni cree en nada, simplemente hace una obra. ¿Podemos comparar a un escritor con los oficios de artesanales? son muchos los defensores del oficio de escribir que han buscado una conexión funcional del escritor con el albañil, el mecánico, el ebanista, el carpintero, entre otras ramas del oficio artesanal, pues así como el escritor tiene como instrumento para dar cortes certeros a las letras, así aquellos oficios utilizan el alicate, el volante, la garlopa, la sierra. Si procuramos producir una comparación entre oficio del escribir y los oficios artesanales puede derrivar en un engaño. El escritor no conoce su oficio, pues no es de imaginar a alguien que ejercer un oficio que desconoce. En tiempos mediavales para ser admitido en los gremios debía tener una entera vocación artesanal, si era un neófito debía transcurrir largo tiempo en el aprendizaje de dicha vocación y con el tiempo, madre de toda experiencia, debía llevar a cabo una serie de obras para ser reconocida por el senado de los agremiados mayores. <a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://bp1.blogger.com/_1VcWVaxAvyM/SE6L1M3p_tI/AAAAAAAAATQ/w5B9wjbzlsQ/s1600-h/lorca.jpg"><img style="margin: 0pt 10px 10px 0pt; float: left; cursor: pointer;" src="http://bp1.blogger.com/_1VcWVaxAvyM/SE6L1M3p_tI/AAAAAAAAATQ/w5B9wjbzlsQ/s400/lorca.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5210255565018234578" border="0"></a>En una ocasión Garcia Lorca en una entrevista publicada en 1935 confesaba: "Cada mañana olvido lo que escribí en la víspera... A veces, cuando veo lo que pasa en el mundo, me digo: "¿ Para qué escribir". Pero es preferible trabajar, trabajar. Trabajar y ayudar a quien lo merece. Trabajar, incluso si se dice a veces que se trata de un esfuerzo inútil. Trabajar como una forma de protesta" Si supiera... Si el escritor supiera , dejaría de ser escritor. Si supiera lo que hay más allá de una página en blanco, sería un autómata. Y cuando culmina una obra, que en un principio no sabía en qué iba a consistir, lo aprendido no le sirve para la obra siguiente. Lo fundamental de un oficio es que el que aprende a poner baldosas ya sabe ponder todas las baldosas, en cambio, el escritor que da por iniciada una segunda obra ha de olvidar completamente la primera, borrarla de su cabeza, para meterse en un nuevo laberinto de dificultades que ha de sortear a partir, una vez más, de una página en blanco. Cualquier artista plástico por lo poco que sepa de su profesión, sabe lo que va a hacer, aunque de un modo aproximado. Ningún arquitecto proyecta una ermita y le sale una catedral; ningún <a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://bp3.blogger.com/_1VcWVaxAvyM/SE6MoYhCIAI/AAAAAAAAATg/K5cjHAAQRIQ/s1600-h/oficio.jpg"><img style="margin: 0pt 0pt 10px 10px; float: right; cursor: pointer; width: 154px; height: 115px;" src="http://bp3.blogger.com/_1VcWVaxAvyM/SE6MoYhCIAI/AAAAAAAAATg/K5cjHAAQRIQ/s400/oficio.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5210256444317900802" border="0"></a>pintor piensa una taberna de Montmartre y el resultado de su obra es la familia real. Los profesionales: médicos, herreros, ingenieros, cocineros entre otras asumen grandes riesgos, pero ninguno como el escritor, el cual asume la desdicha y la absurdez de la condición humana. En cierto sentido, la misión de éste sería comparable a la de Cristo, que se echó a las espaldas todos los pecados de la humanidad, pero el escritor se limita a echarse encima los detritus de la sociedad. Su papel no es la de un redentor, sino el de un vertedero o una cloaca. El escritor se dedica a poner todo su empeño en hacer aquello que no sabe. En asumir y comprender la soledad o el sufrimiento que los otros no comprenden ni asume: la soledad de la mujer que sufre los embastes de nunca ser amada, la soledad de los desamparados sociales, que ven en un escritor el suspiro escapatorio de su irealismo. El escritor es capaz de inventar un castillo inexistente para deambular por él y sentir la angustia del hombre perdido por las crujías de los castillos inexistentes.</div>

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1 El oficio de escribir

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2853 En el deslizar del hombre por la historia, en su apego por dirigir su palabra al velo de la verdad, sin considerar a quien va dirigida la punta de su flecha,pero en otro caso sabiendo con toda certeza la dirección de su lanza, he de plantear como recurso literario su estadía efímera o prolongada entre aquellas cuatro paredes, de la cual muchos no quieren ni pensar, soñar, imaginarse que están destinados sus días a ese mundo que llamamos cárcel. No es lo mismo estar encarcelado por el amor, vanidad, orgullo, avaricia, pereza, u otro acorde quele demos a la musicalidad de nuestras vidas, que estar físicamente encarcelado entre los barrotes de una cárcel, ya sea justa, por su conducta impúdica, porsu crueldad con los demás e injustamente, teniendo en cuenta que muchas veces quienes están confinado a la cárcel ven como injustos a sus adversarios, pero hablamosde los dos cauces del río de la vida que han dejando el cuero de su cuerpo enel frío piso, en el colchón deteriorado de la cárcel su deseo de compartir lavida solitaria con la vida activa, pues “No hemos nacido para nosotros mismos,sino para los demás”, hablo de los escritores, que con sus pronunciamientos o letras han sido el aguijón de reyes, príncipes, presidentes, arimazitas,(personaje del relato escrito por Voltaire: Zadig o El destino, es decir, envidiosose inocentes.<o:p></o:p> <o:p> </o:p> El supuesto acallamiento que se le puede dar a un escritor es confinarlo a unacárcel, este acallamiento suele darse bajos regímenes de dictaduras, bajo lainfluencia de un arimazita enojado por la prosa rectilínea del escritor. Ahorabien, muchos de los escritores han escrito lo mejor de su obra en la conversación con los barrotes de una celda. Han construido sus grandes versos,prosas en la soledad de una noche minada por las estrellas, sin el susurro quele puede crear la naturaleza para su creación imaginativa. Imaginemos al escritor dándole forma a ese cuerpo informe que es su primera novela desde el atrincheramiento de su celda, recreando a sus grandes personajes, moviéndonospor toda una trama embebida por la fantasía, la inventiva, la historia empapadapor la ilusión de un escritor que quiere dejar plasmado todo su sentimiento en ese papel que vino a ser la alegría de sus días.<o:p></o:p> <o:p> </o:p> Dejando aflorar mi recuerdo, pero con la pronta firmeza de algún que otro olvido dealgunos escritores que han plantado sus ideas en papel que le llegó a sus manos, ya sea por uno de sus familiares, por el carcelero, por un compañero de recinto. Recuerdo a Francois Villon, Marco Polo, a nuestro Miguel de Cervantes. <img src="file:///C:/Documents%20and%20Settings/Alberony/Escritorio/gramsci1.jpg" alt=""><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://bp0.blogger.com/_1VcWVaxAvyM/Ry3oZjR_dRI/AAAAAAAAAOE/1pwtwyj0JKg/s1600-h/gramsci1.jpg"><img style="margin: 0pt 10px 10px 0pt; float: left; cursor: pointer;" src="http://bp0.blogger.com/_1VcWVaxAvyM/Ry3oZjR_dRI/AAAAAAAAAOE/1pwtwyj0JKg/s400/gramsci1.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5129011076309939474" border="0"></a> Antonio Gramsci, que en prisión escribió 30 libretas de historia y análisisconocido hoy día como Los cuadernos de la cárcel, 2,848 páginas de pura reflexión. Uno de los más populares de André Chénier quien suministro el argumento a una opera de Giordano de ese mismo título, quien escribió Yambos en la cárcel de Saint-Lazare antes de ser guillotinado.<o:p></o:p> <o:p> </o:p> <a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://bp2.blogger.com/_1VcWVaxAvyM/Ry3pNDR_dSI/AAAAAAAAAOM/pntovvqzzSA/s1600-h/emile+zola.jpg"><img style="margin: 0pt 0pt 10px 10px; float: right; cursor: pointer; width: 148px; height: 198px;" src="http://bp2.blogger.com/_1VcWVaxAvyM/Ry3pNDR_dSI/AAAAAAAAAOM/pntovvqzzSA/s400/emile+zola.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5129011961073202466" border="0"></a>Como no hablar a Emile Zola, quien en 1898 se implicó en el caso Dreyfus, donde masluego publica en el diario L´Aurore su famoso Yo acuso (Carta al Presidente de <st1:PersonName productid="la Republica" w:st="on">la Republica</st1:PersonName>), un proceso que lo llevó a la cárcel por un año y una multa de 7,500 francos por difamación. <o:p></o:p> <o:p> </o:p> <a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://bp0.blogger.com/_1VcWVaxAvyM/Ry3pqjR_dTI/AAAAAAAAAOU/GCEi_x-TWLQ/s1600-h/oscar.jpg"><img style="margin: 0pt 10px 10px 0pt; float: left; cursor: pointer; width: 143px; height: 200px;" src="http://bp0.blogger.com/_1VcWVaxAvyM/Ry3pqjR_dTI/AAAAAAAAAOU/GCEi_x-TWLQ/s400/oscar.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5129012467879343410" border="0"></a>Para 1895, en la cima de su carrera, Oscar Wilde, se convirtió en la figura centralde un proceso judicial, que escandalizó a la clase media de <st1:PersonName productid="la Inglaterra" w:st="on">la Inglaterra</st1:PersonName> victoriana.Oscar Wilde había mantenido una intima amistad con Lord Alfred Douglas lo cual produjo la detención y condena a trabajos forzados por dos años, acusado de corrupción de menores. Su estadía en prisión fue material para componer: Balada de la cárcel de Reading, poema donde el describe el ahorcamiento de un compañero, el cual sirve de excusa para describir íntimos sentimientos sobre el mundo carcelario. Y Deprofundis. En sus días de reo escribió:“Para quien está en la cárcel, las lagrimas son parte de la diaria experiencia:un día de cárcel sin llanto es un día en que se tiene el corazón duro, no undía de felicidad”<o:p></o:p> <o:p> </o:p> <a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://bp0.blogger.com/_1VcWVaxAvyM/Ry3p-jR_dUI/AAAAAAAAAOc/t-AM7OAOo1I/s1600-h/fiodor.jpg"><img style="margin: 0pt 0pt 10px 10px; float: right; cursor: pointer; width: 155px; height: 112px;" src="http://bp0.blogger.com/_1VcWVaxAvyM/Ry3p-jR_dUI/AAAAAAAAAOc/t-AM7OAOo1I/s400/fiodor.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5129012811476727106" border="0"></a>Otro mas que saboreo el trago amargo de la cárcel fue Fiódor Mijáilovich Dostoyevski, el cual fue condenado a muerte por sucolaboración con determinados grupos liberales y revolucionarios en 1849, pero siendo indultado horas antes para su ejecución. Estuvo cuatro años en un presidio de Siberia, experiencia que dejo plasmada en Recuerdode la casa de los muertos.<o:p></o:p> <o:p> </o:p> <a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://bp0.blogger.com/_1VcWVaxAvyM/Ry3qVjR_dVI/AAAAAAAAAOk/4xJTTATKuqI/s1600-h/paul.jpg"><img style="margin: 0pt 10px 10px 0pt; float: left; cursor: pointer; width: 163px; height: 149px;" src="http://bp0.blogger.com/_1VcWVaxAvyM/Ry3qVjR_dVI/AAAAAAAAAOk/4xJTTATKuqI/s400/paul.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5129013206613718354" border="0"></a>El poeta francés Paul Verlaine, considerado un poetamaldito, amó de tal manera a su esposa Matilde Mauté, a la que dedicó <st1:PersonName productid="La Buena Canci￳n" w:st="on">La Buena Canción</st1:PersonName>, que se vio en el mismo espejo de Oscar Wilde, cuando Arthur Rimbaud aparece en su vida y la cambia en sutotalidad. Paul Verlaine deja a su mujer y decide encaminarse con joven poeta Rimbaud a Londres y Bélgica, donde mas tarde en 1873 se produce un episodiotrágico entre ambos poetas, pues Verlaine hiere de un tiro a Rimbaud y escondenado a dos años de prisión, los cuales cumple en Brusela y en Mons. En lacárcel de Mons fue donde se escribieron sus Romanzas sin palabras. Fue durante estos dos años que elabora la base de su libro que no verá nunca a la luz: Carcelariamente. En prisión abraza el cristianismo y es probablemente donde surge el abandono de Carcelariamente y la idea de recopilar Sabiduría, que formará parte, con Antaño y hogaño (1884) y Paralelamente (1888). En la cárcelexperimentó los dardos de la somnolencia y la apatía, y la desesperación desaber que su esposa había conseguido la separación.<o:p></o:p> <o:p> </o:p> <a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://bp2.blogger.com/_1VcWVaxAvyM/Ry3qrDR_dWI/AAAAAAAAAOs/HshWjwike-o/s1600-h/marques.jpg"><img style="margin: 0pt 0pt 10px 10px; float: right; cursor: pointer; width: 165px; height: 182px;" src="http://bp2.blogger.com/_1VcWVaxAvyM/Ry3qrDR_dWI/AAAAAAAAAOs/HshWjwike-o/s400/marques.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5129013575980905826" border="0"></a>Sin duda uno de los escritores que mas experimentó la confinación a estar encerrado entre paredes fue el Marques de Sades. Este marques escenificó una vida libertina, consagrándose un abusador de prostitutas jóvenes y empleados de ambos sexos en su castillo de Lacaste, en muchas ocasiones con la ayuda de suesposa. Autor de varias novelas que promueven los relatos pornográficos con la exposición de un sistema filosófico materialista y ateo. Durante los 29 años desu vida que paso en prisión es que viene la mayor parte de sus escritos. El 2 de julio de 1789, desde su celda grito ala gente que se encontraba fuera que iban a degollar a los prisioneros,provocando de tal forma disturbios e incitando a <st1:PersonName productid="la Revolución" w:st="on">la Revolución</st1:PersonName>, lo cual produjo su traslado al manicomio de Charenton, para este entonces se encontraba escribiendo su obra magna Los 120 días de Sodoma, fue tan grande su desesperación que perdió sus manuscritos, pero pudo mas luego escribir la obra.<o:p></o:p> <o:p> </o:p> <a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://bp2.blogger.com/_1VcWVaxAvyM/Ry3reDR_dXI/AAAAAAAAAO0/tf8za0XMD3s/s1600-h/jean.jpg"><img style="margin: 0pt 10px 10px 0pt; float: left; cursor: pointer; width: 215px; height: 202px;" src="http://bp2.blogger.com/_1VcWVaxAvyM/Ry3reDR_dXI/AAAAAAAAAO0/tf8za0XMD3s/s400/jean.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5129014452154234226" border="0"></a>Jean Genet, novelista, dramaturgo y poeta francés.Durante su juventud fue un alumno aventajado, con altas calificaciones, pero esta época se vio viciada de intentos de fugas y hurtos menores. Pasó su adolescencia en prisiones juveniles, a partir de entonces comenzó a escribir sobre su vida de presidiario. Para 1946 siendo presidiario escribió Milagrode la rosa. Se alista como militar, para más luego ser declarado culpable de actos impúdicos,atrapado en actitud homosexual con un compañero. En sus andanzas por todaEuropa siendo vagabundo y ladrón, es que escribe Diario del Ladrón. A su regreso a París en1937, continúa sus asiduas visitas a la cárcel, ya sea por ladrón, mendicidad,por conducta impúdica o por falsificación de documentos. En una de estas estadías es que escribe el poema Le condeamné á mort 1942 y lanovela Notre Dame des Fleurs. Por motivo de pasar gran parte de su vida tras las rejas es que escribelo que seria un pleonasmo sobre el tedio de los días de cárcel lo cual lo hizo refugiarse en su vida de antaño, vagabunda, austera, miserable. Dejare a mis queridos lectores completar la lista infinita de escritores que han sabido saborear el trago amargo de undia de carcel, de tintar el sol bajo el oscuro habitat de cuatroparedes. Son muchos, eso lo sé, pero dejo que sean ustedes también protagonista del recuerdo de aquellos que han sido presos por sus escritos, tanto políticos como no político, injustamente o justamente.Sean ustedes colaboradores del recuerdo. Alberony Martínez <o:p></o:p>

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1 La cárcel, escenario de grandes literaturas

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2853 <a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://bp1.blogger.com/_1VcWVaxAvyM/RtnS_VbhqQI/AAAAAAAAALE/qqtokUx8oik/s1600-h/mellvin.jpg"><img style="margin: 0pt 10px 10px 0pt; float: left; cursor: pointer;" src="http://bp1.blogger.com/_1VcWVaxAvyM/RtnS_VbhqQI/AAAAAAAAALE/qqtokUx8oik/s400/mellvin.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5105343638127356162" border="0"></a> <big>1 de agosto de 1819, nace Herman Melville autor de Moby DickNacido en New York. Su vida estuvo marcada por las vivencias oceánicas. De familia acomodada, pero a la muerte de su padre, su condición económica se deterioro. En su juventud se alista en el equipo de navegación de un ballenero de agua de las aguas del sur. Escribió sus primeras novelas sobre su experiencia como marino. Al tema del mar corresponden sus obras Mardi (1849), Omoo (1847), Taipi, un edén caníbal (1846) y Redburn (1849), mientras que La chaqueta blanca (1850) relata sus experiencias en el ejército.</big> <big>Estableciéndose en Massachussets, y donde establece un buena amistad con el escritor Nathaniel Hawthorne, escribe Moby Dick o La ballena blanca (1851) su más emblemática obra literaria y la cual se la dedica a su amigo Nathaniel Hawthorne. Con esta obra orientó su producción literaria a reflexiones éticas y filosóficas que se manifestaron de igual modo en Pierre o las ambigüedades (1852).</big> <big>Su muerte el 28 septiembre de 1891 pasó virtualmente desapercibida. Fue enterrado en un cementerio de la parte norte del Bronx.</big> <a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://bp0.blogger.com/_1VcWVaxAvyM/RtnTUFbhqRI/AAAAAAAAALM/iOgThKIaCks/s1600-h/felix.jpg"><img style="margin: 0pt 0pt 10px 10px; float: right; cursor: pointer;" src="http://bp0.blogger.com/_1VcWVaxAvyM/RtnTUFbhqRI/AAAAAAAAALM/iOgThKIaCks/s400/felix.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5105343994609641746" border="0"></a><big>1 de agosto de 1801 muere Félix Maria Samaniego, poeta español, autor de piezas que imitan a los fabulistas clásicos, como Fábulas en verso castellano y Fabulas morales; también ha escrito Jardín de Venus, colección de cuentos eróticos en verso.</big><o:p></o:p> <a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://bp0.blogger.com/_1VcWVaxAvyM/RtnTmFbhqSI/AAAAAAAAALU/iPYxEbNClAU/s1600-h/jose.jpg"><img style="margin: 0pt 10px 10px 0pt; float: left; cursor: pointer; width: 131px; height: 162px;" src="http://bp0.blogger.com/_1VcWVaxAvyM/RtnTmFbhqSI/AAAAAAAAALU/iPYxEbNClAU/s400/jose.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5105344303847287074" border="0"></a><big>3 de agosto de 1924, fallece JózefRoger Caseme Teodor Konrad Korzeniowski de Nalecz, mejor conocido por el seudónimo Joseph Conrad, novelista polaco nacionalizado ingles. Su padre, un aristócrata empobrecido con escudo de armas de Nalezc, escritor, quien hiciera traducción de Shakespeare y Víctor Hugo, y militante armado, quien mas tarde fuera arrestado por sus actividades por los ocupantes rusos y condenado a trabajos forzados en Siberia.</big><o:p></o:p> <big>A los 17 años deja a un lado su educación, la cual estaba en manos de su tío, para hacerse marinero en la marina mercante francesa teniendo la oportunidad de llevar una vida aventurera. Desde Marsella zarpó la embarcación que lo involucraría en el tráfico de armas y conspiraciones políticas que llegaban hasta países como Venezuela.</big> <big>En cuanto a sus creaciones literarias cabe decir, que algunos críticos lo enmarcan dentro de las obras románticas, aunque suaviza estos pronunciamientos con unos giros conflictivos de realismo y la ambigüedad de la vida moderna. Con estos giros, otros críticos lo han considerando como el precurso del modernismo.</big> <big>Entre sus escritos tenemos: La locura de Almayer (1895), Un vagabundo de las isla (1896), El negro de Narciso (1897), El corazón de las tinieblas (1899), Lord Jim (1900), Los Herederos (1901), entre otras.</big> <big>Entre las más emblemáticas y celebrados están: El corazón de las tinieblas y El agente secreto (1909).</big> <a style="color: rgb(0, 153, 0);" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://bp0.blogger.com/_1VcWVaxAvyM/RtnT8FbhqTI/AAAAAAAAALc/3KcwKXqKgwI/s1600-h/hans.jpg"><img style="margin: 0pt 0pt 10px 10px; float: right; cursor: pointer; width: 131px; height: 156px;" src="http://bp0.blogger.com/_1VcWVaxAvyM/RtnT8FbhqTI/AAAAAAAAALc/3KcwKXqKgwI/s400/hans.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5105344681804409138" border="0"></a><big>4 de agosto de 1875, muere Hans Christian Andersen, uno de los más famosos cuentistas de la literatura moderna europea. De una familia muy pobre, tuvo que dormir bajo un puente y mendigar. Hijo de un zapatero instruido pero enfermizo de 22 años y de una lavandera varios años mayor que él de confesión protestante.</big><o:p></o:p> <big>Desde muy temprano mostró una gran imaginación impulsada por la pobreza de sus padres y por la superstición de su madre. Se dedico a leer todas las obras que caía en sus manos, entre ellas de Ludvig Holberg y William Shakespeare. En Copenhague para 1819 decide convertirse en cantante de ópera, la cual fue rebatida por sus allegados tildándolo de lunático.</big> <big>En el aspecto literario lo que le ha dando un reconocimiento mundial son sus mas de 150 cuentos infantiles. Entre sus mas famoso estan: El patito feo, El traje nuevo del emperador, La reina de las nieves, Las zapatillas rojas, El soldadito de plomo, El ruiseñor, el Sastrecillo valiente y La sirena. Han sido traducidos a mas de 80 idiomas y adaptados a obras de teatros, ballets, películas, dibujos animados, juegos en CD y obras de escultura y pintura.</big> <big>Desde 1822 publico poesía y obras de teatros, teniendo como éxito Un paseo desde el canal de Holmen a la punta Este de la isla de Amager en los años 1828. Su primera novela, El improvisador, o Vida en Italia (1828). </big> <o:p></o:p> <a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://bp3.blogger.com/_1VcWVaxAvyM/RtnUT1bhqUI/AAAAAAAAALk/S-pUzQQTK2M/s1600-h/guy.jpg"><img style="margin: 0pt 10px 10px 0pt; float: left; cursor: pointer;" src="http://bp3.blogger.com/_1VcWVaxAvyM/RtnUT1bhqUI/AAAAAAAAALk/S-pUzQQTK2M/s400/guy.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5105345089826302274" border="0"></a><big>5 de agosto de 1850, nace el escritor francés Guy de Maupassant. Obviando el lugar de nacimiento, por las dudas creadas. 1859 y 1860, realizo sus estudios en el Liceo Napoleón, en el colegio eclesiástico de Yvetot, de donde fue expulsado, y finalmente en el Liceo de Rouen, donde el joven Maupssant mantuvo una relacion epistolar con Louis Bouilhet, gran amigo de Flaubert. Estudios, vagabundeos y borracheras, lecturas y descubrimientos. Flaubert representara la imaginación Maupssant y mas tarde del escritor, el papel de padre. Flaubert le corrigió las primeras poesías y los primeros cuentos enseñándole el arte de escribir.</big><o:p></o:p> <big>Entres sus obras tenemos: A las aguas negras (1883), Abandonado (1884), Bel-Ami (1885), Bola de Sebo (1880), Claro de Luna (1883), Cuentos de tonta de vera (1883), La mano izquierda (1889), Nuestro corazón (1890), entre otras.</big> <big>Sus temas favoritos son los campesinos normandos y pequeños burgueses, de los que narra la vida, las aventuras amorosas o las alucinaciones de la locura.</big> <big>Escribió bajo varios seudónimos: Joseph Prunier en 1875, Guy de Valmont en 1878, Maufrigneuse de 1881 a 1885.</big> <a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://bp2.blogger.com/_1VcWVaxAvyM/RtnUslbhqVI/AAAAAAAAALs/bwr-EZGysCc/s1600-h/honore.jpg"><img style="margin: 0pt 0pt 10px 10px; float: right; cursor: pointer; width: 136px; height: 182px;" src="http://bp2.blogger.com/_1VcWVaxAvyM/RtnUslbhqVI/AAAAAAAAALs/bwr-EZGysCc/s400/honore.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5105345515028064594" border="0"></a><big>8 de agosto de 1850, murió Honoré de Balzac, novelista francés, autor de la serie de novelas "La comedia humana", y a quien se le considera el creador de la novela psicológica. En 1842 Balzac adopta el título de Comedia humana, pensando en la de Dante, para el conjunto de sus novelas. De este magno proyecto, 50 de las 137 novelas que debían componerlo quedaron incompletas. </big> <big>Trabajador infatigable en torno a la Comedia humana, cuyo objetivo era describir de modo casi exhaustivo a la sociedad francesa de su tiempo, según su famosa frase “la competencia al registro civil”. Balzac pensaba que cada individuo cuenta con una reserva de energía limitada: si se vive intensamente, se quema la vida. Este destino ilustró dramáticamente el símbolo de La piel de zapa.</big> <big>Sus primeros éxitos ante el público datan de 1831: La Piel de zapa, y tres años después, Papá Goriot, que es un éxito extraordinario cuando aparece en La Revue de Paris. Es la primera vez en la que se le ocurre hacer reaparecer a sus personajes de una novela en otra. Víctor Hugo pronunció las siguientes palabras en su funeral: A partir de ahora los ojos de los hombres se volverán a mirar los rostros, no de aquellos que han gobernado, sino de aquellos que han pensado. Al funeral acudieron asimismo Frédéric Lamaître, Gustave Courbet, Alejandro Dumas padre e hijo, y otros muchos.</big><o:p></o:p> <big>Sus principales obras: Eugenia Grandet (1833), La búsqueda de lo Absoluto (1834, Papá Goriot (1834), El lirio en el valle (1836), La misa del ateo (1836), Las ilusiones perdidas (1837, 39,43), entre otras. Ha sido precursor en la imaginación de escritores de la talla de William Faulkner, Carlos Fuentes, Mario Vargas Llosa, entre otros.</big> <o:p></o:p> <a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://bp2.blogger.com/_1VcWVaxAvyM/RtnVClbhqWI/AAAAAAAAAL0/mgGXxD904d8/s1600-h/amado.jpg"><img style="margin: 0pt 10px 10px 0pt; float: left; cursor: pointer; width: 158px; height: 156px;" src="http://bp2.blogger.com/_1VcWVaxAvyM/RtnVClbhqWI/AAAAAAAAAL0/mgGXxD904d8/s400/amado.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5105345892985186658" border="0"></a><big>10</big><big> de agosto de 1912, nace el escritor brasileño Jorge Amado; sus obras más conocidas son Gabriela, Clavo y Canela (1958), Doña Flor y sus dos maridos (1966), Teresa Batista cansada de guerra (1972) y Tocaia Grande (1984). Murió el 6 de agosto de 2001.</big> <big>Valorado por sus colegas literarios, Carlos Fuentes dijo que lo recordaba como "un hombre de una extraordinaria afabilidad, cazurro, irónico, generoso, cálido, muy cercano a su mujer. Lo recuerdo como un hombre muy amoroso hacia su mujer". Y Vargas Llosa, comentando que de joven jugaba a adivinar a qué escritores encontraría un día en el cielo, arriesgó: "Apuesto a que ninguna persona que haya conocido y leído a Jorge Amado se atrevería a quitarlo de la lista.”</big> <a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://bp3.blogger.com/_1VcWVaxAvyM/RtnVc1bhqXI/AAAAAAAAAL8/7hY0_FO7H5w/s1600-h/mann.jpg"><img style="margin: 0pt 0pt 10px 10px; float: right; cursor: pointer; width: 174px; height: 166px;" src="http://bp3.blogger.com/_1VcWVaxAvyM/RtnVc1bhqXI/AAAAAAAAAL8/7hY0_FO7H5w/s400/mann.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5105346343956752754" border="0"></a><big>12 de agosto de 1955, muere Thomas Mann, novelista y crítico alemán, autor de La montaña mágica, José y sus hermanos, Muerte en Venecia y Los Buddenbrock. Además de sus obras memorables, dejó esta afirmación: "¿Qué es un escritor? Un escritor es una persona para quien la escritura es más difícil que para otra gente". Dejó constancia, así, de que para él escribir bien era una labor minuciosa, que implicaba mucha entrega, dedicación y autocrítica.</big> <o:p></o:p> <big>Nace en Lubeck, Alemania, 6 de junio de 1875 y muere en Zúrich en 1955. Hijo de una familia comerciantes. En sus periplos por Italia conjuntamente con su hermano Heinrich, empezó la redacción de Los Buddenbrook, donde va describiendo la decadencia de una familia burguesa. Esta etapa lo llevo por el camino conflictivo entre el arte y la vida, donde podemos ver abordados dichos temas en Tonio Kroger, Tristán y La muerte en Venecia. Al producirse el estallido de la Primera Guerra Mundial defendió el nacionalismo alemán, pero al finalizar la guerra, su ideología dio un giro convirtiéndose así en un ferviente defensor de los valores democráticos.</big> <o:p></o:p> <big>Tras el cambio ideológico de Thomas Mann surge una de su máxima presentación literaria la novela La montaña mágica, novela que transcurre en un sanatorio para tuberculosos, constituyendo una transposición novelada de los debates políticos y filosóficos de la época. Para 1929 le fue otorgado uno de los mayores premios entregado a la literatura, el Premio Nobel de Literatura.</big> <o:p> </o:p> <big>Novelas y cuentos: Los buddenbrook (1901), Tonio kroger (1903), La muerte en Venecia (1912), La montaña mágica (1924), Doctor Faustus (1947), entre otros.</big> <big>Ensayos: Consideraciones de un apolítico 1918, Ensayos de tres décadas 1947, Ensayos sobre música, teatro y literatura, Viaje por mar con don Quijote, Cervantes, Goethe, Freíd, Oíd, alemanes: discursos radiofónicos contra Hitler</big> <a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://bp1.blogger.com/_1VcWVaxAvyM/RtnV_VbhqYI/AAAAAAAAAME/GakUGhCQ_mM/s1600-h/brestc.jpg"><img style="margin: 0pt 10px 10px 0pt; float: left; cursor: pointer;" src="http://bp1.blogger.com/_1VcWVaxAvyM/RtnV_VbhqYI/AAAAAAAAAME/GakUGhCQ_mM/s400/brestc.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5105346936662239618" border="0"></a><big>14 de agosto de 1956, muere Bertolt Brecht, uno de los más grandes dramaturgos del siglo, renovador del teatro moderno.</big> <a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://bp3.blogger.com/_1VcWVaxAvyM/RtnWm1bhqZI/AAAAAAAAAMM/-B1CcD-851Q/s1600-h/emilio.jpg"><img style="margin: 0pt 0pt 10px 10px; float: right; cursor: pointer;" src="http://bp3.blogger.com/_1VcWVaxAvyM/RtnWm1bhqZI/AAAAAAAAAMM/-B1CcD-851Q/s400/emilio.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5105347615267072402" border="0"></a><big> </big> <big>21 de agosto de 1862, nace Emilio Salgari, novelista italiano. </big> <a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://bp3.blogger.com/_1VcWVaxAvyM/RtnW-1bhqaI/AAAAAAAAAMU/Yy75j-Ejy5E/s1600-h/jorge.jpg"><img style="margin: 0pt 10px 10px 0pt; float: left; cursor: pointer;" src="http://bp3.blogger.com/_1VcWVaxAvyM/RtnW-1bhqaI/AAAAAAAAAMU/Yy75j-Ejy5E/s400/jorge.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5105348027583932834" border="0"></a>2<big>4 de agosto de 1899, nace Jorge Luis Borges, escritor (poeta, narrador, ensayista, crítico y traductor) argentino, premio Cervantes 1979.</big> <o:p></o:p> <big>El padre de Borges, Jorge Guillermo Borges, fue abogado y profesor de psicología, pero también tenía aspiraciones literarias ("trató de volverse escritor y falló en el intento", dijo alguna vez Borges; según Borges su padre "compuso algunos sonetos muy buenos"). Su madre, Leonor Acevedo Suárez (uruguaya) aprendió inglés de su marido y tradujo varias obras de esa lengua al castellano.</big> <big>Después de la Primera Guerra Mundial la familia Borges pasó tres años en Lugano, Barcelona, Mallorca, Sevilla y Madrid. Durante su estancia en Suiza entró en contacto con los expresionistas alemanes; y en España se unió a los poetas ultraístas, que influyeron poderosamente en su primera obra lírica. Su primera poesía, "Himno al mar", escrita en el estilo de Walt Whitman, fue publicada en la revista Grecia. Borges, además de cuentos escribió poesía, ensayos, guiones de cine y una considerable cantidad de crítica literaria y prólogos. Editó numerosas antologías y fue un prominente traductor de inglés, francés y alemán (también tradujo obras del inglés antiguo y del escandinavo antiguo) Su ceguera, desarrollada al igual que su padre durante la edad adulta, influyó enormemente en su escritura posterior.</big> <o:p></o:p> <big>Entre sus intereses intelectuales destacan la mitología, la matemática, la teología, la filosófica y, como integración de éstas, el sentido borgiano de la literatura como recreación — todos estos temas son tratados unas veces como juego y otras con la mayor seriedad. Borges vivió la mayor parte del siglo XX, por lo que vivió el período modernista de la cultura y la literatura, especialmente el simbolismo. Su ficción es profundamente erudita y siempre concisa. Sus escritos: Ficciones (1944), El Aleph (1949), Crónicas de Bustos Domeca (1967), El informe de Brodie (1970), Evaristo Carriego (1930), Discusiones (1932), Antiguas literaturas germánicas (1951), Otras inquisiciones (1952, entre otros escritos que van mas allá de los cuentos y ensayos como lo antológico y poético. </big> <a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://bp2.blogger.com/_1VcWVaxAvyM/RtnXnlbhqbI/AAAAAAAAAMc/ZrUpFDXYr7I/s1600-h/capote.jpg"><img style="margin: 0pt 10px 10px 0pt; float: left; cursor: pointer; width: 147px; height: 150px;" src="http://bp2.blogger.com/_1VcWVaxAvyM/RtnXnlbhqbI/AAAAAAAAAMc/ZrUpFDXYr7I/s400/capote.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5105348727663602098" border="0"></a><big>En 1984, muere el escritor estadounidense Truman Capote. En la misma línea que Thomas Mann, respondía en una entrevista de la famosa publicación The Paris Review:</big> <big>El único recurso que conozco es el trabajo. La escritura tiene leyes de perspectiva, de luz y sombra, igual que la pintura o la música. Si naces conociéndolas, perfecto. Si no, apréndalas. Y entonces re acomoda las reglas para que se adapten a ti. Incluso Joyce, nuestro más extremo inconforme, era un espléndido artesano; él pudo escribir Ulises precisamente porque pudo escribir Dublineses. Demasiados escritores parecen considerar que escribir cuentos es una especie de ejercicio con los dedos. Bueno, en tales casos lo único que hacen es ejercitar sus dedos...</big> <a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://bp0.blogger.com/_1VcWVaxAvyM/RtnZWFbhqcI/AAAAAAAAAMk/XodMWujOAwY/s1600-h/cortazar.jpg"><img style="margin: 0pt 0pt 10px 10px; float: right; cursor: pointer; width: 129px; height: 192px;" src="http://bp0.blogger.com/_1VcWVaxAvyM/RtnZWFbhqcI/AAAAAAAAAMk/XodMWujOAwY/s400/cortazar.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5105350626039146946" border="0"></a><big>26 de agosto de 1914, nace el escritor argentino, nacionalizado francés, Julio Cortázar. Bruselas, 26 de agosto de 1914 - Paris, 12 de febrero de 1984) escritor e intelectual argentino, uno de los más grandes del Siglo XX, considerado un maestro del cuento, comparable a Jorge Luís Borges, Chejov o Edgar Allan Poe y creador de importantes novelas que inauguraron una nueva forma de hacer literatura en Latinoamérica, rompiendo los moldes clásicos mediante narraciones que escapan de la linealidad temporal y donde los personajes adquieren una autonomía y una profundidad psicológica pocas veces vista.</big><o:p></o:p> <big>Nació en la embajada de Argentina en Bélgica, en Ixelles, distrito de Bruselas, el 26 de agosto de 1914. Fue anotado entonces como Jules Florencio Cortázar. Años después diría: “Mi nacimiento fue producto del turismo y la diplomacia”, implicando cierta relación de su padre con el cuerpo diplomático argentino lo cual, a la luz de los nuevos descubrimientos de Eduardo Montes-Bradley (Cortázar sin barba, Random House Mondadori, Debate, 2004) es producto de la mitología familiar al igual que el supuesto y posterior abandono del padre.</big> <big>Es autor de: Es autor de Bestiario (1951), Historias de cronopios y de famas (1962), La vuelta al día en ochenta mundos (1970) y la original novela Rayuela (1963), entre otras obras. </big> <a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://bp1.blogger.com/_1VcWVaxAvyM/RtnZwVbhqdI/AAAAAAAAAMs/r4rVzVr8CeU/s1600-h/geoerge.jpg"><img style="margin: 0pt 10px 10px 0pt; float: left; cursor: pointer; width: 153px; height: 142px;" src="http://bp1.blogger.com/_1VcWVaxAvyM/RtnZwVbhqdI/AAAAAAAAAMs/r4rVzVr8CeU/s400/geoerge.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5105351077010713042" border="0"></a><big>27 de agosto de 1770, nace Georg W. Hegel, filósofo fundamental para el pensamiento moderno. Fue, por ejemplo, un punto de partida esencial para Marx.</big> <a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://bp3.blogger.com/_1VcWVaxAvyM/RtnaC1bhqeI/AAAAAAAAAM0/o3_WmHy8KMQ/s1600-h/anton.jpg"><img style="margin: 0pt 0pt 10px 10px; float: right; cursor: pointer;" src="http://bp3.blogger.com/_1VcWVaxAvyM/RtnaC1bhqeI/AAAAAAAAAM0/o3_WmHy8KMQ/s400/anton.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5105351394838292962" border="0"></a><big>29 de agosto de 1874, nace Manuel Machado, poeta español, hermano del también poeta Antonio Machado.</big> <o:p> </o:p> <o:p> </o:p> <o:p> </o:p> <big>En este listados no están todos, pero al menos coloqué de los principales personajes. Si desean agregar otros, me lo hacen saber.</big> <o:p> </o:p> <big></big> <o:p> </o:p>

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1 Natalicios e idas del mes de agosto

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2853 <div style="text-align: justify;">En uno de esos días, los cuales demandan tranquilidad, lo digo por la lluvia que se dejaba resbalar de las nubes, me apresto a poner en mi pc una de las óperas más conocidas en el mundo operístico. Quizás para otros no le sea de su agrado esta opera, porque tendrán en agenda de los mejores disco de opera a un Morzart, Wagner, Strauss, Puccini, Rossini, Hayde, pero caminando por las calles de cualquier ciudad uno en un día cualquiera, quizás pueda escuchar a una persona susurrar La donna é mobile.</div><div style="text-align: justify;"> </div><div style="text-align: justify;"><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://bp1.blogger.com/_1VcWVaxAvyM/RtIQlFbhqDI/AAAAAAAAAJc/_mhFnV_LIRo/s1600-h/RIGOLETTO+1.jpg"><img style="margin: 0pt 10px 10px 0pt; float: left; cursor: pointer; width: 175px; height: 148px;" src="http://bp1.blogger.com/_1VcWVaxAvyM/RtIQlFbhqDI/AAAAAAAAAJc/_mhFnV_LIRo/s400/RIGOLETTO+1.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5103159557063026738" border="0"></a>Recuerdo hace unos años, mientras veía en escena a Rigoletto, un melodrama compuesto en tres actos, bajo el libreto de Francesco Maria Piave y basado en Le roi s´amuse de Victor Hugo, pero sobre todo escrita por Giuseppe Verdi, dije: si aquellos que susurran esa pequeña pieza de todo un conjunto que es Rigoletto con más fuerza entonarían esa canción. Al ver en escena ese montaje me quede mucho más impresionado que el solo hecho de escucharla bajo la musicalidad de un comercial.</div> <div style="text-align: justify;"><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://bp2.blogger.com/_1VcWVaxAvyM/RtIR8VbhqGI/AAAAAAAAAJ0/6SnKM2jZm7o/s1600-h/verdi.jpg"><img style="margin: 0pt 0pt 10px 10px; float: right; cursor: pointer; width: 138px; height: 167px;" src="http://bp2.blogger.com/_1VcWVaxAvyM/RtIR8VbhqGI/AAAAAAAAAJ0/6SnKM2jZm7o/s400/verdi.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5103161056006613090" border="0"></a>Giuseppe Verdi nace en Le Rencole (Italia) el 10 de octubre de 1813, tras serle denegada su matriculación en el conservatorio de Milán en 1832, intentará estudiar por otros medios, hasta que alcanza el suficiente conocimiento para ser nombrado maestro de música de una pequeña ciudad al norte de Italia llamada Busseto en 1835. Junto a esta labor docente compondrá algunas obras sacras, corales y piezas orquestales breves. </div> <div style="text-align: justify;">Tras este duro trabajo de composición, en la década de los cincuenta, alcanzará el punto culminante de su creación con las óperas Rigoletto (1851) y La traviata (1853). La primera de ellas está basada en una obra de Victor Hugo y nos muestra de una manera directa el lado sórdido de la vida (el rapto, la seducción, el asesinato...) para ello hubo de recurrir a un lenguaje musical más directo y realista y menos idealizado, lo cual diferencia a esta obra de las anteriores. Diferencias que se acentuarán en Simón Bocanegra (1857) compuesta tras su estancia en París, por lo que recoge elementos de la “Grand opéra” francesa que le sirvieron para poder representar con mayor dramatismo las pasiones. </div><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://bp1.blogger.com/_1VcWVaxAvyM/RtITAFbhqHI/AAAAAAAAAJ8/25nN5Ey16aI/s1600-h/victor+hugo.jpg"><img style="margin: 0pt 10px 10px 0pt; float: left; cursor: pointer; width: 133px; height: 163px;" src="http://bp1.blogger.com/_1VcWVaxAvyM/RtITAFbhqHI/AAAAAAAAAJ8/25nN5Ey16aI/s400/victor+hugo.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5103162219942750322" border="0"></a>En 1832 Víctor Hugo estrenó el drama Le Roi s´amuse que fue prohibida al día siguiente del estreno para mas luego re-estrenarse en 1882, es decir, cincuenta años después. La censura provocada estaba dirigida a la mal imagen que hace esta del rey, colocandolo como un rey vicioso y libertino, lo cual no era aconsejable en aquellos momento y calificándose a la obra de inmoral. Sin mas remedio, Víctor Hugo recurrió la prohibición en defensa de la libertad literaria y política ya que, mas que la pretendida inmoralidad de la obra, lo que se quería acallar era la crítica a un monarca absoluto. En una de las escenas de la obra el rey, protagonista de la misma, dice: Souvent femme varieBien fol est qui s'y fie!Une femme souventn'est qu'une plume au vent! (Frecuentemente la mujer varía/bien loco es quien en ella se fía/una mujer frecuentemente/no es más que una pluma al viento.) <div style="text-align: justify;"> Ahora bien, si la obra de Víctor Hugo fue prohibida, no lo fue su impresión, que alcanzó un gran éxito que en un mes se hicieron seis ediciones. Uno de esto ejemplares vino a caer en manos de Verdi, quien como un niño ante un caramelo, se entusiasmó por su argumento y desarrollo, creandose así una idea del drama musical. Como dije anteriormente, dejó en manos de su amigo Francesco Maria Piave una adaptación para una ópera, pero con este entusiasmo vino de igual modo la censura austriaca, pues para 1850 la mayor parte del norte de Italia estaba en mano de los austriacos. El hecho estaba dado una vez mas en el papel del rey, que no podía ser un rey protagonista de la obra al ser un afrenta al principio monárquico de la institución. Verdi recurrió al cambio del rey de Francia en un duque de Mantua y los personajes de la obra huguesca vieron cambiados sus nombres. Un ejemplo de esto es Triboulet, el bufón de Francisco I, vio su nombre cambiado en Rigoletto, adaptación italiana del francés rigoler, divertirse. </div> <div style="text-align: justify;">Ante la muchas censuras, Verdi vio aprobado el texto definitivo y la obra pudo estrenarse en el teatro La Fenice de Venecia el 11 de marzo de 1851 logrando un rotundo éxito popular, sin importar el todavía atrevimiento de algunos críticos de colocarla como de irreverente e inmoral su tema. </div> <div style="text-align: justify;"><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://bp0.blogger.com/_1VcWVaxAvyM/RtIRd1bhqFI/AAAAAAAAAJs/ZFbfbPLoANI/s1600-h/RIGOLETTO+3.jpg"><img style="margin: 0pt 10px 10px 0pt; float: left; cursor: pointer; width: 200px; height: 173px;" src="http://bp0.blogger.com/_1VcWVaxAvyM/RtIRd1bhqFI/AAAAAAAAAJs/ZFbfbPLoANI/s400/RIGOLETTO+3.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5103160532020602962" border="0"></a>Un duque que gobierna Mantua se dedica entre otros menesteres a seducir y abusar de cuantas mujeres le place, aunque para ello haya de matar a padres o maridos. Rigoletto será su bufón, a la vez que cómplice y partícipe en todas estas historias, al ser un tipo parecido al duque.Sin embargo, el bufón tiene una vida paralela en donde es un amantísimo padre de una hija secreta. Sus fechorías le conducirán (sin darse cuenta) al rapto de su propia hija y a la complicidad de su posterior muerte. Con lo que de alguna forma se cumple, o al menos el bufón lo cree así, la maldición que el conde de Monterone le ha realizado al burlarse y participar de su desdicha. </div> <div style="text-align: justify;">Esta obra, es una composición perteneciente al Romanticismo musical italiano. Este Romanticismo, en líneas generales, aparece en Italia en fechas tardías con respecto a Francia o Alemania y de una manera progresiva, lo cual hace que sea más propio referirse a este estilo hablando de diversos elementos románticos que se van incorporando a la ópera, más que de ópera romántica en sí. Estos elementos o características que encontramos en la obra serían por un lado los relacionados con el tema elegido: Una historia centrada en el siglo XVI, con duques, cortesanos, bufones... Es además una historia en donde el elemento paranormal es importante (la maldición del conde de Monterone será una constante que atormenta a Rigoletto...) y finalmente, una historia en donde las preocupaciones sobre el destino de los hombres y la posibilidad o no de cambiarlo, están patentes. Existen también una serie de temas secundarios que nos hablan de romanticismo tal es el caso del amor (el que siente Gilda por su imaginado estudiante), el conflicto espiritual (sobre el significado de las acciones en Rigoletto), el bien y el mal en pugna, (las contradicciones en el hacer del bufón) las dobles personalidades (la personalidad buena al lado de la hija y mala al lado del duque de Rigoletto) o el poder (que se puede detentar de una manera corrupta). También existen elementos románticos referidos únicamente a la composición musical. Por un lado se intenta en algunos actos de la ópera, romper con la tradición italiana por lo que a la partitura se refiere, eliminando el estilo vocal florido tan grato a los italianos para ganar en dramatismo conforme a la acción lo requiere. Por otro se utilizan en algunas escenas grandes coros propios del “Risorgimento” que en esta época está patente en todo el arte italiano. </div> <div style="text-align: justify;"><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://bp0.blogger.com/_1VcWVaxAvyM/RtIQ81bhqEI/AAAAAAAAAJk/H6tzvIgFMwQ/s1600-h/RIGOLETTO+2.jpg"><img style="margin: 0pt 0pt 10px 10px; float: right; cursor: pointer; width: 195px; height: 175px;" src="http://bp0.blogger.com/_1VcWVaxAvyM/RtIQ81bhqEI/AAAAAAAAAJk/H6tzvIgFMwQ/s400/RIGOLETTO+2.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5103159965084919874" border="0"></a>Cuando aludimos a Rigoletto, como dije anteriormente, sin importar la condición individual, nos viene a la mente una parte de la ópera ubicada específicamente en el acto II la cual transcurre en una posada donde se encuentran Rigoletto, Gilda, el Duque, el malvado Sparafucile y su hermana Magdalena. Rigoletto quiere demostrar a su hija cómo es de licencioso el Duque. Es cuando este último canta La donna e mobile y luego corteja a Magdalena. Rigoletto planea el asesinato del Duque junto con Sparafucile y después manda a Gilda que se vaya a casa, se ponga ropa de hombre y se marche a Verona. La muchacha obedece. El asesino y él deciden que tras la muerte, el cuerpo debe ser metido en un saco y arrojado al río.</div> <div style="text-align: justify;"> La donna e mobile es un canto que ha pasado por nuestras vida como un cántico religioso expresado bajo el instintivo sello de un holocausto pegado a las paredes de nuestra memoria. Lo he escuchado cantar, aunque no de una manera correcto, por personas de pocas propiedades culturales, en barrios, suburbio, pueblos con no mucha educación y cultura, pero ahí esta lo grandioso de esta ópera, sobre todo en la dulzura de este cántico La donna e mobile, que va mas allá de los tres actos que la compone.</div> La donna é mobile qual piuma al vento, muta d´accento e di pensiero. Sempre un amabile leggiadro viso, in pianto o in riso, é menzognero. E sempre misero chi a lei s´affida, chi le confida mal cauto il cuore! Pur mai non sentesi felice appieno chi su qual seno non liba amore! (La mujer es voluble /cual pluma en el viento, /muda de tono / y de pensamiento. /Siempre una amable / y bella cara, / ya llore o ría, / siempre es engañosa. / Es siempre mísero / quien confía en ella, / y le entrega, / incauto, el corazón! / Y sin embargo, nadie se siente / plenamente feliz / si de su seno / no bebe el amor!) Un intenso drama de pasión, engaño, amor filial y venganza con una figura central, Rigoletto, el bufón jorobado de la corte del Ducado de Mantua, esta ópera ofrece una combinación perfecta de riqueza melódica y fuerza dramática. <h1>Datos técnicos de la obra:</h1> <ul style="margin-top: 0cm;" type="disc"><li class="MsoNormal"> Género: Ópera en tres actos </li><li class="MsoNormal"> Estilo: Romanticismo musical italiano </li><li class="MsoNormal"> Compositor: Giuseppe Verdi<a target="contenido" href="http://clio.rediris.es/musica/rigoletto/giuseppe_verdi.htm"> </a> </li><li class="MsoNormal"> Año: 1851 </li><li class="MsoNormal"> Estreno: Teatro La Fenice de Venecia , el 11 de marzo de 1851 </li></ul> Priemer reparto: · Duque de Mantua: Raffaele Mirate · Rigoletto: Felice Varesi · Sparafucile: Paolo Damin · Conde Monterone: Feliciano Ponz · Marullo: Francesco De Kunnerth · Borsa: Angelo Zuliani · Conde Ceprano: Andrea Bellini · Usciere: Giovanni Rizzi · Gilda: Teresa Brambilla · Giovanna: Laura Saini · Maddalena: Annetta Casaloni · Condesa Ceprano: Luigia Morselli · Page: Desconocido <ul style="margin-top: 0cm;" type="disc"><li class="MsoNormal"> Estreno en España: Teatro Real, Madrid, 18 de octubre de 1853 </li><li class="MsoNormal"> Libreto: Francesco Maria Pieve, Basado en el drama de Victor Hugo Le roi s´amuse (1832) </li><li class="MsoNormal"> Idioma: Italiano </li></ul> Ahora cantemos todos unosinos a la vez " La donna é mobile /qual piuma al vento, /muta d´accento e di pensiero ...... Alberony <div style="text-align: justify;"> </div>

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frase-ha-hecho-historia-la-donna-e-mobile-

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1 Frase que ha hecho historia "La donna é mobile"

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