80.39.135.102 13553 2008-12-25T22:56:07Z 948596 EDUARDO MENDOZA Aceptación EDUARDO MENDOZA 19/12/2005 En su enardecido discurso de aceptación del Premio Nobel, Harold Pinter expone sin rodeos unas opiniones radicales cuyo contenido no ofrece duda, para sorpresa de quienes no hemos seguido su trayectoria personal, pero sí su teatro, hecho de silencios, sobreentendidos y ambigüedades. En las obras de Harold Pinter siempre quedan puertas abiertas a interpretaciones contrapuestas, cabos deliberadamente sueltos, la posibilidad de que lo que acabamos de ver no haya sucedido como nos ha sido contado, sino de otro modo; incluso de que no haya sucedido nunca. Fragmentos de fragmentos apenas entrevistos, que no están pidiendo aclaración, sino conjetura. Ahora, en el crepúsculo de su carrera literaria, el discurso de aceptación nos brinda una clave para reinterpretar una parte de su obra en términos políticos. O tal vez no. Noventa años atrás, otro dramaturgo, destinado también a recibir en breve el Premio Nobel, hace lo contrario. El 18 de mayo de 1916 don Jacinto Benavente estrena en el teatro Lara de Madrid La ciudad alegre y confiada, continuación de Los intereses creados, aunque algo inferior a ésta según los críticos de entonces, un matiz difícil de apreciar para el lector de hoy. Sea como sea, el estreno viene precedido de gran expectación, porque Europa está en guerra y España, que se mantiene neutral, está dividida en dos bloques irreconciliables: los germanófilos y los aliadófilos. Benavente pertenece al primero; Unamuno, al segundo. Y ha corrido la voz de que en La ciudad alegre y confiada, obra de carácter claramente alegórico, el ilustre dramaturgo expondrá su opinión sobre este grave asunto. El estreno, sin embargo, no resulta en el enfrentamiento previsible, sino, como es habitual, en un éxito clamoroso de público, porque en la fría ironía que vela los argumentos de la comedia, todos creen ver la confirmación de su propia postura. Ni siquiera la notoria actitud del autor impide que cada espectador vea reflejadas en el escenario sus emociones y sus certezas. Estos días, en el tinglado de la antigua farsa reunido en Estocolmo, una audiencia cortés y encorsetada escucha con beneplácito la filípica de Harold Pinter y aplaude entusiasmada lo que considera, a fin de cuentas, un brioso discurso de aceptación. © Diario EL PAÍS S.L. Anónimo 252686 1 0 1 21266 80.39.135.102 13553 2008-12-25T22:56:42Z 948598 ANÁLISIS: UNA VOZ CRÍTICA Y PROVOCADORA La radicalidad de un guionista Filmes como 'El sirviente' revelan su maestría como autor para el cine DIEGO GALÁN - Madrid - 14/10/2005 Se ha dicho repetidas veces que las obras de Harold Pinter mejoran cuando son adaptadas al cine. O que los textos que él ha escrito directamente para la pantalla adquieren matices nuevos o más penetrantes. Puede que ello sea cierto ya que el mundo creativo de Pinter se expresa a través de sugerencias, de insinuaciones, en ocasiones incluso a través de diálogos de apariencia intrascendente. Baste recordar obras maestras como El sirviente, El mensajero o Accidente, las tres llevadas al cine por Joseph Losey: en ellas, la tragedia está embozada, sin que sus víctimas se aperciban, hasta que finalmente estalla con crudeza. Tal como ocurre en La mujer del teniente francés (Karel Reisz, 1981) o en El riesgo de la traición (David Hugh Jones, 1983), películas por las que fue finalista en los Oscar al mejor guión. Algunos especialistas observan que la superior calidad de los guiones de Pinter respecto a sus textos teatrales (como, entre otras, El último magnate, de Elia Kazan, o El vigilante, de Clive Donner, basada ésta en su obra teatral El cuidador), estriba en su dificultad para desarrollar diálogos complejos por culpa de su tardío aprendizaje del inglés. Sin embargo, tenía sólo 27 años cuando estrenó su primera obra sobre un escenario (La habitación) y fue reconocido desde entonces como uno de los baluartes de la generación de los Jóvenes Airados. Tres años más tarde fue reclamado por la televisión, para la que escribió diversos guiones originales, y poco después por Losey, que lograría hacer con los guiones de Pinter sus películas más emblemáticas. Pinter fue tentado por la dirección cinematográfica (Butley, en 1974, con Alan Bates y Jessica Tandy), y también por la televisión, para la que ha dirigido otros tres largometrajes. Asimismo ha intervenido eventualmente como actor en papeles secundarios y no siempre en películas escritas por él, como por ejemplo en El sastre de Panamá, de John Boorman (2001), su última aparición en la pantalla hasta la fecha. Dado que ha anunciado que no piensa escribir más teatro, es posible que encuentre de nuevo en el cine la forma de expresión más adecuada para desarrollar su intenso combate contra los políticos mediocres y embusteros, y sobre las trampas de la moral burguesa, tema éste último esencial en sus guiones para el cine. © Diario EL PAÍS S.L. Anónimo 252686 1 0 1 21266 80.39.135.102 13553 2008-12-25T22:57:14Z 948600 Pinter defiende la poesía como forma de expresar su malestar El Nobel se encuentra con su público LOURDES GÓMEZ - Londres - 22/10/2005 Harold Pinter, Nobel de Literatura 2005, decidió este año abandonar la dramaturgia para centrarse casi en exclusiva en la poesía. Es un género que cultiva desde su juventud y al que recurre, en la madurez de sus 75 años recién cumplidos, para denunciar con sutileza y sarcasmo la línea política de los Gobiernos estadounidense y británico. "Llevo toda la vida escribiendo poemas. La poesía es, para mí, un modo natural de expresión y la forma más apropiada para expresar mi repugnancia, que es muy fuerte, y mi horror", dijo la noche del jueves en su primer encuentro con el público en el teatro Royal Court, de Londres, tras conocerse su designación al prestigioso galardón internacional. "La única forma de preservar la dignidad es oponiéndose, resistiendo. No es fácil responder a la situación actual sin abusar de los clichés. Me supone un reto constante. Hay que tener muy claro adónde quieres llegar y qué quieres expresar", añadió en el curso de una velada de lecturas de poemas y prosa en protesta contra la guerra de Irak que culminó en una conversación entre el dramaturgo inglés y el director de la institución, Ian Rickson. Frágil, con la voz afectada por un cáncer de esófago diagnosticado en 2001, Pinter hizo gala de buen humor en su retorno al Royal Court. Mantiene una estrecha relación con la principal cuna y cantera de dramaturgos internacionales, que celebra el año próximo el 50º aniversario de su fundación. "No le gustaron mis obras", rememoró acerca del primer director artístico, el celebrado George Devine. Son aguas pasadas y Pinter quiere participar activamente en los festejos. Tiene previsto subir al mismo estrado para interpretar el monólogo Krapp's Last tape, de Samuel Beckett, uno de los autores que más influyó en su carrera artística. "La prensa me describe estos días de 'viejo airado', lo cual me parece displicente. Mi ira me viene de niño y está basada en hechos, en hechos reales. En 1949, con 18 años, fui objetor de conciencia en protesta contra la determinación de los poderes occidentales por ir a la III Guerra Mundial. No quería involucrarme en semejante locura de la raza humana. Acababan de morir millones de personas en la II Guerra Mundial y ya estaban preparándonos para el próximo conflicto", justificó. En los últimos años, su ira se vuelca en el presidente George W. Bush y el primer ministro británico, Tony Blair. "Estoy preparado a llamar mentiroso a Blair. Nos ha mentido sobre la guerra, sobre la invasión de Irak", denunció. Y añadió en modo de advertencia: "Físicamente no estoy muy bien, pero mi inteligencia crítica no me falla". Arte y política se dan la mano en la obra de Pinter, y sobre el mismo tema girará el discurso de aceptación del Nobel el próximo 7 de diciembre. © Diario EL PAÍS S.L Anónimo 252686 1 0 1 21266 80.39.135.102 13553 2008-12-25T22:57:49Z 948601 REPORTAJE: UN NOBEL COMPROMETIDO El viejo dramaturgo airado LOURDES GÓMEZ 03/12/2005 Harold Pinter atendió, el pasado 13 de octubre, la llamada telefónica más inesperada de su vida. La Academia de Suecia le notificaba su adjudicación del Nobel en Literatura y al dramaturgo, poeta, actor y ensayista inglés le falló la palabra. "Fue una gran sorpresa. No me había pasado por la cabeza que estuvieran barajando mi nombre. Creí que ofrecerían el premio al turco Orhan Pamuk, un autor extraordinario", recordó días después en su primer y único acto público desde que trascendiera la noticia. "Estoy trabajando duro en el discurso de aceptación. Pensando con mucho cuidado en su contenido. Es una gran responsabilidad pues se convertirá en plataforma mundial", adelantó Pinter a la audiencia que le acompañó en una velada especial en el teatro londinense The Royal Court. Organizado para celebrar la edición actualizada en inglés de su antología Various voices. Prose, poetry, politics, 1948-2005, el encuentro, celebrado a finales de octubre, adquirió una nueva perspectiva, con la meta en la ceremonia de aceptación del Nobel, el 7 de diciembre. "No, no lanzaré una granada de mano", bromeó incitado por su interlocutor, el director artístico del Royal Court, Ian Rickson, "aunque quizá arrojaré una granada silenciosa. Hablaré de arte y política, de sus puntos de contacto y desencuentro". En el pabellón de Nobeles, Pin ter se reencontrará con Samuel Beckett, uno de sus primeros maestros en la vida y la ficción. "Lo conocí una noche en París. Me llevó de bar en bar y terminamos tomando sopas de ajo a las cuatro de la madrugada. Bicarbonato a la mañana siguiente", rememoró. El autor irlandés dejó una honda huella en el entonces emergente escritor y actor. Por aquella época, Pinter todavía frecuentaba la vivienda paterna, en el este de Londres, donde nació el 10 de octubre de 1930. Y aún debía crear obras clave del repertorio teatral inglés, desde Fiesta de cumpleaños a Homecoming y No one's land, entre otras, que le revelarían como artista singular, distintivo, intemporal e inmortal. "La literatura irlandesa fue una revelación para mí. Y la obra de Beckett, mágica", afirmó en Londres antes de narrar una curiosa anécdota. "Descubrí su novela Murphy en la biblioteca del barrio. La tomé prestada y me di cuenta de que nadie la había sacado en años de la biblioteca. No devolví el libro. Todavía lo conservo en casa. Mi único hurto criminal". Pinter regresa con frecuencia a la obra de Beckett y, en 2006, tiene previsto interpretar Krapp's last tape, en el estrado del Royal Court. Es el famoso monólogo en el que el débil protagonista intenta capturar la intensidad de su juventud escuchando su propia voz grabada en una cinta de magnetofón. Un papel apropiado y posiblemente cercano al veterano actor y dramaturgo. A sus 75 años, Pinter está frágil de salud. En 2002, le operaron de un cáncer de esófago y últimamente se resiente de una extraña enfermedad de la piel que se ceba en su boca y garganta. Habló con voz afectada en su intervención en el Royal Court y confió al poeta Tony Harrison la lectura, a lo largo de la velada, de sus poemas recientes: Muerte, Bombas, La relación especial, Dios bendiga América y otros más. Camina ahora con bastón, pero no necesita apoyo ninguno para denunciar abiertamente los abusos del poder político. "Es un gran dramaturgo. Pocos autores han conseguido inventar mundos no reales y convincentes a la vez. Posiblemente, Kafka y Beckett, pero, sin duda, Pinter crea mundos artificiales con los que la audiencia se relaciona y siente próximos. Éste es un reto al que nos enfrentamos todos los que trabajamos en ficción. Para mí, Pinter es modelo de referencia y un autor que siempre me ha influido", resalta el novelista Kazuo Ishiguro en una entrevista reciente. Ambos se trataron a fondo en los años noventa, cuando Pinter le compró los derechos cinematográficos de Lo que queda del día. "Escribió los dos primeros borradores del guión antes de que la película pasara a la productora Merchant Ivory. Pinter es un personaje muy interesante y complicado. Con los años se ha vuelto muy político. En su perfil de activista político, ve las cosas de una forma muy metafórica y proyecta una ira casi irracional", añade Ishiguro. "Físicamente no estoy bien, pero la inteligencia crítica no me falla", advirtió Pinter en la citada reunión pública de octubre. "Todavía puedo pensar y ver los problemas fundamentales del mundo actual. A los políticos y mandatarios no les interesa la verdad, sino el poder. La vida y la muerte se convierten en algo irrelevante entre las mentiras, la propaganda y la basura que nos echan los políticos", arremetió. En poemas, ensayos y discur sos, Pinter descarga su "rabia, horror y asco" por las situaciones de opresión. Siempre ha dado voz con su palabra y sus silencios a los muertos en conflictos injustificados, a los desaparecidos y a todos los pueblos dominados por potencias imperialistas. La guerra de Irak está hoy en su punto de mira de igual forma que en el pasado ha protestado contra los abusos de Estados Unidos en Latinoamérica, la situación de los kurdos en Turquía o los bombardeos de Serbia por causas humanitarias. "¿Se siente más airado que en su juventud?", le preguntó Rickson. "La ira debe ir acompañada de un motivo y un exacto conocimiento de la situación. Yo siento ira desde niño y está basada en hechos, en hechos reales, que se ignoran con demasiada facilidad", dijo. "Con 18 años, me declaré objetor de conciencia. Acababan de morir millones de personas en la II Guerra Mundial y los poderes occidentales ya estaban preparándonos para la siguiente guerra. Vivimos ahora en una sociedad muy impotente. ¿Quién es el objetivo de las armas nucleares de Estados Unidos y el Reino Unido? ¿Osama Bin Laden? Estas armas pueden ser las últimas bombas suicidas". Pinter protesta por el sambenito de "viejo hombre airado" que le coloca la prensa británica en los últimos años. "En cuestiones políticas, realmente, es un viejo airado. Y una buena postura también. Necesitamos gente airada en estos tiempos que corren. Me alegró que hablara tan claramente en Hyde Park la jornada de las manifestaciones contra la guerra de Irak", afirma Ishiguro. "Como artista", ha comentado el dramaturgo David Hare, "tiene un alcance alarmante. Puede tocar notas extraordinarias construidas únicamente con ira, indignación y desprecio. Pero, en el otro extremo del instrumento, también puede desequilibrarte con toques de humor, gracia y un intenso afecto personal". © Diario EL PAÍS S.L. Anónimo 252686 1 0 1 21266 80.39.135.102 13553 2008-12-25T22:58:50Z 948602 Pinter desnuda los crímenes de EE UU y la mentira de Irak en su discurso de aceptación del Nobel El dramaturgo británico arremete contra la política exterior de Washington y contra el Gobierno británico ELPAIS.es - Madrid - 07/12/2005 En su discurso de aceptación del Nobel de Literatura, el dramaturgo británico Harold Pinter ha desnudado los crímenes de la política exterior estadounidense desde la II Guerra Mundial hasta la invasión de Irak, en un duro alegato en favor de la verdad y la dignidad humana en el que incluso ha sugerido que se siente al primer ministro de su país ante el Tribunal Penal Internacional. La Academia Sueca, que el pasado mes de octubre otorgó el premio al dramaturgo, ha hecho público hoy en su página de Internet el discurso que éste les ha enviado grabado en vídeo para que sea proyectado durante la entrega de los premios en Estocolmo, toda vez que no podrá asistir a ella por motivos de salud. Pinter plantea en su discurso las diferencias entre la literatura, donde "no hay grandes diferencias entre lo que verdad y lo que es mentira" y de hecho ambas pueden coexistir, y la realidad, en la que el ciudadano (incluido el artista) debe plantearse qué es verdad y qué es mentira. En la arena pública, “a la mayoría de los políticos, por lo que se ha podido ver, no les interesa la verdad sino el poder y cómo mantenerlo”. “Para ello tienen que mantener a la gente en la ignorancia de la verdad, incluso en la verdad de sus propias vidas”, ha añadido Pinter. Ejemplo práctico: se aseguró que Irak tenía armas de destrucción masiva para justificar la guerra, y resulta que no las tenía. Y en concreto se dijo que podía dispararlas en 45 minutos, y no era cierto. Como tampoco lo era que el ex presidente Sadam Husein mantuviera lazos con la red terrorista Al Qaeda y fuera en parte responsable de los atentados del 11 de septiembre en Estados Unidos. “No era verdad. La verdad es algo totalmente diferente. La verdad tiene que ver con el papel que Estados Unidos se atribuye en el mundo y cómo lo representa”, ha explicado el dramaturgo. Pinter ha trazado un retrato de la política exterior norteamericana desde el final de la II Guerra Mundial, poniendo el énfasis en lo que denomina “crímenes de EE UU”, por lo que la historia ha pasado de puntillas: Nicaragua, El Salvador, Chile y el resto de países en los que Washington apoyó a regímenes criminales. Pinter ha expuesto cifras y atrocidades que han costado la vida a cientos de miles de personas y en las que el Gobierno estadounidense ha jugado un papel importante. “¿Tuvieron lugar? ¿Son responsabilidad de la política exterior de Estados Unidos? La respuesta es sí”, ha dicho el dramaturgo. “Pero usted no lo sabrá. Nunca ocurrió. No importa. No es interesante. Los crímenes de EE UU han sido sistemáticos, constantes, atroces y despiadados, pero poca gente habla de ellos”. ¿Por qué? Por la fría manipulación llevada a cabo de forma brillante y exitos por Washington, todo un ejercicio de hipnosis, según Pinter. El dramaturgo denuncia las atrocidades del Gobierno estadounidense, pero también la inacción de sus ciudadanos, a los que se les permite seguir repantigando en sus sofás sin tener que ponerse a pensar sobre ello. Como consecuencia de todo ello, la primera víctima o quizá la última, es la conciencia, hasta el punto de que Pinter se pregunta si alguna vez alguien la tuvo. Y procede a señalar casos actuales como la prisión de Guantánamo, que apenas ocupa espacio en los medios porque Estados Unidos lo ha planteado como una cuestión de “estás conmigo o contra mí”. “Y Blair se calla”, ha añadido. Vira así la invectiva de Pinter, que sin olvidar a Washington pone el foco también sobre el primer ministro británico, Tony Blair, y su actitud durante la guerra de Irak, hasta el punto de sugerir que el político laborista podría ser sentado ante el Tribunal Penal Internacional por las atrocidades cometidas en Irak. Termina Pinter citando al poeta chileno Pablo Neruda para asegurar que es “una obligación crucial” de los ciudadanos y de la sociedad delimitar esa verdad y asimilarla al discurso político, pues ésa es la única esperanza de recuperar lo que casi se ha perdido: la dignidad del hombre. © Diario EL PAÍS S.L. Anónimo 252686 1 0 1 21266 80.39.135.102 13553 2008-12-25T23:00:28Z 948603 REPORTAJE: UNA VOZ CRÍTICA Y PROVOCADORA La furia rebelde de Harold Pinter El dramaturgo británico gana el Premio Nobel de Literatura con una obra que mezcla arte y política LOURDES GÓMEZ - Londres - 14/10/2005 Harold Pinter declaró ayer, tras ser distinguido con el Nobel de Literatura, que estaba encantado y se preguntó si el galardón recompensa también su compromiso político. Dijo que su primera celebración fue con su esposa, con quien brindó con champán mientras llegaban ramos de flores a su casa londinense de Holland Park. Harold Pinter declaró ayer, tras ser distinguido con el Nobel de Literatura, que estaba encantado y se preguntó si el galardón recompensa también su compromiso político. Dijo que su primera celebración fue con su esposa, con quien brindó con champán mientras llegaban ramos de flores a su casa londinense de Holland Park. El dramaturgo contó que no piensa escribir más teatro, pero sí poesía. El escritor se reafirmó en su compromiso con el arte y la política: "Estoy profundamente comprometido con ambos y en ocasiones arte y política se encuentran y en otras no". Sobre sus planes de futuro, insistió en que piensa centrarse en la poesía y en su compromiso político. Pinter cumplió los tres cuartos de siglo el pasado lunes. Un cumpleaños que fue más festejado en la vecina Irlanda que en su país nativo. El teatro Gate, de Dublín, honró su 75º cumpleaños con un rico programa de festejos a lo largo del fin de semana en los que participó la élite del teatro y el cine internacionales. El lunes, una emisora de la BBC estrenó su último trabajo, Voices, una pieza dramática musical en la que Pinter colabora con el compositor James Clarke. Nada mejor para rematar los tributos hacia uno de los más grandes de los dramaturgos ingleses contemporáneos que la adjudicación del Nobel de Literatura. "Es un gran galardón para un gran y original poeta del teatro. Estoy encantado con la decisión", exclamó el director Peter Hall. En Voices, Pinter descubre una nueva estructura formal, pero sigue indagando en el foso humano de lo inhumano. En sus cinco décadas de actividad creativa y denuncia social, Pinter conjuga el arte y la política en una búsqueda por descifrar la verdad personal y pública. Hace unos años, al lanzar su página de Internet, recuperó una conclusión a la que había llegado en 1958: "No hay grandes diferencias entre lo que es real y lo que no es real, tampoco entre lo que es cierto y lo que es falso". Y añade en la portada de la web: "Creo que estas afirmaciones aún tienen sentido y todavía se aplican a la exploración de la realidad a través del arte. De esta forma, como escritor, las mantengo, pero como ciudadano no puedo hacerlo. Como ciudadano debo preguntarme: ¿Qué es verdad? ¿Qué es falso?". Su voz comprometida resuena siempre con fuerza. En 2003, ya aquejado por un cáncer de esófago, retornó una vez más a la arena pública en protesta contra la guerra de Irak. Al término de las masivas manifestaciones que hubo en todo el mundo, y que en Londres concentraron a más de un millón de personas, Harold Pinter subió al estrado levantado en Hyde Park para pedir la dimisión del primer ministro británico Tony Blair. Desde entonces acusa a Blair y a Bush de "criminales de guerra" y denuncia sus acordes "posturas morales" de "insulto contra todos nosotros". "Lo que encuentro absolutamente detestable", señaló en una reciente entrevista con su biógrafo, Mark Batty, "es la posición moral de Blair y Bush". "Piensan que tienen la autoridad moral y que lo que están haciendo es moralmente correcto, cuando es pura basura". Su protesta contra la guerra tomó forma creativa en unas colecciones de poemas, entre ellos War, publicado este año. Harold Pinter nació en el barrio de Hackney, en el popular Este de Londres, el 10 de octubre de 1930. De padres judíos, conoció de cerca el racismo que pregonaban los fascistas de su barrio. Objetor de conciencia a los 19 años, comenzó entonces a escribir sus primeras poesías y actuar en obras de teatro. La habitación y Tiempo de fiesta, que se llevaron a escena a finales de los cincuenta, culminaron en El cuidador, una sublime exploración del racismo y probablemente su gran obra maestra. Se estrenó en 1964, fue llevada al cine, y aún sigue representándose en salas de todo el mundo. Pinter ha escrito 29 obras de teatro; 21 guiones, incluidos La mujer del teniente francés y Betrayal, candidatos a los Oscar; la novela Los enanos; decenas de relatos cortos y cientos de poemas. Pero, ante todo, es el más relevante e importante dramaturgo inglés vivo. En el Teatro Nacional de Londres, donde ejerció de director asociado entre 1973 y 1983, se recibió ayer con entusiasmo el anuncio del premio. "Está entre los tres más importantes escritores de los últimos 30 años. Algunas obras son difíciles de comprender, pero él sigue innovando", señaló Al Haydes, un aficionado de 71 años. "¡Qué buena noticia!", exclamó el más joven Stuart Silver, un actor de 30 años. "Es un genio. Una gran figura. Es un autor comprometido políticamente, que está acercando al gran público cuestiones de la coyuntura actual. Y, en estos tiempos, es necesario que los artistas hagan más accesible la política mundial", sostenía Silver, intérprete de sus textos. "Es un autor muy respetado. Cada vez que viene al teatro se monta un gran alboroto. La gente quiere ver sus obras y sobre todo a él en persona", explica Sean Elliott, empleado de la librería del teatro. "Estoy encantada. Se merece el Nobel por su gran contribución a nuestra literatura y por dar a conocer sus opiniones políticas, liberales e izquierdistas", comenta Meirion Davies en la cafetería del teatro, junto al Támesis. "Sus ideas quizá no casan con algunos, pero conmigo sí". © Diario EL PAÍS S.L. Anónimo 252686 1 0 1 21266 88.16.210.142 13553 2008-12-25T23:05:55Z 948609 Hola, Hiri. ¿Cómo estás? Espero que muy bien. Estoy leyendo este post dedicado a Harold Pinter que desconocía. Es muy interesante. Muchas gracias!!! Un abrazote enorme, y buen 26 de diciembre ;) Anónimo 252686 1 0 1 2256 217.125.211.62 13553 2008-12-26T18:51:01Z 949316 PINTER NA TERCEIRA FASE Manuel Lourenzo- La Voz de Galicia 26.12.2008 Ou título pode non ser afortunado, agora que Pinter morreu. Cando alguén morre, ou costume é falar nun ton serio de cousas serias. Falaremos entón de Harold Pinter, mais nun ton coloquial, como o gustaba de empregar nas súas obras, desde aquelas The Room ou The Birthday Party, de 1957, que inauguran unha maneira de ollar ou que acontece, de apontoo e de comunicalo como unha certeza relativa. Esta terceira fase aludida non é unha referencia ao mundo extraterrestre, mais á nosa relación co seu teatro, cando Pinter comeza a súa andaina, a finais dous anos cincuenta do pasado século, facendo parte daquel grupo rupturista dous Young Angry Men, que revolucionasen ou teatro inglés ?e non só?, coa súa demolición dá vella escena e a incorporación de novos autores que ían levar aos palcos personaxes e situacións tiradas dá máis crúa realidade. Nesta fase, que eclosiona nos anos sesenta, parece que vos ouvidos están máis abertos e ?aínda que discretamente? #producir\\\\+se\\\\\\ onda nós unha certa atención por aquel grupo revolucionario de escritores, e por Pinter, a quen relacionamos con Beckett e con certos autores do «absurdo», máis talvez que cos seus compañeiros «irados»: vos Osborne, Wesker, Arden ou Delaney... Con todo, e malia vos traballos do noso autor para ou cinema, ou mundo pinteriano non se instalou nos nosos «usos preferentes», ficando á espera de non sabemos que tempos ou modas... Na segunda fase, xa a partir dúas setenta, e cando xa non seu país era considerado un clásico, con seguidas estreas e reposicións, aquí a penas significaba algo, ficando reducido a algúns estudos e moi escasas probas escénicas. E conste que falo do mundo celtibérico, onde ou dera a coñecer Luís Escobar con moi coidadas traducións e mesmo escenificacións, e non especificamente do galego, non que entra dá man de Manuel F. Vieites, tradutor, e de Xulio Lago, director de Vellos tempos (1998); feitos que, mesmo significando un grande esforzo, non chegaran a promover unha atención máis doada. Para rematar, a terceira fase comeza coa concesión do Nobel de Literatura ao noso autor (2005), que, malia vos oportunismos, abre xa unha porta grande ás traducións, mesmo ás estreas, coa profusa participación dúas novos medios comunicadores. Unha atención máis continua e precisa, que se dá entre esta data e a dá morte, hai apenas dous días, e sen dúbida en atención a un dramaturgo de obrigada referencia e constante recurso para quen quixera saber algo dás relacións entre a vida (realidade) e ou teatro (máscara que representa a realidade), nunha linguaxe concisa, coloquial, pautada, a atrapar uns personaxes marxinais, derrotados ou ofendidos, encerrados nuns cuartos dous que non poden ou non queren saír: seres parlantes torturados por mil repeticións, lapsus e pausas, por unhas incertezas que vos sitúan nun ámbito grave e reflexivo, que por raros e intrincados camiños, leva a unha comicidade que nos lembra a Vladimiro e Estragón, na súa eterna espera de Godot... «Non hai unha distinción clara entre ou real e ou irreal ?di ou noso autor?, nin entre ou verdadeiro e ou falso». E, xa postos a citar, deixaremos aquí unha reflexión de Pinter que nos pode indicar a medida dá súa visión do mundo, do seu mundo literario, tan complexo, cando menos, como ou real: «Ou único que nos resta é a lingua inglesa. Podémola salvar?» Intelixente suxestión. ELQ 252686 1 0 1